それは！気持ちいい！

それは！気持ちいい！
スタジオアルバム​ ジェシー・ウェア
リリース	2023年4月28日
ジャンル	ディスコ イタロディスコ ファンク ポップ R&B [1]
長さ	40 : 22
ラベル	エミ
プロデューサー	ジェームズ・フォード スチュアート・プライス
ジェシー・ウェアの年表
あなたの喜びは何ですか？ （2020） あれ！気持ちいい！ （2023）
That! Feels Good!からのシングル
「フリー・ユアセルフ」 公開日: 2022年7月19日 「パールズ」 公開日: 2023年2月9日 「Begin Again」 公開日: 2023年4月13日 「フリーク・ミー・ナウ」 公開日: 2023年7月27日 「ハロー・ラブ」 公開日: 2023年10月27日

『ザット!フィールズ・グッド!』は、イギリスのシンガーソングライター、ジェシー・ウェアの5枚目のスタジオアルバム、2023年4月28日にEMIレコードからリリースされた。 ^{[2]前作『ホワッツ・}ユア・プレジャー?』 (2020年)でも一緒に仕事をしたスチュアート・プライスとジェームズ・フォードが共同プロデュースし、ウェアはシュングゾー、ダニー・パーカー、クラレンス・コーヒー・ジュニア、サラ・ハドソンらプロデューサー と共に全曲を共同執筆した

このアルバムは批評家から絶賛され、ウェアは2023年のマーキュリー賞のアルバム・オブ・ザ・イヤーにノミネートされた。これはウェアにとってデビューアルバム以来初のノミネートとなった。商業的には、ウェアは『ホワッツ・ユア・プレジャー?』に続いて全英アルバムチャートで2度目のトップ3入りを果たし、アメリカのトップアルバムセールスチャートでは最高位となる1週間16位を記録した。

現在までにアルバムのプロモーションのために5枚のシングルがリリースされており、その中にはアイルランドのミュージシャン、ロイスィン・マーフィーとのコラボ曲「Freak Me Now」も含まれている。

このアルバムは、2020年にリリースされたウェアの4枚目のスタジオアルバム『What's Your Pleasure?』のリリースから3年後の2023年4月28日にリリースされました。このアルバムは「ディスコ風」のサウンドで広く批評家の称賛を受けました。 [ 3 ]ピッチ^フォーク は、この次のアルバムを「2023年最も期待されるアルバム34選」のリストに入れ、マーク・ホーガンは、2022年7月19日にリリースされたシングル「Free Yourself」がアルバムの「試聴」としてリリースされた後、「ウェアは『セックスとダンス』のスイートスポットをうまく保った」と述べています。^[4]

ウェアはR&B、ハウス、ソウルなど様々なジャンルの曲を披露した。^[5]プリマヴェーラ・サウンドのポッドキャスト「RPS Presents」のインタビューで、彼女はこのレコードを「Remember Where You Are」だが「もう少しソウルフル」だと表現した。^[6]

アルバムのタイトルは、1月にウェアのロンドンの看板で非公式に発表された。^[7]これは後にウェアによって2023年2月3日にソーシャルメディアの投稿でファンに「感じられますか？」と尋ねる投稿で確認され、^[8]公式発表は2月9日のシングル「Pearls」のリリースと同時に行われた。^[9]アルバムタイトル（およびその最初のトラック）の「That」に続く感嘆符は、以前にウェアのWhat's Your Pleasure?レコードで一緒に仕事をしたソングライターのシュングドゾの選択であった。^[10]

「Pearls」のティーザーは2月6日に公開され、BBCラジオ2のザ・ゾーイ・ボール・ブレックファスト・ショーで初公開された後、2月9日にリリースされた。^{[11] [12] 3月31日、ウェアは}パブロ・ヴィッターとブラボによる「Pearls」のリミックスをリリースした。 ^[13]「Begin Again」はアルバムからの3枚目のシングルとして4月13日にリリースされた。^[14]

アルバムの発売後、2023年7月14日に「Freak Me Now」がアルバムの4枚目のシングルとして発表され、歌手のロイスィン・マーフィー（タイトル曲にもカメオ出演）がウェアと協力してこの曲をリミックスした。^[15]発売日は翌日の7月15日に発表され、曲は7月27日にリリースされた。^[16]「Hello Love」も2023年10月27日にシングルとして発表され、ウェアはこの曲を「アルバムの中で最も感傷的な曲」と表現した。^[17]

タイトル曲「That! Feels Good!」はアルバムのオープニングを飾り、歌手のカイリー・ミノーグ（ウェアは2021年にシングル「 Kiss of Life 」でコラボレーションした）、女優のジェマ・アータートン（「 Remember Where You Are 」のミュージックビデオに出演）、ロイスィン・マーフィー（空港のトイレでボーカルを録音し^[18]、後にウェアと「Freak Me Now」のリミックスを手掛ける）など、さまざまな有名人がこのフレーズをカメオ出演している。ウェアの「ただ覚えておいて、快楽は権利だ!」というスローガンは、「しなやかでシンコペーションの効いたベースライン」によって強調されている。^{[19]この曲のヴァースは、}ペーストのエリック・ベネットによってブロンディの「Rapture」のラップと比較された。^[20] 2曲目の「フリー・ユアセルフ」は、2022年7月に同年のグラストンベリー・フェスティバルでウェアのヘッドライナーを務めてデビューした後、アルバムからの最初のシングルとしてリリースされた。このイタロ・ディスコの曲は、ディーバ・ハウス・ミュージックを彷彿とさせるキーボードのスタブを使用しており、ウェアはリスナーに直接語りかけ、「人生の乱気流の中でもしっかり耐えて」と訴えている。「山の頂上を登り続けて [...] 気持ちがいいなら、ベイビー、ベイビー、やめないで。」^{[21] [22]}「パールズ」はアルバムの3曲目で、2023年2月に2枚目のシングルとしてリリースされました。ドナ・サマー、エヴリン・「シャンパン」・キング、ティーナ・マリー、チャカ・カーンにインスピレーションを受けた^[13]「上昇的で福音伝道的なディスコ」トラックでは、ウェアが自分自身を「立体的に描いている」ことがわかります。「私は9時から5時まで、私は淑女です/私は恋人で、変人であり、母親です。」^{[23] [24]}アルバムのペースは、5枚目のシングル「ハロー・ラブ」ではスローダウンします。これは、ソウルとグルーヴをリードするアーティスト、ギャップ・バンドとドニー・ハサウェイにインスピレーションを受けたソフトなトラックです。^[25]

レコードの中間部には、2023年4月にリリースされた3枚目のシングルで、レコードのA面の最後のトラックである「Begin Again」が収録されています。ブラジルへの旅行に触発され、 Kokorokoの金管楽器 がフィーチャーされています。 ^[26]「なぜすべての純粋な愛が機械で濾過されるのですか？」とウェアはプレコーラスで尋ね、歌詞は「おそらく」Zoomで遠距離から曲を書いたことから生まれたと冗談めかして言ったが、その後「スクリーンの囚人であること」について詳しく述べています。^[27]「Beautiful People」は、ナイトクラブとそこで出会う人々のコミュニティを称賛しています。「美しい人はどこにでもいる、どこにでもいる」とウェアは「ピンポン」エネルギーで繰り返します。^{[28] [29]}フレンチハウスの「Freak Me Now」では、ウェアが「自由で浮かれ気分」になり、ラヒーム・ザ・ドリームの「If You Ain't Got No Money」を彷彿とさせる「陶酔的なリフレイン」が特徴です。^{[24] [30]}

アルバムの最後のセクションでは、 「Shake the Bottle」のスポークンワードの詩で、ウェアが元恋人たちの架空の話を語る。「ベニーはベニーが手に入れたもの、壊れた心とタバコを欲しがる / 私はジャクソンのことが大好きだったけど、彼は遠くに住んでいた / エディはロマンチックだったけど、決してお金を払ってくれなかった」。ウェアは、ル・ポールのドラァグ・レースのリップシンクとこの曲のメロドラマ性を比較した。 ^{[28] [30]}この曲は「ヴォーグ」、グレース・ジョーンズ、B-52'sにインスピレーションを受けた。そのキャンプさは、インディペンデント紙のアダム・ホワイトによってカウンテス・ルーアンの「マネー・キャント・バイ・ユー・クラス」に、ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスによってクリスティーナの「ニューヨークの80年代ヒップスターの半世界を鋭くウィットに富んだ描写」に例えられた。^{[31] [32]}軽薄なほのめかしがリスナーに「それが私のボトルを弾ませる方法よ！」と告げる。^[18]「ライトニング」は「薄いトリップホップのスロージャム」^{[20]で、ウェアは}シャーデー、マッドリブ、ドレイクからヒントを得て、R&Bのルーツをたどっている。^[33]最後のトラック「ジーズ・リップス」は「最後のグルーヴィーな現実逃避」でレコードを締めくくり、スポークンワードのイントロがレコードを一周させることを示唆している。^{[34] [35]}

『That! Feels Good!』は批評家から広く称賛された。ウェアは「レトロな雰囲気」と「光沢のあるポップサウンドの最大限の力作」を賞賛された。主流の出版物のレビューに100点満点で加重平均評価を割り当てるMetacriticでは、アルバムは19件のレビューに基づいて平均89点を獲得し、「普遍的な称賛」を示し、デビューアルバム『Devotion』以来の最高評価のアルバムとなった。^[37]アグリゲーターのAnyDecentMusic?は、批評家のコンセンサスに基づいて『That! Feels Good!』に10点満点中8.4点を与えた。^[36]

オールミュージック誌のアルバム評で、アンディ・ケルマンは「ヴォーカル面では、ウェアはどういうわけかもう一段上のギアを見つけ、バックシンガーたちと楽しんでいるかのように聞こえる、最も堂々としたパフォーマンスを披露している」と主張した。^[38]フィナンシャル・タイムズ紙のルドヴィク・ハンター＝ティルニーは、このレコードが「よりファンクとソウルをベースにしたサウンド」に移行したと称賛し、ウェアのシングル「パールズ」でのチャカ・カーンの「荘厳なヴォーカル攻撃」と比較した。^[39]ペースト誌のエリック・ベネットは「マドンナの『コンフェッションズ・オン・ア・ダンス・フロア』とカウンテス・ルアンの『マネー・キャント・バイ・ユー・クラス』を合わせたような『ザット！フィールズ・グッド！』は、ミラーボールに照らされた素晴らしい曲と卑猥な歌詞のレコードだ。これまでのウェアの最高傑作だ」と書いた。^[20]ガーディアン紙のアレクシス・ペトリディスは、この曲を「本当に自分のやっていることをわかっている人たちが作ったポップミュージック」と評した。^[32]

NMEのソフィー・ウィリアムズは、これはウェアの「キャリア最高のアルバム」であり、「変革的な経験」だと述べた。^[24]ピッチフォークのジュリアン・エスコベド・シェパードは、ディスコへのインスピレーションあふれる解釈を称賛し、「原作に忠実でありながら、腐った焼き直しのようには聞こえない、ジャンル復活アルバム」と呼んだ。^{[1]コンスタンティノス・パッピスは}、アワー・カルチャー・マガジンのレビューでこのアルバムを前作と比較し、 「ウェアは、 『What's Your Pleasure』ではもう少し控えめだったある種の感情をうまく取り入れることができているように感じる」と書いている。新しいレコードは、歌手が自分自身だけでなく他人を通しても喜んで生きているという印象を与えるが、それらの絡み合った欲求、つまり逃避とつながりは、今やより深い根拠を持っている。」^[40] レトロポップ・マガジンは「ジェシーは完璧なレコードを届け、商業チャートに新風を吹き込みながら、過去10年間でイギリスのトップアーティストの一人になるまでの彼女の道のりに影響を与えたアイコンたちに敬意を表している。それほど素晴らしいんだ！」と評した。^[43]

『That! Feels Good!』は、 2023年のさまざまな年中盤および年末のベストアルバムリストに選ばれ、マーキュリー賞の年間最優秀アルバム賞の最終候補にも選ばれました。

クレジットはThat! Feels Good!のライナーノーツより引用^[2]

• 「That! Feels Good!」には、カイリー・ミノーグ、ロイシン・マーフィー、ジェマ・アータートン、ベニー・ブランコ、クララ・アンフォ、アイスリング・ビー、ヘイリ​​ー・スクワイアズ、ジェイミー・デメトリオ、ウェアの母親レニーによるクレジットされていない追加ボーカルと、マイケル・ジャクソンが作詞作曲し演奏した「 Blood on the Dance Floor」の挿入歌が含まれている。^[要出典]

• ジェームズ・フォード –制作、エンジニアリング(1、4–6、8、10)
• スチュアート・プライス – 制作、エンジニアリング (2、3、7、9)、ミキシング(2、3、7)
• スチュアート・ホークス –マスタリング
• ダン・グレッチ＝マルゲラト – ミキシング（1、4～6、8～10）
• マット・ジャガー – エンジニアリング (1、4～6、8、10)
• シュングゾ・クインバ – ボーカルプロダクション (1)
• チャールズ・ヘイドン・ヒックス – ミキシングアシスタント（1、4～6、8～10）
• ルーク・バーゴイン – ミキシングアシスタント (1、4–6、8–10)
• ジョージ・チャン – エンジニアリングアシスタント (1、4～6、8、10)

• 写真 – ジャック・グランジ
• アートワーク – ロリー・デュワー