破裂

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劇場公開ポスター
監督	ピーター・ハイアムズ
著者	ピーター・ハイアムズ
制作：	ロバート・チャートフ アーウィン ・ウィンクラー
主演	エリオット・ グールド ロバート・ブレイク アレ​​ン・ガーフィールド アントニオ・ファーガス シド・ヘイグ マイケル ・ラーナー
撮影	アール・ラス
編集者	ジェームズ・ミッチェル
音楽：	ビリー・ゴールデンバーグ
制作 会社	チャートフ・ウィンクラープロダクションズ[1]
配布元	ユナイテッド・アーティスツ[1]
リリース日	1974年2月6日（ロサンゼルス）[1] ( 1974-02-06 ) 1974年2月27日（ニューヨーク市）[2] ( 1974-02-27 )
実行時間	91分
国	アメリカ合衆国
言語	英語

『バスティング』は、ピーター・ハイアムズ監督の劇場デビュー作で、ロサンゼルス市警（LAPD）の刑事をエリオット・グールドとロバート・ブレイクが演じる、 1974年のアメリカの刑事バディ映画です。この映画は、1975年に初公開され、この映画と同様にアントニオ・ファーガスも出演した刑事シリーズ『スタスキー&ハッチ』の主なインスピレーションとなりました。

この映画では、組織犯罪に対抗する2人の刑事の誠実な努力が、警察の腐敗と地元の犯罪組織のボスの警察署に対する影響力によって損なわれます。彼らは代わりにゲイバーの取り締まりを任されます。刑事たちは犯罪組織のボスとその家族に嫌がらせをしますが、ついに犯罪組織のボスを患者としていた病院で麻薬密売の証拠が見つかります。犯罪組織のボスは、状況証拠だけでは有罪にはできないと彼らに言い、自分を撃てと挑発します。

『バスティング』は、刑事ドラマシリーズ『バレッタ』で名声が頂点に達する前にブレイクが主演した最後の映画だった。

ケニーリーとファレルはロサンゼルス市警風紀課の刑事。彼らは売春や麻薬組織の摘発に優れた才能を発揮するが、こうした組織の多くは、市全体と警察署全体に影響力を持つ犯罪組織のボス、カール・リッツォに守られている。裁判前に証拠が改ざんされ、同僚は基本的な警察業務の協力を拒否し、刑事たちはゲイバーや公衆トイレの張り込みなど、他の事件を追及するよう強いられる。

ケニーリーとファレルは、リゾと直接対決した後、彼の売春婦の一人を調査しているときに残酷に殴打される。いら立ちながらも法的手段はなく、彼らはリゾと彼の店に嫌がらせをし、客を追い払い、街中で彼の家族を付け回すという手段に訴える。間もなく、リゾは心臓病で病院に運ばれる。彼が以前の麻薬売買の際にも医療上の緊急事態をアリバイに利用していたことに気づいたケニーリーとファレルは病院に向かい、そこで植木鉢に隠された麻薬が売買されていることを発見する。リゾは救急車で逃げ、ケニーリーとファレルは別の救急車で追跡する。追跡は両方の救急車が衝突したときに終了する。ケニーリーはリゾに銃を突きつけるが、リゾは自分に対する証拠は状況証拠であり、せいぜい軽い刑罰で済むだろうと笑う。

この映画は、リッツォがケニーリーに撃つよう挑発する彼の顔の静止画像で終わる。ナレーションでは、ケニーリーはロサンゼルス市警を辞めた理由がわからないと主張し、最終的に「変化が必要だった」と結論付けて、職業紹介所に応募する。

• 刑事役のエリオット・グールドマイケル・キニーリー
• 刑事役のロバート・ブレイクパトリック・ファレル
• アレン・ガーフィールド（カール・リッツォ役）
• アントニオ・ファーガス（スティーブン役）
• マイケル・ラーナー（マーヴィン役）

ロバート・チャートフは『ニュー・センチュリオンズ』の後も風紀警察を題材にした別の映画を作りたいと考えていた。^{[3] [4]}

彼らは、テレビ映画『グッドナイト・マイ・ラブ』の成功を受けて、ピーター・ハイアムズを脚本と監督に雇った。「私は人々に好かれた週替わりのテレビ映画を制作し、人々が私を狙うようになった」と彼は回想する。「プロデューサーのロバート・チャートフとアーウィン・ウィンクラーが私のところに来て、風紀警察についての映画を作りたいと言った。私はオーケーと答え、約6か月かけて調査した」^[5]

ハイアムズは後に「ジャーナリストのように、私はニューヨーク、ボストン、シカゴ、ロサンゼルスを回り、売春婦、ポン引き、ストリッパー、警官、地方検事と話した。映画の中のすべてのエピソードは真実だった」と語った。^[6]

ハイアムズが『ディック・キャヴェット・ショー』でエリオット・グールドを見て主役をオファーされた。^[7]

1973年2月、ロン・ライブマンがグールドのパートナー役に抜擢された。^[8]しかし、彼はすぐに解雇された。ハイアムズは「ロンとエリオット・グールドの対比はロバート・ブレイクとエリオットの対比と同じではなかったため、ロバートで行くよう提案され、私はそれに従った」と語っている。^[9]グールドは、ライブマンを俳優として尊敬していたが、ライブマンを交代するよう提案したのは自分だったと述べている。「彼が私にとって適切なパートナーかどうかわからないという感覚があった」^[7]

撮影は1973年2月に開始された。^[10]この映画は35日間にわたって撮影された。^[9]

「ユナイテッド・アーティスツは夢のようなスタジオでした」とハイアムズは語った。「脚本と映画制作者の質が高ければ、彼らは邪魔をしませんでした。彼らはとても励ましてくれて、映画制作者にとって素晴らしい存在でした。」^[9]

この映画は大ヒットしなかった。^[6]

ニューヨーク・タイムズのヴィンセント・キャンビーは「素晴らしい映画ではないが、今では追跡シーンで車のナンバープレートを見ればすぐにわかるようなタイプの映画の、クールで知的なバリエーションだ。『バスティング』の脚本・監督を務めたハイアムズ氏は、銃は自分で買えという右翼の皮肉を利用せずに、タフな現代の警察映画を作るという偉業を成し遂げた」と書いている。^[11] シカゴ・トリビューンのジーン・シスケルは、この映画に4つ星中2つ星を与え、2人の主人公の幻滅は「私たちにとってほとんど意味をなさない」と書いている。「脚本はグールドにもブレイクにも個人的な歴史を確立する機会を与えていない。ここでは反抗的なタイプとして強く認識されている2人の俳優がいるが、脚本は彼らが警察官になる動機を一度も説明させない。」^[12]バラエティ誌のアーサー・D・マーフィーは、この映画を「混乱した、妥協した、下手な、抑えきれない下品さの寄せ集め」で「完全な大失敗」と呼び、「うまく演出されたカーチェイスがいくつか」が数少ない明るい点だとした。 ^[13]ロサンゼルス・タイムズ紙のケビン・トーマスは、この映画を「徹底的に忌まわしい。ロサンゼルスの警察と同性愛者の両方を同じように侮辱しているという名誉に値するかもしれない」と酷評した。トーマスは「この映画のユーモアは風刺というよりはバーレスクに基づいており、つまり、無思慮で偏見のある人々は、あまりにも偽善的で無知な社会の最も抑圧され迫害されている層の一部を笑うよう誘われる」と説明した。^[14]

1977年のインタビューでブレイクは『バスティング』を失敗作と呼び、その後6年間は劇場公開作品に出演しなかった。^[15]

この映画は、同性愛者の描写と、主人公たちの彼らに対する態度を理由に同性愛嫌悪だと批判された。 ^[16]ジャーナリストで同性愛者の権利活動家のアーサー・ベルは、ニューヨーク・タイムズ紙に寄稿したエッセイの中で、同性愛者を表現する登場人物たちの軽蔑的な言葉や、ゲイバーのシーンが同性愛者のステレオタイプを描写していることを「搾取的で、非現実的で、面白くなく、醜い」と評した。^[17]ハイアムズは、この映画は描かれた環境に正確であるとしてこれを擁護した。^[16]

• IMDbで大暴れ
• ロッテントマトで大失敗