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Smosh Productions, Inc.（通称Smosh（/ smɒʃ /） ）は、アンソニー・パディラとイアン・ヘコックスによって設立されたアメリカの独立系コメディ・即興制作会社であり、かつてはソーシャルネットワーキングサイトだった。2002年、パディラはFlashアニメーション制作のためのウェブサイト「smosh.com」を作成し、後にヘコックスが加わった。2005年にSmoshのYouTubeチャンネルに動画を投稿し始め、すぐに同サイトで最も人気のあるチャンネルの1つとなった。2026年6月現在 Smoshのメインチャンネルは、110億回以上の再生回数と2700万人以上の登録者数を誇ります。
当初はアニメやビデオゲームの曲に合わせて口パク動画を作っていたSmoshは、「ポケモンテーマミュージックビデオ」で爆発的な人気を獲得し、2400万回再生され、著作権侵害でサイトから削除されるまでYouTubeで最も再生された動画となった。Smoshはポップカルチャーメディアを題材にしたコメディスケッチに方向転換し、HecoxとPadillaがさまざまなキャラクターを演じた。Food Battle、If X Were Real、Every [Blank] Everなどのウェブシリーズを制作し、Smoshは2010年代を通じてオンラインでの人気を獲得し続けた。出演者やスタッフが増えるにつれて、スケッチの制作クオリティも向上した。
2011年からメディア企業Defy Mediaが所有していたこのブランドは、バラエティチャンネル（Smosh Pit）、アニメーション（Shut Up! Cartoons）、ゲームコンテンツ（Smosh Games）など、複数のチャンネルで構成されるまでに拡大しました。2017年、パディラは独立した事業を追求し、ソロコンテンツの制作に専念するためにチャンネルを離れました。その1年後、Defy Mediaは予告なしに突然閉鎖し、Smoshのキャストは一時的に独立することになりました。その後、 2019年にRhett & LinkがMythical Entertainmentを買収した後、彼らはMythical Entertainmentに加わりました。Mythicalの所有下で4年間過ごした後、パディラは2023年にチャンネルに戻り、ヘコックスと共にMythicalから会社を買い戻し、Smoshを独立した組織として再確立しました。
YouTubeの初期の著名人およびコンテンツクリエイターの一人とみなされているSmoshは、数々の記録と賞賛を獲得してきました。Smoshチャンネルは、YouTubeチャンネル登録者数で3度もトップに君臨しました。HecoxとPadillaはForbesの「30歳未満の30人」リストに選ばれ、最も高収入のYouTuberリストにも頻繁に名を連ねています。Smoshブランドは、Webby Awards、Shorty Awards、Streamy Awardsを受賞しています。
このフランチャイズは、アンソニー・パディラが2002年にsmosh.comというウェブサイトを構築し、いくつかの異なるFlashアニメーションを作成したことから始まった。「Smosh」という名前は、友人がモッシュピットの説明を「smosh pit」と間違えた出来事に由来する。[ 1 ]パディラは、早送り記号とリンキン・パークをベースにしたテキストフォントの「S」の文字を並置することで、ウェブサイトのロゴを作成した。[ 2 ]
その後、友人のイアン・ヘコックスがこの事業に加わりました。パディラとヘコックスは小学校6年生の時に初めて出会いました。二人は友達になり、すぐにコメディの才能があることに気付きました。2005年、二人はカリフォルニア州カーマイケルにあるパディラの実家の寝室で、モータルコンバットとパワーレンジャーのテーマソングのリップシンク動画を作成しました。当初はsmosh.comとMySpaceページで動画を公開していましたが、YouTubeにモータルコンバットの動画がアップロードされているのを見つけ、数千回再生されたことからYouTubeを発見しました。 [ 3 ] 2005年11月19日に正式にYouTubeに参加し、同日に3本の動画をアップロードしました。パワーレンジャーとモータルコンバットの動画と、スケッチ「The Epic Battle: Jesus vs Cyborg Satan」です。前者が最初にアップロードされた動画でした。[ 4 ] [ 5 ]
Smoshの初期の動画の1つである「Pokemon [ sic ] Theme Music Video」は2005年11月28日に公開され、他の初期の動画と同じスタイルで、2人がポケモンアニメのオリジナルの英語テーマソングに合わせて口パクをしている。[ 6 ]この動画の制作は、2人がMySpaceに投稿した次の動画に関する視聴者投票の結果、ポケモンが勝利したことに端を発している。しかし、この動画は他のどの動画よりもすぐに人気を博した。[ 3 ]公開期間中に2400万回以上再生され、一時的にYouTube全体で最も再生された動画となった。[ 7 ] [ 8 ]この動画は、 Judson Laipplyの「Evolution of Dance」にその座を奪われるまで、そのタイトルを保持していた。[ 9 ]ポケモン動画やその他の動画の成功により、Smoshは2006年12月16日発行のTime誌の「パーソン・オブ・ザ・イヤー：あなた」特集号で取り上げられた。 [ 6 ]この動画はその後、著作権侵害の申し立てにより2007年にサイトから削除された。[ 3 ]チャンネルの継続的な成功とSmoshとYouTubeの提携により、2人は2010年11月に動画を再作成し、今回はポケモンカンパニーがポケモンのテーマ動画を削除したことを批判する内容に変更した。 [ 10 ] [ 5 ]
その後数年間で、Smoshは多様化を始めた。ウォルト・ディズニー・テレビジョン・アニメーションの元社長であるバリー・ブランバーグは、2006年にヘコックスとパディラの動画を発見し、彼らと連絡を取り、マネージャーとなった。ブランバーグは、2007年に2人がYouTubeのパートナープログラムに参加できるよう支援し、Smoshがコンテンツを収益化できるようにした。彼はまた、2人に動画制作のスケジュールを立てるよう説得した。ブランバーグのSmoshへの関与は、ブランドの多様化にとって極めて重要だったと複数のメディアが評価している。[ 3 ] [ 11 ]
2006 年までに、彼らはオリジナルのコメディ スキットの制作に移行し、主にカリフォルニア州ローズモントの家とその周辺で撮影されました。[ 6 ] [ 12 ]この間、彼らはFood Battle、That Damn Neighbor、If X Were Realなどのさまざまなシリーズを制作しました。Smosh はまた、Hecox が 2006 年に作成した個人アカウント「IanH」を基にした第 2 チャンネルを開設し、舞台裏の映像や特典映像を掲載しました。[ 11 ] Smosh は、2006 年5 月から 6 月、および 2007 年 4 月から 2008 年 9 月にかけて、最も登録者数の多い YouTube チャンネルになりました。[ 1 ] Smosh の Web サイトも拡張されました。Web サイトには、ビデオ作品のほか、NG やスケッチ ビデオの独占映像が掲載されました。[ 3 ] Web サイトは、広告やグッズを通じて Smosh に追加の収益をもたらしました。[ 13 ] [ 9 ] 2010年1月、Smoshはポップカルチャーの雑学やコメディ記事など様々な内容のブログ「Smosh Pit」を立ち上げた。[ 3 ] 2011年には、Smosh Pitのコンテンツをまとめたセカンドチャンネルの「Smosh Pit Weekly」シリーズのホストとして、マリコ・タカハシを雇った。 [ 14 ]
2011年、SmoshはAlloy Digital（後にDefy Mediaにブランド変更）に買収され、視聴者数も40%増加した。[ 15 ] BlumbergはDefy Mediaの最高コンテンツ責任者にも就任した。[ 11 ] 2人は2012年を通して3つの新しいYouTubeチャンネルを作成した。スペイン語に吹き替えられたSmoshの動画を配信するElSmosh、アニメーションチャンネルのShut Up! Cartoons、ゲーム関連コンテンツを配信するSmosh Gamesである。 [ 3 ] 2013年1月、SmoshチャンネルはRay William Johnsonの登録者数を上回り、3度目のYouTubeチャンネル登録者数トップとなった。[ 4 ]この地位は2013年8月まで維持されたが、その後、この地位に達した直後に2人とコラボレーションしたスウェーデンのLet's Player PewDiePieに抜かれた。[ 16 ] 2014年12月までに、Smoshのウェブサイトは6000万ページビュー以上を記録し、Alexa Internetによると、世界トップクラスのウェブサイトにランクインした。[ 17 ]
2015年、Smoshは動画の出演者として、Noah Grossman、Keith Leak Jr.、Olivia Sui、Courtney Miller、Shayne Toppを雇い始めた。[ 1 ] [ 11 ]彼らは2015年5月に始まったEvery (Blank) Everシリーズなどのスケッチに登場し始めた。 [ 18 ] 2016年1月、Smoshのメインチャンネルでウェブシットコムが始まった。Part Timersは、架空の子供向けゲームセンター兼ピザ屋Pork E. Pine'sを舞台にしたコメディドラマで、HecoxがChuck E. Cheese'sで初めて働いた経験から着想を得ている。[ 19 ]同年、Smoshのキャストは8月26日にYouTubeでライブスケッチショーを配信した。サタデーナイトライブと比較すると、90分のショーは即興スケッチと偽のテレビCMが特徴で、ヘコックスとパディラは、これは彼らの通常の台本のあるコメディとは異なる調整だと述べた。YouTube初のライブスケッチショーと見なされたこの配信は、数日のうちに同時視聴者数が約5万8000人、再生回数が130万回を超えた。[ 20 ] Smoshはまた、2016年の秋にいくつかの短命なウェブシリーズを開始し、これは「Smoshtober」と呼ばれた。この番組編成は、Defyが夏に7000万ドルを調達した後に続いた。[ 21 ]
2017年6月14日、パディラは「創作の自由が不足している」ことを理由に、独立したビデオ事業を追求するためにSmoshを離れることを発表した。[ 22 ]ヘコックスはSmoshに残ると述べ、「Smoshを次の段階に進めるのが本当に楽しみで、これから何が起こるのか皆さんに見ていただくのが待ちきれません」と付け加えた。ブルンバーグもその年の3月にDefyの役職を辞任した。[ 23 ]パディラの退社後、SmoshはセカンドチャンネルをSmosh Pitに拡大し、複数のシリーズを追加した。 2015年に終了したSmosh Pit Weeklyシリーズは、再び高橋が司会を務める形で復活した。[ 24 ]
2018年11月6日、Defy Mediaは突然、閉鎖し全従業員を解雇すると発表した。[ 25 ] 11月12日、Smoshはアップデート動画を公開し、Smoshが新しいオーナーを探していること、そしてその間、Smoshチームが独自にコンテンツをリリースし続けることを改めて表明した。出演者たちは、Defy Mediaの閉鎖以前のコンテンツがまだポストプロダクション段階にあることを明らかにした。また、新しいコンテンツを撮影して独自にリリースする可能性も否定せず、そのようなアイデアを「昔ながらのやり方」と呼び、コンテンツが商業化されていなかったYouTubeの初期の頃を暗示した。[ 26 ] [ 27 ]
パディラは翌日、Smoshからの脱退についてさらに詳しく説明する動画を公開し、Defyによるブランド所有権に関する問題点についても語った。Defyを「邪悪で怪しい」と断言した彼は、自身とヘコックスがSmoshをDefyに株式と引き換えに売却したが、同社が上場しなかったため、その株式には金銭的価値はなかったと明かした。パディラはまた、Defyの従業員に対する扱いに不満を表明し、同社が従業員を経済的に搾取し、自身のFacebookページを乗っ取り、Twitterアカウントを乗っ取ろうとし、全米映画俳優組合（SAG）への加入を妨害したと述べた。さらに、DefyがFood Battle: The Gameの企画段階から資金調達を始めるよう圧力をかけてきたことも明らかにした。当時、この件で彼とヘコックスが搾取の疑いをかけられたという。また、友人たちの雇用を脅かすことを懸念して、これまでこの情報を公表しなかったと説明した。[ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]ヘコックスは後に、2019年3月のTheWrapとのインタビューで、Defyによるブランド所有期間中、彼らは「目的のない劣悪なリーダーシップ」に苦しめられ、ブランドを買収する適切な会社が見つからなかったら「ブランドを続けるつもりはなかった」と明かした。[ 31 ]
2019年2月22日、SmoshはYouTubeのコメディアン仲間であるRhett & Linkが設立した制作会社Mythical Entertainmentに買収された。買収後、Smoshのキャストとスタッフの大多数が同社に戻った。Smoshは発表後、新しい週刊ポッドキャスト「SmoshCast」も制作した。[ 32 ]この間、SmoshはMythical Entertainmentのロサンゼルスオフィスで活動していたが、後にバーバンクに特別に建設されたスタジオスペースに移転した。[ 33 ]その後、Smoshは4月にStudio71ネットワークに加わった。[ 34 ]買収後、彼らは数人の新しいスタッフを採用した。2021年10月に初代CEOとしてDaniel Tibbets、[ 35 ] 2022年4月にオンエアタレントディレクターとしてLesley Wolff、[ 36 ]そして2022年7月に番組編成およびコンテンツ担当エグゼクティブバイスプレジデントとしてJoel Rubin。[ 37 ]
2019年10月、Smoshは2020年2月にシアトル、ポートランド、サクラメント、サンディエゴ、フェニックスの5都市で初のライブツアーを行うと発表した。このツアーは、キャストメンバーが1人のメンバーを笑わせようと即興の寸劇を演じるウェブシリーズ「Try Not To Laugh」に基づいている。[ 38 ] Smoshは2016年のストリームと同様の方法で「Under the Influence」という別のライブショーを作成した。このストリームでは、キャストが酩酊状態でスケッチを演じるとともに、「Try Not To Laugh」や「Eat It or Yeet It」などのいくつかのセグメントを再現した。このストリームは2022年6月30日に放送された。[ 39 ]彼らは2022年12月15日に「Under the Mistletoe」という同様のイベントを開催した。[ 40 ]
2023年6月20日、ヘコックスとパディラは、2人がMythical EntertainmentからSmoshの過半数株式を買い戻し、Smoshを再び独立した組織にすることを決定した後、パディラがSmoshに復帰することを発表した。Mythical Entertainmentは少数株を維持し、顧問として関与し続けることに同意した。この変更に伴い、パディラは自身の会社Pressalike ProductionsのCOO兼エグゼクティブプロデューサーであるアレッサンドラ・カタネーゼを新しいSmosh組織のCEOに昇格させ、ルービンとティベッツは共に会社を去った。メインのSmoshチャンネルは、以前の数年間の即興ベースのコンテンツへの転換から、よりスケッチ中心のコンテンツに戻ると述べられた。しかし、台本なしのSmosh PitとSmosh Gamesチャンネルはそのまま維持される。また、舞台裏ビデオやライブストリームなどの独占コンテンツを提供するサブスクリプションベースのメンバーシッププログラムも開始した。[ 33 ]
パディラがSmoshに復帰した後、チャンネルは当初、主にこの2人をフィーチャーしたスケッチコメディの形式に戻り、「Stop Copying Me」ビデオやFood Battleなどの過去のスケッチを再訪した。[ 41 ]現在の彼らの作品は、ヘコックス、パディラ、ホストのアンジェラ・ジャラタナとチャンス・マクラリーなどさまざまなキャストメンバーが出演する「Smoshが深夜トークショーをやったら」と宣伝されているシリーズBit Cityに焦点を当てている。Bit Cityは2024年8月23日に初公開された。 [ 42 ]
Smoshは2005年11月に設立されたオリジナルかつメインのチャンネルで、現在は番組「Bit City」を中心にコンテンツを制作している。
Smosh Pitチャンネルは毎週火曜日、木曜日、土曜日に動画をアップロードしています。動画は主に、ゲームショーや出演者が参加するチャレンジなど、台本なしのさまざまな形式で構成されています。人気シリーズには、「Try Not to Laugh」、「Challenge Pit」、「Reading Reddit Stories」などがあります。これは元々イアン・ヘコックスの個人チャンネルでしたが、2017年にリブランディングされました。[ 43 ]
Smosh Gamesチャンネルは毎週水曜日、金曜日、日曜日に動画をアップロードしています。動画の内容は、ビデオゲーム、ボードゲーム、カードゲームのプレイ動画で、様々なゲームやシリーズが繰り返し登場します。
Smoshのポッドキャストチャンネルは現在、シェイン・トップとアマンダ・リーハン＝カントがホストを務める「Smosh Mouth」で構成されています。各エピソードは通常、それぞれ異なるテーマが設定され、Smoshのキャストや制作スタッフの中からゲストが登場します。
元々はアンソニー・パディラの個人チャンネルだったが、2017年にパディラがSmoshを離れた後、より頻繁にコンテンツを投稿するようになった。2023年にイアン・ヘコックスと共にSmoshブランドの所有権を取り戻した際、このチャンネルはSmoshのキャストメンバーをフィーチャーし始めたが、パディラのPressAlike制作の独立した一部として存続した。2025年5月5日、チャンネルはSmoshAlikeにブランド名を変更し、チャンネルとPressAlikeはSmoshブランドの下に統合された。[ 44 ]
ElSmoshは、スペイン語に吹き替えられた新しいSmoshのエピソードをアップロードしています。動画のほとんどは、メインのSmoshチャンネルからのものです。元々は、Smoshの動画をスペイン語に吹き替えていたファンが作成したもので、HecoxとPadillaが彼らを雇いました。[ 3 ]このチャンネルは現在活動していません。
Smoshは、アプリやゲーム開発など、デジタルメディア関連のさまざまな事業に進出している。2010年初頭、SmoshはGoogleのスポンサーシップの一環としてAndroidスマートフォン向けの「iShut Up App」を作成し、最終的にiTunes App Storeに登場した。[ 45 ] 2013年2月には、 iOS向けビデオゲーム「Super Head Esploder X」をリリースし、リリース後1週間以内にApp Storeで最もダウンロードされたゲームとなった。 [ 46 ]同年7月には、彼らのキャラクターと毎年恒例のFood Battleシリーズで使用される食べ物を基にしたiOSおよびPCゲーム「Food Battle: The Game」のIndiegogoキャンペーンも開始した。[ 47 ] 7月22日から8月24日までの33日間続いたこのキャンペーンは、目標額25万ドルを上回り、合計25万9247ドルを集め、ヘコックスとパディラは資金の10%を「DoSomething」、「Child's Play」、「FEED USA」の慈善団体に寄付した。[ 48 ]ゼルダの伝説やウィッチャー2などのゲームに影響を受けたアクションRPGであるこのゲームは、2014年にリリースされた。[ 49 ] Smoshはまた、Smoshのビデオやウェブサイトの他のコンテンツにアクセスできる別のモバイルアプリもリリースしており、これはXbox Oneでも利用可能だった。[ 50 ]
2013年、Smoshはコミック、インタビュー、舞台裏コンテンツで構成されたSmosh Magazineを創刊した。この雑誌は米国限定で2号発行され、40,000部が制作され、iTunesでデジタルダウンロードも提供された。 [ 45 ] [ 51 ] 2015年から2016年にかけて、SmoshはDynamite Entertainmentと提携し、コミックブックとグラフィックノベルシリーズを出版した。[ 52 ]コミックライターのMichael McDermottとYale Stewartが共同で執筆し、Stewartがイラストを提供し、HecoxとPadillaはDynamiteの編集者Rich Youngと共にストーリーを開発したとされている。6号からなるこのシリーズには、McDermottが執筆した「Super Virgin Squad」のストーリーが含まれており、タイトルにもなっているグループが超人的な能力を持っていることが描かれている。Stewartはまた、Smoshのウェブシリーズを基にした「That Damn Neighbor」も執筆した。創刊号は2016年5月に発売された。[ 53 ]
2014年9月18日、 AwesomenessFilmsが2人を主演とする長編映画を開発中であることが発表された。[ 54 ]後に『Smosh: The Movie』というタイトルになり、2015年7月24日に20th Century Fox Home Entertainmentからビデオ直販でリリースされ、Netflixが映画のストリーミング権を獲得した。[ 55 ] [ 56 ]エリック・ファルコナーとスティーブ・マーメルの脚本を基にアレックス・ウィンターが監督を務め、ヘコックスとパディラは架空の本人役で出演し、YouTubeの仲間であるジェナ・マーブルズ、グレース・ヘルビッグ、ハーレー・モレンスタイン、マーク・フィッシュバック、ドミニク・サンドバル、Smosh Gamesのクルーも出演している。シェーン・ドーソンは無修正版に出演している。[ 57 ] [ 58 ]
SmoshはYouTube Red向けに映画『Ghostmates』を制作し、2016年12月14日に公開した。チャンネルのコラボレーターであるライアン・フィナーティがヘコックスとパディラと共に脚本を執筆し、ジャック・ヘンリー・ロビンスが監督を務めた。この映画は、事故死したヘコックス演じるキャラクターが幽霊となり、パディラ演じるキャラクターが彼のアパートに引っ越してきたことでルームメイトになるという物語である。また、ラッパーのT-Painが幽霊役でカメオ出演している。[ 59 ]
Smoshは2014年から、いたずら動画で慈善団体への募金を集めることを目的とした「Prank It Forward」シリーズに参加しました。このシリーズでは、エマ・ワトソンやジェニファー・ローレンスなど、数人の有名人にインタビューを行いました。動画の収益はDoSomethingという慈善団体に寄付され、動画の再生回数1000回ごとに1ドルが寄付されました。[ 60 ] [ 61 ]翌年、SmoshはGiving Week中にThe Game Theoristsと共にThe Brain and Behavior Research Foundationのチャリティ配信に出演し、 [ 62 ] MicrosoftとMake-A-Wishの提携によるConsoles for Kidsチャリティオークションで、カスタムXbox Oneコンソールにサインをしました。 [ 63 ]チャンネルの15周年には、SmoshはFirst Nations Development InstituteのためにTwitchでチャリティ配信を行い、17,000ドルを集めました。[ 64 ] Smoshのメンバーは2024年7月に「Creators for Palestine」募金活動にも参加した。 [ 65 ]
SmoshはYouTube Rewindのさまざまなエピソードに出演している。[ 66 ] [ 67 ] HecoxとPadillaは2012年から2013年にかけてInternet Iconシリーズにゲスト審査員として出演し、 [ 68 ] 2013年5月にはYouTubeのComedy Weekに参加した。 [ 69 ] 2人は2014年にRob Dyrdekと共にWatch Dogs のプロモーションに出演した。 [ 70 ]また、2016年のアニメ映画『アングリーバード』で声優を務め、[ 71 ] Epic Rap Battles of Historyのウェブシリーズのエピソードにも出演した。[ 72 ]
YouTubeで人気を博した最初の人物の1つであるSmoshは、ウェブサイトで最も人気のあるチャンネルの1つであり、インターネットセレブリティの初期の例と見なされています。[ 50 ] [ 73 ]彼らはまた、プラットフォームの先駆者および革新者として評価されています。[ 5 ] [ 13 ] [ 74 ] [ 75 ]ニュースメディアは、このブランドをメディア帝国と呼んでいます。[ 3 ] [ 76 ] [ 13 ]彼らの信憑性は、彼らの人気の要因として認識されています。[ 51 ] BuzzFeed NewsとVarietyは、視聴者間の共感とファン間の関係を観察しました。[ 76 ] [ 51 ]従来のセレブリティと比較して、Smoshや他のインターネットパーソナリティは、一般的に、10代の若者の間でより魅力的で信憑性があると見なされています。[ 3 ] [ 77 ] Streaming Media Magazineのトロイ・ドレイアーは、彼らのファン層がこのデュオに親近感を抱いているのは、「隣に住む（クレイジーではあるが）好感の持てる男たち」というイメージによるものだと述べている。[ 10 ]しかし、作家のアーロン・デュプランティエは、彼らのビデオは親密な自己表現を避け、コメディスキットに焦点を当てていると述べている。[ 78 ]
彼らの動画は複数のメディアから好意的に受け止められている。グロスマンは、彼らをサタデー・ナイト・ライブになぞらえ、「彼らの天才性 は、愚かさに対する揺るぎない、無頓着な姿勢にある」と評した。[ 6 ]マシソンは、彼らのユーモアは扇動的で粗野だが無害な性質ゆえに成功していると主張した。彼女はまた、ヘコックスとパディラの恥ずかしがりや恐れがなく、「ふざける」ことを楽しんでいることが、視聴者を維持する理由だとスモッシュを称賛した。[ 45 ]いくつかのメディアは、彼らの誇張された演技スタイルと、幼稚だが魅力的なユーモアへの嗜好を強調した。[ 3 ] [ 76 ]ボーデンは、彼らの演技スタイルは洗練さよりも個性を強調していると指摘し、[ 3 ]ピーターセンは、「彼らのユーモアを幼稚だと感じるなら、あなたは要点を理解していない。それはあなたのためのものではない」と主張した。[ 76 ] Plugged Inのケネディ・アンサンクは、このチャンネルの懐かしさや長寿、そして二人の友情を称賛した。しかし、スケッチの中で下品な言葉、性的なユーモア、死を扱っていることに懸念を示した。[ 79 ] Smosh の様々な出演者も、その演技スタイルやキャラクター作りで賞賛を受けている。[ 40 ] [ 80 ]
研究者の間では、Smoshの人気はインターネットをクリエイティブなメディアとして認識させるようになったこととみなされており、彼らは他の著名人と共に、ソーシャルメディアを通じてコンテンツを配信する世代のクリエイターを代表する存在として認識されている。[ 73 ] [ 81 ] Entertainment WeeklyのGrady Smithは、YouTubeでの彼らの成功は「サイトをウェブベースの目新しい行為以上のものを生産する巨大なエンターテイメント主体へと変貌させた」と述べている。[ 82 ] 2006年のビデオ「Feet for Hands」は、プロモーションの一環としてZvueオーディオプレーヤーをフィーチャーしており、ジャーナリストのChris Stokel-Walkerは、インフルエンサーマーケティングの初期の例として挙げている。 [ 83 ]著者のKelli S. Burnsは、2009年の著書「Celeb 2.0」で、リップシンクビデオのジャンルを普及させたのは彼らの功績だと述べている。 [ 74 ]さまざまなコンテンツクリエイターがSmoshをインスピレーションの源としている。[ 73 ] YouTuberのジェイクとローガン・ポールは、Smoshに触発されて2006年に最初のチャンネルであるZooshを開設した。[ 84 ]ジェン・マカリスターも同様にSmoshに触発されてチャンネルを開設し、自伝の中で、2007年のスパイダーマンのスケッチが彼女が初めて見たYouTube動画だったと書いている。[ 85 ] [ 86 ]ミュージシャンでYouTuberのエマ・ブラッカリーもSmoshを影響を受けた存在とみなしている。[ 87 ]
Smoshは、さまざまなメディアから、インターネットベースの事業への注力とインターネット上での人気が長続きしていることで注目されている。2015年のCNETのインタビューで、ライターのJoan E. Solsmanは、彼らの人気はYouTubeでの活動開始時期が早かったことに起因すると述べている。[ 88 ] ForbesのDorothy Pomerantzは、2013年の記事で、彼らの始まりについて同様の見解を示し、彼らを「純粋なデジタルのスター」と表現した。[ 89 ] Fast CompanyとForbesの両方が、従来のメディアではなくオンラインメディアへの早期の多角化を強調しており、前者は、このような拡大はYouTubeのアルゴリズムの変化を認識したためだと認識している。[ 13 ] [ 89 ] 2017年のTubefilterの記事では、その後忘れ去られた初期のYouTubeクリエイターと比較して、Smoshはブランドを拡大しながらコンテンツをアップロードし続けていると述べた。[ 90 ]同年、Mashableの記事も、他のYouTubeコンテンツクリエイターと比較して、彼らの人気が長続きしていることに言及した。作家のサバ・ハメディは、この二人は「まだインターネットの人気を失っていない。10年経ってもなお人気を維持しているのはすごいことだ。バイラルスターはファンの短い関心に耐えられないことが多いからね」と主張した。[ 91 ]
パディラがチャンネルに復帰したことで、さまざまなコメンテーターがSmoshの遺産について言及した。NBCニュースは、2023年に復帰するオリジナルのYouTubeチャンネルの1つとしてSmoshを挙げ、「クラシックSmosh」の復活に対するファンの熱狂を指摘した。[ 41 ] TechCrunchのモーガン・ソンは、独立した存在としての再結成は「クリエイターがコンテンツの遺産を所有し定義するための前例を作っている」と主張し、コンテンツクリエイターの勝利とみなした。[ 92 ] TheGamerのジェイド・キングも同様に、Smoshの復帰はYouTubeとインターネットの両方にとって「稀な勝利」だと考え、2人の友情とブランドの歴史を振り返った。[ 93 ]
Smoshは、そのキャリアを通じて様々な賞賛を受けてきました。HecoxとPadillaは、 2012年と2014年にForbes 30 Under 30リストのエンターテイメント部門に選出されました。[ 94 ] [ 95 ]同じメディアは、2010年代を通じてSmoshブランドを最も高収入のYouTubeパーソナリティの1つとして挙げており、2015年、[ 96 ] 2016年、 [ 97 ]および2017年[ 98 ]にランクインしています。Varietyが発表した2014年の南カリフォルニア大学の調査では、彼らはジェニファー・ローレンスやレオナルド・ディカプリオなどの有名人よりも上位にランクインし、アメリカの10代の若者の間で最も影響力のある人物として1位にランクされました。[ 99 ]翌年の同様の調査では5位にランクインしました。[ 100 ]同年、ヘコックスとパディラは、ジェナ・マーブルズ、ゾエラ、アルフィー・デイズとともに、マダム・タッソー蝋人形館から彫像を受け取った最初のインターネットパーソナリティの一人となった。[ 101 ] [ 102 ] 2025年5月、VidConは、コンテンツクリエイターを称えるために設立された初の殿堂にSmoshが含まれることを発表した。[ 103 ]
SmoshはYouTubeで数々の記録を保持しています。かつてはポケモンのテーマソングでYouTubeで最も視聴された動画を保持していました。[ 3 ] 2006年5月から6月、2007年8月から2008年9月、2013年1月から8月の3つの期間で、YouTubeチャンネル登録者数最多の記録を保持していました。 [ 1 ] SmoshはYouTubeチャンネルとして初めて登録者数1000万人を達成し、[ 104 ] YouTube Diamond Creator Awardを受賞しました。[ 12 ] 2006年から2017年まで、登録者数トップ10に常にランクインしていた唯一のチャンネルでした。[ 90 ]
これは Smosh とそのキャストが得意としていることです。キャラクターの演技が、このイベントをあまり好ましくない即興の瞬間から救い続けました...彼らはとてもうまく連携しており、彼らの即興スキルは引き続き印象的です。
きっかけで、少し違ったことを試してみようと思い、コメディに挑戦しました。
{{cite web}}: CS1 maint: bot: 元の URL の状態が不明です (リンク)昨年、アンソニーとイアンは、VidCon 2015に合わせて公開されたマダム・タッソー蝋人形館で、初めてデジタルセレブとして蝋人形になった。
この動画の女王は、同じくYouTuberのアンソニー・パディラ、イアン・ヘコックス、ゾエラ、アルフィー・デイズに続いて蝋人形が作られることになった。
コメディサイトSmoshが北米のソーシャルメディアスターの称号を獲得した。
