レピュテーション・スタジアムツアー

レピュテーション・スタジアム・ツアーは、アメリカのシンガーソングライター、テイラー・スウィフトによる5回目のコンサートツアーであり、初の全公演スタジアムツアーとなった。このツアーは、彼女の6枚目のスタジオアルバム『レピュテーション』（2017年）をサポートするために行われた。2018年5月8日にアメリカ合衆国アリゾナ州グレンデールで開幕し、同年11月21日に日本の東京で幕を閉じた。ツアーは全53公演、7カ国を巡回した。  

セットリストは主に『Reputation』からの曲と、スウィフトの他のアルバムからの曲で構成されていた。ステージには、アルバムのコンセプトとスウィフトのパブリックイメージを反映した、蛇のモチーフやイメージが装飾として大きく取り入れられていた。メインステージは建設中の超高層ビルを模した楔形のディスプレイで、凝った照明が備え付けられており、2つの小さなBステージはアコースティックの「サプライズソング」パフォーマンスに使用された。2018年10月6日にテキサス州アーリントンのAT&Tスタジアムで行われたこの公演は、録画され、 2018年12月31日にNetflixオリジナルコンサートフィルムとして公開されたが、その後、理由は不明ながらNetflixから削除された。

音楽評論家たちは、この公演がゴス・サブカルチャーとブロードウェイの演劇性を想起させると評し、舞台デザイン、演出、衣装を称賛した。彼らは、スウィフトのショーマンシップと観客との交流が、爽快でありながら親密な体験をもたらしたと称賛した。レピュテーション・スタジアム・ツアーは288万人の観客を集め、3億4560万ドルの興行収入を上げ^{[ 2 ]} 、終了時には米国および北米ツアー史上最高の興行収入を記録した。ピープルズ・チョイス・アワード、アメリカン・ミュージック・アワード、iHeartRadioミュージック・アワードで年間最優秀ツアー賞を受賞した。

テイラー・スウィフトは、 2017年のスタジオアルバム『Reputation』のプロモーションサイクルを、リードシングル「Look What You Made Me Do」のリリースで8月24日に開始した。 ^{[ 3 ]}同時に、ビルボードの報道によると、スウィフトはチケットマスターと提携し、ボットやチケット転売業者がコンサートチケットを購入するのを防ぐための「Verified Fan」プログラムを開始した。「Taylor Swift Tix」と名付けられたこのプログラムでは、ファンはスウィフトの音楽を購入したり、ビデオをストリーミングしたり、さまざまな「ユニークなアクティビティ」に参加したりすることで、一般販売開始前にチケットを購入し、先行販売アクセスコードを入手するチャンスを高めることができた。^{[ 3 ] [ 4 ]}『Reputation』は2017年11月10日にリリースされ、発売後すぐに商業的に成功を収めた。発売後最初の1週間で、米国で100万枚以上^{[ 5 ]}、全世界で200万枚 以上を売り上げた。 ^{[ 6 ]}

 2017年11月13日、スウィフトのマネジメントは、レピュテーション・スタジアム・ツアーの米国全土での最初の27公演を発表しました。 ^{[ 7 ] [ 8 ]}チケットは12月13日に一般発売されました。^{[ 9 ]} 11月27日、スウィフトは英国での最初の3公演を発表しました。^{[ 10 ]} 2日後、先行販売開始前から圧倒的な需要があったため、スウィフトは英国で3公演、米国で5公演、カナダで1公演の計9公演を追加しました。^{[ 11 ] [ 12 ]} 12月3日、スウィフトはオーストララシアで5公演を発表しました。^{[ 13 ] [ 14 ]} 2018年1月、高い需要のため、スウィフトはサンタクララ、ランドーバー、フィラデルフィア、ミネアポリス、アーリントンで2回目の公演、イーストラザフォードとフォックスボロで3回目の公演を追加し、ツアーの北米公演は合計40公演となりました。^{[ 15 ]}

2018年3月1日、スウィフトはカミラ・カベロとチャーリーXCXをレピュテーション・スタジアム・ツアーのオープニングアクトとして正式に発表した。^{[ 16 ]}カベロは以前からオープニングアクトとして噂されていたが、それは彼女のネバー・ビー・ザ・セイム・ツアーの公演がスウィフトのツアー日程と重ならなかったためである。^{[ 17 ]}ポートランドのLive 95.5も、スウィフトがオープニングアクトとしてカベロを正式に発表する前日に、ロンドンのウェンブリー・スタジアムで2018年6月22日に開催されるコンサートの懸賞にカベロを起用することをTwitterに投稿したが、その投稿は後に削除された。^{[ 18 ]}

2018年5月7日、ツアーがアリゾナ州グレンデールで開幕する前日、スウィフトは里子や養子縁組された子供2,000人を非公開のドレスリハーサルに招待した。^{[ 19 ]}翌日、彼女は富士フイルムInstaxとの提携で東京で2公演を行うことを発表し、チャーリーXCXがオープニングアクトを務めることを明らかにした。^{[ 20 ] [ 21 ] [ 22 ]} 9月には、ブルーズがツアーのオセアニア公演のオープニングアクトとして発表された。^{[ 23 ]}

ショーの間、スウィフトはさまざまなコンサートでアコースティック セグメントの一部として「サプライズ ソング」を披露した。曲は会場によって異なり、スウィフトの過去の作品から選ばれた。ストリーミング限定のコンピレーション プレイリスト「Reputation Stadium Tour Surprise Song Playlist」は、2018 年 11 月 30 日にデジタル音楽プラットフォームでリリースされた。^{[ 24 ] [ 25 ]}このプレイリストはブラジルでトリプル プラチナ認定を受けた。^{[ 26 ]}

メディア各社やジャーナリストはツアーを絶賛し、その多くが2018年のベストツアーの1つと評した。^{[ 27 ] [ 28 ] [ 29 ]}コンサートでは、スウィフトのステージ上での個性と観客との親密さ、多彩なセットリストと曲間の移行、プロダクションの価値、シンプルなパフォーマンスと衣装の選択が称賛され、多くの評論家がゴシック調のビジュアルと衣装、ショーのブロードウェイ的な演劇性を指摘した。 ^{[ 28 ] [ 30 ] [ 31 ]}

Stereogumのクリス・デヴィルは、このツアーを「超マキシマリスト」ツアーであり、「絶え間ない巨大な自慢、彼女の個性のあらゆる余分な部分を指数関数的に増幅する移動式のミュージカル・インフィニティ・ウォー」だと評し、「夏のエンターテイメント全体で最大のスペクタクル」となるように設計されていると付け加えた。彼はまた、このツアーを「ほとんどが素晴らしいサウンドトラックを備えた、巨大でハイテクなブロードウェイ・ツアー作品」と表現し、「彼女（スウィフト）の世代で最も偉大なアーティストについて語る時、彼女は間違いなく候補リストに入る」と結論付け、この歌手は「彼女以前にこの会場（ホースシュー）に響き渡ったクラシック・ロックの神々」と同じ「稀有な」レベルにまで昇り詰め、「残りのキャリアを通してスタジアム級の地位を維持できる」と述べた。 ^{[ 31 ]}ローリングストーン誌のロブ・シェフィールドは、このツアーをスウィフトの「これまでで最も驚異的なツアー」と評し、「最大限のスタジアムロックの華やかさと大げささ」を目指していたにもかかわらず、「集団聖餐の雰囲気」を醸し出していたことを称賛した。彼は、スウィフトのファンに人気の隠れた名曲のアコースティック・パフォーマンスに注目し、「様々なテイラーが同じ物語の一部であるかのように聞こえる、力強いパフォーマンス」と評した。 ^{[ 32 ]}

ガーディアン紙のボブ・ゴードンは、「 ...Ready for It?」は「適切で説得力のあるオープニング」だと考えた。彼は、スウィフトが「上昇も下降もなく、まばゆいばかりの白い光に照らされたカーテンの後ろから歩いて出てきた」という「印象的な登場」をしたと評し、それはフレディ・マーキュリーがかつて言ったように「今、私はここにいる」瞬間だったと述べた。 ^{[ 33 ]}インディペンデント紙のロシン・オコナーは、ツアーに5つ星を与え、セットリストを称賛し、「スウィフトの代表作の中から選りすぐられた曲から曲へとシームレスに移行している」と述べた。また、ステージが「赤い照明で満たされ、ダンサーがブロードウェイショーの壮麗さで空中ブランコからぶら下がっている」ことから、ツアーをブロードウェイショーに例えた。 ^{[ 30 ]} The Spinoffの Lydia Burgham は、ツアーのオークランド公演を「演劇的で大規模なプロダクションでありながら、同時に生々しい親密な瞬間にも触れている」と評した。セットリストについてコメントし、彼女は「シームレスなトランジションのおかげで、どの曲も始まると観客はもっと聴きたいと切望していた」と指摘した。Burgham は、スウィフトのアコースティックギターとピアノの演奏の親密さを強調し、スウィフトが「シンガーソングライターとしての原点に忠実であり続けている」ことを証明した。Burgham はレビューを締めくくり、「雨の夜に何千人もの人々とこれほど上手く繋がることができるアーティストは、この人生にはいないかもしれない。そして、それが彼女が記憶される評判となるだろう」と述べた。 ^{[ 34 ]}

Varietyのクリス・ウィルマンは、このショーは「特に序盤は激しさにあふれていた」が、「前作以前のテイラー…2、3枚前のスキンズで覚えている無邪気なスウィフト」も登場し、スウィフトがステージ上で2時間を使って「満足のいく全体的な絵を描いた」ことを称賛した。ウィルマンは、大規模な演出にもかかわらず、「私たちはドラゴンや防御的な態度ではなく、ポップ界で最も親しみやすいスーパースターの愛らしく真摯な存在感に残る」と信じていた。さらに彼は、「 Dancing with Our Hands Tied」のアコースティック・パフォーマンスは、「マックス・マーティン化」することなく、 Reputationがアコースティックでも機能する^{ことを証明したと述べた。 [ 27 ]}ロサンゼルス・タイムズのランディ・ルイスは、スウィフトが「膨大な観客との非常に強力なつながりを確立し、育むことを可能にした現代技術の建設的な使用法のマスタークラス」を示したと書いた。彼は、光るブレスレットの使用によって、観客が「受動的な傍観者ではなく、参加者、さらには協力者であるかのように感じられる」ことを強調し、ステージが「建設中の超高層ビル」に似ており、楔形のスクリーンの上に6つのクレーンのような装置が伸びている点を高く評価した。ルイスはこのショーを「大部分が綿密に構成されており、ビデオ投影、目を引く照明と花火、振り付け、そしてスター、バンド、歌手、ダンサー間の正確に調整された相互作用に頼る精巧な演出が特徴」と要約した。 ^{[ 29 ]}

Vマガジンのレビューで、グレッグ・クレレンスタインは、スウィフトは「スタジアムのスペクタクルを親密な空間に変える稀有な才能」を持っていると述べ、アルバム『 Reputation』のサイクルで歌手が採用した新しいペルソナは「彼女が現実離れした存在に見えるこの規模のショーに非常によく合っている」と評した。彼は、スウィフトが自身の膨大な過去の作品を完全に受け入れ、ステージを支配する彼女の能力を称賛した。「ギターを弾くときも、ダンサーの軍団を率いるときも」、スウィフトの音楽とパフォーマンスの進化は「絶対的な成功」であることを示している。クレレンスタインは、このポップスターが「魅了され、熱狂的な観客にあらゆる面で応え、現代のスタジアムツアーがどうあるべきかを再定義している」と結論付けた。^{[ 28 ]}アリゾナ・リパブリックのエド・マスリーは、「スウィフトのパフォーマンスの過程で、彼女がファンと共有することでスタジアムの最後列に向かって演奏しているように感じられる瞬間が何度もあった」と書き、ツアーの制作とスウィフトと観客とのつながりを称賛した。^{[ 35 ]}マーキュリー・ニュースのジム・ハリントンは、歌手の歌唱力とパフォーマンススキルは年々向上しており、「彼女の実力はショーのあらゆる面で等しく優れているほどバランスが取れている」と断言した。^{[ 36 ]} CBSサンフランシスコのクリス・トゥイトは、「現在の衣装チェンジ満載のスペクタクルで歌手本人よりも目立つのは、セット全体に象徴的に登場する巨大で凶暴そうな蛇だけだ」と書いた。^{[ 37 ]} 303マガジンのマイケル・トリッチは、このツアーが「新たな地平を切り開き、今後のスタジアムツアーの基準を高く設定し」、「歴史に名を刻んだ」と絶賛した。^{[ 38 ]}

このツアーは複数の会場の観客動員数と興行収入の記録を塗り替えた。ユニバーシティ・オブ・フェニックス・スタジアムでのオープニングショーは、興行収入と観客動員数の両方で会場の新記録を樹立し、 2017年8月のメタリカの興行収入520万ドル を200万ドル近く上回った。59,157枚のチケットが売れたことで、スウィフトは2014年のワン・ダイレクションのWhere We Areツアーで 記録した観客動員記録も2,633席上回った。^{[ 46 ]}リーバイス・スタジアムでの107,550枚のチケット販売で1,400万ドルの収益を上げ、2015年の1989ワールドツアーで自身が記録した興行収入と観客動員数を上回った。ローズボウルでの2公演で118,000人以上のファンが集まり、1,620万ドルの収益を上げ、同会場での単独ヘッドライナーの興行収入の新記録を樹立し、 2017年のU2の記録を467,000ドル以上上回った。シアトルのセンチュリーリンク・フィールドでは、U2が2017年のジョシュア・ツリー・ツアーの興行収入を240万ドル上回り、デンバーのスポーツ・オーソリティ・フィールド・アット・マイル・ハイでは、U2が2011年の360°ツアーで記録した興行収入660万ドルを120万ドル上回ったことで、 U2が以前に樹立した興行収入記録も破られた。^{[ 42 ]}     

スウィフトは、ダブリンのクローク・パークで2度ヘッドライナーを務めた史上初の女性アーティストとなり、13万6000人のファンが集まったと伝えられている。^{[ 47 ]}同様に、彼女はメットライフ・スタジアム^{[ 48 ]}とジレット・スタジアム^{[ 49 ]}で3夜連続ヘッドライナーを務めた初の女性となった。

マイアミのハードロック・スタジアムでの北米29回目の公演後、ツアーは 北米大陸で2億230万ドル（ 米国で1億9110万ドル、 カナダで1110万ドル）の収益を上げ、これまで1989ワールドツアーが保持していた女性アーティストによる北米ツアーの最高収益記録を、より少ない公演数でスウィフト自身が更新した。^{[ 50 ]}ツアーは最終的にローリング・ストーンズの「ア・ビガー・バン・ツアー」が樹立した総合記録を破り、米国と北米の歴史上最高収益のツアーとなり、2億6610 万ドルの収益を上げ、ローリング・ストーンズの2億4500 万ドルを上回った。ローリング・ストーンズは当時70回の米国公演でこの記録を達成したが、スウィフトはわずか38回の公演で達成した。^{[ 51 ]}さらに、レピュテーション・スタジアム・ツアーは、2018年の女性アーティストによる最高収益ツアーとしてギネス世界記録を保持している。^{[ 52 ]}

このセットリストは、2018年5月8日にアリゾナ州グレンデールで行われたコンサートのものです。^{[ 64 ]}これはツアー全体のすべてのショーを網羅するものではありません。

テイラー・スウィフト：レピュテーション・スタジアム・ツアーは、レピュテーション・スタジアム・ツアーのテキサス州アーリントンのAT&Tスタジアムでの2回目の公演を記録したコンサートフィルムです^{。 [ 83 ]} 2018年12月31日にNetflixで期間限定で独占配信されました

テイラー・スウィフトは12月13日の誕生日にソーシャルメディアで、コンサート映画がNetflixと提携して大晦日に世界同時公開されると発表した。この映画はツアーの北米公演最終日に撮影された。タムリン・ライトとバズ・ハルピンは、この映画の制作で、第24回アートディレクターズギルド年間優秀プロダクションデザイン賞の「バラエティ、リアリティ、またはイベントスペシャル」部門にノミネートされた。^{[ 84 ]}この映画は、オリジナル公開から5年後の2023年12月30日にNetflixから配信終了となった。^{[ 85 ] [ 86 ]}

• テイラー・スウィフト– リードボーカル、ギター、ピアノ

バンド

• マックス・バーンスタイン – ギター、キーボード
• マット・ビリングスリー – ドラム
• デイヴィッド・クック - 音楽監督、キーボード
• アモス・ヘラー – ベース、シンセベース
• マイク・メドウズ – ギター、キーボード、バックコーラス
• ポール・シドティ – ギター
• ジェスリン・ゴーマン – バックコーラス
• カミラ・マーシャル – バッキング・ボーカル
• メラニー・ナイマ – バッキング・ボーカル
• エリオット・ウッドフォード – バックコーラス

ダンサー

• 宇戸まほ - ダンスキャプテン
• グラント・ギルモア
• ステファニー・ミンコーネ
• ナディーン・オルモ
• トシ・デイビッドソン
• ジェイク・コディッシュ
• ロバート・グリーン
• ジェイク・ランドグレーブ
• ジュゼッペ・ジョーフレ
• マーク・ビラバー
• クリスチャン・オーウェンズ
• ジャズ・スミス
• グレイシー・スチュワート
• 和田マリア
• ヨレリス・アポリナリオ
• クリスチャン・ヘンダーソン

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