スタスキー＆ハッチ

スタスキー＆ハッチ
ジャンル	アクション 犯罪スリラー ミステリー
作成者	ウィリアム・ブリン
主演	デヴィッド・ソウル ポール マイケル・グレイザー アントニオ ・ファーガス バーニー ・ハミルトン
テーマ音楽作曲家	ラロ・シフリン(シーズン 1) トム・スコット(シーズン 2、シーズン 4) マーク・スノー(シーズン 3)
作曲家	JJジョンソン（シーズン1） アンドリュー・クルバーグ (S4)
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	4
エピソード数	93 （エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	アーロン・スペリング レナード・ゴールドバーグ
プロデューサー	ジョセフ・T・ナール
撮影	トラヴァース ヒル (S1–2) キース C. スミス (S3) エドゥアルド J. リッチ (S4)
編集者	ジョージ・W・ブルックス (S1-3) ハワード・クーニン (S4)
実行時間	45～48分
制作会社	スペリング・ゴールドバーグ・プロダクションズ コロンビア・ピクチャーズ・テレビジョン(1977–1979)
オリジナルリリース
ネットワーク	ABC
リリース	1975年4月30日 – 1979年5月15日 ( 1975-04-30 )  ( 1979-05-15 )

スタスキー&ハッチは、アメリカのアクションテレビシリーズで、 ^[1] 72分のパイロット映画（もともとは今週の映画として放映された）と各50分のエピソード92話で構成されていました。この番組はウィリアム・ブリンによって制作され（当時最新作だった映画「バスティング」の成功に触発されて）、スペリング・ゴールドバーグ・プロダクションによって制作され、ポール・マイケル・グレイザーとデヴィッド・ソウルが主役のスタスキー&ハッチを演じました。1975年4月（パイロット映画）から1979年8月までABCネットワークで放送されました。

『スタスキー&ハッチ』は、米国ではコロンビア ピクチャーズ テレビジョンが配給し、当初はメトロメディア プロデューサーズ コーポレーションが、その後はカナダと世界の他の地域では20th テレビジョンが配給しました。現在、ソニー ピクチャーズ テレビジョンがこのシリーズの世界的な配給会社です。このシリーズは後にビデオ ゲームと長編映画の題材となりました。

シリーズの主人公は、南カリフォルニア警察の刑事2人、デイビッド・マイケル・スタースキー巡査部長（ポール・マイケル・グレイザー）とケネス・リチャード・「ハッチ」・ハッチンソン巡査部長（デイビッド・ソウル）である。スタースキー巡査部長は黒髪で、ブルックリンから移住したアメリカ陸軍の退役軍人で、世渡り上手で、激しく、時々子供のような気分屋である。 ^[要出典]ハッチ巡査部長は、離婚経験があり^[2]、金髪で、ミネソタ州ダルース出身で、控えめで知的な性格である。無線コールサイン「ゼブラ・スリー」で、彼らは通常、架空のカリフォルニア州ベイシティの路上を走り回ることで知られていた。シリーズの大部分は、ロサンゼルスのビーチコミュニティであるサンペドロで撮影された。第1シーズンでメトロポリタン地区警察本部として使用された建物は、現在ロサンゼルス市のサンペドロ地区市役所となっている。

刑事たちの主な秘密情報提供者は、世慣れしていて、倫理観が曖昧で、「ジャイブトーク」をするハギー・ベア (アントニオ・ファーガス) で、派手な服を着て、自分のバー (最初は「ハギー・ベアズ」、後に「ザ・ピッツ」と名付けられた) を経営していた。この二人のボスは、ぶっきらぼうで、実直だが公平なハロルド・C・ドービー大尉 (シリーズではバーニー・ハミルトン、パイロット版ではしわがれた声のリチャード・ワード) だった。シリーズの制作者ウィリアム・ブリンが、秘密情報提供者である登場人物にハギー・ベアという名前を初めて画面上で使用したのは、1973年の第2シーズンのテレビシリーズ「ルーキーズ」でブリンが脚本を書いた「祈りは答えず、祈りは聞こえず」で、俳優ジョニー・ブラウンが演じた。

以前のアメリカのテレビの警察官のキャラクターとは対照的に、スタースキー＆ハッチは、お互いに友好的/兄弟的な愛情を身体的に表すジェスチャーをオープンにし、しばしばお互いだけを信頼していると宣言した（「世界と対立する我々」のような意味で）。1990年代以降のアメリカの社会的基準では「普通」だったかもしれないが、そのようなボディランゲージは1970年代の（感情的に抑制された）男らしさの規範と矛盾していた。番組の放送中に作成されたドキュメンタリーテープ（YouTubeで見つけることができる）で、ナレーターは、ハリウッド業界の一部の人々がキャラクターを「ゴールデンタイムのフレンチキスをするホモ」と呼んだと語っている。 ^{[3]ソウルは、1999年に}イギリスで行われたキャストの再会インタビューでこの発言を確認した。^[4]

多くのファン^{[誰? ]}は、登場人物だけでなく、最初の2シーズンの脚本の質にも魅了されました(最初のシーズンのストーリーの大部分は、実際には既存の脚本をシリーズに合わせて変更しただけであったにもかかわらず)。^[要出典]第2シーズンのエピソード「Long Walk Down a Short Dirt Road」では、カントリースターのリン・アンダーソンが、精神異常者にストーカーされる歌手として登場しました。これは、カントリーミュージックの伝説であるドリー・パートンが関わった実際の事件に基づいています。この役はパートンを念頭に置いて書かれましたが、アンダーソンが最終的にこの役を演じました。

シーズン 1:スタースキー & ハッチは水曜日の夜 10 時に放送され、 CBS のケイト マクシェーンや NBC のシーズン 2 の法律ドラマペトロチェリと競合しました。スタースキー & ハッチは競合相手に難なく勝ち、AC ニールセン視聴率で 22.5% のシェアで 16 位に終わりました。

シーズン 2:スタースキー & ハッチは、第 2 シーズンでは土曜日の夜に放送されるようになり、CBS のメアリー タイラー ムーア ショー、ボブ ニューハート ショーとの厳しい競争に直面しました。NBC には NBC サタデー ナイト アット ザ ムービーズがありました。前シーズンの水曜夜の時間帯から移動したことで、番組は視聴者をいくらか失いましたが、スタースキー & ハッチは持ちこたえ、ニールセンの視聴率 19.6% で 34 位に終わりました。

1977年、アメリカでテレビの暴力に対する懸念が高まり^{[要出典]、}グレイザー自身がドラマの暴力のレベルを懸念したことから、脚本家は暴力的な「アクション」シーンを減らし、よりロマンチックで社会的なテーマのストーリーラインにし、ドラマの主人公たちの「仲良し」の側面をさらに強調せざるを得なくなった。同時に、主演俳優たち、特にグレイザーは全体的なテーマに飽き飽きし、これらやその他の要因がドラマの人気衰退の一因となった。

グレイザーは何度か契約を破棄してシリーズを辞めたいと示唆し、第3シーズンが始まる前にプロデューサーを訴えて契約解除を強要した。撮影には復帰しないと思われたため、その空白を埋めるために「警官リンダ・ベイラー」（ロズ・ケリーが演じる）というキャラクターが作られ、スタースキーの代わりに彼女を主役にした代替脚本がいくつか書かれた（番組名が同じままであったかどうかは不明）。脚本に対するより創造的なコントロール、エピソードの監督の機会、エピソードごとの昇給（5,000ドルから35,000ドルに）が認められた後、グレイザーは番組に復帰した。最終的に、ベイラー警官はエピソード「Fatal Charm」のみに登場した。

暴力シーンが大幅に削減され、主役2人の友情に重点が置かれるなど、番組の雰囲気が大きく変わったにもかかわらず、視聴者数はシーズンを通して安定していた。1977年9月から12月まで、番組は土曜夜の時間帯に留まり、CBSとNBCの『サタデー・ナイト・アット・ザ・ムービーズ』で『ジェファーソンズ』や『トニー・ランドール・ショー』と競合した。これは『ラブボート』の最初の前座番組であり、すぐに成功したため、『ラブボート』は1978年1月に1時間繰り上げて9時の枠になった。土曜の夜に移動された後、 『スタスキー&ハッチ』は元の水曜夜の午後10時の枠に戻った。視聴率は若干下がったが、『スタスキー&ハッチ』はニールセン視聴率19.2で第33位（ABCの『ルーカン』と同率）となった。

グレイザーは第 4 シーズンと最終シーズンで再び降板の意向を表明した。このとき、スタースキーのわがままな弟ニック (ジョン・ハーツフェルド) がエピソード「スタースキーの兄弟」で登場した。グレイザーが降板する場合、改心したニックが警察でデイビッドの代わりを務める (そしてシリーズのタイトル変更を避ける) 予定だった。最終的に、不満を抱いたグレイザーはシーズンを最後までやり遂げるために再び戻ることを決めた。第 5 シーズンが計画されていたが、製作費の高騰、グレイザーの (しばしば公表された) 脱退の意向、そして視聴率の低下によりシリーズは終了した。

最終エピソード「スウィート リベンジ」(スタースキーが銃撃されて命を懸けて戦う) では、当初の草稿では共演者が死ぬ予定だった。プロデューサーは、スタースキーが死ぬと再放送やシンジケーションの連続性が損なわれ、近い将来にプロデューサーがシリーズを復活させるという選択肢がなくなると感じたため、キャラクターを生き残らせることにした。スタースキー&ハッチは最終シーズンでニールセン視聴率 36 位に終わった。ネットワークの再放送は ABC で 1979 年 8 月 21 日まで火曜日の夜に続いた。

ゴールデンタイムでの放送終了後、『スタスキー&ハッチ』はシンジケーションに売却され、いくつかのローカルチャンネルやケーブルネットワーク（例：ナショナルネットワーク、シカゴのWWME-CA （ MeTVとしても知られる））で放映された。このシリーズは1994年にTNTでケーブルデビューし、その後2000年からTV Landで放送された。2015～2016年には、ケーブルのEl Rey Networkで平日の朝に放送された。最初の2シーズンのいくつかのエピソードは、Minisodeで無料で視聴でき、Crackleでは通常形式で視聴できる。この番組はCozi TVとgetTVでも放送された。

ソニー・ピクチャーズ・ホーム・エンターテイメントは、 2004 年から 2006 年にかけて、リージョン 1 と 2 で DVD の 4 シーズンをリリースしました。

ミルクリーク・エンターテインメントは、2013年にソニー・ピクチャーズのライブラリーから『スタスキー&ハッチ』を含む様々なテレビシリーズの権利を取得した。^[5]同社は2014年3月4日に第1シーズンをDVDで再リリースした。^[6]

ミルクリークは2014年11月11日にリージョン1で『スタスキー&ハッチ - コンプリートシリーズ』のDVDをリリースした^。[7]

• 1979年3月15日、イタリアでは『スタスキー＆ハッチ』がRai Dueで放映され、大ヒットを記録した。1987年にはItalia 1で夕方遅くに再放送され、 2007年にはRai Treで昼休みに放送された。Italia 1とAXNで数回再放送された後、2009年にはFox Retroで月曜に放送された。Rete 4では早朝に放送された。2015年夏にはLa7で放送された。
• フランスでは、この番組は1978年から1984年までTF1で放送され、その後他のチャンネルでも放送された。フランス語版では、オリジナルのテーマ曲が「スタスキー＆ハッチ」について歌うフランス語の歌に置き換えられている。吹き替えを担当した2人のフランス人俳優の声は、役柄にさらなるコメディー要素も取り入れており、フランスでのこの番組の人気に一役買った。吹き替え俳​​優の1人は後に、デビッド・ソウルは、自分とポール・マイケル・グレイザーが演技をする際にはもっと抑制しなくてはならないと認めていたと語った。
• イギリスでは、このシリーズはBBC1で土曜の夜に放送され始めるとすぐにヒットし（1976年4月23日に初放送され、すぐに米国の放送局に追いついた）、^{[8] [9]} 1990年代初頭まで時折再放送された。しかしながら、ゴールデンタイムの放送中、BBCはいくつかのエピソードを大幅に編集した。実際、第1シリーズのエピソード「The Fix」（ギャングがハッチから情報を引き出すためにヘロインを注射する）は、あまりにも生々しすぎるとされ、BBCのシリーズ全放送から事実上「禁止」された（午後9時の「分水嶺」以降に放送されたにもかかわらず）。「The Fix」は、1999年5月31日にチャンネル4の「Starsky & Hutch Night」の一部として、パイロット版、シリーズに関するドキュメンタリー「The Word On The Street」、第2シリーズのエピソード「Gillian」とともにイギリスの地上波テレビで放送された。 BBCはアメリカでの放送とは異なる順序でシリーズを放送し、ラジオタイムズのリストには必ずしもエピソードのタイトルが記載されていなかったため、シリーズの正確な初回放送順は完全には明らかではない。「Savage Sunday」はシーズン1の最初の放送から省略されており、エピソードのその後の放送予定は記載されていない。また、ラジオタイムズには「Vendetta」「Nightmare」「Bloodbath」「Murder Ward」のエピソードの放送日が記載されていない。^[9]このシリーズは2003年にFiveによって午前10時枠（後に午前11時、最終的には午後2時30分の枠に変更）で再放送された。英国の衛星チャンネルGranada Plusでも放映され、現在はZone Thrillerで放送されている。Zone Thrillerは2009年11月にCBS Actionにブランド変更された。同チャンネルはすべてのエピソードを放送しているが、いくつかのケースで小さな編集が加えられている。
• 最初のシーズンは中東のMBC 2で頻繁に放送されています。
• オーストラリアでは、デジタルチャンネルGo!で放送されています。2014年には7mateでも放映され始めました。1975年から1991年までNine Networkで放映され、最後に1992年にABCテレビで放映された、長年愛されてきた番組です。GO!以前は、TV1で放映されていました。^[要出典]
• インドネシアでは、この番組は1990年から1994年までRCTIで放送された。
• マレーシアでは現在、RTMのTV2で再放送されており、2009年のベスト・オブ・レトロ枠に選ばれています。
• ベネズエラでは、この番組はVenevisiónで放送された。^[要出典]
• メキシコでは、テレビサで^{[いつ? ]}放送されました。
• アルジェリアでは、この番組は80年代後半に国営テレビ局ENTVでフランス語で放映され、大成功を収めた。 ^[要出典]
• プエルトリコでは、この番組は70 年代半ばから後半にかけてWKAQ-TV、チャンネル 2 ( Telemundo ) で放映されました。スペイン語に吹き替えられました。 ^{[引用が必要]}
• 日本では1977年から1981年までTBSテレビで放送された。

スタントカー、カメラカー、牽引車、ドリーカー、そして「ビューティー」ショット用に使用される車は、グラン・トリノのボディスタイルが変更されなかったため、1974年から1976年のフォード・トリノまでのモデル年で異なっていました。

当初、ブリンはスタースキーにシボレー カマロ コンバーチブルを運転させる予定だった。スタースキーが所有していた緑と白のカマロ コンバーチブルを懐かしく思い出していたからだ。しかし、パイロット版の制作が始まったとき、スペリ​​ング＝ゴールドバーグのリースの供給元は フォード モーター カンパニーのスタジオ TV カー ローン プログラムだった。

彼らはリース在庫を調べ、1975 年型351 ウィンザーV8 エンジン ( VINコード "H") の "ブライト レッド" (塗装コード 2B) 2 ドア グラン トリノ 2 台を選んだ。どちらの車もパイロット ムービーで役目を果たし、1 台は "スタースキー" の車で、もう 1 台は映画の悪役にスタースキーの車と間違えられる類似の車だった。どちらの車もボディ サイド モールディングとビニール ベンチ シートを備えた黒のインテリアを備えていた。パイロット カーの 1 台には高級リモコン クローム ミラーが取り付けられ、もう 1 台には安価なエントリー レベルの手動クローム ミラーが取り付けられていた。映画の編集では、スタースキーとハッチが映画のさまざまな場面で 2 台の車に乗っている様子が描かれている。

車はまた、工場出荷時の赤い塗装の上に、スペリング・ゴールドバーグ社の輸送コーディネーター、ジョージ・グレニエがデザインした特徴的な白い「ベクター」ストライプでカスタム塗装されました。後部はエアショックで持ち上げられ、アンセン・スプリントの 5 スロット マグホイールと大型のリアタイヤが追加されました。タイヤは黒い壁側だけが見えるように取り付けられていたため、無許可のブランド名の表示は隠されていましたが、シーズン 1 のエピソード (「Kill​​ Huggy Bear」) では、悪者がリアブレーキ ラインを切断するクローズアップ ショットで、タイヤの内側に Firestone の文字が示されています。

オリジナルの 2.75:1 の比率のリア アクスル ギアリング (1975 年以降、警察以外のトリノでは標準) は、スタント運転シーンでの加速を向上させるために、数値的に高い比率のギアに交換されたと報告されています。1999 年のインタビューで、グレイザーは「最終的に、0 から 60 まで加速するときに弾むような音が出るように、新しいリア エンドを取り付けなければなりませんでした」と述べています。第 2 シーズンの車の少なくとも 1 台には、ダッシュボードに「時速 50 マイルを超えないでください」と書かれたDymoラベルが目立つように取り付けられていたことが知られています。これは、ギアリングの見直しによりエンジンの回転数が上昇し、エンジンが損傷する可能性があるためと考えられます。

「Behind The Badge」のインタビューで、グレイザーは、パイロット版の制作の初期段階で、スペリングが彼を外に連れ出し、赤と白のストライプが入ったマグホイールのトリノを紹介してくれたと語っている。グレイザーはすぐにその車を嫌いになり、それは今日まで続いている。グレイザーがいくつかの初期のインタビューで語ったところによると、^{[それは? ]}彼がその車をすぐに嫌った主な理由は 3 つあった。第一に、彼の意見では、それは大きくて、醜く、子供っぽい外観だった。第二に、2 人の覆面警官がそのような突飛な外観の車で走り回るという考えがばかげているように思えた。そして最後に、彼はフォード製品が好きではない (ただし、ナショナル エンクワイラー誌に掲載された写真では、カリフォルニアの高速道路の脇でタイヤがパンクしたフォード エクスプローラーに乗っているグレイザーの姿が写っている)。デビッド・ソウル (ハッチ) と一緒に初めてこの車を見たとき、グレイザーは、この車が「縞模様のトマト」のようだと言った。このあだ名は定着し、すぐに番組の脚本家たちは、スタースキーの愛車トリノに対するハッチの蔑称としてこのあだ名を番組に取り入れた。

グレイザーはソウル誌に、この車が大嫌いで「チャンスがあればいつでもあの車を壊して燃やしてやる」と語り、1999年の「再会」インタビューでもこの話を繰り返した。グレイザーが車を運転しているいくつかのシーンでは、車をコーナーで滑らせるときに前輪を縁石にぶつけるなどしているが、これは彼が主に俳優であり、訓練されたスタントドライバーではないという事実にも起因しているのかもしれない。年月を経て、スタスキー&ハッチトリノは人気が高まり、番組や70年代全般で愛されるアイコンとなった。グレイザーは、ファンが番組を高く評価するためには、この車の人気は欠かせない要素であると単純に受け入れることを学んだため、この車を評価することはなかった。

実際、2004年のスタースキー&ハッチの映画化の撮影中、グレイザーは「自分の」車の最新モデルに座ったり、運転したりする機会が何度かあったが、断った。単に興味がなかっただけだったが、2004年にカナダで映画撮影の最終日に、クルーがスタースキー&ハッチのトリノと一緒にグレイザーの集合写真を撮りたいと言い、彼は限定版のレプリカの運転席に座り、クルーが車を囲むことに同意した。^[10] 2012年の夏、「ラスベガス・カー・スターズ2012」チャリティーイベントの紹介中に、グレイザーはS&Hのトリノのレプリカで登場し、司会者に紹介された後、トリノから降りて観衆から歓声を浴びた。

カリフォルニア州の法律により、新車のエンジンを機械的に改造することは禁じられていたため、番組中のシーンでは高性能エンジンの音が吹き替えられました。パイロット版が成功すると、スペリング＝ゴールドバーグはシーズン 1 用に 1975 年製の赤いグラン トリノ 2 台を発注しました。これらの車には400 V8 (VIN コード "S") が搭載されていました。追加のスタント運転シーンで追加のパワーが必要になったためです。シーズン 1 用のこれらの新車は、1975 年製トリノの通常生産色である明るい赤色 (フォードの塗装コード: 2B) で工場発注されました。

パイロット映画の車とは異なり、ファーストシーズンのトリノにはボディサイドモールディングはありませんでしたが、ボディ同色のスポーツミラーと錦織りのスプリットベンチシートがありました。新しい車を入手したことを機に、プロデューサーは車に描かれた白いストライプのデザインを改良しました。オリジナルのパイロット映画の車は、ストライプの下端が車体中央のキャラクターラインより約1インチ上にありましたが、これは前輪開口部の上を通るストライプの部分がホイール開口部で切れないようにするためだったようですが、ファーストシーズンの車の場合、ストライプの下端が折り目に直接当たるまで下げられ、ストライプのデザインに統一感を与えました。前輪開口部を横切るストライプの部分は、開口部の周りを徐々に上方に湾曲していました。ストライプはルーフ部分でも太くなり、先行車では前部の尖った部分がオレンジ色のマーカー ライトのかなり後ろで終わっていたのに対し、新しいデザインでは、先端がそれよりずっと前のフロント フェイシア部分で終わっていました。これらの新しい車には、先行車には含まれていなかった、両方のバンパーに水平の黒い擦り傷防止ストリップを含む完全なバンパー保護グループのオプションも装備されていました。

第 2 シーズンの開始時には、パイロット エピソードの車と同様にビニール製の分割ベンチ シートを備えた 1976 年型グラン トリノ 2 台がこれらに置き換えられました。新しい車はフォードのフリート プログラムに基づいて発注されました。このプログラムでは、前年のブライト レッド (2B) で塗装する必要がありました。フォードはこの時点で、新しい標準注文のトリノには異なる赤の色合いを使用していたためです。

これらの新しい車は、フォードが特別塗装のフリートオーダー車で使用した銀色のサイトシールド（バンパーフィラーパネル）で識別できます。また、パイロットカーの1台と同様に高級クロームミラーが装備されていました。ボディ同色のスポーツミラーは1976年当時もトリノのオプションでしたが、フォードはその年の通常生産色以外でミラーを生産する規定がなかったため、フリートオーダーの特別塗装車には取り付けることができませんでした。2Bの明るい赤は、'76年モデルの特別フリートオーダー色であったため、車にはクロームミラーが装備されていました。ボディサイドモールディングがこれらの車に装備され、ストライプはパイロットカーとは異なり、モールディングと一体化していました。

これらの車は460 Lima V8 (VIN コード "A")を搭載しており、スペリング ゴールドバーグは生産が終了するまでこれらのトリノを保有していました。これらの車は当時フォードが提供していた中では最大かつ最も強力なエンジンでしたが、デュアル排気装置を備えていたにもかかわらず、ネット出力 202 馬力とやや出力不足でした。20世紀フォックスが所有し、351 Windsor を搭載した 3 台目の車は、フォードのリース車の最初のバックアップとして使用されました。

時間が経つにつれ、スタントシーンでトリノが使用された際に予期せぬ問題が発見された。急な右折で、ソウルがビニールのベンチを誤って滑り、グレイザーにぶつかることがあった。当時は潜在的な安全上の問題であったが、グレイザーとソウルの要請で、ナンバー 2 のトリノの前部ベンチをバケット シートに交換することで問題は解決した。グレイザーは 1999 年に次のように語っている。「コーナーを曲がるたびにデビッドがあちこち滑り回らないように、バケット シートを取り付けてもらうのに 1 年かかった」。

番組で要求されるアグレッシブなスタント運転は、トリノの多くの事故や接触事故を引き起こしました。毎週の制作には時間的な制約があり、できるだけ早く車を仕事に戻せるようにボディと塗装の修理を急がなければなりませんでしたが、番組の鋭い観察眼を持つ視聴者には、その多くが手早く、しばしばずさんな修理であることがはっきりとわかります。フロントフェンダーは酷使されたようで、フロントフェンダーのグラン トリノのネームプレートがいくつかのエピソードで失われており、クロームのホイールハウス モールディングも失われています。

4シーズンの制作が終わる頃には、トリノは明らかに傷んでおり、後半のエピソードを注意深く見ていると、さまざまなエピソードに登場する車に多くのへこみやその他の損傷が見られる。特に、運転席側のクォーターパネルとテールライトの部分は、シーズン4のエピソードで粉砕されているのが見られ、少なくとも1台の車は、フロントバンパーがへこんだりねじれたりしており、後ろのグリルにも目に見える損傷が見られていた。シリーズでのトリノの最後の登場では、運転席のドアと窓が正しく閉まらないことが示されたようで、これはおそらく、車が長年受けてきた激しいスタント運転の厳しさと影響によるものと思われる。

グレイザーは、運転中のクローズアップスタントシーンで故意に車を酷使し（これは、1997年に彼が#1トリノの所有者に書いた手紙で認めており、シーズン1のDVDインタビューでは、車を「破壊」しようとしたと述べている）、前輪を縁石にぶつけて車を停止させたり、高速で私道に進入してゴミ箱にぶつかったりすることがよくあった。^[要出典]

S&Hの成功により、1976年（トリノの最終年）にフォードは限定版（合計1,305台のみ、パイロット生産車3台を含む）のスタースキー＆ハッチレプリカグラントリノを発売した。^[11]シカゴ工場で製造されたこれらのコード「PS 122」ユニットの1台は、シーズン2の中盤からシリーズの終了までスペリング・ゴールドバーグによってメインカーの2台目のバックアップとしてリースされ、単に「ユニット129」として知られていた。当初は351モディファイド（VINコード「H」）を搭載していたが、撮影中にスタントマンの1人がエンジンを修理不能なほど損傷したため、一晩で429リマV8に交換された。

スタースキー&ハッチの最終シーズン中、CBSでデュークス・オブ・ハザードが初放送され、工場のレプリカの1台が第1話「ワンアームド・バンディッツ」で使用され、レギュラーキャラクターのクーター・ダベンポート（ベン・L・ジョーンズ）が運転しているのが見られました。これはシリーズでトリノが登場した唯一の機会であり、多くのファンがその奇妙な1回限りの登場について推測しています。1つの説は、これは単なる内部ジョークであり、トリノのかつての象徴的な車の地位は、デュークスのダッジ・チャージャー車「ジェネラル・リー」に引き継がれたというものです。

スタースキー&ハッチが打ち切られた後、車はフォードのスタジオTVカーリースプログラムに戻され、フォードモーターカンパニーのオークションでカリフォルニア州ベンチュラのAEバーバーフォードに売却されました。トリノ#1の最初の小売販売はカリフォルニア州オハイの住民に対して行われました。彼は1年間所有し、その後17年間所有していた空軍将校に個人売買で売却しました。1988年に、トリノ#1はオハイオ州の住民によって購入され、2012年に英国のカーズオブザスターズモーターミュージアムに売却されました。数年後、トリノ#1はフロリダ州マイアミのデザーカーコレクションに売却されました。デザーは2015年1月にプライベートオークションでテキサスのコレクターにトリノ#1を売却しました。当時、この車はほとんど修復されておらず、テレビ番組の撮影とその後の所有による消耗で多少傷んでいました。オリジナルの460 V8、インテリア、ペイントがそのままでした。しかし、ミッキー・トンプソンのバルブカバーとクロームのエアクリーナーは、バーバー・フォードから購入した最初の所有者によって追加されました。テキサスのコレクターはそれ以来、「思いやりのある」フレームオフの修復を行いました。^[12] トリノ#2 ^{[13]は、2004年の大画面映画}「スタスキー&ハッチ」のメインのクローズアップトリノ（映画ポスターに掲載） ^[14]を提供したニュージャージー州の男性が所有しています。

スタースキー&ハッチの後、2号車は大破し、廃車として売られました。修理はされましたが、赤の色合いが間違っており、象徴的なストライプも不適切に塗装されていました。バケットシートは装備されていますが、2号車にはオリジナルの460エンジンはなく、ある時点で2.8リッターのフォードV-6に交換されました。車はペンシルバニア州のショップで完全な修復を受け、再び走行しています。最後に、20世紀フォックストリノは2009年に2号車の所有者によって購入され、2010年にオクラホマ州のカップルに売却され、修復されました。「ユニット129」はニューハンプシャー州のコレクターが所有していましたが、2018年5月現在、フロリダのコレクター車両ディーラーによって売りに出されています。

さらに、トリノには多くのファンがおり、英国でコレクター市場を巻き起こしました。これは、英国所有のレプリカ（工場製とアフターマーケット製の両方）が多数存在することで証明されています。^[15]赤いトリノの有名さにより、多くの人が独自の赤い車を特徴的な白いベクターストライプでカスタマイズし、さまざまなレベルの成功を収めました。^[16]

番組の最初のシーズンは、ラロ・シフリンが書いた暗く不吉なテーマで、そのシーズンの激しいアクションと暴力に合っているように思われた。メインタイトルバージョンは、パイロットエピソードのスコアの追跡シーンのクライマックスキューから編集されたものである（クライマックスには、ハッチが非常階段から飛び降りて車に着地するショットが含まれており、これはその後のすべてのエピソードのオープニングタイトルに使用されている）。エンドクレジットでも同様の不吉な音楽が使用された。

第1シーズンのテーマ曲は、第2シーズンではトム・スコットが書いた「Gotcha」に置き換えられた。「Gotcha」は番組のテーマ曲の中で最もよく知られており、ジェイムス・テイラー・カルテットやザ・ベンチャーズなど、多くのミュージシャンによってカバーされている。また、ティム・フォリンがカバーした任天堂エンターテイメントシステムのゲーム「トレジャーマスター」のタイトル画面にも登場する。「Gotcha」のバージョンは、スコットの1977年のアルバム「Blow It Out」に収録されており、アルバム「Best Of Tom Scott」にも収録されている。第3シーズンでは、番組がより社会意識が高く、明るいストーリーに移行したことを強調する、よりドラマチックなテーマ曲が使用された。これはマーク・スノーによって書かれ、1979年頃にLPでリリースされた。

4 シーズン目、最終シーズンでは、 Blow It Outのバージョンとスタイルが似ている (ただし同一ではない) 「Gotcha」がリメイクされ復活しました。リメイク版はシリーズのさまざまなテーマの中で最も気楽なもので、最終シーズンで高まった「バディ コップ」の雰囲気を反映しています。

シフリン、スコット、スノーもいくつかのエピソードの音楽を担当し、アラン・シルヴェストリもこのシリーズに携わり、3つのエピソードの音楽を担当した。^[17]

^{マックス・フランクリン（リチャード・デミング） [18]}による小説シリーズは、 1976年から1978年にかけて、米国と英国のバランタイン・ブックス社から出版された。米国版と英国版は、表紙の「ABCシリーズ」という文字が英国版では「BBCシリーズ」に変更されたことを除いて同一であった。各書籍は特定のテレビシリーズのエピソードを小説化したもので、表紙にはオリジナルの脚本家の名前がクレジットされている。

• スタスキー&ハッチ #1 (パイロットエピソードの小説化)
• スタスキー&ハッチ #2 (「キル・ハギー・ベア」の小説化)
• スタスキー&ハッチ #3 (「デス・ライド」の小説化)
• スタスキー&ハッチ #4 (「バウンティ・ハンター」の小説化)
• スタスキー&ハッチ #5 (「波止場の恐怖」の小説化)
• スタスキー&ハッチ #6 (「ザ・サイキック」の小説化)
• スタスキー&ハッチ #7 (「The Set-Up: Parts 1&2」の小説化)
• スタスキー＆ハッチ #8 (「スタスキー＆ハッチ ブードゥー島の冒険: パート 1 & 2」の小説化)

ウィード・ロード・ピクチャーズとレッド・アワー・プロダクションズが製作し、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズとディメンション・フィルムズが配給した劇場映画は、2004年3月5日に劇場で公開された。この映画では、ベン・スティラーがスタースキー、オーウェン・ウィルソンがハッチ、スヌープ・ドッグがハギー・ベアを演じ、ヴィンス・ヴォーン演じる麻薬王を阻止しようとする。この映画は6000万ドルの製作費に対して、世界中で1億7000万ドルの収益を上げました。^[19]

このシリーズに基づいたビデオゲームは、Mind's Eye Productionsによって開発され、Empire Interactiveによって2003年にPlayStation 2、Xbox、GameCube、Microsoft Windows、Game Boy Advance向けに発売されました。このゲームは、運転とシューティングのゲームプレイを組み合わせ、ハギーベアのオリジナルの声を担当したアントニオ・ファーガスをフィーチャーしています。

2023年2月、『ハリウッド・レポーター』誌は、女性主演でシリーズの「現代版リメイク」が企画中であると報じた。ストーリーは、15年前に父親が不当に投獄された背後にある真実を暴こうとする2人の女性刑事、サーシャ・スタースキーとニコール・ハッチンソンを主人公とする。当時、この新シリーズに出演する俳優は決まっていなかったが、サム・スクレイバーとエリザベス・ピーターソンが脚本家とショーランナーとして名を連ね、ソニー・ピクチャーズ・テレビジョンとフォックス・エンターテインメントが製作会社となる予定だった。^[20] 2024年9月現在^[update]、リブートの可能性に関する最新情報は提供されていない。

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