スターオーシャン

スターオーシャン
スターオーシャン: The Last Hopeに使用されているロゴ
ジャンル	ロールプレイング
開発者	トライエース
出版社	スクウェア・エニックス
作成者	五反田善治 則本雅貴 浅沼譲
作曲家	桜庭 統
最初のリリース	スターオーシャン 1996年7月19日
最新リリース	スターオーシャン：ディバインフォース 2022年10月27日

スターオーシャン^[a]は、日本のトライエースが開発し、スクウェア・エニックス（旧エニックス）が発売したSFファンタジー ロールプレイングビデオゲームのフランチャイズです。

スターオーシャンは、主に「プライベートアクション」と呼ばれる社会的関係システムを通じて、プレイヤーの行動や会話の選択を通じてストーリーラインの結末を変えることができる最も初期のリアルタイムRPGの1つとして知られています。 1996年にエニックスから発売されたオリジナルのスターオーシャンでは、「プライベートアクション」ソーシャルシステムが導入され、主人公と他のキャラクターとの関係ポイントがプレイヤーの選択によって影響を受け、それがストーリーラインに影響を与え、分岐パスと複数の異なるエンディングにつながりました。^{[1] [2]これは1999年の続編である}スターオーシャン:セカンドストーリーで拡張され、86もの異なるエンディングを誇り、これらのエンディングの可能な組み合わせはそれぞれ数百に上り、ビデオゲームで可能な結果の数のベンチマークを設定しました。恋愛シミュレーションゲームにヒントを得た人間関係システムを採用し、各キャラクターには他のキャラクターとの友情ポイントと関係ポイントがあり、プレイヤーは好きなカップル（恋愛関係と友情関係の両方）をペアにしたり、カップリングしたりすることができる。しかし、スターオーシャンの人間関係システムはストーリーラインだけでなくゲームプレイにも影響を及ぼし、戦闘中のキャラクター同士の振る舞いにも影響を与えた。^[3]

トライエースの開発者たちは、SFと宇宙旅行のファンとして、SF的な設定を念頭に置いてスターオーシャンシリーズを制作し、ゲームのビジュアルにおける主な影響源の1つとしてスタートレック^{を挙げている[4]}。また、シリーズ全体に対しても、根底にあるが顕著な影響を与えている。^[5]最初のスターオーシャンゲームには、幅広い視聴者にアピールするためにファンタジーの要素が多く含まれていたが、その後のシリーズでは自然とSF志向の傾向が強まり、プロデューサーの山岸義則は、スターオーシャン：Till the End of Timeをトライエースの「スターオーシャンの世界全体」に対する「究極のビジョン」と表現した。スターオーシャン：セカンドストーリーとTill the End of Timeの間には、ゲーム内の時系列で大きな隔たりがあるが、これは、シリーズがキャラクターよりも架空の世界の設定を重視することを選んだためである。^{[4] 『}スターオーシャン:インテグリティ&フェイスレスネス』では、プロデューサーの小林秀一は、ゲームシリーズの最も重要なテーマの一つは、2つの異なる社会と惑星の初めての接触であると述べています。^[6]

シリーズの最初のゲームは単にスターオーシャンというタイトルでした。1996年7月19日にスーパーファミコン向けに発売され、日本国外では発売されませんでしたが、DeJap TranslationsによるROMハッキングを通じて非公式に英語に翻訳され、結果として得られたゲームはエミュレーションでプレイできるようになりました。^[7]このゲームは、未来的な設定、リアルタイムの戦闘システム、アイテム作成、プライベートアクションなど、シリーズの定番を確立しました。 舞台はSD346年で、ロディック・ファレンスが2人の地球人の助けを借りて惑星の病気の治療法を探す冒険を追っています。強化されたリメイク版『スターオーシャン：First Departure 』が、2007年12月27日に日本で、2008年10月に北米と欧州でPlayStation Portable向けに発売された。このゲームはスターオーシャン2のエンジンを使用してリメイクされ、プリレンダリングされた背景と3Dの戦場、プロダクションIGによる新しいキャラクターアートとアニメーションカットシーン、フルボイスのダイアログが採用されている。新しいプレイアブルキャラクターもいる。^[8]

スターオーシャン セカンドストーリーは、日本で1998年7月30日、北米で1999年5月31日、ヨーロッパで2000年4月12日にプレイステーション向けに発売されたフルモーションビデオ、3Dの戦場を導入している。舞台は西暦366年で、クロード・C・ケニーや、惑星エクスペルに着陸して以来ずっと災害を引き起こしているソーサリーグローブを調査するレナ・ランフォードなど、新しいキャラクターが登場する。スターオーシャンセカンドエボリューションというタイトルの移植版が、日本で2008年4月2日、北米で2009年1月20日、オーストラリアとヨーロッパで翌月にプレイステーションポータブル向けに発売されたProduction I.G.提供の新しいキャラクターアートワークとアニメーションカットシーンなど、同様の機能強化が施されています。^[8]

スターオーシャン ブルースフィアは、 2001年6月28日に日本でゲームボーイカラー向けに発売されたセカンドストーリーの続編ですブルースフィアはスターオーシャンアレンジしたもので、インタラクティブなアイテム作成、自動プライベートアクション、2D横スクロールバトル、フィールドアクション、ランダムバトルの削除など、いくつかの側面が変更されています。セカンドストーリー、12人のメインキャラクター全員が戻ってきて、惑星エディフィスの謎と、200年ごとに惑星の文明を根絶するその破壊的な性質を解明しようとします。2008年には、新しいグラフィック、新しいコントロール、改良されたバトルシステムを備えた日本限定のモバイルデバイス用リメイクがリリースされました。^[要出典]

スターオーシャン: Till the End of Timeは、 2003年に日本でPlayStation 2向けに発売されましたディレクターズカット版が2004年に発売され、そのバージョンは同年に北米とヨーロッパに導入されました。Tillthe End of Timeはシリーズ初の完全3Dゲームで、フルボイスのダイアログが特徴です。フューリーやボーナスバトルゲージなどの新機能に加えて、アイテム作成中に作成されたアイテムの特許取得や、プレイヤー用のアイテムを作成するために発明家を雇う機能など、以前のゲームのほとんどの側面を保持しています。このゲームは、最後のブルースフィア772 SDで行われます。フェイト・ラインゴッドが主人公で、リゾート惑星へのエイリアンの攻撃中に家族と離れ離れになった後、想像を絶する理由で同じヴァンデニ軍に宇宙を越えて追われます。^[要出典]

スターオーシャン: ザ・ラストホープは、 2009 年 2 月に日本と北米でXbox 360向けにリリースされPlayStation 3も全世界でリリースされました。これはシリーズ全体の前編であり、人類が生き残るために新しい家を見つけなければならない第三次世界大戦後の状況を描いています。主人公は、幼なじみの西園寺麗美を伴ったエッジ・マーベリックという名の若者です。^{[引用が必要]}

『スターオーシャン マテリアルトレーダー』は、ヒッポスラボが開発し、スクウェア・エニックスが2013年に携帯電話向けソーシャルネットワーク「GREE」向けに公開した、無料でプレイできるカード・アイテム作成RPGである。 ^{[9] [10]} GREEとスクウェア・エニックスは2014年2月をもってサービスを終了し、アプリケーションはその後リストから削除された。

『スターオーシャン：インテグリティ＆フェイスレスネス』は、 2016年にプレイステーション4とプレイステーション3向けに発売された物語は『スターオーシャン：ザ・セカンドストーリー』と『スターオーシャン：ティル・ジ・エンド・オブ・タイム』、SD537年に起こる。^[11]

スターオーシャン: アナムネシスは、3次元のキャラクターと環境を特徴とする無料でプレイできる ロールプレイングゲームです。プレイヤーは最大4人のプレイヤーとリアルタイムで対戦し、敵と戦うことができます。2016年12月7日に日本でリリースされ、その後2018年7月にAndroidとiOSデバイス向けに世界中でリリースされました。グローバル版と日本版は、それぞれ2019年と2021年に終了しました。

『スターオーシャン：ディバインフォース』は、 2022年10月27日にPlayStation 4、PlayStation 5、Xbox One、Xbox Series X/S、Steam安田朗、別名あきまんが、『インテグリティ・アンド・フェイスレスネスや『アナムネシス』。^[12]

このシリーズの7つのゲームのうち、6つは日本国外でリリースされています。スターオーシャン: セカンドストーリーは、ソニー・コンピュータエンタテインメントアメリカによって米国で発売された最初のゲームでした。^{[引用が必要]}

PlayStation 2 版の『スターオーシャン: Till the End of Time 』で、スクウェア・エニックスは、特にこのシリーズがあまり人気がない米国で、より多くのゲーマーを引き付けたいと考えました。北米では、より多くのプレイ可能なキャラクター、より多くのゲーム、追加のストーリーラインを備えた『スターオーシャン: Till the End of Time』のディレクターズカット 2 枚組バージョンがリリースされました。2005 年 7 月現在、『スターオーシャン: Till the End of Time』はソニーのグレイテスト ヒッツシリーズの一部であり、このゲームが北米でかなり好調であったことを示しています。^{[引用が必要]}

2008年、スクウェア・エニックスは、PlayStation Portable向けにオリジナルのスターオーシャンの強化版リメイク作品『スターオーシャン：First Departure』をリリースした。その後、2009年にPlayStation Portable向けに『スターオーシャン：The Second Story』の強化版移植作品『スターオーシャン：Second Evolution』がリリースされた。^[要出典]

『スターオーシャン: ザ・ラスト・ホープ』は、 Xbox 360 での日本発売から 1 週間以内に北米で発売されました。その後、2010 年第 1 四半期に、強化版の『スターオーシャン: ザ・ラスト・ホープ インターナショナルエディション』が PS3 専用として全世界で発売されました。この移植版には、日本語音声、新しいキャラクター ポートレート、およびこのバージョン専用のその他の新機能がいくつか含まれていました。『スターオーシャン: ザ・ラスト・ホープ』は、 Steam で 4K およびフル HD リマスター版としても入手できます。 ^{[引用が必要]}

『スターオーシャン ブルースフィア』は、シリーズの中で日本国外でいかなる形でも発売されていない唯一のゲームである。 ^[要出典]

シリーズのキャラクターは「アクションフィギュアのような」デザインになっている。装備を変更する際にキャラクターの外見を調整する機能がシリーズで検討されたが、デザインするキャラクターの数が多いため最終的には廃止された。^[13]しかし、後の『スターオーシャン:ザ・ラスト・ホープ』では、キャラクターの外見は実際に使用している武器の種類を反映して変化した。

もう一つの繰り返しのゲームプレイの特徴は、多くの分岐ストーリーの選択肢や異なるエンディングに簡単にアクセスできないことです。これは、「愛情ポイント」のようなものがプレイヤーに公開されていないためです。 ^[6]これは、知らなかった選択肢を見逃していると感じて一部のプレイヤーを苛立たせる一方で、新たに発見された選択肢が新しいストーリーを生み出すため、他のプレイヤーにとってはさらなるリプレイの可能性が開かれます。^[6]

スターオーシャンのゲームでは、アイテムに対して包括的なアプローチも採用されています。パーティーメンバーは、金属加工、錬金術、執筆、絵画、料理などの工芸品を通じて、新しいオブジェクトを作成したり、既存のオブジェクトを改良したりできます。最も強力なアイテムと装備は通常、アイテム作成でのみ入手可能であり、他の多くのアイテムは利益を得るために販売したり、他の利点を提供したりできます (本を使用してスキルと能力を転送したり、調理済みの食品を使用して各アイテムの 20 個の在庫制限を回避したりできます)。アイテム作成は非常に重要になっています。^[要出典]

スターオーシャンのゲームはリアルタイムバトルエンジンで知られており、この種のゲームとしてはコンソールに登場した最初のゲームの 1 つでもあります。戦闘は別の画面で行われますが、すべてのキャラクターは (1 か所で待機してダメージを受けるのではなく) 3 次元で完全に移動でき、敵をかわしたり追跡したりすることができ、敵の攻撃にもかかわらず呪文を唱えて攻撃を展開する必要があります。初期のゲームでは、マジシャンは呪文を持ち、ファイターは「キラームーブ」と呼ばれる特別な物理攻撃を持っていました。どちらも、特定のレベル要件を満たすと (または特定のアイテムやサイドクエストを通じて) 習得でき、使用するには HP または MP が必要です。スターオーシャン: Till the End of Timeでは、すべてのキャラクターが呪文と戦闘スキル (つまりキラームーブ) を使用できます。^[要出典]

最初のスターオーシャンは桜庭統によって作曲され、フルートなどのオーケストラのサンプルが含まれており、戦闘中にはデジタル化された戦闘の叫び声も含まれていました。^[14]スターオーシャンとFirst Departureのスコアは、桜庭統によって作曲および編曲されました。^{[15] [16]}批評家は桜庭のプログレッシブロックスタイルを賞賛し、オリジナルのスターオーシャンのスコアとFirst Departureを通して彼の音楽実験を強調しました。^{[15] [17]}スターオーシャン：セカンドストーリーから追加されたトラックは、いくつかのおなじみのスターオーシャンのテーマ曲だけでなく、あまり知られていない曲もミックスに追加され、ファーストデパーチャーアルバムでさまざまなレビューを受けました。 ^[18]オリジナルアルバムにはなかったいくつかの楽曲がリメイク版に追加された。^[18] First Departureのリメイク版では、日本の音楽グループAsunaroが歌う主題歌「Heart」がゲームのオープニングアニメーションとエンドクレジットに使用され、2008年にそのバージョンの公式サウンドトラックに収録されました。[ ^{15]このテーマは、} First Departure Rのリリースでは、Shadow of LaffandorのYauchi Keikoによる曲「新しい一歩」に置き換えられました。^[19]

『スターオーシャン ブルースフィア』の音楽は、シリーズの常連作曲家である桜庭統が作曲した。彼はPC-9801でサウンドトラックを作成した。ゲームボーイカラー用に作曲することは、コードの数と品質の点でさまざまな制限があった。戦闘テーマ「Hand to Hand」は、限られたハードウェアにもかかわらず戦闘の勢いを捉えようとした桜庭が特に思い出に残っている曲である。 ^[20] 『スターオーシャン: Till the End of Time』の音楽は、トライエースと長年協力してきた桜庭統が作曲した。サウンドトラックは最終的に4部構成でリリースされた。第1巻の限定版には、4枚のアルバムすべてを収納できるボックスも付属していた。ゲームがディレクターズカット版に改訂されたとき、桜庭はいくつかの新しい曲を作曲し、それらのアルバムをリリースした。JPop歌手Misiaの曲「飛び方を忘れた小さな鳥」は、ゲームのエンディングクレジットの伴奏として使用された。スターオーシャン：ザ・ラストホープの音楽は、これまでのスターオーシャンゲームやトライエースが開発した他の多くのゲームのサウンドトラックを手掛けてきた桜庭統が作曲しました。サウンドトラックは2部構成でリリースされました。スターオーシャン：ザ・ラストホープオリジナルサウンドトラック-ゲーム内のすべての音楽トラックを含む3枚組CD、合計71トラック。また、桜庭自身のインタビュー、ワークショップのビデオ映像、彼によるオリジナル曲のDVD特典も含まれています。^[21]もう1つはスターオーシャン：ザ・ラストホープアレンジサウンドトラックで、オリジナルサウンドトラックからさまざまなリミックスで演奏されたトラックの選択です。^[22]桜庭は「シリーズの主力」であり、スターオーシャン：インテグリティアンドフェイスレスネスに「シンセロック」サウンドトラックを含めました。^[23]スターオーシャンシリーズの他のゲームと同様に、スターオーシャン：アナムネシスのサウンドトラックは桜庭統が作曲しました。^[24]

東まゆみによる『スターオーシャン:セカンドストーリー』を原作とした未完の漫画シリーズがあり、同様に未完のアニメシリーズ『スターオーシャンEX』となった。このアニメシリーズは米国ではジェネオン エンターテイメントによってリリースされた。このアニメはプレイステーション ゲームの最初のディスクで起こった出来事を網羅した 26 のエピソードを特徴としている。この番組はその後ドラマ CD で続編が制作された。^[要出典]

2013年までに、このゲームシリーズは420万本以上を出荷した。^[39] 2009年のレトロレビューで、NintendoLifeはスターオーシャンの技術的側面を称賛し、「これまでに作成されたスーパーファミコンのゲームの中で最も見栄えの良いものの1つ」であり、サウンドトラックは「驚かされることが尽きない」と述べた。^[40] ファミ通は、オリジナルのスターオーシャンのリメイクであるスターオーシャン：The First Departureをレビューし、タイトルのアニメーションとキャラクターはよくできており、ストーリーは「魅力的」であると述べたが、プレイヤーがワールドマップなどの特定のポイントでのみ進行状況を保存できることを嘆いた。ワールドマップは大きすぎて視野が限られていると感じた。^[41]スターオーシャン：The Second Storyは、シリーズで最も人気のあるゲームの1つです。^[42]ほとんどのレビュアーは肯定的なレビューを与えたが、ゲームを平凡なものと見なした人もいた。ジェフ・ランドリガンは、 Next Generationでプレイステーション版のゲームをレビューし、ゲームには良い点も悪い点もあるが、最終的には「平均的」だと評した。^[43]スターオーシャン: ブルースフィアは、主にそのストーリーとゲームプレイシステムにより日本で人気を博し、トライエースはモバイルデバイス向けにリメイクした。リメイクには再描画されたグラフィックとリマスターされたサウンドトラックが含まれていた。^[44]

当初、スターオーシャン: Till the End of Timeは日本でやや否定的な印象を受けた。ゲームの一部にバグがあると言われ、古いSCPH-10000 PlayStation 2ではまったく動作しなかった。エニックスは、明らかに下位互換性のない更新されたライブラリの機能を使用してスターオーシャン3をコーディングしたソニーを非難した。 ^[45]スターオーシャン: The Last HopeはIGNによってレビューされ、ストーリーラインの荒いペースはもっと魅力的に語れるはずであるにもかかわらず、トライエースとスクウェア・エニックスの最新のRPGはアクション満載のゲームプレイでかなりうまくまとまっていると述べられた。ゲーム中に遭遇した小さな煩わしさの1つはディスクスワッピングで、ゲームの後半で惑星間を移動する必要がある場合、プレーヤーはディスクを交換する必要がある。^[要出典]

IGNは『スターオーシャン: インテグリティ&フェイスレスネス』のグラフィックの質が非常に高いものからマインクラフト並みにまで幅広く、カットシーンがないため演技の感情的なインパクトが弱いと指摘した。 ^[46]しかし、彼らはゲームのスコアとキャラクターのキャストを賞賛した。 ^[46] Kotakuは『スターオーシャン: アナムネシス』を「搾取的だが魅力的」と評し、ゲームのノスタルジアの使い方を賞賛したが、無料プレイ方式の「平凡さ」を嫌悪した。 ^[47]

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• 日本のロールプレイングゲームシリーズ一覧

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• tri-Ace の製品ページ 2012 年 12 月 1 日にWayback Machineにアーカイブされました