| 圧力機械 | ||||
|---|---|---|---|---|
スタンダード版カバー | ||||
| スタジオアルバム | ||||
| リリース | 2021年8月13日 | |||
| 記録済み | 2020–2021 | |||
| スタジオ | バトルボーン(ラスベガス) | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 51 : 17 | |||
| ラベル | 島 | |||
| プロデューサー | ||||
| キラーズの年表 | ||||
| ||||
| 代替カバー | ||||
デラックス版カバー | ||||
『プレッシャー・マシーン』は、アメリカのロックバンド、ザ・キラーズの7枚目のスタジオアルバムである。2021年8月13日にリリースされた。このアルバムでは、前作『インプローディング・ザ・ミラージュ』を欠席していたギタリストのデイヴ・キューニングがバンドと共にスタジオに復帰し、ベーシストのマーク・ストーマーはレコーディング中にCOVID-19パンデミックによる困難のため欠席した。 [1]ジョナサン・ラドとショーン・エヴェレットがアルバムのプロデュースに復帰した。
『プレッシャー・マシーン』は、リードシンガーのブランドン・フラワーズがユタ州ニーファイで過ごした幼少時代を題材にしたコンセプトアルバムである。このアルバムには、シンガーのフィービー・ブリジャーズがゲストとして参加した「Runaway Horses」という曲がある。[2]ブルース・スプリングスティーンの影響を強く受けており、歌詞にはジョン・スタインベックの『天国の牧草地』やシャーウッド・アンダーソンの『オハイオ州ワインズバーグ』などからも影響を受けている。[3]
『プレッシャー・マシーン』は批評家から大きな支持を得て、多くの地域で好成績を収めた。米国ビルボード200で9位に達し、トップ・ロック・アルバムとトップ・フォーク・アルバムの両方のチャートで1位を獲得し、後者にチャートインしたバンド初のアルバムとなった。このアルバムは、キラーズにとって7作連続のUKアルバム・チャート1位となった。アルバムからはシングルはリリースされなかったが、「クワイエット・タウン」と「ランナウェイ・ホーセズ」のミュージック・ビデオと、デラックス版の「ザ・ゲッティング・バイII」が制作された。
背景
プレッシャー・マシーンは、 COVID-19パンデミックの初期の数ヶ月間に、キラーズが計画していたインプローディング・ザ・ミラージュ・ワールドツアーを延期しなければならないと認識したときに生まれました。キラーズは、インプローディング・ザ・ミラージュの残りの曲のいくつかを次のアルバムのスタートに使うことを一時的に検討しましたが、代わりにブランドン・フラワーズの子供時代に基づいたコンセプトレコードのアイデアを採用することを選択しました。ドラマーのロニー・ヴァヌッチ・ジュニアは、この選択について次のように述べています。「しかし、空が落ちてきて、私たちはこの感情に襲われました。特にブランドンは。その感情に従って何かをしたかったのです。彼が「この道を私について来なさい」と言ったのを覚えています。私たちはそれらの曲を脇に置いて、何か新しくて新鮮なものに乗り出しました。それが「プレッシャー・マシーン」になったのです。」[4]デイヴ・キューニングは、2021年6月にリリースされた自身のソロアルバム「A Mild Case of Everything」を完成させた後、スタジオでバンドに復帰しました。[5]
音楽と歌詞
音楽的には、このアルバムはアメリカーナ[6]、 ハートランド・ロック[7]、フォーク・ロック[8]と評されている。フラワーズはアルバムの曲を書く前にアルバムの歌詞を全て書くことを決め、その過程で自身の子供時代を振り返ろうとした。
「クワイエット・タウン」では、フラワーズは1994年にユニオン・パシフィック鉄道の踏切事故で亡くなった10代のカップル、ティファニー・ジャネイ・テイラーとレイモンド・レオ・ニュートンについて歌っている。2人はともに17歳だった。 [9]「25年経った今でも、8年生の時のこの列車事故の影響を強く受けています ...高校の2年生が亡くなりました。その朝、そのうちの1人と会いました。赤ちゃんがいました。私は悲しみのカウンセリングには行かなかったし、彼らは親友でもなかったのですが、この詩を書き始めたとき、自分がどれほど感情的になっていたかにショックを受けました。」[4]歌詞の他の部分はオピオイドの流行に基づいており、オープニングトラック「ウェスト・ヒルズ」では「田舎者のヘロイン錠剤を所持している」オピオイド中毒者の話を語っている。
「テリブル・シング」の歌詞は、自殺を考えているゲイのティーンエイジャーの視点から書かれたもので、フラワーズは「一緒に育った子たちが、何年も経ってからゲイだと知った ...本当に辛かったに違いない。世界はもっと前向きで、もっと包括的な方向に進んでいると思うけど、これはまだ90年代のことであり、人々はこういうことを隠していた」と述べている。[10]フィービー・ブリジャーズをフィーチャーした曲「ランナウェイ・ホーセズ」は、 2019年に彼女自身がカバーした「ヒューマン」に部分的にインスピレーションを受けたものである。 [11]
レコーディングには、バンドはアナログ録音法を選択した。フラワーズは「お金や時間、スタジオでの苦労に夢中になりがち。私たちは間違いなくその点で罪を犯した。今回は違った。ショーンはコンピューターでミックスすることを許されなかった。私たちはボードでミックスし、テープに昔ながらの方法で、多くの変更は加えなかった。この機材にほこりが残らないようにするつもりだ」と説明した。音響的には、バンドはジョニー・キャッシュ、ジョン・プライン、ブルース・スプリングスティーンのネブラスカからインスピレーションを得た。スポークン・ワードのインタールードはディス・アメリカン・ライフから影響を受けた。[12]
リリース
バンドは2021年7月19日にソーシャルメディアでアルバムを発表した。[13]
2022年3月25日には、プレッシャー・マシーンの3曲を7曲再解釈したデラックス版が発売された。「The Getting By II」、「The Getting By V」、「Runaway Horses II」はより明るいサウンドで、「The Getting By III」、「The Getting By IV」、「West Hills II」、「West Hills III」は原曲をダウンビートに再解釈したサウンドとなっている。「West Hills III」はオープニング曲のゴスペルバージョンである。「Runaway Horses II」ではフィービー・ブリジャーズがミックスから外されている。[14]
批評家の反応
『プレッシャー・マシーン』は批評家から概ね好意的な評価を受けている。主流の批評家のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムの平均スコアは100点満点中79点であり、これは22件のレビューに基づく「概ね好意的なレビュー」を示している。 [16]オールミュージックのニール・Z・イェンは、アルバムの「コンセプトとムードへの成熟した焦点が、アルバムを奇妙なカタログの失敗から救った」と評価した。クラッシュのロビン・マレーは、プレッシャー・マシーンは「おそらくバンド自体の感情的な核心に最も近づいた」と感じた。 [18]ガーディアン紙のダミアン・マコーミックは、アルバムを「ここ数年で最高のアルバム」であり「特徴のない内省的なアルバム」と呼んだ。[19]ユタ州を拠点とするラジオ局KXRKは、このアルバムがユタ州の田舎の生活を忠実に捉えていると称賛し、「ユタ州の小さな町や全国の誰もがこの素晴らしい逸品を高く評価するだろう。しかし、間違いなく、これは明らかに地元のものだ」と述べた。[27]
インディペンデントのヘレン・ブラウンは、あまり肯定的ではなく、「フラワーズが目を閉じて歌うのをやめて会話調にすれば、歌詞のいくつかはもっとよく伝わるだろう。もう少しキャンプファイヤーのようなパチパチとした歌い方をすれば、この優れた短編小説が、忘れられがちで、時には使い古されたメロディーのかわいらしく燃える残り火から抜け出すのに役立つだろう」と述べた。 [20]ザ・ライン・オブ・ベスト・フィットのスティーブン・ロフトンは、このアルバムがバンドの以前のアルバムとは違うと称賛し、「プレッシャー・マシーンは、彼らの陽気でインディーズの溝のある過去と張り合うために作られたのではない。それは、それ自身の荒涼としたやり方で、それを大切に思う人たちにとって白熱した輝きを放つ人生を正直に描写するために作られたのだ」と述べた。[21] NMEのレビューでは、このアルバムについて、「これは控えめな意図の帰郷であり、彼らが慣れているような尊大なヒーローの帰還ではない。控えめさと繊細さが彼らに合っている」と述べた。[22]
Pasteのキャンディス・マクダフィーは「[アルバムの]感情的な混乱が、最初から最後までスリリングで、そしてある種恐ろしい体験になっている」と感じている。[23] Pitchforkのシャード・デソウザも批判的で、「プレッシャー・マシーンはフラワーズのブランドン・フラワーズらしさから逃れることはほとんどない。彼はどんなに努力しているのだろう、そして本当に一生懸命努力しているという感覚は得られるのだが、彼のいつもの太い筆では、細かく描写されるべき場面を正当に表現することができないのだ」と述べている。[24] Slant Magazineのサル・チンクエマニはこのアルバムに好意的で、「バンドのこれまでの作品の中で最も音響的に抑制された作品」と呼んだ。[25] スプートニクミュージックはアルバムを賞賛し、「これまでのキラーズの作品と比べて、作詞、歌詞、象徴のすべてがより深く、より成熟し、よりシームレスになっていることはほとんど信じられないくらいだ。明らかに、パンデミックによる打撃とブランドンの故郷への環境の変化が、彼、そしてバンド全体の最高の部分を引き出したのだ」と述べた。[26]
賞賛
『プレッシャー・マシーン』は2021年AMLアワードの歌詞部門のファイナリストとなった。
トラックリスト
特に記載のない限り、すべてのトラックはBrandon FlowersとJonathan Radoによって書かれています。
注記
- 「ウェストヒルズ III」は、末日聖徒イエス・キリスト教会の賛美 歌では「コロブに行けたら」の曲として、また英語賛美歌集では「イエスの声が聞こえた」の曲として使われている賛美歌の曲「キングスフォールド」に合わせて作曲されています。
人事
キラーズ
- ブランドン・フラワーズ– ボーカル(全トラック)、シンセサイザー(1~5、7~8、10)、ピアノ(1、9)
- ロニー・ヴァヌッチ・ジュニア– ドラムス (1–2、4–5、7–10)、ギター (4)
- デイブ・クーニング– ギター (1、4~8、10)、ペダルスチールギター(6)
追加ミュージシャン
- ガブリエル・カベサス– チェロ (1、6、10–11)
- サラ・ワトキンス– フィドル (1、4、10)、バイオリン (8)
- ジョー・パグ– ハーモニカ (1–3)、ギター (6)
- ロブ・ムース– 弦楽器 (1、6、10–11)
- ジョナサン・ラド– シンセサイザー (1–2、4–5、7–8、10–11)、ピアノ (2、4–6)、ベース (2、4–5、7–8、10)、ギター (1–9、11)、ハーモニカ (3)、マンドリン(4–5)、オルガン (4、6)
- アンジョリー・ウィリアムズ – バックボーカル (2)
- チャールズ・"チャックヒート"・ヘンダーソン・マクラリー – バックボーカル (2)
- ネイト・ウォルコット– トランペット (4)
- マシュー・デイビッドソン– ペダルスチールギター (5–6, 10)
- グリフィン・ゴールドスミス– バックボーカル (11)
- テイラー・ゴールドスミス– バックボーカル (11)
テクニカル
- ジョナサン・ラド–プロデューサー(全トラック)、レコーディングエンジニア(5、10)
- ショーン・エヴェレット– プロデューサー、ミキサー、レコーディングエンジニア
- クリス・オールグッド –マスタリングエンジニア
- エミリー・ラザール– マスタリングエンジニア
- ジェド・ジョーンズ – レコーディングエンジニア (1–2、4–5、7–9)
- マット・ブリューニグ – レコーディングエンジニア (1–2、4、7、9)
- ウィル・マクレラン – レコーディングエンジニア (1–8, 10–11)
- アレック・エイトラム – レコーディングエンジニア (2、4、8、11)
- ラウル・アフマド – レコーディングエンジニア (2、4、8、11)
- ロバート・ルート – レコーディングエンジニア (4, 10)
- リアス・リード – レコーディングエンジニア (5、8、10)
チャート
参考文献
- ^ グリーン、アンディ(2021年8月3日)。「キラーズは昨年ツアーができなかった。そこで彼らは野心的な新しいコンセプトアルバムを書いた」ローリングストーン。
- ^ リチャーズ、ウィル(2021年8月2日)。「ザ・キラーズがフィービー・ブリジャーズをフィーチャーした『プレッシャー・マシーン』のトラックリストを公開」NME。
- ^ バルティン、スティーブ。「日曜の会話:ザ・キラーズが語る、親密で独特な新アルバム、スーパーグループ、文学」フォーブス。
- ^ トレンデル、アンドリュー(2021年8月13日)。「ザ・キラーズ:「この世界で自分の居場所がわからない若者がたくさんいる」」NME。
- ^ スキナー、トム(2021年6月29日)。「デイヴ・キューニングによると、キラーズは8枚目のアルバムで「良いスタート」を切った」。NME 。 2021年8月19日閲覧。
- ^ ブレイデン、ケイト(2021年8月13日)。「アルバムレビュー:ザ・キラーズ - プレッシャー・マシーン」。ホットプレス。 2021年8月23日閲覧。
- ^ Campana, Andrea (2021年8月13日). 「The Killers Pressure Machine Review」. LaScimmiaPensa (イタリア語) . 2021年8月19日閲覧。
- ^ ルノー、フィリップ (2021 年 8 月 13 日)。 「プレッシャーマシン、ザ・キラーズ」。ル・デヴォワール(フランス語)。2021 年8 月 15 日に取得。
- ^ Trautvein,Myrna (1994年11月8日). 「列車と車の衝突事故で死亡したジュアブの学生2名を悼む」
- ^ ミルトン、ジョシュ(2021年8月5日)。「キラーズのブランドン・フラワーズが『自殺を考えているゲイのティーン』が新曲のインスピレーションになった経緯を説明」
- ^ マトソス、ジョン・アレクサンダー(2021年8月4日)。「ザ・キラーズがフィービー・ブリジャーズとのコラボレーションで2021年に復活」
- ^ ハイデン、スティーブン(2021年8月12日)。「ブランドン・フラワーズがキラーズの全アルバムをレビュー」
- ^ Williams, Isla (2021-07-19). 「The Killersが7枚目のスタジオアルバム『Pressure Machine』を発表」Metro . 2024年6月27日閲覧。
- ^ ジョーンズ、ダミアン(2022年3月25日)。「ザ・キラーズが『プレッシャー・マシーン』のデラックス版で7曲の新曲を公開」NME 。 2022年3月25日閲覧。
- ^ 「The Killersの『Pressure Machine』レビュー」AnyDecentMusic? 2021年8月19日閲覧。
- ^ ab 「Pressure Machine by The Killers」. Metacritic . 2021年9月15日閲覧。
- ^ Yeung, Neil Z. 「The Killers Pressure Machine AllMusic Review」。AllMusic 。 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab Murray, Robin (2021年8月13日). “The Killers - Pressure Machine”. Clash . 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab モリス、ダミアン (2021年8月15日). 「ザ・キラーズ:プレッシャー・マシーン・レビュー – ここ数年で最高のアルバム」.ガーディアン. 2021年8月15日閲覧。
- ^ ab ブラウン、ヘレン(2021年8月13日)。「ザ・キラーズのレビュー、プレッシャー・マシーン:バンドはビッグチューンのないアルバムで新たな音響抑制を採用」インディペンデント。 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab ロフティン、スティーブン(2021年8月12日)。「プレッシャー・マシーンは、ザ・キラーズが繊細な複雑さで田舎のアメリカに命を吹き込む作品だ」。ザ・ライン・オブ・ベスト・フィット。 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab スミス、トーマス(2021年8月13日)。「ザ・キラーズ - 『プレッシャー・マシーン』レビュー:魅力的な、キャラクター主導の帰郷」NME 。 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab McDuffie, Candace (2021年8月13日). 「The Killers Trade in Glitz and Glam for Haunting Narratives on Pressure Machine」. Paste . 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab D'Souza, Shaad (2021年8月13日). 「The Killers: Pressure Machine Album Review」. Pitchfork . 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab Cinquemani, Sal (2021年8月13日). 「レビュー:ザ・キラーズの『プレッシャー・マシーン』はアメリカの衰退を鮮明に描く」. Slant Magazine . 2021年8月13日閲覧。
- ^ ab Sowing (2021年8月14日). 「レビュー:The Killers Pressure Machine」. Sputnikmusic . 2021年8月19日閲覧。
- ^ 「Nuke'em」、Todd (2021年8月12日)。「レビュー:ザ・キラーズ『プレッシャー・マシーン』」
- ^ 「今年のベストアルバム60」。ボストン・グローブ。2021年12月10日。 2021年12月10日閲覧。
- ^ “2021年のベストアルバム50選”. NME . 2021年12月13日. 2021年12月13日閲覧。
- ^ 「2021年のベストアルバム50選」Slant Magazine 2021年12月7日2021年12月7日閲覧。
- ^ “2021年のベストアルバム”. Uproxx . 2021年11月29日. 2021年11月29日閲覧。
- ^ 「Australiancharts.com – The Killers – Pressure Machine」。Hung Medien。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「Austriancharts.at – The Killers – Pressure Machine」(ドイツ語)。Hung Medien。2021年8月24日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – The Killers – Pressure Machine」(オランダ語)。Hung Medien。2021年8月22日閲覧。
- ^ 「Ultratop.be – The Killers – Pressure Machine」(フランス語)。Hung Medien。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「ザ・キラーズのチャート履歴(カナダのアルバム)」ビルボード。2021年8月24日閲覧。
- ^ 「Dutchcharts.nl – The Killers – Pressure Machine」(オランダ語)。Hung Medien。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「Albumit 33/2021」(フィンランド語)。ムシッキトゥオタジャット。2021 年8 月 22 日に取得。
- ^ 「Offiziellecharts.de – The Killers – Pressure Machine」(ドイツ語)。GfK Entertainment Charts。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・アイリッシュ・アルバム・チャート・トップ50」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「Charts.nz – The Killers – Pressure Machine」。Hung Medien。2021年9月4日閲覧。
- ^ 「Portuguesecharts.com – The Killers – Pressure Machine」。Hung Medien。2021年9月4日閲覧。
- ^ 「オフィシャル・スコティッシュ・アルバム・チャート・トップ100」。オフィシャル・チャート・カンパニー。2021年8月20日閲覧。
- ^ 「Spanishcharts.com – The Killers – Pressure Machine」Hung Medien。2021年8月29日閲覧。
- ^ 「Swisscharts.com – The Killers – Pressure Machine」。Hung Medien。2021年8月22日閲覧。
- ^ 「オフィシャルアルバムチャートトップ100」。オフィシャルチャートカンパニー。2021年8月20日閲覧。
- ^ “ザ・キラーズのチャート履歴(ビルボード200)”.ビルボード. 2021年8月24日閲覧。
- ^ 「ザ・キラーズのチャート履歴(トップオルタナティブアルバム)」ビルボード。2021年8月24日閲覧。
- ^ 「ザ・キラーズのチャート履歴(トップロックアルバム)」ビルボード。2021年8月24日閲覧。
- ^ 「ザ・キラーズのチャート履歴(トップ・アメリカーナ/フォークアルバム)」ビルボード。2021年8月25日閲覧。
- ^ 「トップロックアルバム - 2021年末」。ビルボード。 2021年12月8日閲覧。
- ^ 「トップオルタナティブアルバム – 2021年末」。ビルボード。 2021年12月10日閲覧。
