ステファン・グロスマン

ステファン・グロスマン
ステファン・グロスマン、フィンランドのルイスロックにて、1971年
背景情報
生まれる	( 1945-04-16 )1945年4月16日（79歳）アメリカ合衆国ニューヨーク州 ブルックリン
ジャンル	ブルース、フォーク
職業	ミュージシャン、ソングライター
楽器	ギター、ボーカル
活動年数	1964年～現在

ステファン・グロスマン（1945年4月16日生まれ）は、アメリカのアコースティック・フィンガースタイル・ギタリスト、歌手、音楽プロデューサー、教育者であり、キック・ミュール・レコードの共同設立者でもある。^[1]彼は指導ビデオやベスタポールのビデオやDVDで知られている。

アメリカ合衆国ブルックリン生まれ^{[1]。グロスマンは、ニューヨークの}クイーンズで育ったことを「下層中流階級」と表現し、両親は「非常に左翼的」で、教育と芸術を重んじていた。9歳の時に父親がハーモニー製のアーチトップ型（fホール）アコースティックギターを買ってくれたのをきっかけに、アコースティックギターを弾き始めた。後にギブソンのアーチトップギターに移り、9歳から11歳までギターを弾き、レッスンを受けて楽譜の読み方を学んだ。数年間ギターを弾くのをやめたが、15歳の時に再開した。^[2]

グロスマンのフォークリバイバルへの興味は、ワシントンスクエアパークの「フーツ」に参加したことから始まった。 ^[2]

彼は数年間、ゲイリー・デイヴィス牧師からギターのレッスンを受けた。 ^[1]後に彼はデイヴィスを「フィンガースタイルのブルースとゴスペルギター演奏の最も偉大な代表者の一人」であり「教師として信じられないほどの天才」と評した。^[3]彼は数え切れないほどの時間を費やしてデイヴィスの音楽を学習し、記録し、その多くをテープレコーダーに録音し、教師の指示を書き留めるためのタブ譜を開発した。

1960年代のフォークとカントリーブルースのリバイバルでは、エリザベス・コットン、ビッグ・ビル・ブルーンジー、リード・ベリー、ジョシュ・ホワイト、ライトニン・ホプキンス、ゲイリー・デイヴィス牧師、ブラインド・ウィリー・ジョンソン、ブラインド・ボーイ・フラー、サン・ハウス、チャーリー・パットン、スキップ・ジェームス、ブラインド・ブレイク、ブラインド・レモン・ジェファーソン、ブラウニー・マギー、ウディ・ガスリーなどのアーティストの古い録音を聴いていた。^{[2]これにより、}ジョン・フェイヒー、エド・デンソン、バーニー・クラツコ、トム・ホスキンス、ニック・ポアールズなどの他のコレクターと交流することになった。 78回転レコードの収集は、それを録音したアーティストの探索へと発展し、多くの成功を収めた。60年代半ば、グロスマンはミシシッピ・ジョン・ハート、サン・ハウス、スキップ・ジェームス、ミシシッピ・フレッド・マクダウェルなどの主要なブルース・アーティストと出会い、親しくなり、ギターを学んだ。^[4]

1964年、グロスマンは友人たちとイーブン・ダズン・ジャグ・バンドを結成した。^[5]彼らはエレクトラ・レコード・レーベルで1枚のLPしか録音しなかったが（長らく廃盤になっているが、iTunesで入手可能）、デヴィッド・グリスマン、スティーヴ・カッツ（ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズ）、ジョン・セバスチャン（ラヴィン・スプーンフル）、ジョシュア・リフキン、マリア・マルダー（当時はマリア・ダマート）など、他のメンバーも音楽家として成功した。1966年の初夏、エレクトラのポール・ロスチャイルドが、グロスマン、タージ・マハール、ギタリストのスティーヴ・マン、そしてテキサスから帰国したばかりのフォークシンガー、ジャニス・ジョプリンとともに、ママス&パパスのようなフォークロックグループを結成しようとした。 6月のある時期に、彼らはバークレーでリハーサルを行った（ジョプリンがビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーと初めて共演したのは1966年6月10日、アバロン・ボールルームであったが、ベイエリアに滞在していたのは10日間ほどだった）。しかし、ジョプリンは新しいバンドをやめようとせず、契約は破談となった。その後、グロスマンはザ・ファッグスで約3か月、シカゴ・ループというバンドでさらに4か月を過ごした。^[5]しかし、それと同時に、彼はギター教師としてのキャリアもスタートさせていた。友人のロリー・ブロック、マイク・クーパーとともに、最も初期の（あるいは最初の）ギター教則LPの1つである『How To Play Blues Guitar』を制作・リリースし、オーク出版から『Oak Anthology of Blues Guitar』と呼ばれる5巻からなる教則本の出版を開始した。これらは、デイヴィス牧師や他の年配のブルース・アーティストからの研究と、古い78回転レコードを執拗に聴くことに基づいている。^[2] 『カントリー・ブルース・ギター』、『デルタ・ブルース』、『テキサス・ブルース』、『ラグタイム・ブルース・ギター』、『レヴ・ゲイリー・デイビス/ブルース・ギター』は、さまざまな版を通して印刷され続けています。

1960年代半ば、グロスマンはジョー・バサードとメリーランド州フレデリックを拠点とする彼のフォノトーン・レコードのために数曲を録音し、バークレーのジャバウォック・コーヒーハウスで「キッド・フューチャー」という芸名で演奏した。^[6]キッド・フューチャーという名前の由来は1930年代に遡り、当時はウィリー・ブラウンという名のカントリー・ブルース・アーティストが数人いた。その中で最も有名なのは、サン・ハウスの友人がオープンGチューニングを使用して「フューチャー・ブルース」という曲を録音したことである。この曲は習得が非常に難しいとされ、多くの経験豊富なブルース奏者を困惑させたが、グロスマンは10代にしてその演奏法を理解した。 1950 年代にジョン・フェイヒーをブラインド・トーマスとしてレコーディングした際に使用したペンネームのように、ブサードがペンネームを作る傾向にあることを考えると、キッド・フューチャーという名前の由来は、メリーランド州フレデリックと、「フューチャー・ブルース」をマスターした才能あるティーンエイジャーにある可能性が高いようです。グロスマンは、1966 年にリリースされたパット・キルロイのアルバム「ライト・オブ・デイ」でも演奏しました。

1967年、グロスマンはヨーロッパへ旅したが^[1] 、これはインドへの旅の第一段階であったが、結局旅は完了しなかった。ロンドンでは、シカゴ・ループで知り合ったエリック・クラプトンと最初は一緒に滞在し、バート・ヤンシュ、ジョン・レンボーン、デイビー・グラハム、ラルフ・マクテル、ザ・ヤング・トラディションなど、イギリスのフォーク界で活躍するギタリストや歌手と出会った。彼は国内のフォーク・クラブで演奏を始め、フィリップス/フォンタナ・レーベル（アント・モリーズ・マレー・ファームとザ・グラマシー・パーク・シェイク）で初のソロ録音を行い、その後ネイサン・ジョセフのトランスアトランティック・レーベルで「Yazoo Basin Boogie」や「Ragtime Cowboy Jew」などの録音を行った（ディスコグラフィーを参照）。また、ヨーロッパ各地を旅し、最終的にイタリアに定住して7年間暮らした。ヨーロッパ中をギグで旅するうちに、多くの優れたギタリストと知り合うようになったが、レコード契約を結んだギタリストはほとんどいなかった。グロスマンは、購入者がアレンジを試奏できるようにタブ譜本が付属したソロ・アコースティック・ギターのレコード市場にニッチな市場を見出し、友人のエド・デンソンに米国側の事業を引き受けてもらい、キック・ミュール・レコードを設立した。^{[5] [2]}その後数年間、KMはジョン・ジェームズ、ハッピー・トラウム、トン・ファン・ベルゲイク、デイブ・エヴァンス、ピーター・フィンガー、故サム・ミッチェルなどのアーティストのアルバムをリリースした。グロスマンはまた、KMでオリジナルアルバムや教則アルバムもリリースしており、後者には「Fingerpicking Guitar Techniques」、「How To Play Ragtime Guitar」、「Famous Ragtime Guitar Solos」などの独創的な作品が含まれており、ヨーロッパ、英国、米国のアコースティック・ギタリストに大きな影響を与えた。この間、グロスマンはソロ・アーティストとして、またジョン・レンボーンとパートナーを組んでツアーを行い、教則本の執筆と出版を続けており、その際には当時の新技術であったカセットテープが使用されることが多かった。

1971年、グロスマンはスウェーデンの映画監督ボー・ヴィダーベリの伝記映画『ジョー・ヒル』のサウンドトラックを作曲し、演奏した。^[7]映画の愛のテーマは同年シングルとしてリリースされた。

1987 年、グロスマンは米国に戻りました。背中の痛みもあってツアーは大幅に減り、最初はシャナチー レコード社と共同で、ステファン グロスマンのギター ワークショップという 1 つの会社を設立して、さまざまな指導教材を集約し始めました。グロスマンは、指導ツールとしてオーディオだけでなくビデオにも可能性があるとすぐに気づきました。新進気鋭のプレイヤーは、1 回の「本物の」レッスンの費用で指導テープを購入し、いつでも利用できるようになったのです。「How To Play Blues Guitar」などの LP に収録されていた教材は、視聴できるだけでなく、視聴もできるようになりました。また、グロスマンは唯一のインストラクターではありませんでした。ギター ワークショップの「講師陣」には、チェット アトキンス、ジョン レンボーン、ウッディ マン、アリ アイジンガー、ジョン ミラー、ラリー コリエル、デビッド レイブマン、アーニー ホーキンスなどのアーティストが含まれていました。

グロスマンはまた、1960年代に再発見され、テレビに頻繁に出演していた昔のブルースやカントリーのアーティストのコンサート映像の収集も始めました。これが、これらの映像を編集して再発行するベスタポルビデオの基盤となりました。若いギタリストにとって、ビッグ ビル ブルーンジー、ライトニン ホプキンス、ゲイリー デイビス牧師など、多くのミュージシャンの演奏を、彼らが亡くなってからずっと後に観ることができたのは画期的なことでした。ベスタポルは急速に拡大し、存命のアーティストのコンサート映像も収録するようになりました。もともとはビデオ テープとして発行されていましたが、この素材のほとんどすべて (指導用とコンサート用の両方) が、ここ数年で DVD で再発行されています。ギター ワークショップは、ニュージャージーとヨークシャーの拠点から世界中に郵送しています。

ヨーロッパ滞在中にグロスマンがレコードで録音した音楽の多くは、CD で再発されています。Kicking Mule のアルバムの多くも同様です (レコード LP は今でも収集品ですが)。2008 年再発のオリジナル版How To Play Blues Guitar LP もその 1 つで、アルバムのその後のエディションからのアウトテイクや後期の録音が含まれています。LP のトラックは、ロリー ブロックとステファン グロスマンによるCD Country Blues Guitar: The Archival Recordings 1963–1971 (SGGW103) に収録されています。

グロスマンは2006年にツアーを再開し、それ以来アメリカだけでなくヨーロッパや日本でも公演を行っている。家族がいるイギリスを頻繁に訪れ、コンサートを開催するほか、ギターのワークショップも主催しており、参加者は多い。

グロスマンの主なアコースティックギターは1930年製のマーティンOM-45であったが、後に売却した。彼は1970年代からニック・クキッチ製のフランクリンギター^[8]を使用し、2008年からはカスタムマーティンHJ-38を使用している。また、ジョン・グレベン、トニー・クラスン、エド・フォーリーなど、さまざまな製作者のギターを多数所有している。また、古いステラ・ジャンボ12弦ギターも使用している。

過去にはマーティンOM-28、ユーフォノン、プレーリーステートのギターも演奏していた。スライドにはミディアムゲージ弦（.013、.017、.026、.036、.046、.056）、通常の演奏にはライトゲージ弦（.12 – .53）を好ん​​で使用している。^{[9] [10]}

2008年、グロスマンはマーティンギター社と協力し、ジャンボサイズをベースにしたレプリカギター、HJ-38 ステファン・グロスマン・カスタム・シグネチャー・エディションを製作した。^[11]

• グロスマン、ステファン（1972年）。ギターチューニングの本。ニューヨーク：アムスコ出版。ISBN 0-8256-2806-7LCCN  74-170019 。

• コンテンポラリー・フィンガーピッキング・ギター・ワークショップ（Almo Pubs、1981年）。
• フィンガーピッキング・ギター・スタイル（オーク・パブス、1991年）。
• グロスマン、ステファン & フラー、ブラインドボーイ ステファン・グロスマンのアメリカン・ブルース・ギターの初期の巨匠、ブラインドボーイ・フラー。アルフレッド出版、1993年ISBN 0-7390-4331-5 

• 「死は慈悲を持たない」

• ステファン・グロスマンのディスコグラフィーのイラスト
• オールミュージックのステファン・グロスマン
• Stefan Grossman のDiscogsディスコグラフィー
• ステファン・グロスマンのギターワークショップ