クリスティ・レーン

クリスティ・レーン
生まれる	エレノア・ジョンストン ( 1940-01-08 )1940年1月8日（84歳） 米国イリノイ州ピオリア
職業	歌手
活動年数	1966年～現在
配偶者	リー・ストーラー ​ （ 1959年生まれ）
子供たち	3
音楽キャリア
ジャンル	国 キリスト教徒
楽器	ボーカル
ラベル	K-アーク スパー 非常に勇敢 ユナイテッド・アーティスツ 自由 LS
Webサイト	クリスティレーン
音楽アーティスト

クリスティ・レーン^{[1] [2]}（本名：エレノア・ジョンストン、1940年1月8日）^[2]は、アメリカのクリスチャンおよびカントリーミュージックの歌手である。1970年代後半から1980年代前半にかけて、彼女は「Let Me Down Easy」、「I Just Can't Stay Married to You」、そしてナンバーワンヒットとなった「One Day at a Time」などの曲で、北米カントリーチャートで一連のヒットを記録した。後者の録音は、ケーブルテレビで販売された同名の本に影響を与え、レーンのキャリアに新たな関心をもたらした。

レーン氏はイリノイ州ピオリアで育ち、19歳でリー・ストーラー氏と結婚した。レーン氏は、ストーラー氏がピオリア地域で営業職に就く間、3人の子供を育てた。ある日、ストーラー氏は自宅で妻が歌っているのを耳にし、彼女がカントリーミュージックのボーカリストとして成功できるのではないかと思いついた。ストーラー氏はすぐに妻の専属マネージャーとなり、1966年には、小さな独立系レコードレーベルから初のシングルをリリースした。レーン氏はその10年間、いくつかの小さなレーベルでレコーディングを行ったが、成功はなかった。1969年、レーン氏とストーラー氏は極東を旅し、ベトナム戦争で戦うアメリカ兵を前に100回以上のショーを行った。この経験に心を痛めたレーン氏は、キャリアを終わらせることも考えたが、最終的には続けることを決意した。

1970年代初頭、家族はレーンのカントリー歌手としてのキャリアを再開するため、テネシー州ナッシュビルに引っ越した。大手レコード会社から拒否されたため、ストーラーは自身のレーベルを設立することを決意し、 LSレコードと名付けた。この会社は1970年代半ばにクリスティ・レーンのシングルをリリースし始めた。1977年、彼女は「Let Me Down Easy」で初の大ヒットを記録した。その後数年間、トップ10ヒットが続いた。1979年、レーンはユナイテッド・アーティスツ・レコードと契約し、「One Day at a Time」を録音した。このシングルは彼女のキャリアで最大のヒットとなり、レーンは1980年代にキリスト教市場に合わせた一連のアルバムを録音することになった。これには「One Day at a Time」（ 1981年）や「Footprints in the Sand」（1983年）などのLPが含まれていた。

1982年、ストーラーは連邦贈賄罪で刑務所に入った。有罪判決によりレーンのキャリアは中断されたが、釈放後、彼はレーンの伝記『ワン デイ アット ア タイム』（1983年）を出版した。この本はケーブルテレビでレーンのレコードアルバムと組み合わせて宣伝され、『ワン デイ アット ア タイム』は100万部以上を売り上げた。その後数十年にわたり、レーンの伝記とレコードはテレビコマーシャル、ワールドワイドウェブ、その他の大手流通業者を通じて販売された。1990年代、夫婦はミズーリ州ブランソンに劇場を開き、数年間ショーを開催した。

レーンはイリノイ州ピオリアで、アンドリューとパンジー・ジョンストンの12人兄弟の1人としてエレノア・ジョンストンとして生まれた。 ^{[3] [2]ジョンストン一家は}イリノイ州イーストピオリアの近くの町にある2ベッドルームの家に住んでいた。幼い頃に父親から「エリー」というあだ名をつけられ、幼少期を通してそのあだ名で呼ばれていた。幼少期、エリーは台所にあるラジオに興味を持ち、そのラジオではメロドラマや当時の人気曲がよく流れていた。^[4]学齢期には、幼少期に発症した言語障害の専門コースを受講した。 ^[5]エリーは学校では舌足らずと小柄な体格のせいでよくいじめられた。 ^{[6]最終的に1950年代後半に}イーストピオリア高校を卒業した。^[5]

彼女は10代後半に知り合った夫のリー・ストーラーからカントリーミュージックに出会いました。彼女が最初に興味を持ったカントリーミュージックのアーティストは、エディ・アーノルド、ジム・リーブス、マーティ・ロビンスでした。^[7]結婚後、ストーラー夫妻はイーストピオリアのアパートに引っ越し、同じ地区でガレージを改装した建物を月50ドルの住宅ローンで購入しました。^[7]夫婦は1964年までにすぐに3人の子供に恵まれました。 ^{[1]エリー・ストーラーとして知られるようになった彼女は、イーストピオリアの印刷会社に就職し、夫は}ペパリッジファームのセールスマンとして働いていました。^{[8] [1 ]} 1965年、ストーラーは妻がパティ・ペイジの「テネシー・ワルツ」を歌っているのを耳にし、その声に感銘を受けました。それ以来、ストーラーは彼女がカントリーミュージックの歌手になれると考え、 ^[1]人前で歌うよう彼女を励まし始めました。^[2]

歌手としてのキャリアをスタートさせる最初の試みは、リー・ストーラーが妻の歌声を録音する準備をしたことから始まった。録音はストーラー家の居間で行われ、エリーは椅子にテープで留めたマイクの前に立っていた。その後、ストーラーは地元のナイトクラブのオーナーを訪ねてエリーの歌を聞かせた。^[9]エリーの夫は、彼女にはプロのパフォーマーになる才能があると信じていたが、彼女は内気だった。^[2]ナイトクラブがエリーの初めての公演を企画した後、彼女はステージに上がるのをためらった。「私はここで何をしているの?」と彼女は自分に言ったことを思い出した。しかし、バンドが「Paper Roses」の曲を演奏し始めると、彼女はその曲を最後まで歌うことができた。彼女のパフォーマンスの後、観客は拍手喝采し、彼女はその夜さらにいくつかの曲を披露した。^[10]

この間、リーは彼女の名前をエリー・ストーラーからクリスティ・レーンに変え、髪を染めさせた。^[1]しかし、人前でパフォーマンスすることのプレッシャーは、レーンにとって継続的な恐怖と不安の原因となった。ストーラーは彼女に自己啓発本を何冊か読ませ、精神科医に診てもらい、精神安定剤を処方した。^{[2] [1]}それでも、カップルは彼女の歌手としてのキャリアを続けた。彼女はナイトクラブの仕事をさらに見つけ続け、時には直前のデートのためにナイトガウンを脱ぎ捨てることもあった。^[11]彼女はまた、シカゴの地元カントリーミュージックのテレビ番組「ナショナル・バーン・ダンス」に出演する枠を与えられた。^[1]ストーラー夫妻は、レーンが定期的にパフォーマンスできるナイトクラブを1960年代後半に2軒オープンした。最初のナイトクラブ「クリスティーズ・インク」は、老人ホームの会社に買収された。2つ目のナイトクラブ「ザ・フレイム」は、そのすぐ後にオープンした。^[12]

1966年、ストーラー夫妻はナッシュビルへ旅行し、そこでレーンは実業家クリフ・パーナムの監修のもと、いくつかの曲を録音した。最初の録音セッションで、レーンはジーン・プルエットの「Janie Took My Place」を録音した。また、「I'm Saving My Kisses」、「Stop Fooling with Me」、「Heart in the Sand」も録音した。^[13]しかしレーンの曲はすべての大手カントリーレコードレーベルから拒否された。ストーラーは大手レーベルのプロデューサー、オーウェン・ブラッドリーやチェット・アトキンスと会ったが、これらのレーベルは彼の妻に興味を示さなかった。独立系レコード会社のK-Ark Recordsが興味を示し、レーンとレコーディング契約を結んだ。^[14] 1966年、K-Ark Recordsは「Janie Took My Place」をレーンのデビューシングルとして発表した。^[15]ストーラーは彼女のレコード制作に1000ドルを支払い、500枚のシングルレコードを自ら宣伝した。^[13]

音楽ライターのグレッグ・アダムスは、レーンの初期の作品について「彼女が最終的に成功を収めることになるカントリーポップのサウンドを指し示すスタイル」と評した。^[16]ストーラーは彼女を「女性版ジム・リーヴス」や「天国のこちら側で最も甘い声」と評した。^[1]初期の努力にもかかわらず、レーンのカントリーでのキャリアは商業的な成功をもたらさなかった。^[2]彼女は1960年代半ばにK-Arkでさらに数枚のシングルを録音し、1972年までスパーやエクストリームリー・ブレイブのレコードレーベルで作品を制作した。しかし、それ以上の作品は成功しなかった。^[16]

1969年、レーン夫妻はベトナムへ渡り、戦争で駐留していたアメリカ軍を前に演奏した。^[2]この公演は2週間の予定だったが、雇ったバンドが直前でキャンセルになったため、ほぼキャンセルになった。^[13] 120回のコンサートツアーで、レーンはアメリカ軍の戦闘の最前線を歩んだ。^[1]レーンは、1マイル以内で爆弾や戦闘機の音が聞こえるにもかかわらず演奏したこともあった。^[17]他の公演では、レーンは殺されるのを避けるために屋内に避難しなければならなかった。^[18]サイゴンへ向かう車の中で、レーンは隣に座っていた兵士が撃たれて殺されるのを目撃した。 「弾丸が彼の体を切り裂き、その衝撃で彼は後ろに倒れた。彼は縛り付けられていた銃の上に倒れ込んだ。彼は死んでいた」とレーンの伝記本は1983年に回想している。 ^[19]数回の公演がキャンセルされたため、ストーラー兄弟は旅行中に推定1万2千ドルを失った。^[1]米国に帰国後、レーンはクリスティ・レーンがベトナムのGIたちに敬意を表した初のアルバムを録音した。このプロジェクトは1969年にリリースされ、海外で戦う兵士たちに捧げられた。^{[20] [16]}

レーンはベトナムから帰国後、ますます不幸になっていった。彼女は「ザ・フレイム」で定期的に演奏を続けていたが、スケジュールが多すぎて充実していないことに気付いた。彼女はまた、戦争を毎日見ているという経験を追体験していた。^[21] 1970年、レーンはバリウムの過剰摂取^[1]を起こした。^[22]この経験の後、レーンは音楽のキャリアを諦めようかと考えた。しかし、数日間考えた後、考え直した。「私は自分の中に小さなことをすべて溜め込むつもりはありません。他の人の問題、特に自分の家族の問題を肩に背負うのはやめなければなりません。私は歌に戻りたいのです」と彼女は言った。^[21] 1972年、ストーラーズはレーンのカントリーミュージックのキャリアを再開するための2度目の試みとしてテネシー州ナッシュビルに引っ越した。 ^{[2] [16]}

ナッシュビルへの移住後、リー・ストーラーはレーンのキャリアをさらに進めるためにカントリーミュージック業界についてさらに学び始めた。^{[16] [23]}彼は妻のために数回のレコーディングセッションを手配し、1セッションあたり3000ドルを支払ったと伝えられている。^[23]彼はまた、ナッシュビルに定期的に通い、レーンの素材を購入した。^[16]しかし、彼女のレコーディングはすべての大手レコード会社に拒否された。最終的に、ストーラーは自分のレコード会社を設立することを決めた。^[2]プロジェクトの資金を調達するために、彼は資金調達プロジェクトで法執行機関に加わるビジネスベンチャーに協力した。^{[24]その後、ストーラーは}テネシー州マディソンにある小さなオフィスで、新しく設立したLSレコードを設立した。彼はまた、オフィスで運営する写真ビジネスも手配した。^{[25] LSは1976年に}メリッサ・マンチェスターの「ミッドナイト・ブルー」のカバーからレーンのシングルをリリースし始めた。^[26]次の2枚のシングル「Tryin' to Forget About You」と「Sweet Deceiver」は、レーンにとって初めてア​​メリカのカントリーチャートにランクインした曲となった。^[2]

1977年、レーンは次作のシングル「Let Me Down Easy」をレコーディングした。^{[27]この曲はナッシュビルのソングライターで、独立系プロデューサーとしても活動していた}チャーリー・ブラックがプロデュースした。この曲のプロモーションのため、LSレコードはGRTレーベルが商品を配給するよう手配した。 ^[28]「Let Me Down Easy」はレーンの最初のメジャーカントリーヒットとなり、ビルボード のホットカントリーシングルチャートで7位まで上昇した。^[29]レーンの商業的成功は、次の3枚のシングルリリースでも続いた。1977年から1978年にかけて、彼女は「I'm Gonna Love You Anyway」と「Penny Arcade 」でトップ10ヒットを記録した。マリオン・ワースのカバー「Shake Me I Rattle 」もビルボードのカントリートップ20にランクインした。^{[29] [30]後者の曲は、彼女の2枚目のアルバム}「Cristy Lane Is the Name」に収録されている。このLPは1978年2月にLSレコードからリリースされ^{[31] 、}ビルボード誌で好評を博し、「トップアルバムピック」に選ばれた^{[32] 。}

1978年11月、チャーリー・ブラック作詞の「I Just Can't Stay Married to You」がシングルとして発売され^{[33] 、}ビルボードのカントリーチャートでトップ5にランクインした。^{[30] [29]この曲はカナダで2度目のトップ10ヒットとなり、} RPMカントリーサーベイで4位となった。 ^[34] 3枚目のスタジオアルバム「Love Lies」は1978年12月にLSから発売された。 ^[35]レーンの人気が高まるにつれ、彼女のレコーディングは音楽評論家やジャーナリストの注目を集めるようになった。オールミュージックのグレッグ・アダムスは彼女の声を「軽やか」「きれい」「独特」と評した。^[30]彼はまた、オールミュージックのアルバムレビューでLove Liesに4つ星の評価を与え、「彼女の最高傑作の1つ」と呼んだ。^[36]ライターのメアリー・A・バフワックとロバート・K・オーマンは彼女の歌唱を「ささやくような」と呼び、彼女の歌を「泣き言のような心痛の材料」と評した。^{[1]彼女の成功は}アカデミー・オブ・カントリー・ミュージック・アワードによって認められ、1979年に「トップ・ニュー・女性ボーカリスト」に選出された。^[2]

レーンがACM賞を受賞した後、リー・ストーラーはレーベルのディストリビューターであるGRTレコードを失い、破産宣告の可能性に直面した。ストーラーは、レーンがカリフォルニア州ハリウッドのジェネラル・タレントと契約できるよう手配し、ジェネラル・タレントは彼女と契約することに興味を持っている大手レコード会社を探す手配をした。^{[37]レーンは、1979年に}ユナイテッド・アーティスツ・レコードを選ぶ前に、いくつかの大手レーベルからオファーを受けていた。このレーベルは、彼女の1979年のシングル「シンプル・リトル・ワーズ」を採用した。 ^{[38]この曲は、}ビルボードのカントリーチャートで彼女の5番目のトップ10ヒットとなった。 ^{[29]ユナイテッド・アーティスツは、レーンのレコーディングにLSレコードレーベルのロゴを使用することに同意し、次のスタジオプロジェクトである}シンプル・リトル・ワーズに彼女の前作からいくつかの曲をコンパイルすることを選んだ。^[39]このアルバムプロジェクトには、3つの新しいレコーディングも含まれ、1979年9月にユナイテッド・アーティスツからリリースされた。^{[40]このアルバムは}ビルボードの トップカントリーアルバムリストに到達した2枚目のLPとなり、最高38位を記録した。^{[41]このアルバムからは、}ビルボードのトップ20カントリーシングル「Slippin' Up, Slippin' Around」と「Come to My Love」も生まれた。^[29]

1970年代後半、レーンはライブショーにキリスト教の歌「ワン・デイ・アット・ア・タイム」を取り入れ始めた。この歌はファンから好意的な反応を受け、レーンはこの曲を録音することになった。さらに注目を集めるため、レーンとストーラーはシングルとしてリリースする計画を立てた。 ^[38]しかし、ユナイテッド・アーティスツはこのアイデアに躊躇した。宣伝部門は、この曲はカントリーミュージックのラジオ局には宗教的すぎると主張した。^{[2] [42]}宣伝部長のジェリー・シーボルトも、この曲は以前に録音されており「大衆に印象を与えていない」と主張した。^[42]マリジョン・ウィルキンとクリス・クリストファーソンによって作曲された「ワン・デイ・アット・ア・タイム」は、最初はマリリン・セラーズ、次にレナ・マーテルによってヒットした。^{[43] [2]}レーンは最終的にレーベルのレコード責任者ドン・グリアソンからこの曲をリリースする許可を得た。 [ ^44]当初、「ワン・デイ・アット・ア・タイム」はカントリーのディスクジョッキーから賛否両論の反応を受けた。しかし、リー・ストーラーはマネージャーとしての立場を利用して、ラジオ局に電話をかけ続けることでこの曲の宣伝を行った。^[44] 1980年、この曲はビルボードのカントリーシングルチャートで1位になった。レーンにとって1位を獲得した最初の、そして唯一のシングルとなった。^{[2] [29]この曲は}RPMカントリーソングサーベイでもトップ10入りを果たした。 ^[34]この曲は彼女のアルバム「Ask Me to Dance」 （1980年）に収録されている。このディスクはレーンのビルボードカントリーアルバムの中で最高位の14位となった。 ^{[41]また、}キャッシュボックスカントリーLPのチャートで34週間ランクインした。 ^[38]このアルバムからはレーンの次のシングル「スウィート・セクシー・アイズ」もリリースされた。この曲は1980年のビルボードカントリーサーベイで8位に達した。^[29]

レーンのキャリアにはテレビ出演を含め、継続的な機会があった。1980年代初頭、彼女はアメリカのテレビ番組「ザ・ダイナ・ショア・ショー」や「ザ・マーヴ・グリフィン・ショー」に頻繁に出演した。^[38]次のシングルは、ABBAの「I Have a Dream」（1981年）のカバーだった。^[45]ビルボード誌を含む肯定的なレビューを受けたにもかかわらず、 ^[46]このシングルは彼女のトップ20入りした最後のシングルとなった。^{[38]続いて}同名のアルバムがリリースされ、ビルボードのカントリーLPチャートでトップ40入りを果たした。 ^[41]ライターのグレッグ・アダムスによると、レーンは「ストレートなカントリーミュージックと世俗的なポップ」をレコーディングし続けた。^[38] 1981年から1982年にかけて、彼女は「Love to Love You」、「Cheatin' Is Still on My Mind」、「Lies on Your Lips」でトップ40カントリーヒットを出した。^[29]後者の2曲はレーンの次のスタジオアルバム『Fragile – Handle with Care』（1981年）に収録された。このアルバムはカントリーチャートで最高43位を記録した。^[41]

1982年、レーンのカントリーミュージックでの商業的成功は衰え始め、彼女のシングルはチャートで徐々に低い順位に落ちていった。^[47]「The Good Old Days」や「I've Come Back (To Say I Love You One More Time)」などの曲は、カントリートップ40以外のチャート順位にランクインした。 ^[29]次のスタジオアルバム「Here's to Us」 (1982年)は、カントリーアルバムリストで42位にとどまった。 ^[41]彼女の売上が落ちたのは、ストーラーが1982年に連邦贈収賄罪と恐喝罪で刑務所に入ったことが一因だった。^{[2] [38]}作家のグレッグ・アダムスによると、彼の通常のプロモーションとマネージメントの責任は脇に置かれ、「レーンの組織に悪影響を及ぼした」という。^[38]レーンは初めて夫なしでツアーをしなければならなかった。ステージに立っていないときは、彼女はバスの寝室で本を読んでほとんどの時間を過ごし、他の人と関わらないことにした。^[48]「彼女はバンドのために明るく振る舞おうとしていた。誰にも同情してほしくなかった」と彼女の伝記は回想している。^[49]

ストーラーは獄中生活の中で、同じく『ワン・デイ・アット・ア・タイム』と題されたレーンの伝記を執筆した。^[50] 1983年にこの伝記は出版され、100万部以上を売り上げた。^{[43]レーンの音楽と生涯の広告は、}ナショナル・エンクワイアやTVガイドなどの雑誌にも掲載された。^{[43]ストーラーはまた、アルバムの宣伝にケーブルテレビを利用し、1981年の}同名のゴスペルアルバムと併せて販売された。ストーラーのクリスチャンミュージックの売り上げ増加を受けて、ストーラーはレーンをこのジャンルに売り込むようになった。^{[2] [43]}

1983年、レーンの詩「Footprints in the Sand」の音楽版が現代のキリスト教ラジオでヒットした。^{[38] 1983年には}同名のキリスト教アルバムもリリースされ、これもビルボードのカントリーアルバムリストでチャート入りした。^[41]アルバムは数回再発行され、これも製品の売上増加に貢献した。レーンは1985年にリバティレコードを離れ、LSレコードでのみレコーディングを始めた。^{[51]次のスタジオプロジェクトは、}伝統的なポップスタンダードのアルバム「 Harbor Lights」だった。^[52] 1986年にはベトナム帰還兵への愛国的な敬礼を再録音した。^[43] 1987年にはホリデーをテーマにした「White Christmas」をリリースした。 ^[53]

1987年、このレーベルからリリースされた2枚のシングルが、ビルボードのカントリーチャートでマイナーランクインした。その中には「 He's Got the Whole World in His Hands 」のカバーも含まれている。^[29]レーベルは1988年にレーンの次のスタジオアルバム「All in His Hands 」をリリースした。このレコードはテレビで販売され、よりキリスト教的な素材を集めたものだった。^[54]続いて1991年には世俗的なカバー曲のアルバムがリリースされた。 ^[55] 1990年代に入ると、レーンとストーラーはミズーリ州ブランソンに「クリスティー・レーン・シアター」をオープンした。レーンは、ブランソンをナッシュビルの音楽ファン向けの観光名所として利用した最初のカントリーアーティストの一人だった。レーンの劇場は、新進気鋭の音楽アーティストを紹介する場としても使われた。^{[2] [43]} 1995年にレーンがステージから落ちて足を負傷した後、劇場は売却された。^[5]

1990年代後半にワールドワイドウェブが導入されると、レーンとストーラーは公式サイトで彼女の音楽を販売し始めた。^[2]以前に録音されたキリスト教の歌は、この時期にレーンによって様々なコンピレーションに再パッケージ化された。^[38]これは成功し、2003年のコンピレーション『One Day At A Time: 22 All Time Favorites Vol. I & II』は、1983年以来初めてカントリーアルバムチャートに登場し、最高62位を記録した。 ^[56] 2003年8月、彼女はテキサス州サンアントニオの外国人戦争退役軍人会から軍への功績を讃えられ、殿堂入りした。^[57]レーンは殿堂入りした最初の女性カントリー歌手となった。^[58]この時期には、レーンの生涯を描いた伝記映画を撮影する計画もあったが、^{[2] [58]}まだ製作されていない。^[59]

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