シュービー・テイラー

ウィリアム・「シュービー」・テイラー
背景情報
生まれる	( 1929-09-19 )1929年9月19日アメリカ合衆国 ペンシルベニア州インディアナタウンシップ
死亡	2003年6月4日(2003-06-04)（73歳） ニュージャージー州イーストオレンジ
ジャンル	スキャット、アウトサイダーミュージック、ジャズ
職業	歌手
楽器	ボーカル
活動年数	1975年頃 – 1984年頃
ラベル	該当なし
Webサイト	ホームページ

ウィリアム・"シュービー"・テイラー（1929年9月19日 - 2003年6月4日^[1]）は、インク・スポッツ、ハーモニカッツ、ジョニー・キャッシュ、マイルス・デイビス、モーツァルト、クリスティ・レーンなど、様々なレコードでバリトンの声 でスキャットを歌うことで有名なアメリカのジャズ・ボーカリストである。

「人間の角笛」というニックネームを持つ彼は、他のスキャット歌手とは全く異なる音や音節を使った、非常に独特なスキャットスタイルで知られている。^[2]

ニューヨーク・タイムズ紙に寄稿したマーク・フェリスは「主流に逆らう音楽を求める人々は、テイラーの独創性に魅了されている」と述べている。^[3]

音楽史家アーウィン・チュシッドはテイラーを「世界で最も奇妙なスキャット歌手」と評し、「100%抑制されておらず、ソウルフルで、愛すべき狂気じみたやり方」であり、「彼のパフォーマンスには喜びが浸透しており、その祝祭的な性質は実存的な痛みを一時的に和らげる鎮痛剤として機能している」と述べた。^[4]

1929年9月19日、シュービー・テイラーは大恐慌の1か月前にペンシルベニア州インディアナ・タウンシップで生まれた。^[1] 1931年3月、生後18か月のテイラーはニューヨーク市ハーレムに移り、そこで人生の大半を過ごした。^[1]テイラーは若い頃吃音症だった。 ^{[1] [5]}

1946年頃、テイラーはサディ、別名「ピーチズ」（姓は不明）と結婚し、17歳の時にウィリアム・H・テイラー・ジュニアという息子をもうけた。この夫婦は後に離婚したが、1980年代にサディが亡くなるまで友人関係を続けた。^[1]

テイラーは高校を卒業しなかった。^[6] 1947年頃、18歳のテイラーは陸軍に徴兵され、衛生兵として入隊することを希望した。^{[5]しかし、彼の}アルコール依存症のため、軍は彼を拒否し、4-F（兵役不適格）とした。テイラーはアルコール依存症をアルコホーリクス・アノニマスとキリスト教の信仰で克服した。1953年、23歳のテイラーは選択徴兵制度に受け入れられ、 ^[5]ジョージア州オーガスタで訓練を受け、韓国に配属された。^[6]

1955年に除隊した後、彼は事務員として働き始めた。^[5]米国郵便局で。^[6]復員兵の権利法に基づき、テイラーはニューヨークの46丁目と8番街にあるハートネット国立音楽スタジオで勉強を始めた。^[5]彼の専攻はサックスで、副専攻は歌唱だった。^[5]長年のジャズファンだった彼は、頭の中で音が聞こえ、それを表現する必要性を感じたと主張した。サックスを習得しようとした後、彼は代わりに自分の声を楽器として使用できることに気づき、「私はホルンだ！」と宣言した。 ^[6]若い頃、テイラーはカトリック教会、ペンテコステ派教会、シナゴーグ、モスクを訪れ、あらゆる宗教音楽を楽しんだ。「どこにも、彼らにとって良い音楽があり、私にとって良いものだった」と主張した。^[5]

学生時代、テイラーの声楽教師はスキャットをすると声を台無しにすると警告し、テイラーはすぐにスキャットをやめたが^{[5] 、結局はスキャットに戻った。テイラーはハーレムのクラブや}グリニッチ・ヴィレッジのジャムセッションで演奏し、バブス・ゴンザレスのボーカルスタイルを真似した。^[1]ゴンザレスはテイラーの10代の頃のアイドルだった。^[5]

彼はディジー・ガレスピーから「シュービー」というあだ名を使う許可を得たと主張した。^[6] 1970年代にロビーでギレスピーに会い許可を求めたところ、ギレスピーは「ああ、どうぞ、どうぞ！」と答えた。^[5]テイラーは「シュービー・テイラー、人間の角」というあだ名を採用した。^[7]

2002年、彼は郵便局の事務員として働いていた頃を次のように語っています。

私は4時から12時まで働いていました。仕事が終わってからクラブで働けるように。自分の名前を広めようとしていたからです。ジャムセッションの夜に行ったりもしました。私は無名でしたが、自分の名前を知ってもらおうとしていました。^[5]

1970年代、テイラーは職場で怪我を負い、郵便局を退職した。年金のおかげで音楽に専念することができ、数多くのホームレコーディングを行った。^[1] 1983年、テイラーはアポロのアマチュアナイトに短時間出演したが、約20秒後にステージからブーイングで追い出された。^{[1] [6]}これは彼のパフォーマンスの唯一の残っているビデオかもしれない。^[8] 2002年、この出来事について思い出すように求められたとき、テイラーは次のように回想した。

私はブーイングで追い出されてとても傷つきました...そして、「ああ、私は間違ったことをした」と思いました。しかし、何ヶ月も考えた後、「私は自分のやりたいようにやったんだ！」と言いました。^[5]

1983年頃、テイラーはタイムズスクエアのエンジェルサウンドスタジオを何度も訪れ^[1]、多くのトラックを録音し、スタジオエンジニアのクレイグ・ブラッドリーの目に留まった。ブラッドリーは「私は変わったことに敏感だった...シュービーは刺激的なキャラクターで、すぐに惹きつけられる人だった」と回想している^[9] 。ブラッドリーは後にトラックをカセットに録音し、WFMUマネージャーのケン・フリードマンにコピーを送った。フリードマンはアーウィン・チュシッドとともにそのトラックを放送し、配布し始めた。その結果、テイラーのカルト的な支持者が増え、「熱狂的なファン層が生まれた」^[10]。しかし、テイラーはその宣伝に気付かず、ファンも彼の居場所を知らなかった^{[1] 。1992年、テイラーは}ニュージャージー州ニューアークの高齢者用複合施設に引っ越した^[5]。

1993年、テイラーの最後の公演は西23丁目のバーであった。^[6]翌年、彼は脳卒中を起こしてスキャットの能力が低下し、レコーディングやパフォーマンスができなくなった。^{[3] 1995年、彼は『}レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』のゲストとして招待されたが、脳卒中から回復中だったため辞退した。^[6]

2000年、テイラーの2曲、「Stout-Hearted Men」と「Lift Every Voice and Sing 」のカバーがアウトサイダーミュージックのコンピレーションアルバム『Songs in the Key of Z』に収録され、さらなる認知度の向上につながった。

2002年7月、エレクトラ・レコードの重役でテイラーのファンでもあるリック・ゴーツは、ニューヨーク地域のウィリアム・テイラーという名前の人物全員に電話をかけてテイラーを追跡し、^[3]最終的に息子のウィリアム・H・テイラー・ジュニアと連絡を取ることに成功した。^[5]

2002年8月28日、シュービーはWFMUのラジオインタビューに出演し、さらなる宣伝につながった。^{[11] [5]}放送後、ゲッツとチュシドはテイラーの自宅録音の一部をCD-Rに移し、彼の遺産の一部を保存した。^[1]その年の9月、WFMUのスタッフは世界中のファンからの誕生日の挨拶をテイラーに届けた。^[3]

2002年時点で、彼は定期的に教会に通い続けており、^[6]ニューアークの老人ホームでは毎週日曜日と火曜日の夜に礼拝が行われていた。^[5]

テイラーは2003年6月4日、ニュージャージー州イーストオレンジのVA病院で73歳で亡くなった。^{[1] [6]}

死後にリリースされたアルバム『シュービー・テイラー：ザ・ヒューマン・ホーン（サイド2）』 の最後で、テイラーが「虹の彼方に」をカバーした後、彼は聴衆に短く語りかける。

さて、私が作った素晴らしいアーティストの曲を楽しんでいただけたなら幸いです。「息あるものはすべて主を讃えよ。主を讃えよ。」私はあなたが望んでいるものではないかもしれませんが、あなたが必要としているものは与えたと思います。終わり。シュービー・テイラー。^[12]

2000年、アーウィン・チュシッドはテイラーのスキャットについて「濃厚なアフロ・イディッシュのシチューで煮込まれたマザー・グースのナンセンスを彷彿とさせる」と書いている。 ^[13]チュシッドによると、「シュービーの語彙はまったく別の言語だ。彼のお気に入りのスキャットの音節には『ローショー』、『ポピーポピー』、『スプラウ』などがあり、混沌としたカナダの騎馬警官ダドリー・ドゥライトを漠然と思い起こさせるような男らしいバリトンで吐き出される」また、「彼の肺活量は驚異的で、息を吸う間も決して止まらず、驚くほどハイオクタン価のボーカルを吐き出す」とのことだ。^[4]

2000年頃、歌手のジョー・ヘンリーはテイラーの歌声を「スキャットと異言を混ぜたような歌声」と表現し、「これまで聴いたことのないような歌声だ。聴いた人の多くは目新しいものだと思うが、私には全くの真空状態から抜け出し、チャーリー・パーカーのようにユニークな音楽へのアプローチを展開した男のように聞こえる...聴くのをやめられない。言葉では言い表せないほどの情熱に満ちている」と述べた。^[14]

2002年、マーク・フェリスはテイラーの音楽は「理解しにくい。サックスソロの音を声で真似しようとすると、不快な音が出る。意味不明な音節をマシンガンのように吐き出し、真似するのがほぼ不可能な私的な言語でコミュニケーションする。そして、バックグラウンドミュージックと調和することはめったにない」と書いた。^[3]

2020年、オールミュージックの評論家ジェイソン・アンケニーは彼の音楽を「独特で風変わり...ナンセンスな言葉、オフテンポのボーカル、サックス風の鳴き声が同等の割合で混ざり合っている」と評した。^[1]

スキャットをしている間、テイラーは頻繁に「エア」サックスを演奏する真似をしていた。^{[5] [13]}クレイグ・ブラッドリーは、テイラーの録音はすべてファーストテイクだったと回想している。「彼は即興で演奏していたんだと思う。だから、セカンドテイクをやったとしても、それは間違いを直すためではなく、単に違うバージョンになるだけだった。でも彼は毎回自分の演奏に満足していたんだ。」^[13]一例として、「虹の彼方に」の2つのバージョンが挙げられます。1つはバンドのサウンドで、もう1つはピアノ伴奏ですが、どちらもメロディーが全く異なります。^{[15] [16]}

1990年代、イギリスのテレビシリーズ「アダム・アンド・ジョー・ショー」は、テーマ曲の冒頭でテイラーの「リフト・エヴリ・ボイス・アンド・シング」の最初の4秒間を使用した。 ^[9]

2000年のバンド「オプティガナリー・ユアーズ」の曲「ウォーク・アンド・チュー・ガム」では、スキャット風のブリッジの最後の行に「シュービー・テイラー」について言及されている。^[17]

2005年、テイラーは死後、Xiu XiuとThe Dead Scienceによるスプリット7インチEPに登場した。^[18]

2016年のイルミネーション・エンターテインメントのアニメ映画『SING/シング』では、テイラーの「Stout-Hearted Man」の演奏の録音がカバのオーディションに使用されている。^{[19] [20]}

2017年、テイラーの死後に発表されたコンピレーション『The Human Horn』がSongs in the Key of Zレーベルからデジタルリリースされた。^[21]これらの曲のうち数十曲はテイラーの生前には出版されなかった。^[21]このレーベルはSongs in the Key of Zのコンピレーションレコードも配布している。

2019年、テイラーはBBCラジオ4でアダム・バクストンによって放送された。^[22]

2000年頃、ミュージシャンのトム・ウェイツとマーシャル・クレンショーは自分たちをテイラーの音楽のファンであると称し、クレンショーはテイラーを「ファルフィサを操る、宇宙を彷彿とさせる、狂気じみたスキャット歌手の王」と称した。^[9]

• インク・スポッツ - You Were Only Foolin' / マイルス・デイビス - The Theme / ヴォルフガング・モーツァルト - Rondeau, Allegretto (カセット)
• ブロウイング・マイ・マインド（1970年、シュービー・レコード、45回転レコード）^[23]
• 「シュービー・テイラー・ザ・ヒューマン・インストゥルメント」として自己表現（パート 1 と 2） （1971 年 1 月、シュービー・レコード）
• ヒューマン・ホーン（そしてそれ以上） - デクスター・ゴードン / コルトレーン / エルヴィス（1980 年代、カセット）
• 人間の角（そしてそれ以上） - ジョニー・キャッシュ（1980年代、カセット）
• ヒューマン・ホーン（そしてそれ以上） - カントリー＆ジャズ（1980年代、カセット）
• 人間の角（2001年、WFMU、カセット/MP3）^[24]
• ヒューマン・ホーン（サイドワン）（2017年、アップルミュージック）^[25]
• ヒューマン・ホーン（サイド・ツー）（2017年、アップル・ミュージック）^[26]

• 公式サイト