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| 運命の悲しい翼 | ||||
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| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 1976年3月26日[1] | |||
| 記録済み | 1975年11月～12月[2] | |||
| スタジオ | ロックフィールド(ロックフィールド、ウェールズ) | |||
| ジャンル | 重金属 | |||
| 長さ | 39 : 12 | |||
| ラベル | カモメ | |||
| プロデューサー | ジェフリー・カルバート、マックス・ウェスト、ジューダス・プリースト | |||
| ジューダス・プリーストの年表 | ||||
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| Sad Wings of Destinyからのシングル | ||||
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『サッド・ウィングス・オブ・デスティニー』は、イギリスのヘビーメタルバンド、ジューダス・プリーストの2枚目のスタジオアルバムで、1976年3月26日にガルレコードから発売された。このアルバムでジューダス・プリーストのサウンドとイメージが確立されたと考えられており、「ヴィクティム・オブ・チェンジズ」や「ザ・リッパー」などの曲は、それ以来ライブの定番となっている。このアルバムは、バンドのドラマー、アラン・ムーアが参加した唯一のアルバムである。
リフ主導のサウンドとロブ・ハルフォードの幅広いボーカルで知られるこのアルバムは、クイーン、レッド・ツェッペリン、ディープ・パープル、ブラック・サバスなど、さまざまなグループからインスピレーションを得た、幅広いスタイル、ムード、テクスチャを表現している。中心となる「Victim of Changes」は、激しいリフとハイピッチのボーカルの応酬、長いギター・リード、そして終盤のゆっくりとしたムーディなブレイクダウンが特徴の、約8分のトラックである。「Tyrant」と「The Ripper」は、多くのパートと変化を伴う、短く密度の高いハイパワーのロック曲である。「Genocide」、「Island of Domination」、「Deceiver」ではリフとソロが主流であり、ピアノをバックにした甘い「Epitaph」やムーディな「 Dreamer Deceiver 」では、バンドはよりゆったりとした瞬間を見つけている。
Sad Wings of Destinyは好評だったが、売上は振るわなかった。バンドは厳しい予算の中で、独立系レーベル Gull で最初の 2 枚のアルバムをレコーディングした。1 日 1 食で生活しながら、生活費を稼ぐために副業をしていた彼らは、財政状況に不満を募らせ、次のアルバムSin After Sin (1977) のためにCBS Recordsと契約した。契約を破棄したため、 Sad Wings of Destinyとそのデモ音源の権利はGull の手に渡った。振り返ってみると、このアルバムはヘビーメタル史上最も重要なアルバムの 1 つとして高く評価されており、アルバムのイメージとスタイルは、後の多くのメタルバンドや、後の Judas Priest のアルバムに影響を与えている。
背景
ジューダス・プリーストは、1969年9月にバーミンガムの工業地帯ウェスト・ブロムウィッチで、リードボーカルで創設者のアル・アトキンスとベースギターで共同創設者のブライアン・"ブルーノ"・ステッペンヒルによって結成された。バンド名はブラック・サバスに似たものを希望し、2人が選んだ。[5]両バンドは同時代のバーミンガム出身だったが、ジューダス・プリーストはブラック・サバスが脚光を浴びなくなるまで、十分な支持を得ることができなかった。[6]バンドのギタリスト、グレン・ティプトンとKK・ダウニングは、激しいリフと複雑な曲のアレンジはバーミンガムの工場にインスピレーションを受けたと語っている。[7]
ジューダス・プリーストの最初のアルバム『ロッカ・ローラ』が1974年にリリースされた頃には、メンバーが何度も入れ替わったため、オリジナルメンバーはKK・ダウニングとイアン・ヒルの2人だけになっていた。 [8]最初のアルバムは、さまざまな影響から生まれたスタイルがミックスされていたが、[5]バンドはパフォーマンスとプロダクションに失望した。[9]バンドは1975年を通して時折ライブを行い、ピンク・フェアリーズやUFOなどのバンドと同じステージに立つこともあった。[10] ドラマーのジョン・ヒンチは理由は議論の余地があるがバンドを脱退し、1975年10月にバンドの初期にドラマーを務めていたアラン・ムーア[11 ]が代わりに加入した。 [11]
バンドは、曲がSad Wings of Destinyに収録される前年に、BBC TwoのThe Old Grey Whistle Testで「Dreamer Deceiver」と「Deceiver」のペアを演奏した。ヘビーメタルのサウンドを奏でるには大音量が重要な要素であるため、バンドは BBC の音量制限に不満を抱いていた。[12] バンドは、後にトレードマークとなるスタッズとレザーのイメージをまだ確立していなかった。代わりに、彼らはハイヒールのブーツやフリルのシャツなど、1970 年代半ばの現代的なファッションを身に着け、長髪のハルフォードは、後に妹から借りたと語るピンクのサテンのトップスを着ていた。[13] 1976 年までに、ハルフォードは、ファンはRocka Rolla のコピーを燃やすべきだと冗談を言った。[14]
財政は厳しく、レコードレーベルのガルはバンドの最初の2枚のアルバムそれぞれに2,000ポンドのレコーディング予算を提供した。[15] Sad Wings of Destiny のレコーディング中、バンドのメンバーは1日1食に制限し、数人がパートタイムの仕事に就いた。ティプトンは庭師、ダウニングは工場、ヒルは配達用バンの運転手だった。[10]グループはストレートなロックとプログレッシブなエッジ をミックスしたアルバムを作るつもりでスタジオに入った。[16]
生産
レコーディングは1975年11月から12月にかけてウェールズのロックフィールド・スタジオで2週間にわたって行われた[17]。プロデューサーはジェフリー・カルバートとゲライント・"マックス・ウェスト"・ヒューズ、共同エンジニアはクリス・ツァンガリデス。 [18]カルバートとヒューズはポップ・グループ、ティピカル・トロピカル の主要メンバーで、 1975年に「バルバドス」でイギリスのチャートで1位を獲得した。 [19]ガルの最初のヒット曲。[17] バンドは午後3時から午前3時まで続いたレコーディング・セッションの間、酒を飲まなかった。[16]ミキシングはロンドンのモーガン・スタジオ で1週間かかった。 [17]
ガル・レコードのデイヴィッド・ハウエルズはパトリック・ウッドロフにカバーアートを依頼した。その作品「Fallen Angel」は、炎に囲まれ、悪魔の三叉十字架を身に着け、もがき苦しむ地上に縛られた天使を描いたもので、[20]バンドのシンボルであった。[21] ハルフォードは裏面でキリストのようなポーズをとり、ゴシック体のフォントが表裏を飾った。[20]
歌
- 約8分の「Victim of Changes」は、激しいリフ、メロディアスなバラードセクション、長いギターリードなど、リズム、テクスチャ、ムードの幅広いダイナミックレンジを示している。ほとんどクラシック風のツインギターのイントロから激しいメインリフへと続く。歌詞は、酒に溺れた女性が他の女性に夫を奪われるという内容である。レッド・ツェッペリンの「ブラック・ドッグ」に触発されたこの曲では、激しいリフとアカペラの部分が交互に繰り返され、[22]ハルフォードはスローブレイクと曲のドラマチックなエンディングでファルセットを叫んでいる。[23]
- この曲は「ウィスキー・ウーマン」と「レッド・ライト・レディ」の2曲から始まった。「ウィスキー・ウーマン」はダウニング・アンド・アトキンスによる初期のプリーストの曲で、バンドは最初のアルバムには収録しないことにしたが[24]、長い間ライブショーのオープニング曲として観客を喜ばせ、初期のデモ録音にも収録されていた。[25] これにバンドはハルフォードが以前のバンド、ヒロシマから持ってきたスローな「レッド・ライト・レディ」を織り込んだ。[22]
- リッパー
- 忙しく、勢いよく、リフの多いロック曲「The Ripper」は、特に高音で重層的なオープニングボーカルとクラシック調のツインギターで、クイーンからインスピレーションを受けたアレンジが特徴的である。[ 26]ティプトンが書いたこの曲の歌詞は、ビクトリア朝の連続殺人犯ジャック・ザ・リッパー の視点から書かれている。[19]
- 甘い歌声と叫ぶようなリードソロが特徴のスローバラードで、この曲はその後に続くヘビーな「Deceiver」の導入部となっている。アトキンスは当初、両曲の一部にクレジットされていたが、関与を否定し、後のリリースではそのクレジットは削除された。[19]
- 欺瞞者
- 「Deceiver」は、スピードメタルのテクニカルなスタイルを予感させるチャグチャグしたリフを備えたヘビーな曲で、エネルギッシュなソロと、ブラック・サバスのような重厚なブレイク、高音のボーカルが特徴で、反復的なアコースティックのクロージングでクライマックスを迎えます。[27]
- 序章
- 「プレリュード」はバロック調の短い器楽曲で、[28]トニックとドミナントを交互に演奏し、ピアノ、シンセサイザー、ギター、トムトムドラム用に編曲されている。[7] タイトルにもかかわらず、「プレリュード」は次のトラック「タイラント」とは音楽的に無関係である。[28]
- 暴君
- 多くのパートとテンポの変化に満ちた重厚な曲である「Tyrant」は、ハルフォードの「あらゆる形態の支配に対する嫌悪」を表現しているという。[29]
- ジェノサイド
- 前向きでリフの多いロッカーで、[30]ディープ・パープルの「ウーマン・フロム・トーキョー」や「バーン」などのヘビー・ロッカーの影響を受けている。[31] ハルフォードは、この曲の「力強く生々しい」歌詞が「挑発的で多少物議を醸し、人々を刺激するものになる」ことを期待していると述べた。[32] 「ジェノサイド」の歌詞の「罪を重ねる」というフレーズは、バンドの次のアルバム のタイトルとなった。[30]
- 墓碑銘
- ピアノのバックコーラスとクイーンのような重層的なボーカルが特徴の静かな曲で、ハルフォードは「エピタフ」の歌詞は現代の都市における若者や老人の居場所の不足に対する不満を表現していると語った。[32]
- 支配の島
- サイドを締めくくる「Island of Domination」は、ブラック・サバスを彷彿とさせる複雑なリフ[32]を備えたヘビー・ロッカーである。 [31]ダウニングは歌詞がハルフォードにとって個人的なものだと述べ、「おそらくいくつかのほのめかしがあるだろう」と冗談を言った。[32]
リリース
『Sad Wings of Destiny』は1976年3月26日にリリースされ、[33]その7日前には「The Ripper」が「Island of Domination」をバックにシングルとしてリリースされた。[3] [19]
このアルバムは当初、アメリカのJanus Recordsによって出版・配布された。 [34]
アルバムはA面とB面が逆になっており、「Prelude」が2面目、「Victim of Changes」が1面目となっているが、ジャケットでは「Prelude」が1面目の冒頭となっている。[12]
このアルバムは当初商業的にはあまり成功せず[34] 、パンクロックの台頭との批判的な競争により注目されることも少なかった[35]。バンドはアルバムのプロモーションとして、1976年4月6日から6月20日までイギリスでヘッドライナーツアー[10]を行った[23]。[a]
このアルバムは1989年にゴールドディスクを獲得した。『Sad Wings of Destiny 』は70年代後半の他の影響力のあるメタルアルバムと同時期にリリースされた。同年にはリッチー・ブラックモアのレインボーから『Rising』、スコーピオンズから『 Virgin Killer』がリリースされた。[34]
バンドはガルに不満を募らせていた。[36]財政難によりムーアは2度目の脱退を余儀なくされ、今度は永久に脱退した。[37]
このアルバムはCBSレコードの注目を集め、新しいマネージャーのデイビッド・ヘミングスの助けを借りてバンドはCBSと契約し、100ポンドのレコード収入を得た。次のアルバム『Sin After Sin』（1977年）には6万ドルの予算を充てた。 [36]ダウニングは、ガルのマネージメントに対するグループの失望感が『Sad Wings of Destiny 』に現れる暗いテーマにどのように影響したかを説明した。[38]
この契約にはガルとの契約を破棄する必要があり、最初の2枚のアルバムとデモを含むすべての関連レコーディングの権利がガルの所有物となった。[36]
ガルは定期的にこれらのアルバムの素材を再パッケージ化して再リリースしており、1981年のダブルアルバム『Hero, Hero』がその例である。[39]
バンドは最初の2枚のアルバムのプログレッシブ・ロックの要素をほとんど捨て去り、よりストレートなヘビーロックのサウンドを目指した。2008年のアルバム『ノストラダムス』では、このプログレッシブな要素を再考した。[40]
『Sad Wings of Destiny』は、2021年10月にソニー・ミュージックエンタテインメントとレガシー・レコーディングスからリリースされたバンドの限定版50 Heavy Metal Years of Musicボックスセットの一部として再発され、グループの現在のレーベルから初めてリリースされた。[41]
受容と遺産
ファン、批評家、そしてバンドのメンバーは、Sad Wings of Destinyをジューダス・プリーストが自分たちのサウンドとイメージを確固たるものにしたアルバムだと見るようになった。[21]ローリング・ストーン誌 でクリス・ニコルソンはアルバムを好意的に評価し、ディープ・パープルの1972年のMachine Headと比較した。 [10] マーティン・ポポフはアルバムがヘビーメタルというジャンルを「再発明」したと述べている。[44] 技術的な器用さとオペラ的なボーカルは、アイアン・メイデンなどのイギリスのヘビーメタルバンドの新波が追随するヘビーメタルのトレンドを示しており、アルバムのダークなテーマは、スレイヤーやメタリカなどの1980年代のアメリカのスラッシュメタルに再び現れた。[34]バンドの影響の初期の兆候は、ヴァン・ヘイレンが有名になる前に「Victim of Changes」をセットリストに含めていたことである。[45]メガデスのデイヴ・ムステインは、信仰深い義理の兄弟が『Sad Wings of Destiny』を聴いたために顔を殴られたと語っている。ムステインはこれを転機と呼び、ヘビーメタルを職業として選んだのは「復讐」だったとしている。[ 46] [47]オペスのミカエル・オーカーフェルトは『Sad Wings of Destiny 』を2番目に好きなメタルアルバムに挙げている。[48] PopMattersはアルバムを「全然悪くない」と評し、「Epitaph」を2011年の「史上最高のプログレッシブロックソング25選」の1つに挙げている。 [49] ハルフォードは、このアルバムをバンドのアルバムの中で一番好きだと言っている。[12]
「Victim of Changes」、「The Ripper」、「Tyrant」、および「Genocide」は、長いイントロとともに、バンドの最初のライブアルバム「Unleashed in the East」（1979年）に収録されています。[50] これらの曲のうち最初の3曲は2019年までバンドのセットリストに残っており、「Victim of Changes」はバンドのこれまでで最も多く演奏された曲の1つであり、「Genocide」は1980年代初頭に2022年に復活するまで引退していました。「Dreamer Deceiver」、「Deceiver」、および「Island of Domination」は1975年から1976年のセットリストに含まれており、アルバムの9曲のうち7曲がコンサートで演奏されています。
サッド・ウィングスのセッション中、ハウエルズはバンドにフォークシンガーのジョーン・バエズの「 Diamonds & Rust 」のヘビーメタルカバーを作ろうと勧めたが、アルバムには収録されなかった。バンドは翌年CBSレコードに移籍し、カバーバージョンを再録音してイギリスでヒットを飛ばした。[51]ガルは1978年にサッド・ウィングスのセッション からのバージョンをコンピレーションアルバム「The Best of Judas Priest」でリリースした。[52]
ジューダス・プリーストの1990年のアルバム「ペインキラー」には、ハルフォードが「サッド・ウィングス・オブ・デスティニー」のカバーに出てくる堕天使の未来版だと表現した翼のある人物が登場する。[53]ハルフォードが再びバンドに参加した 2005年のアルバム「エンジェル・オブ・リトリビューション」では、堕天使が再び復活している。カバーのコンセプトでは天使が復活して報復を求めており、「ジューダス・ライジング」という曲では天使が憂鬱を捨てて楽観的に立ち上がる。[54]
1990年代にハルフォードがグループを脱退した後、ティム・オーウェンズが「ヴィクティム・オブ・チェンジズ」と「ザ・リッパー」のオーディションを経て、ハルフォードの代わりとして雇われた。ダウニングとティプトンはその後オーウェンズを「ザ・リッパー」と呼んだ。[55]ジューダス・プリーストのオリジナル・シンガーであるアル・アトキンスは、 1998年のアルバム「ヴィクティム・オブ・チェンジズ」で「ヴィクティム・オブ・チェンジズ」を録音した。 [56]ジューダス・プリーストはサッド・ウィングス時代に「マザー・サン」を頻繁に演奏したが、録音することはなかった。クイーンのようなボーカルのこのバラードは、海賊版でしか残っていない。2014年、スウェーデンのメタルバンド、ポートレートが、2014年のCDシングルのB面としてカバーバージョンをリリースした。[57]
トラックリスト
2012年の17枚組コンプリートアルバムコレクションの『Sad Wings of Destiny』ディスクでは、オリジナルアルバムの裏表紙のトラックリストに合わせて、サイドBのトラックがサイドAのトラックの前に配置されている。[要出典] [58] 「Prelude」は一部のプレスでは収録されていない。[28]
人事
スタッフはSad Wings of Destinyのライナーノーツより引用[59]
ジューダス・プリースト
生産
- ジェフリー・カルバート、マックス・ウェスト、ジューダス・プリーストがプロデュース
- エンジニア：ジェフリー・カルバート、マックス・ウェスト、クリス・ツァンガリデス
- カバーコンセプト：ニール・フレンチ、絵：パトリック・ウッドロフ
- アートディレクション：ジョン・パシェ
- バンドの写真はロレンツ・グラクセンとアラン・ジョンソンによるものです
注記
- ^ バンドは1976年7月にラウンドハウスで単独公演も行った。[10]
参考文献
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外部リンク
- Judas Priest Info Pages サイトの Sad Wings of Destiny