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『ショット・オブ・ラブ』は、アメリカのシンガーソングライター、ボブ・ディランの21枚目のスタジオアルバムで、1981年8月12日にコロンビア・レコードからリリースされた。ディランのキリスト教をテーマにしたアルバム三部作の最後の作品とされている。
『Shot of Love』は発売当時、賛否両論の評価を受けた。ローリング・ストーン誌のポール・ネルソンはアルバムを批判したが、最後のトラック「 Every Grain of Sand」は傑出した曲として挙げた。『 Shot of Love』はイギリスで6位にランクインし、6万枚以上を売り上げたが、アメリカではディランの商業的衰退が続き、チャートイン期間は短く、最高位は33位、売り上げは約30万枚にとどまった。アイルランドのバンドU2のボノは、 『Shot of Love』を特にディランの歌唱力の点でお気に入りの1枚だと評した。 [ 4 ]
1980年を通して、ディランは「生まれ変わり」期と呼ばれる宗教的な音楽に引き続き力を注ぎ、多作な作詞作曲活動を行った。この活動は夏まで続き、ディランは『Saved』に続くアルバムの制作に取りかかった。「Property of Jesus」「Yonder Comes Sin」、そして「Ain't Gonna Go to Hell (For Anybody)」のような古い曲の新しいアレンジが、この時期に作曲された。また、「Caribbean Wind」や「The Groom's Still Waiting at the Altar」もこの時期に作曲された。ディランの伝記作家クリントン・ヘイリンによれば、これらの曲は「彼の悩める性的な関係と、より高次の使命の要求との対比」を描いている。
そして9月中旬頃、ディランはカリフォルニア州サンタモニカのランダウン・スタジオで自身のバンドを再結成し、「Every Grain of Sand」を含む数々の新曲を録音した。この時期に録音された「Every Grain of Sand」のラフ・レコーディングは、後に『The Bootleg Series Volumes 1–3 (Rare & Unreleased) 1961–1991 』に収録されてリリースされた。
ディランは1980年11月と12月にツアーに出た後、作曲活動に戻った。1981年3月、ディランはランダウンとスタジオ55でより非公式なセッションを行い、新曲のリハーサルをしながら、プロデューサー候補のジミー・アイオヴィンのオーディションを行った。これらのセッションは、11月に一度ライブで演奏された意欲的な作品「カリビアン・ウィンド」に焦点を当てていた。すでにロック専門誌で注目を集めていた「カリビアン・ウィンド」は、彼の次のアルバムの中心となる可能性を秘めていると考えられていたが、まだ完成形とは見なされていなかった。アイオヴィンのセッション中に「カリビアン・ウィンド」を録音しようと何度も試みたが、うまくいかず、ディランはこの曲の将来性についてますます悲観的になっていた。「アンジェリーナ」ははるかにうまく録音され、ディランは収録するのに十分な満足感を得た。
その間、ディランは別のプロデューサーが必要だと結論づけたが、アイオヴィンを解任した後、適切なプロデューサーとスタジオを見つけるのに苦労した。クリーム・スタジオやユナイテッド・ウェスタン・スタジオなど、ロサンゼルス各地で様々なセッションが予定された。しかし、これらのスタジオはいずれもディランが思い描いていたサウンドを提供できず、実現に苦労した。とはいえ、これらのセッションは「イン・ザ・サマータイム」などの新曲のリハーサルや、新しいアイデアを試す機会となった。
ディランはランダウン・スタジオに身を委ね、そこでバンドと共に数週間かけて楽曲制作に取り組んだ。4月下旬のある日、ベテラン・プロデューサーのバンプス・ブラックウェルがディランを訪ねた。ブラックウェルはリトル・リチャードの最も有名なレコーディングを手がけたことで知られており、彼の訪問の目的は不明だが、最終的にその日のセッションをプロデュースし、後にアルバムに収録されることになる「Trouble」「Magic」「Shot of Love」のレコーディングを監督した。この経験はディランに大きな満足感を与えたと、彼は後のインタビューで語っているが、ブラックウェルはその後、健康上の問題などが原因で再訪することはなかった。
ブルース・スプリングスティーンとの仕事経験を持つチャック・プロトキンは、友人のデビー・ゴールドの推薦で最終的にディランに雇われた。プロトキンのクローバー・スタジオで4月27日から5月1日までの5回のセッションが予定され、「Property of Jesus」、「Watered-Down Love」、「Heart of Mine」、「Lenny Bruce」、「Dead Man, Dead Man」、「In the Summertime」、「Every Grain of Sand」などの曲の制作が進められ、アルバムに収録されるテイクが録音された。クローバーでは「Caribbean Wind」の大幅な書き直しと編曲も行われたが、ディランはまたしても結果に不満を抱き、結局無期限に保留となった。
5月12日、ディランとプロトキンは『ショット・オブ・ラブ』の暫定版の曲順を決定したが、翌日それを聴いたディランは「アンジェリーナ」と「マジック」を最終版の曲順から外すことにした。残りの9曲はそのまま採用されたが、ディランはそのうち数曲を再録音することにした。最終的に最終版の曲順で使用されたのは、「トラブル」「デッド・マン、デッド・マン」「ハート・オブ・マイン」の3曲で、いずれも暫定版の曲順が承認されてから2、3日後に録音されたものである。
ミキシング作業は、プロトキンとディランが曲のミックス方法について意見が食い違っていたため、かなり緊張を要した。プロトキンは多数のプロトタイプ・ミックスを作成し、それぞれをカセットテープにダビングしてランダウン・スタジオのディランに渡した。そのほとんど、あるいはすべてが却下された。「チャックは各曲の最後にいいミックスを作りたかった」とジム・ケルトナーは回想する。「ボブはいいミックスを一切受け入れなかった。『 Shot of Love』アルバムで聴こえるもののほとんどは、モニター・ミックスだった」。プロトキンは『Shot of Love』に選ばれた9曲のミキシングとオーバーダビングにさらに1か月を費やした。ミキシングは6月7日にようやく完了し、オーバーダビングは6月16日まで続いた。
ディランの前作スタジオアルバム『セイヴド』とは異なり、『ショット・オブ・ラブ』には、より世俗的な楽曲に加え、露骨に宗教的で福音的な楽曲も収録されている。
『Shot of Love』のオープニングタイトル曲は、薬物乱用を非難しながらも、いくつかの精神的な言及を含んでいる。
「音楽の目的は、精神を高揚させ、鼓舞することだ」とディランは1983年のNME誌のインタビューで語った。「ボブ・ディランが今どこにいるのかを知りたい人は、『Shot of Love』を聴くべきだ。これは私の最も完璧な曲だ。精神的にも、音楽的にも、恋愛的にも、その他あらゆる面で、今の私の状態を明確に示している。私の共感するところもすべてこの曲に表れている」。バンプス・ブラックウェルがプロデュースしたこの曲は、 『Shot of Love』に収録されているブラックウェル・プロデュース作品の中で唯一のものである。
『Shot of Love』の2曲目は、またしても世俗的領域と宗教的領域の中間に位置する。軽快で陽気なテックス・メックス調の「Heart of Mine」は、ディランにとって数年ぶりのラブソングだが、エレミヤ書17章9節「心は万物よりも偽り多く、甚だしく悪である。だれがそれを知ることができようか？」に基づいている。語り手は、気になる相手に歌うのではなく、傷つくことを恐れて自分の衝動や感情を抑えようと、自分自身の「心」に語りかける。
ディランがロニー・ウッドとリンゴ・スターと共に「ハート・オブ・マイン」を再録音することを決めた時、すでに以前の演奏が使用するために選ばれていた。1984年のインタビューで、ディランは「ハート・オブ・マイン」は「いろいろなやり方で録音されたが、なぜか特にファンキーなバージョンを選んだ。それは本当にまとまりがない。他のバージョンほど良くはないが、リンゴとロニー・ウッドが参加していて、10分くらいで録音できたから選んだ」と認めている。1981年8月のライブバージョンは、コンピレーション・アルバム『バイオグラフ』に収録されている。「ハート・オブ・マイン」のオリジナルバージョンは、ブートレグでしか入手できない。
『スロー・トレイン・カミング』や『セイヴド』に続く福音伝道の精神を受け継ぐ「プロパーティ・オブ・ジーザス」は、ディランの鋭い批判ソングの一つであり、今回はキリスト教信者を嘲笑する非信者を標的としている。
4曲目の「レニー・ブルース」は、同名の反体制的なユダヤ人コメディアンについて歌った曲である。挑発的な言葉遣いで有名なわいせつ裁判を引き起こした影響力のあるエンターテイナー、ブルースは1966年に薬物の過剰摂取で亡くなった。歌詞は世俗的なトーンだが、音楽評論家のティム・ライリーによれば、音楽は「ピアノゴスペルの力強いリズムに根ざしている」 。奇妙な追悼曲と評されることが多いこの曲は、ブルースをある種の殉教者として描いているが、ブルースの人物描写は独特でほとんど特徴がないと評されている。デイヴ・ハーマンが、なぜ何年も経ってからディランがレニー・ブルースについての歌を書こうと思ったのかと尋ねると、ディランはこう答えた。「まったく分からないよ！あの歌は5分で書いたんだ！彼が亡くなった後、人々が彼をあんなに英雄扱いするのは少し奇妙に思えた。彼が生きている間は、彼は全くチャンスに恵まれなかった。そして確かに今は、コメディは下品で、汚くて、俗っぽくて、全然面白くなくて、馬鹿げていて、優柔不断で、その他もろもろだ。...でも彼は何年も前に同じようなことをやっていたし、もしかしたら、レニー・ブルースが以前に同じことをやっていて、彼にも同じことが起こったということに気づいていない人もいるのかもしれない。だから、今の人たちは自分たちがやっていることを*やって*いいんだ。分からないよ。」[ 5 ]
最初の詩は、実際には、ブルースの模倣者たちへのさりげない皮肉と解釈できるかもしれない。彼らにとって、下品な言葉遣いは安っぽい「ショック」の仕掛けに過ぎないが、ブルースにとってはそれは言論の自由のための攻撃だった。「彼は確かにアウトローだった／君なんかよりずっとアウトローだった」。
『Shot of Love』がCDで再発売された際、「The Groom's Still Waiting at the Altar」がアルバムの収録曲に追加されました。この曲は『Shot of Love』のセッション中に録音され、元々は「Heart of Mine」の45回転シングル盤のB面としてリリースされました 。曲全体を通して、ディランは最終的に語り手と「クロデット」と呼ぶ女性を引き裂く神学的分裂について歌っています。「花婿」という言葉は聖書やキリスト教神学で使われたり、暗示されたりしています。この文脈では、イエス・キリストは教会の花婿であり、教会はキリストの花嫁です。広く称賛され、プログレッシブ・ラジオで頻繁にオンエアされたこの曲について、ライリーは「ディランの心に情熱を取り戻すだけでなく、彼の声にも力強さを取り戻した、じっくりと燃え上がる反骨精神への寛大な回帰」と評しました。 「カリビアン・ウィンド」（後述のアウトテイク）とともに、「ザ・グルームズ・スティル・ウェイティング・アット・ジ・アルター」は歌詞の方向性の劇的な変化を示しており、ディランは次のアルバム『インフィデルズ』でもその方向性を継続することになる。
「Watered-Down Love」は、ディランがコリントの信徒への手紙一13章を解釈したもので、「純粋な愛」について語り、純粋な愛は多くの人が求めているものではないと嘆いている。
レゲエ調の「Dead Man, Dead Man」もまた福音的な歌である。グレイル・マーカスがSalon.comに書いているように、「まるで読んでいるかのように聞けば、悪魔に対する教科書的な警告となる。しかし、耳で聞けば、それはポーカーゲームであり、歌手が勝っているのだ」。しかし実際には、この歌のテーマはローマ人への手紙7章24節「ああ、私はなんと惨めな人間でしょう。だれが私をこの死の体から救い出してくれるのでしょうか」であり、ディランが語りかけている「死んだ男」とは彼自身のことであり、彼は自分の道徳的な過ちを認め、自分の容姿を嘲笑している。「サタンがお前のかかとをつかんでいる／お前の髪には鳥の巣がある」。
物憂げな回想を歌った「イン・ザ・サマータイム」は、アルバムの中でも比較的リラックスした明るい曲の一つだ。ローリング・ストーン誌のポール・ネルソンは、「イン・ザ・サマータイム」について「素敵な雰囲気があり、ディランのハーモニカ演奏はミモザの香りのように漂っている」と評した。
「トラブル」は、苦難が人間の存在に内在するものであることを歌った、典型的なブルースソングである。
近年、Shot of Loveを高く評価する批評家もいれば、依然として酷評する批評家もいる。批評家の間で意見が一致する点があるとすれば、それは最後のトラックにあるだろう。Shot of Loveの他の曲には見られない、幽玄な雰囲気を漂わせる「Every Grain of Sand」は、ディランの最も有名な録音の一つだ。この曲でディランは、自分の失望、誘惑、失敗、そして成功が、自分の行動のみによるものなのか、それとも神の救いの手によって定められたものなのかというジレンマに頭を悩ませている（「夜の悲しみの中で、私は貧乏から富豪になった／夏の夢の激しさの中で／冬の光の冷たさの中で」そして「私は海の動きのように古代の足音を聞く／時々振り返るとそこに誰かがいる、時々それは私だけだ」）。
クリントン・ヘイリンは、「これはおそらく彼のこれまでの作品の中で最も崇高な作品であり、救済の約束が彼にとって個人的にどのような意味を持つのかを表現しようとした数々の試みの集大成である。彼の最も個人的な歌の一つでありながら、同時に最も普遍的な歌の一つでもある。『私の告白の時／私の最も深い必要性の時』を詳細に描写したこの歌は、ソングライターとしての彼の福音主義的な時期の終焉を告げるものであり、『Shot of Love』の最後にこの曲が置かれていることは、それを暗黙のうちに認めている」と述べている。ポール・ネルソンはこれを「ボブ・ディランのキリスト教時代の『自由の鐘』と『ミスター・タンブリン・マン』だ」と評した。「全編を通して確信と力強さに満ちている。同時に脆さも感じられる。ディランの美しくも個性的なハーモニカ演奏は、心を突き刺し、涙を誘う原型へと変貌を遂げている。そして、今回は歌詞も期待を裏切らない。アーティストのキリスト教信仰は、はっきりと感じられ、理解しやすい。ほんの一瞬、彼はあなたの心に触れ、天国の門は、このLPの大半とは全く異なる普遍性へと溶け込んでいく。」
ティム・ライリーは「Every Grain of Sand」を「 『風に吹かれて』と同じ直感的な領域に存在する祈りであり、まるで時代を超えて受け継がれてきた賛美歌のようだ」と評した。ロック評論家のマイロ・マイルズは「これは、10年ぶりにディランがポップカルチャーのパラドックス（特に伝説的なスターは自分自身よりも大きな理想を信じなければならないというパラドックス）を、他のどのパフォーマーよりも雄弁に考察した曲だ」と書いた。 1988年1月20日にブルース・スプリングスティーンがディランをロックンロールの殿堂入りさせた際も、彼の最高傑作の例として「Every Grain of Sand」を挙げた。
すでに多くの批評家が、前2作のアルバムにおけるディランの福音主義的な姿勢を批判していたが、『Shot of Love 』に対する評価は特に厳しかった。『 Rolling Stone』誌のポール・ネルソンは「Every Grain of Sand」を絶賛したものの、アルバムの残りの曲を酷評した。『New Musical Express』誌のニック・ケントは、このアルバムを「ディラン史上最悪のアルバム」と評した。ヨーロッパと北米で精力的なツアー（全曲のうち2曲を除くすべてが演奏された）が行われたにもかかわらず、『Shot of Love』の売上はCBSの期待を下回った。それでも、1983年のインタビューでディランは『Shot of Love』を個人的にお気に入りのアルバムだと語っている。
宗教は依然としてディランの作品において重要な位置を占めていたが、1981年が終わる頃には、彼の宗教的な歌はより世俗的な内容へと変化していった。1981年の夏のコンサートでは、デイヴ・メイソンの「We Just Disagree」とディオンの「Abraham, Martin & John」をカバーした。後者を、前年の冬に射殺されたジョン・レノンへの隠された賛歌だと解釈するファンもいたが、実際には、ディランがこの曲を演奏したのは、レノンの死の直前の1ヶ月間、1980年11月から12月にかけての米国ツアーの定番曲として演奏していた。クリントン・ヘイリンは、「ディランはこの特定の道の終わりに近づいていることがはっきりと分かった」と述べている。
1982年は、ディランの長年の親友で、最近『Shot of Love 』の裏表紙にバラを眺めるディランの非公式な写真を提供したハワード・アルクが元旦にランダウン・スタジオで死亡しているのが発見されたという個人的な悲劇で始まった。検死官は、アルクの死因はヘロインの過剰摂取だと結論付けた。ヘイリンが報告しているように、「ここ数ヶ月で、ギタリストのマイケル・ブルームフィールドとクリスチャン・ミュージシャンのキース・グリーンが亡くなっていた」が、彼らは皆ディランと仕事をしていたが、アルクの死は一つの時代の終わりを告げるものだった。ディランはすぐに常駐バンドを解散し、1984年までツアーを再開することはなかった。1982年6月以降のある時期に、ディランはランダウン・スタジオを閉鎖した。
『ショット・オブ・ラブ』は、1978年にCBSと締結した契約に基づいてリリースされた最後のアルバムだったが、商業的な人気が低下したにもかかわらず、ディランは1982年7月に新たな契約（5年間で5枚のアルバムをリリースする契約）を結んだ。
1982年は音楽活動という点では比較的静かな年だった。恋人のクライディ・キングとゴールド・スター・スタジオでデュエット・アルバムを録音したが、結局リリースされることはなかった。当時ディランは、「CBSが扱うべきカテゴリーに当てはまらない」と説明していた。
しかし、彼の次のアルバムのための舞台は整っていた。『Shot of Love』での作品とは異なり、彼の次の楽曲群はステージで披露されることはなかった。ディランはプライベートで新曲を完成させる間、ミネアポリスで16歳の長男ジェシーと過ごす時間が多く、そのためにザ・クラッシュ、エルヴィス・コステロ、スクイーズ、Xといったニューウェーブやパンクバンドのライブによく足を運んだ。
全曲ボブ・ディランが作詞作曲しました。
生産
ディランの3枚のクリスチャン・ロック・アルバムは、この曲や前述の「Gotta Serve Somebody」など数々の名曲を生み出したにもかかわらず、「不浄な3枚」と揶揄されている。
このリリースまで、ディランのゴスペル音楽に触れることができるのは、この時期に彼が制作した3枚のスタジオアルバム、「スロー・トレイン・カミング」（1979年）、「セイヴド」（1980年）、「ショット・オブ・ラブ」（1981年）に限られていた。