『スターズキー&ハッチ』はアメリカのアクションテレビシリーズで、 [ 1 ] 72分のパイロット映画(当初は「今週の映画」として放送)と、各50分のエピソード92話で構成されています。この番組はウィリアム・ブリンが(当時公開されたばかりの映画『バスティング』の成功に触発されて)制作し、スペリング=ゴールドバーグ・プロダクションズが製作、ポール・マイケル・グレイザーとデヴィッド・ソウルがタイトルロールのスターズキーとハッチを演じました。1975年4月(パイロット映画)から1979年8月までABCネットワークで放送されました。
『スターズキー&ハッチ』は、アメリカではコロンビア・ピクチャーズ・テレビジョンによって配給された。現在はソニー・ピクチャーズ・テレビジョンが全世界での配給を担当している。このシリーズは後にビデオゲームや長編映画化もされた。
シリーズの主人公は、南カリフォルニアの警察刑事2人、デビッド・マイケル・スターキー巡査部長(ポール・マイケル・グレイザー)とケネス・リチャード「ハッチ」ハッチンソン巡査部長(デビッド・ソウル)だった。スターキーはブルックリン出身の黒髪の元米陸軍兵士で、世渡り上手で、時に子供っぽい激しい気性を持つ。ハッチは離婚歴があり、ミネソタ州ダルース出身の金髪で、より控えめで知的なアプローチをとる。無線コールサイン「ゼブラ・スリー」で、彼らは架空のカリフォルニア州ベイシティの街を駆け回ることで知られていた。シリーズの多くは、ロサンゼルスのビーチコミュニティ、サンペドロでロケ撮影された。シーズン1でメトロポリタン地区警察本部として使用された建物は、現在ロサンゼルス市のサンペドロ地区市庁舎となっている。
刑事たちの主な情報提供者は、世渡り上手で倫理的に曖昧な「スラングを話す」ハギー・ベア(アントニオ・ファーガス)で、派手な服装をし、自分のバー(最初は「ハギー・ベアーズ」、後に「ザ・ピッツ」)を経営していた。二人の上司は、ぶっきらぼうだが実直で公平なハロルド・C・ドビー警部(シリーズではバーニー・ハミルトン、パイロット版ではしゃがれた声のリチャード・ウォード)だった。シリーズの制作者ウィリアム・ブリンは、1973年の第2シーズンにテレビシリーズ「ザ・ルーキーズ」のためにブリンが書いたエピソード「祈りは聞き届けられず、祈りは届かず」で、情報提供者であるキャラクターにハギー・ベアという名前を初めて画面上で使用した。このキャラクターは俳優ジョニー・ブラウンが演じた。
それまでのアメリカのテレビの警察官キャラクターとは対照的に、スターキーとハッチは互いに友好的/兄弟愛を示す身体的なジェスチャーをオープンにし、しばしば(「世界を相手に戦う」という意味で)お互いだけを信頼していると宣言した。1990年代以降のアメリカの社会基準ではおそらく「普通」だったであろうが、このようなボディランゲージは1970年代の(感情を抑制した)男らしさの規範とは相容れなかった。番組の放送中に制作され、YouTubeで見ることができる番組のドキュメンタリーテープの中で、ナレーターは、ハリウッドの業界関係者の中には、このキャラクターを「フレンチキスをするプライムタイムのホモ」と呼ぶ者もいたと語っている。 [ 3 ]ソウルは、1999年にイギリスで行われたキャストの再会インタビューでこの発言を裏付けた。[ 4 ]
多くのファンは、登場人物だけでなく、最初の2シーズンの脚本の質の高さにも魅了された(実際には、シーズン1のストーリーの大部分は既存の脚本をシリーズに合わせて脚色したものであったにもかかわらず)。シーズン2のエピソード「Long Walk Down a Short Dirt Road」では、カントリー歌手のリン・アンダーソンが、ジョシュア・ブライアント演じる精神異常者にストーカーされる歌手を演じた。これは、カントリーミュージック界の伝説的人物、ドリー・パートンにまつわる実話に基づいている。この役はパートンを念頭に置いて書かれたものだったが、最終的にアンダーソンが演じることになった。
シーズン1:『スターズキー&ハッチ』は毎週水曜日の午後10時に放送され、 CBSの『ケイト・マクシェーン』やNBCの法廷ドラマ『ペトロチェリ』のシーズン2と競合した。『スターズキー&ハッチ』は競合番組を難なく打ち負かし、ACニールセン視聴率で22.5%のシェアを獲得し、16位となった。
シーズン2:『スターズキー&ハッチ』はシーズン2から土曜の夜に移動し、CBSでは『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』と『ボブ・ニューハート・ショー』という強力なライバル番組と競合することになった。NBCでは『NBCサタデーナイト・アット・ザ・ムービーズ』が放送されていた。前シーズンの水曜夜の時間帯から移動したことで視聴者は減ったものの、『スターズキー&ハッチ』は健闘し、ニールセンの視聴率で19.6%を獲得して34位に終わった。
1977年、アメリカでテレビにおける暴力描写への懸念が高まり、さらにグレイザー自身もシリーズの暴力描写のレベルに懸念を抱いていたことから、脚本家たちは暴力的な「アクション」シーンを減らし、よりロマンチックで社会的なテーマを扱ったストーリー展開を取り入れ、主人公二人の「仲良し」な関係性をさらに強調せざるを得なくなった。同時に、主演俳優たち、特にグレイザーは、番組の全体的なテーマに飽き飽きしていた。こうした要因などが重なり、シリーズの人気は徐々に衰えていった。
グレイザーは契約を解除して番組を降板したいと何度も表明し、第3シーズン開始前に契約解除を求めてプロデューサーを訴えたことさえあった。彼が撮影に戻らないと思われたため、その穴を埋めるために「リンダ・ベイラー巡査」(ロズ・ケリー演)というキャラクターが作られ、スターキーの代わりに彼女を主役にした複数の代替脚本が書かれた(番組名がそのままだったかどうかは不明)。脚本に対するより大きな創作上の自由、エピソードの監督の機会、そして1エピソードあたりの報酬の引き上げ(5,000ドルから35,000ドルへ)が認められた後、グレイザーは番組に復帰した。結局、ベイラー巡査は「Fatal Charm」というエピソードの1回のみに登場した。
番組のトーンが大きく変化し、暴力シーンが大幅に減り、2人の主人公の友情に重点が置かれるようになったにもかかわらず、シーズンを通して視聴率は安定していた。1977年9月から12月まで、この番組は土曜の夜の枠に留まり、CBSとNBCの土曜の夜の映画で放送される「The Jeffersons」と「The Tony Randall Show」と競合することになった。これは「The Love Boat」の最初のリードイン番組であり、すぐに成功を収めた後、「The Love Boat」は1978年1月に1時間繰り上がり、午後9時の枠に移動した。土曜の夜に追いやられた「Starsky & Hutch」は、元の水曜の夜の午後10時の枠に戻った。視聴率は少し下がったが、「Starsky & Hutch」はニールセン視聴率19.2で33位(ABCの「Lucan」と同率)に終わった。
グレイザーは、最終シーズンとなる第4シーズン中にも再び降板の意思を表明した。この時、エピソード「スターキーの弟」で、スターキーの奔放な弟ニック(ジョン・ヘルツフェルド)が登場した。グレイザーが降板した場合、改心したニックがデイビッドの代わりに警察官となり、シリーズのタイトル変更を回避するという構想だった。しかし、不満を抱えたグレイザーは結局、シーズンを最後までやり遂げるために再び復帰することを決めた。第5シーズンも計画されていたものの、制作費の増加、グレイザーの執拗な(そしてしばしば公にされた)降板願望、そして視聴率の低下により、シリーズは終了となった。
最終話「スウィート・リベンジ」(スターキーが銃撃されて命をかけて戦うエピソード)は、初期の脚本では共演者が死亡する設定だった。しかし、プロデューサーたちは、スターキーが死亡すると再放送やシンジケーションの連続性が損なわれ、近い将来シリーズを復活させる可能性がなくなると考え、共演者を生かしておくことにした。スターキー&ハッチは最終シーズンでニールセン視聴率36位となった。ネットワークでの再放送は、1979年8月21日までABCで毎週火曜夜に続けられた。
プライムタイムでの放送後、スターズキー&ハッチはシンジケーション販売され、いくつかのローカルチャンネルやケーブルネットワーク(例:ナショナルネットワーク、シカゴのWWME-CA ( MeTVとしても知られる))で放送された。このシリーズは1994年にTNTでケーブルデビューし、その後2000年からTV Landで放送された。2015年から2016年にかけて、このシリーズはケーブルのEl Rey Networkで平日の朝に放送された。最初の2シーズンのいくつかのエピソードはMinisodeで無料で、Crackleで通常形式で視聴できる。この番組はCozi TVとgetTVでも放送された。
ソニー・ピクチャーズ・ホームエンタテインメントは、 2004年から2006年にかけて、リージョン1とリージョン2で全4シーズンをDVDで発売した。
ミルクリークエンターテインメントは、 2013年にソニーピクチャーズのライブラリーから「スターズキー&ハッチ」を含む様々なテレビシリーズの権利を取得しました。[ 5 ] 2014年3月4日に第1シーズンをDVDで再リリースしました。[ 6 ]
ミルクリークは2014年11月11日にリージョン1で『スターズキー&ハッチ コンプリートシリーズ』のDVDを発売した。 [ 7 ]
スタントカー、カメラカー、レッカー車、ドリーカー、そして「美しい」ショットに使用される車は、グラン・トリノのボディスタイルが変更されなかったため、1974年から1976年までのフォード・トリノのモデルイヤーで様々だった。
当初、ブリンはスターキーにシボレー・カマロのコンバーチブルを運転させる予定だった。というのも、彼自身がかつて所有していた緑と白のカマロを懐かしく思い出していたからだ。しかし、パイロット版の制作が始まると、スペリング=ゴールドバーグ社へのリース提供元はフォード・モーター・カンパニーのスタジオ・テレビ向け車両貸出プログラムとなった。
彼らはリース車両の中から、1975年式351ウィンザーV8エンジン搭載(VINコード「H」)の「ブライトレッド」(ペイントコード2B)2ドア・グラントリノを2台選んだ。どちらの車もパイロット版映画に登場し、1台は「スターキー」の車、もう1台は映画の悪役たちがスターキーの車と間違える類似車だった。どちらの車もボディサイドモールディングとビニールベンチシートを備えた黒のインテリアが特徴だった。パイロット版の1台には高級リモコン式クロームミラーが取り付けられ、もう1台には安価なエントリーレベルの手動式クロームミラーが取り付けられていた。映画の編集では、スターキーとハッチが映画の異なる場面で2台の車を運転しているように見せかけている。
これらの車は、工場出荷時の赤色の塗装の上に、スペリング・ゴールドバーグ社の輸送コーディネーターであるジョージ・グレニエがデザインした特徴的な白い「ベクター」ストライプでカスタム塗装された。リアエンドはエアショックで持ち上げられ、アンセン・スプリントの5スロットマグホイールとより大きなリアタイヤが装着された。タイヤは黒いサイドウォール側だけが見えるように取り付けられ、無許可のブランド名表示は隠されていたが、シーズン1のエピソード「キル・ハギー・ベア」では、悪役がリアブレーキラインを切断するクローズアップショットで、タイヤの内側にファイアストンと書かれた文字が映っている。
報道によると、オリジナルの2.75:1のギア比のリアアクスルギア(1975年以降の非警察仕様のトリノの標準装備)は、スタント走行シーンでの加速性能を向上させるために、数値的に高いギア比のギアに交換されたとのことです。1999年のインタビューで、グレイザーは「最終的に、0から60マイルの加速に力強さを持たせるために、新しいリアエンドを取り付けなければならなかった」と述べています。シーズン2の車の少なくとも1台には、ダッシュボードに「時速50マイルを超えないでください」と書かれたダイモのラベルが目立つように貼られていたことが知られています。これはおそらく、ギア比の変更によってエンジン回転数が上昇し、エンジンの損傷につながる可能性があったためでしょう。

「ビハインド・ザ・バッジ」のインタビューで、グレイザーはパイロット版の制作初期段階で、スペリングが彼を外に連れ出し、赤と白のストライプのマグホイールを履いたトリノを紹介したと語った。グレイザーはその車をすぐに嫌いになり、その気持ちは今日まで変わっていない。グレイザーが初期のインタビューで語ったところによると、彼がその車を即座に嫌った主な理由は3つある。まず、彼の意見では、それは大きくて醜く、子供っぽい見た目だった。次に、2人の潜入捜査官がそんな奇抜な外観の車で走り回るという考えはばかげているように思えた。そして最後に、彼はフォード製品が好きではない(ただし、ナショナル・エンクワイアラー誌に掲載された写真では、グレイザーがパンクしたフォード・エクスプローラーと一緒にカリフォルニアの高速道路脇に立っている姿が写っている)。デヴィッド・ソウル(ハッチ役)と初めてその車を見たとき、グレイザーはその車が「縞模様のトマト」のようだとコメントした。そのニックネームは定着し、すぐに番組の脚本家たちはそれを番組に取り入れ、ハッチがスターキーの愛車トリノを蔑む際の呼び名として使うようになった。
グレイザーはソウルに対し、その車が嫌いで「あの車を破壊してやる…機会があればいつでも燃やしてやる」と語り、1999年の「再会」インタビューでも同じ話を繰り返した。グレイザーがその車を運転するいくつかのシーンでは、コーナーなどで車を滑らせながら前輪を縁石にぶつけているのが見られるが、それは彼が主に俳優であり、訓練を受けたスタントドライバーではないという事実にも起因するかもしれない。年月を経て、スターズキー&ハッチのトリノは人気が高まり、番組と70年代全般の愛されるアイコンとなった。グレイザーは、その車を高く評価するようになったわけではなく、単にその人気を番組のファンが評価する上で必要な要素として受け入れるようになっただけである。
実際、2004年の映画版『スターズキー&ハッチ』の撮影中、グレイザーは「彼」の車の最新版に座ったり、運転したりする機会が何度かあったが、彼は拒否した。彼はただ興味がなかっただけだったが、2004年、カナダでの映画撮影の最終日に、クルーがスターズキー&ハッチのトリノと一緒にグレイザーの集合写真を撮りたいと言ったので、彼はクルーが車を取り囲む中、限定版レプリカの運転席に座ることに同意した。[ 10 ] 2012年の夏、「ラスベガス・カー・スターズ2012」チャリティイベントの紹介の際、グレイザーはS&Hトリノのレプリカに乗って登場した。司会者に紹介された後、彼はトリノから降りて観衆から歓声を受けた。
カリフォルニア州法では新車のエンジンを機械的に改造することが禁じられていたため、番組中は高性能エンジンの音がシーンに吹き替えられた。パイロット版が成功したため、スペリング=ゴールドバーグは第1シーズン用に1975年型グラン・トリノを2台注文した。これらの車には400 V8エンジン(VINコード「S」)が搭載されていた。これは、追加のスタント走行シーンで追加のパワーが必要になるためである。第1シーズン用のこれらの新車は、1975年型トリノの通常の生産色であった鮮やかな赤色(フォードのペイントコード:2B)で工場に発注された。
パイロット版映画で使用された車とは異なり、シーズン1のトリノにはボディサイドモールディングはありませんでしたが、ボディカラーのスポーツミラーとブロケード生地の分割ベンチシートが装備されていました。新しい車を入手したことで、プロデューサーは車体にペイントされた白いストライプのデザインを改良する機会を得ました。オリジナルのパイロット版映画で使用された車では、ストライプの下端の水平線が車体の中央を走るキャラクターラインより約1インチほど上にありました。これは、前輪開口部の上を通るストライプの部分がホイール開口部で途切れないようにするためだったようですが、シーズン1の車では、ストライプの下端の水平線が折り目に直接くるように下げられ、ストライプのデザインにまとまりのある外観が与えられました。前輪開口部を横切るストライプの部分は、徐々に上方にカーブして開口部を囲むようになっていました。ルーフ部分のストライプも太くなっており、試作車ではフロントの尖った部分がアンバー色のマーカーライトのはるか後方で終わっていたのに対し、新型車ではフロントフェイシア部分の先端がマーカーライトのはるか前方で終わっていた。また、これらの新型車には、試作車にはなかった、バンパー両側に水平方向の黒い擦り傷防止ストリップが取り付けられた、バンパー保護パッケージ一式オプションも装備されていた。
シーズン2の開始時には、パイロット版で使用された車と同様のビニール製分割ベンチシートを備えた1976年型グラントリノ2台が代わりに導入された。これらの新車はフォードのフリートプログラムに基づいて発注されたもので、前年のブライトレッド(2B)に塗装するにはこのプログラムが必要だった。というのも、この時点でフォードは標準注文の新車トリノには別の赤色を使用していたからである。
これらの新型車は、フォードが特別塗装のフリート注文車に使用していた銀色のサイトシールド(バンパーフィラーパネル)で識別できます。また、パイロットカーの1台と同様に、豪華なクロームミラーも装備されていました。ボディカラーのスポーツミラーは1976年当時もトリノのオプションでしたが、フォードはその年にリストされていた通常の生産色以外でミラーを製造する体制がなかったため、フリート注文の特別塗装車には装着できませんでした。2Bブライトレッドは76年モデルのフリート注文の特別色だったため、これらの車にはクロームミラーが装備されていました。ボディサイドモールディングはこれらの車に取り付けられ、ストライプはパイロットカーとは異なり、モールディングと一体化されていました。
これらの車は460 Lima V8(VINコード「A」)を搭載しており、スペリング・ゴールドバーグ社は生産が終了するまでこれらのトリノを所有していた。これらは当時フォードから入手可能な最大かつ最も強力なエンジンであったが、デュアルエキゾーストを備えていても、ネット馬力は202とやや力不足だった。20世紀フォックスが所有し、351ウィンザーエンジンを搭載した3台目の車は、フォードのリース車の最初のバックアップとして使用された。
時が経つにつれ、スタントシーンで使用されたトリノに予期せぬ問題が発見された。急な右カーブで、ソウルがビニール製のベンチシートを滑ってグレイザーにぶつかることがあったのだ。当時としては潜在的な安全上の問題だったが、グレイザーとソウルの要望により、2番のトリノのフロントベンチシートをバケットシートに交換することで問題は解決した。グレイザーは1999年にこう語っている。「コーナーを曲がるたびにデイビッドが滑り回らないように、バケットシートを取り付けてもらうのに1年かかったよ」。
番組で要求される激しいスタント走行は、グラン・トリノに多くの事故や軽微な接触事故を引き起こした。毎週の制作という時間的制約から、車をできるだけ早く撮影現場に戻せるよう、ボディと塗装の迅速な修理が求められた。そのため、番組を注意深く見ている視聴者には、こうした急ぎの、そしてしばしば雑な修理がはっきりと見て取れる。フロントフェンダーは相当なダメージを受けたようで、いくつかのエピソードでは、フロントフェンダーのグラン・トリノのネームプレートやクロームメッキのホイールハウスモールディングが欠落している。
4シーズンにわたる制作の終盤になると、トリノは明らかに傷みが目立ち、後半のエピソードを注意深く見ている視聴者は、様々なエピソードに登場する車に多くのへこみやその他の損傷があることに気づくでしょう。特に、第4シーズンのエピソードでは、運転席側のクォーターパネルとテールライト周辺がひどく損傷しているのが見られ、少なくとも1台の車は、フロントバンパーがへこんで歪んでいるだけでなく、その後ろのグリルにも目に見える損傷がありました。シリーズ最後のトリノの登場シーンでは、運転席側のドアと窓がきちんと閉まらない様子が映し出されており、これはおそらく、長年にわたって車が受けてきた激しいスタント走行の過酷さと影響によるものと思われます。
グレイザーは、クローズアップのスタントシーンで運転する際に、意図的に車を乱暴に扱った(これは1997年に彼が1番のトリノの所有者に宛てた手紙で認めており、シーズン1のDVDインタビューでは車を「破壊」しようとしたと述べている)。彼はよく、前輪を縁石にぶつけて車を停止させたり、高速で私道に入り込んでゴミ箱にぶつかったりした。
S&H の成功により、1976 年 (トリノの最終年) にフォードは限定版 (合計 1,305 台、試作車 3 台を含む) のスターズキー & ハッチレプリカ グラン トリノを発売しました。[ 11 ]シカゴ工場で製造されたこれらのコード「PS 122」ユニットの 1 台は、シーズン 2 の中盤からシリーズ終了まで、メイン カーの 2 台目のバックアップとしてスペリング・ゴールドバーグにリースされ、「ユニット 129」として知られていました。当初は351 モディファイド(VIN コード「H」も) が搭載されていましたが、撮影中にスタントマンの 1 人がエンジンを修復不可能なほど損傷させたため、一夜にして429 リマV8に交換されました。
『スターズキー&ハッチ』の最終シーズン中に、『デュークス・オブ・ハザード』がCBSで放送開始され、工場で作られたレプリカ車の1台が第1話「片腕の強盗」で使用され、レギュラーキャラクターのクーテル・ダベンポート(ベン・L・ジョーンズ)が運転しているのが見られました。このトリノはシリーズで一度しか登場せず、多くのファンがその奇妙な一度きりの登場について憶測を巡らせています。ある説では、これは単なる内輪ネタで、トリノのかつての象徴的な車の地位は、今やデュークスのダッジ・チャージャー「ジェネラル・リー」に引き継がれているというものです。
『スターズキー&ハッチ』が打ち切りになった後、車はフォードのスタジオTVカーリースプログラムに戻され、フォードモーターカンパニーのオークションでカリフォルニア州ベンチュラのAEバーバーフォードに売却された。トリノ#1の最初の小売販売はカリフォルニア州オハイの住民に行われ、彼は1年間所有した後、個人売買で空軍士官に売却し、その士官は17年間所有した。1988年、トリノ#1はオハイオ州の住民に購入され、2012年に英国のカーズオブザスターズモーターミュージアムに売却された。数年後、トリノ#1はフロリダ州マイアミのデザーカーコレクションに売却された。デザーは2015年1月にプライベートオークションでテキサス州のコレクターにトリノ#1を売却した。当時、それはほとんど修復されておらず、テレビ番組の撮影とその後の所有者による摩耗と損傷のため、多少傷んでいた。オリジナルの460 V8、インテリア、塗装はまだ残っていた。しかし、ミッキー・トンプソンのバルブカバーとクロームのエアクリーナーは、最初のオーナーがバーバー・フォードから購入した後に追加されたものです。テキサスのコレクターはその後、「同情的な」フレームオフレストアを行いました。[ 12 ] トリノ#2 [ 13 ]は、2004年の映画「スターズキー&ハッチ」のメインのクローズアップ用トリノ(映画ポスターに掲載)[ 14 ]を提供したニュージャージー州の男性が所有しています。
『スターズキー&ハッチ』の後、2号車は事故で大破し、廃車として売却されました。修理はされましたが、赤の色合いが間違っていて、象徴的なストライプも不適切に塗装されていました。バケットシートはそのままですが、2号車にはオリジナルの460エンジンはなく、ある時点で2.8リッターのフォードV6エンジンに交換されました。この車はペンシルバニアのショップで完全なレストアを受け、再び公道を走れるようになりました。最後に、20世紀フォックスのトリノは2009年に2号車の所有者によって購入され、2010年にオクラホマの夫婦に売却され、レストアされました。「ユニット129」はニューハンプシャーのコレクターが所有していましたが、2018年5月現在、フロリダのコレクターカーディーラーによって販売されています。
さらに、トリノには多くのファンがおり、英国ではコレクター市場が活性化しました。これは、英国で所有されているレプリカ(工場製とアフターマーケット製の両方)の数からも明らかです。[ 15 ]また、赤いトリノの人気は、多くの人が独自の赤い車両に特徴的な白いベクターストライプを入れることにつながり、その成功度合いは様々です。[ 16 ]
番組の第1シーズンは、ラロ・シフリン作曲による暗く不吉なテーマ曲が特徴で、シーズンを通して繰り広げられる激しいアクションと暴力描写によく合っていた。メインタイトル曲は、パイロット版のスコアから抜粋した追跡劇のクライマックスシーンの楽曲を編集したもので(クライマックスシーンには、ハッチが非常階段から飛び降りて車に着地する場面が含まれており、このシーンは以降の全エピソードのオープニングタイトルにも使用されている)、エンドクレジットにも同様に不吉な音楽が使われていた。
第1シーズンのテーマは、第2シーズンではトム・スコット作曲の「Gotcha」というテーマに変更された。「Gotcha」は番組のテーマの中で最も有名で、ジェームス・テイラー・カルテットやザ・ベンチャーズなど、多くのミュージシャンによってカバーされている。また、ティム・フォリンがカバーしたニンテンドーエンターテインメントシステム用ゲーム「トレジャーマスター」のタイトル画面にも使用されている。「Gotcha」のバージョンは、スコットの1977年のアルバム「Blow It Out 」に収録されており、アルバム「Best Of Tom Scott」にも収録されている。第3シーズンでは、番組がより社会意識が高く、軽快なストーリーへと移行したことを強調する、よりドラマチックなテーマが使用された。これはマーク・スノウによって作曲され、1979年頃にLPでリリースされた。
『Blow It Out』に収録されていたバージョンと似たスタイル(ただし全く同じではない)の「Gotcha」が、第4シーズンにして最終シーズンで復活した。このリメイク版は、シリーズの様々なテーマの中で最も気楽な内容で、最終シーズンで強まった「バディコップ」的な雰囲気を反映していた。
シフリン、スコット、スノーも数話の音楽を担当し、アラン・シルヴェストリもこのシリーズに携わり、3話の音楽を担当した。[ 17 ]

過去のレビューは概ね好評だった。Television Heaven は、この番組を「70 年代のクールさを世界的に大ヒットさせた作品」であり、「ミスマッチなバディ サブ ジャンル」の完璧な例だと評した。[ 18 ]ウェブサイトmovieplayer.itによると、Starsky & Hutchは 70 年代の最高のテレビ シリーズの中で 2 位、[ 19 ]史上最高のテレビ シリーズ 100 のランキングで 70 位にランクインしている。[ 20 ]
マックス・フランクリン(リチャード・デミング) [ 21 ]による一連の小説は、 1976年から1978年にかけて、米国と英国のバランタイン・ブックスから出版された。米国版と英国版は、表紙の「ABCシリーズ」という表記が英国版では「BBCシリーズ」に変更されている点を除いて同一である。各書籍は特定のテレビシリーズのエピソードを小説化したもので、表紙には原作の脚本家がクレジットされている。
ウィード・ロード・ピクチャーズとレッド・アワー・プロダクションズが製作し、ワーナー・ブラザース・ピクチャーズとディメンション・フィルムズが配給した劇場映画は、2004年3月5日に劇場公開された。この映画では、ベン・スティラーがスターキー役、オーウェン・ウィルソンがハッチ役、スヌープ・ドッグがハギー・ベア役を演じ、ヴィンス・ヴォーン演じる麻薬王を阻止しようとする。この映画は、製作費6000万ドルに対し、全世界で1億7000万ドルの興行収入を上げた。[ 22 ]
このシリーズを原作としたビデオゲームは、Mind's Eye Productionsによって開発され、Empire InteractiveによってPlayStation 2、Xbox、GameCube、Microsoft Windows、Game Boy Advance向けに2003年に発売された。このゲームはドライビングとシューティングのゲームプレイを組み合わせたもので、ハギーベアのオリジナルボイスであるアントニオ・ファーガスが声を担当している。
2023年2月、ハリウッド・リポーターは、女性キャストを起用した同シリーズの「現代版リメイク」が開発中であると報じた。物語は、15年前に父親が不当に投獄された真相を解明しようとする2人の女性刑事、サシャ・スターキーとニコール・ハッチンソンを中心に展開する。当時、この新シリーズに俳優は起用されていなかったが、サム・スクレイバーとエリザベス・ピーターソンが脚本家兼ショーランナーとして参加し、ソニー・ピクチャーズ・テレビジョンとフォックス・エンターテインメントが制作会社となる予定だった。[ 23 ] 2026年7月現在 再起動の可能性に関するその他の最新情報は提供されていません。