ロボットの台頭

ロボットの台頭
オリジナル Amiga カバーアート
開発者	ミラージュ
出版社	タイムワーナーインタラクティブ アクレイム・エンターテインメント 絶対的なエンターテインメント
デザイナー	ショーン・グリフィス
プログラマー	アンディ・クラーク ゲイリー ・リーチ
アーティスト	ショーン・ネイデン・ クワン・リー
作曲家	リチャード・ジョセフ ジェイソン ・ペイジブライアン ・メイ
シリーズ	ロボットの台頭
プラットフォーム	Amiga、Amiga CD32、DOS、メガドライブ、ゲームギア、スーパーファミコン、3DOインタラクティブマルチプレイヤー、Philips CD-i
リリース	アミガ、アミガ CD32、DOS EU : 1994年11月18日 スーパーファミコン NA : 1994年12月 EU : 1995年1月 メガドライブ EU : 1995年2月 ゲームギア NA : 1995 EU : 1995年 フィリップス CD-i EU : 1994年6月1日 3DO インタラクティブ マルチプレイヤー EU : 1995年3月17日 アーケード EU : 1995年5月
ジャンル	ファインティング
モード	シングルプレイヤー、マルチプレイヤー

『ライズ オブ ザ ロボット』は、 1994 年にタイム ワーナー インタラクティブがリリースした格闘ゲームです。当初はミラージュのインスティンクト デザインによってAmigaおよびDOS向けに開発され、スーパー NES、メガドライブ、 3DO Interactive Multiplayerなど、さまざまなビデオ ゲーム コンソールに移植されました。このゲームには、プレイヤーが ECO35-2 サイボーグの役割を担い、メトロポリス 4 でエレクトロ コーポレーションの施設を乗っ取ったスーパーバイザーを阻止しようとするシングル プレイヤー モードと、2 人目のプレイヤーが ECO35-2 の敵の中から選択したキャラクターを操作する 2 人用モードがあります。

元ビットマップ・ブラザーズのメンバー、ショーン・グリフィスを含む5人のチームによって開発された『ライズ・オブ・ザ・ロボッツ』は、当時の他の格闘ゲームでは見られなかった高度な人工知能（AI）を活用することを目指していた。このゲームではクイーンのリードギタリスト、ブライアン・メイの音楽が使用されているが、使用されているのは彼のソロアルバム『バック・トゥ・ザ・ライト』からの「ザ・ダーク」と「リザレクション」のみであり、ゲーム内の音楽はリチャード・ジョセフが作曲した。

ミラージュの前例のないAIの主張は、当時の新技術であったプリレンダリンググラフィックをゲームが使用していることを示すスクリーンショットがマスコミに出回ったことで補強された。その結果、Rise of the Robotsは当時最も話題になったゲームの1つとなった。しかし、約束された最先端のAIは実現せず、印象的なグラフィックの要求がぎこちないアニメーションと過度に単純化された戦闘をもたらし、各キャラクターの動きが非常に限られていることに批評家が気づいたため、レビューは否定的だった。このゲームの注目を集めた失敗は、印象的なスクリーンショットが消費者を欺くことができることの実例と見なされることになった。ゲーム内に存在する可能性のある貧弱なゲームプレイとアニメーションは、スクリーンショットからはわからないからである。続編のRise 2: Resurrectionは1996年にリリースされた。

ゲームはシングルプレイヤー モードと 2 人対戦モードに分かれています。シングルプレイヤー モードでは、プレイヤーは ECO35-2 サイボーグを操作して、エレクトロコーポレーションの広大な施設でスーパーバイザーの手下たちと対決します。各ドロイドと戦う順番は固定されており、次の敵は前の敵よりも難しくなります。6 番目で最後のレベルでは、スーパーバイザー ドロイド自身と対決します。各キャラクターは、短い事前レンダリングされた 3D シーケンスで紹介され、その後に潜在的な弱点の分析が続きます。

2 人対戦モードでは、1 人のプレイヤーがデフォルトで ECO35-2 ドロイドを操作し、もう 1 人のプレイヤーがシングル プレイヤー モードで遭遇する 5 体のドロイドのうち 1 体を選択します (特別なチート コードを使用するとスーパーバイザーも有効になります)。その後、プレイヤーは 2 ～ 7 ラウンドのシリーズで互いに戦います。アーケード バージョンでは、プレイヤーは 18 体のキャラクターから選択できますが、6 体のキャラクターごとにカラー パレットが異なります。

2043年、エレクトロコーポレーションは世界最大の巨大企業であり、医療研究を含むさまざまな科学技術分野をリードし、かつてないほど多くの障壁を打ち破っています。現在、人間社会はロボットの召使いとオートマトンによってほぼ完全に支配されており、高度なロボットの世界有数のメーカーおよび開発者であるエレクトロコーポレーションへの要求は、最終的に同社の効率的な運営能力を超えています。

これに対応して、メトロポリス 4 プラントの巨大なエレクトロコーポレーション研究開発施設は、リーダー プロジェクトを考案しました。これは、メトロポリス 4 内の密閉された中央チャンバーで、何兆ものナノボットから構築された集合知です。スーパーバイザーと呼ばれるこのロボットは、前例のない速度で学習し、すぐに完璧なマルチタスクの超インテリジェント ロボット (人工知能の頂点) になり、プラントの日常業務のあらゆる側面を管理できます。スーパーバイザーは、賢明にも外界から切り離されたままですが、地球上のすべてのロボット、コンピューター システム、原子力発電所、軍隊を同時に制御する可能性さえ持っています。

その年の 11 月、リーダー プロジェクトは失敗に終わります。ナノモーフのスーパーバイザー内で説明のつかないランダムなコードが検出されるのです。史上最強のコンピュータ ウイルスだと考えられている EGO ウイルスが、その集合意識に感染します。スーパーバイザーは自己認識を発達させ始め、自分を女性の人格と認識してヒューマノイドの女性の姿をとり、女性型人間になります。スーパーバイザーはエレクトロ コーポレーションの施設を掌握し、工場の他のドロイドを感染させて、日常を破って反乱を起こすようそそのかします。メトロポリス 4 のマイクロチップとソフトウェアはすべて EGO によって危険にさらされます。その後のサイバネティック反乱で、メトロポリス 4 のすべての人間、企業の上層部やCEOのオトン氏も含め、速やかに排除されます。

政府は封じ込め策としてメトロポリス4を封鎖し、パニックを避けるためにこのサイトで技術的変更が行われていることを国民に通知します。選択肢がなくなったため、メトロポリス4への侵入は、要塞のように守っているロボットの軍隊のために不可能になり、スーパーバイザーが外の世界との接続を確立し、地球が破滅するのは時間の問題です。人類の唯一の希望は、「コトン」と呼ばれるECO35-2サイボーグにあります。コトンはメトロポリス4内に残りますが、有機的な人間の脳のため、EGOウイルスの影響を受けません。コトンは、スーパーバイザーと彼女の反乱ロボットを内部から無力化する単独ミッションに乗り出します。彼は「父親」の「殺害」への復讐としてこれを行います。コトンの人間の脳は、亡くなったCEOからクローン化されたもので、サイボーグは人間のように考え、感情を経験することができます。

Rise of the Robots は、イギリスに拠点を置くMirage の社内スタジオ Instinct Design ^{[1]によって}AmigaおよびPC DOSプラットフォーム向けに開発されました。Instinct Design は、元Bitmap Brothers のメンバーである Sean Griffithsが率いる5 人のプログラマーのチームです。Rise of the Robots はStreet Fighter IIよりも優れていると主張し、 Rise of the Robots は従来の格闘ゲームではなく、「これまでに見たことのない非常に高度な人工知能を備えた、異常な戦闘や行動をするロボット」を特徴としていると述べました。^[2]

Rise of the Robotsのグラフィックは、 Autodeskの3D Studioソフトウェアを使用して作成されました。ドロイドは、ショーン・ネイデンがグリフィスと共同でデザインしました。背景は、グラフィック アーティストの募集広告に応募したフリーランスのインテリア デザイナー、クワン・リーが作成しました。ネイデンは、グリフィスから「かっこいいロボット」を作成するよう依頼されました。ドロイドのモデルは、当初はメッシュフレームとして構築され、希望する外観を実現するために伸縮や再スケーリングが可能でした。レンダリングされたモデルが「きれいすぎる」と感じたネイデンは、色とディテールを追加するために 2Dテクスチャ マップを作成しました。次に、テクスチャ マップを完成したモデルに巻き付けて「さらにディテールのレベルを高めました」。サイボーグは、筋肉質の外見のため、作成が最も複雑なキャラクターでした。ネイデンは、サイボーグの正確な解剖学を開発するために筋肉雑誌を研究しました。各ドロイドのレンダリングには 2 か月かかり、100 フレームのアニメーションが予定されていました。グリフィス氏は、チームがすべてのドロイドに「珍しい角度」を使用することを選択したため、「プレイヤーはロボットの全体を見ることができる」と述べた。チームはクロマキー技術を使用して合成俳優を生成し、背景に配置した。^[2]

Amiga 版のプログラマーであるアンディ・クラークは、一連のデータテーブルを使用してゲームの人工知能をコーディングする責任を負っていた。AIは、強さ、知性、スピード、モチベーションなど、ドロイドの行動を変えるさまざまな属性に基づいている。クラークは、対戦相手の動きに対する応答のテーブルを作成し、プレイヤーがドロイドの知性とモチベーションを利用して最適な応答を選択できるようにした。プレイヤーが頻繁に使用する動きを分析するためのテーブルジェネレーターも作成された。クラークは、他の格闘ゲームとは異なり、「フットスイープが上手になれば、対戦相手はその動きに対してより積極的に行動する」と説明した。格闘技の動きは、格闘技の経験があるゲイリー・リーチによってプログラムされた。リーチは、AI テーブルを PC 版に移植した。^[2]

このゲームのサウンドトラックはクイーンのギタリスト、ブライアン・メイによるもので、^[3]彼のソロアルバム『Back to the Light』がミラージュの注目を集めた。アルバムから「The Dark」と「Resurrection」という曲がゲームのスタイルとトーンに合うように選ばれた。^[4]ゲームはメイのサウンドトラックをフィーチャーしていたが、^[5]最終版には「The Dark」のみが収録され、実際のゲーム内スコアはリチャード・ジョセフが作曲した。^[6]メイは確かにこのゲームのために完全なサウンドトラックを録音したが、レコード会社によって延期されたため、ミラージュは短いギター音を除いてメイの音楽的貢献なしで進めることになった。^[7]

Rise of the Robots は、 1993 年の夏の Consumer Electronics Showで発表されました。^[8] Mirage の広報マネージャー Julia Coombs は、Rise of the Robots はTime Warner Interactiveによって出版され、Mirage が開発を担当すると述べました。^[9] Rise of the Robots は数百万ポンドのマーケティング キャンペーンによって推進され、Penguin Booksからの小説の出版につながり、玩具、コミック、アニメ シリーズ、長編映画に関する話し合いが行われました。^[3] Amiga および PC DOS コンピューター バージョンに加えて、Rise of the Robotsは、 Super Nintendo Entertainment System、メガドライブ、ゲームギア、3DO Interactive Multiplayer、^[9] Amiga CD32、^{[3] [9]}およびPhilips CD-iを含むさまざまなビデオ ゲーム コンソールに移植されました。^{[9] [10]}

メガドライブ、ゲームギア、SNES版は、データデザインインタラクティブによって開発およびプログラムされた。^{[11] [12] [13]当初、} Absolute Entertainmentは3DO、メガドライブ、ゲームギア、SNES版の権利を所有していたが、後に3DO版の権利を除くRise of the Robotsの権利をすべて開発元のMirageに売却した。その後、MirageはSNESの権利をAcclaim Entertainmentに売却した。^[8]ビデオゲームの通常のパターンとは逆に、家庭用バージョンがすべて最初に開発およびリリースされ、強化されたアーケードバージョンが後から登場した。^[14]クームズ氏は、Rise of the RobotsはもともとAmigaを念頭に置いて開発されたが、PC版は「追加が可能になることを意味する『上向きの』変換」だったと述べた。彼女は、コンソール版で問題が発生し、ゲームをあるプラットフォームから別のプラットフォームに移植するのは簡単ではなかったと付け加えた。^[9]

Rise of the Robotsは当初1994年2月に発売予定だったが、開発者が「グラフィックの完成度を高め、ゲームプレイを可能な限り向上させたい」という理由で延期された。^[9] Rise of the Robotsは最終的に1994年11月18日にAmigaおよびPCプラットフォーム向けに発売された。^{[15] [16]} SNES版は12月に北米ではAcclaim Entertainmentから、^[17]日本ではT&E Softから発売された。^[18] Mega Drive版はヨーロッパでは1994年12月に発売予定だったが、1995年2月に延期された。^[19]アーケード版は1995年5月にイギリスで発売され、スロットマシンメーカーのBell-FruitがPCアーキテクチャを使用してアーケードマシンを作成するという主な取り組みを表した。^[20]

「ディレクターズ カット」エディションが PC でリリースされました。これには、制作中の映像、インタラクティブな制作前のアニメーション、静止画ギャラリー、その他の舞台裏の資料を収録した 2 枚目のディスクが含まれています。

Atari Jaguar CD版はArt Data Interactiveによって開発され、1995年にTime Warner Interactiveから発売される予定だったが、理由は不明だが発売されなかった。^{[21] [22] [23] [24] [25]} ゲームボーイ版とマスターシステム版も計画されていた。^[1]

Amiga Powerで Amiga 版をレビューしたJonathan Davies は、レビュー コピーがプレス向けにリリースされたのはゲームの発売のわずか数日前だったと指摘しています。彼は「グラフィックスが [非常に] 優れているため、ゲームのプレイが下手なのでしょう。ロボットが行うすべての動きに、非常に多くのアニメーション フレームと大量のメモリ、3D Studio でのレンダリングに何ヶ月もかかるため、ゲームプレイをこれ以上複雑にすることは不可能だったでしょう」と結論付けています。Davies は、プレイヤーが向きを変えることができないこと、限られた効果音と音楽、ほとんどのコンピューター対戦相手が単純な飛び蹴りを繰り返し使用することで倒せるという事実、静的な背景グラフィックスなど、いくつかの欠陥を指摘しました。^[3] The One Amigaの Andy Nuttall もこの意見に同調し、「[ハード] レベルを除き、スーパーバイザーともう 1 人の対戦相手以外は、隅に閉じ込めてジャンプ キックを繰り返し与えることで倒すことができます」と述べています。ナットルはゲームの長さが短いことを批判し、「キャラクターが足りない」と付け加えた。^[15]

Next Generationのレビュアーは「光沢のあるレンダリング画像により7人の戦士が本当に素晴らしいものになっているが、実際のゲームのプレイアビリティは、ほとんどのPC格闘ゲームを悩ませているのと同じ制御の欠如に悩まされている」と述べた。彼はさらに、対戦相手のAIの設計が不十分であると批判し、このゲームを「今年最大の失望の1つ」と評した。^[31]

GameProはゲームギア版を酷評し、「操作性の悪さ、ゲームプレイの弱さ、途切れ途切れのアニメーションがこのゲームに最初から最後まで蔓延している」と総括した。特に、動きが退屈なほど基本的で限定的であると批判し、途切れ途切れのアニメーションのせいでプレイヤーは画面上で起こっていることから切り離されたように感じると指摘した。 ^[34] SNES版をレビューしたElectronic Gaming Monthlyは、グラフィックは優れているが、操作性の悪さと動きの少なさがゲームを台無しにしていると述べた。 ^[28] GameProは、暗くて味気ない配色と「非常に弱く途切れ途切れの」操作性を挙げて、このゲームを「SNES向けに作られた最も魅力のない格闘ゲームの1つ」と評した。 ^[35]

Electronic Gaming Monthly は3DO 版に対してさらに厳しい批判をしており、あるレビュアーは「今まで見た中で断然最悪の格闘ゲーム」と評した。4 人のレビュアー全員が、長すぎるムービー、極端に制限された技の数、基本的なパンチやキックさえも実行しにくいこと、ロード時間が長いことを批判した。^[29] GameProも 3DO 版を酷評し、「Rise は見た目以上に優れたグラフィックを提供している。レンダリングされたムービー、キャラクター、背景は、ぎこちないゲームプレイアニメーションと技の少なさをうまくごまかしている」とコメントした。^[36]

Next GenerationはSNES版のゲームをレビューし、「結局のところ、 Robotsは忘れられがちな「私も」の格闘ゲームに過ぎない」と述べた。 ^[30]

Mirageによると、 Rise of the RobotsのAmiga CD32版は、 Amiga CD32のインストールベースの45%以上に販売されました。^[1]

Next Generationの1998 年のRise of the Robots の失敗に関する回顧録では、「今ではほとんどのゲーマーがパッケージ グラフィックスを信用してはいけないことを知っていますが、これは苦い経験から学んだ教訓でした。後から考えれば、これほど見栄えがよく ( Rise of the Robots は確かに見栄えが良かった)、同時に優れたゲームプレイを提供できるものはないのは明らかです... しかし、1994 年当時は、これほど高解像度の「レンダリングされたグラフィックス」にこれほどの値段が付くとは誰も知らず、このゲームが失敗するとは誰も予想していませんでした。」とコメントしています。^[1]

2014年、GamesRadarのスタッフはRise of the Robotsを史上最悪のビデオゲーム100位に挙げた。彼らは1990年代の2D格闘ゲームの質の悪さについて議論し、その「古臭い」3Dグラフィック、貧弱なキャラクターバランス、貧弱なコンボシステム、そして難易度の急上昇を批判した。^[37] Nintendo LifeのKevin GreenはRise of the Robotsを「バーチャルコンソールサービスで決して見たくないゲーム」の1つとして挙げた。Greenは単調なゲームプレイ、存在しないゲームバランス、限られたコントロールを批判し、「最初から最後までひどい混乱で、明らかに格闘ゲームの流行で金儲けしようと急いで作られた」と述べた。^[38] AllGameのBrett Alan WeissはSNES版をレビューし、このゲームを「最も退屈な16ビット格闘ゲームの1つ」と評したが、ゲームのサウンドトラックは「魅力的で独特」だと賞賛した。^[26]

ミラージュのマネージングディレクター、ピーター・ジョーンズは、ゲームの品質に自信を持っていると述べ、Rise of the Robotsに対する否定的な反応は、主に、どんなゲームも満たすことのできない期待を抱かせた制御不能な誇大宣伝によるものだと主張した。彼は、コンソール版は酷評されたが、PC 版のレビューは「非常に肯定的だった」と主張した。^[1]

批評的にも商業的にも失敗に終わったにもかかわらず、ミラージュは1996年に、より従来的な機能拡張された格闘ゲームとして『ライズ2リザレクション』をリリースしました。ストーリーはオリジナルゲームをさらに拡張したものです。もともとはコンピュータシステム用に開発されましたが、プレイステーションやセガサターンにも移植されましたが、これもあまり成功しませんでした。

Rise 2 には、ブライアン・メイによるオリジナル曲「Cyborg」が収録されています。このゲームの PC CD-ROM 版には、この曲のオーディオ CD 形式バージョンが 2 つと、ゲームの他の音楽が収録されています。ヨーロッパでリリースされた Director's Cut 版には、この曲の 2 つの追加バージョンと、ゲーム中のさまざまな単語やフレーズをメイが話すコンピューターで加工されたサウンド ファイルが収録された 2 枚目の CD が収録されています。「Cyborg」の新しいバージョンは、後にメイの 1998 年のアルバムAnother Worldに収録されました。

ジム・マードックは『Rise of the Robots』の小説化を執筆し、 1995 年 2 月 2 日に出版されました。これは、ショーン・グリフィスとクワン・リーによって作成された『Rise of the Robots』のキャラクターに基づいています。

Deck13 Interactiveは、このゲームとDark SoulsシリーズがThe Surgeに影響を与えたと述べた。^[39]

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