悪名高い

ピットゥーラ・インファマンテ（発音は [pitˈtuːra iɱfaˈmante]、イタリア語で「中傷する肖像画」、複数形はpitture infamanti）は、中傷的な絵画やレリーフのジャンルであり、トレチェント、クアトロチェント、チンクエチェント期のイタリア、ルネサンス期の北イタリアと中央イタリアの都市国家でよく見られた。 ^[1]ピットゥーラ・インファマンテの人気のある主題には、裏切り者、泥棒、破産や公的詐欺の罪人などがあり、法的救済策がない場合が多かった。都市国家の政府によって委託され、公共施設に展示されたピットゥーラ・インファマンテは、「自治体司法」（または「法医学芸術」 ^[2] ）の一形態であると同時に、内部の政治闘争の媒体でもあった。 ^[3]サミュエル・エドガートンによれば、このジャンルが衰退し始めたのは、まさにそれが肖像画ではなく芸術の一形態とみなされるようになったときであり、このジャンルの力は封建制に基づく名誉の規範に由来しており、そこでは恥は最も重要な社会的罰の一つであった。 ^[1]このように、ピットゥーラ・インファマンテは古代ローマ法のファマとインファミアの教義にその起源がある。 ^[4]

ピトゥレ・インファマンティは公共の場であればどこでも見かけるが、より頻繁に飾られていた場所もあった。例えば、バルジェッロ（元は兵舎と監獄で、現在は美術館）の1階の外装には、定期的に等身大のピトゥレ・インファマンティの フレスコ画が数多く飾られていた。フィレンツェの法律では、ポデスタにそのような似顔絵を描かせ、金融犯罪（不良債権、破産、詐欺、偽造など）で法廷侮辱罪に問われている人物を口頭で特定するよう義務付けていた。 ^[5]ピトゥレ・インファマンティは、独裁都市国家よりも共和制フィレンツェではるかに一般的だった。独裁都市国家の支配者たちは、ピトゥレ・インファマンティを「不名誉」の源とみなすことが多かった。^[6]

ピットゥーラ・インファマンテの一般的なテーマは、屈辱を与えることを意図しており、対象者がミトラをかぶっていたり逆さまにぶら下がっていたり、豚やロバなどの不浄な動物や蛇のような邪悪とされる動物と一緒にいたりする様子が描かれている。また、ピットゥーラ・インファマンテには、対象者の罪を列挙したキャプションも含まれている。^[7] ピットゥーラ・インファマンテは、より好意的な描写として始まったが、対象者が不興を買った後に変形されたこともある。^[8]

ピットゥーラ・インファマンテは常に男性を描き、女性は描かなかった。また、一般的に上流階級の男性（人格攻撃によって最も損害を受ける人々 ）を描いた。^[4]絞首刑自体も重要であり、裕福な犯罪者には一般的に絞首刑よりも斬首の特権が与えられた。また、宗教的な文脈では絞首刑は恥ずべきものであった（例：ユダ）。^[4]逆さまの世界（「世界がひっくり返った」）は、喜劇や屈辱と関連付けられることが多い。[ ^9]

ピトゥラ・インファマンティのフレスコ画を描いた有名な芸術家には、アンドレア・デル・カスターニョ、サンドロ・ボッティチェッリ、アンドレア・デル・サルトなどがいます。^[10]ピトゥラ・インファマンティのフレスコ画は現存していませんが、同時代の資料によると色鮮やかだったことが示唆されています。^{[2] [7]一次資料で}ピトゥラ・インファマンティの詳細な説明はまれです。^[11]ただし、準備画はごくわずかしか残っておらず、タロットカードの吊るされた男は、1440年代に北イタリアで初めてタロットが作られたことから、典型的なピトゥラ・インファマンティのテーマに似ていると考えられています。^[4]

イタリア国外でのピットゥーラ・インファマンテの証拠となる文書は稀ではあるものの、存在する。例えば、百年戦争中やフランス国王ルイ11世の治世中、そして後にはイギリスや北ドイツでも、布に描かれた「非常に不快な絵」が使われていたという記録がある。^[12]

ピトゥレ・インファマンティは、同時代の別の世俗的な全身肖像画である「有名な人物」または「著名な人物」と対照的なものであり、旧約聖書や古代の人物を肯定的な文脈で描き、通常は道徳的な模範として個人または公共の建物の内部に描かれました。^[13]

ボローニャ

• コンラート・フォン・ランダウは、ボローニャの城壁に裏切りの絵を描いた。それに対してランダウは、馬の鞍に独自の「悪名高い絵画」を描き、地元の政治家たちが巨大な娼婦の手に足を逆さまに吊るされている様子を描いた。^[14]

フェルモ

• フェルモの教皇庁知事リナルド・ダ・モンテヴェルデは、ピットゥーラ・インファマンテという形で「屈辱的な民衆の裁判の犠牲になった」。^[15]

フィレンツェ

• ニコロ・ピッチニーノは1428年にシニョーリア宮殿で描いた^{[16] 。[ 17} ]この作品は、逆さまに鎖につながれて吊るされている姿を描いているが、1430年4月に「絵が削除」された。^{[17] [18]}片足で逆さまに吊るされている姿は、寝返った傭兵の悪霊の絵によく見られる題材だった。 ^[5]
• ドガーナ上部の壁に描かれたパッツィ家の陰謀者8人。1478年にオットー・ディ・グアルディアの依頼でボッティチェリが制作。 1494年に撤去されるまで、サラ・デイ・ジッリから見ることができていた^。[19]
• リドルフォ・ディ・カメリーノは「聖母教会、フィレンツェのポポロとコミューン、そしてそのすべての同盟者に対する裏切り者」として、陸軍給与事務所の正面に左足で吊るされた絞首台に逆さまに描かれており、左側にはサイレン、右側にはバジリスクが描かれ、司教のミトラをかぶっている（1377年10月13日頃）。^[11]
• 八聖人の戦争中に教皇に寝返ったロドルフォ2世ダヴァラーノは、悪魔の首に付けられた絞首台に描かれている。^[20]

ミラノ

• ミラノのポルタ・ロマーナとポルタ・トーザに置かれたフリードリヒ1世とベアトリス・ド・ブルゴーニュのレリーフ。^[21]

• 良い政府と悪い政府の寓話
• ベニート・ムッソリーニの死
• 非難
• 落書き
• 逆さまの絵画 – 逆さまの向きで絵画を掛ける練習
• 指名手配ポスター

• アンタル、フレデリック。1947 年。フィレンツェの絵画とその社会的背景。コジモ・デ・メディチの権力掌握以前のブルジョア共和国: 14 世紀および 15 世紀初期。ケガン・ポール。
• カフェロ、ウィリアム。2006年。『ジョン・ホークウッド：14世紀イタリアのイギリス人傭兵』。ボルチモア：ジョンズ・ホプキンス大学出版局。ISBN 0-8018-8323-7 
• ディーン、トレバー。2000年。『中世後期のイタリアの町々』マンチェスター大学出版局。ISBN 0-7190-5204-1 
• エジャートン、サミュエル・Y. 1980年。「正義の象徴」過去と現在、89：23-38。
• エジャートン、サミュエル・Y. 1985. 『絵画と刑罰。フィレンツェ・ルネサンス期の芸術と刑事訴追』イサカ、ニューヨーク：コーネル大学出版局。
• ガルベルティ、M. プレセルティ。 1974年。イル・カステッロ・スフォルツェスコ。芸術的な芸術性: ピットゥーラと彫刻。ミラノ。
• ガードナー、ジュリアン。1987年、「中世イタリアの都市門の図像学入門」ダンバートンオークス文書、41：199-213。
• ヘガティ、メリンダ。 1996年。「ヴェッキオ宮殿のローレンス家の後援者：サラ・デイ・ジッリのフレスコ画」。アート速報、78(2): 265–285。
• ハドソン、ヒュー。2006年。「戦争の政治：フィレンツェ大聖堂にあるパオロ・ウッチェロのジョン・ホークウッド卿の騎馬像」パレルゴン23：1-33。
• ミルズ、ロバート。2005年。仮死状態：中世文化における苦痛、快楽、罰。Reaktion Books。ISBN 1-86189-260-8 
• オルタリ、ヘラルド。 2015年[1979年]。ラ・ピットゥーラ・インファマンテ。セコリ XIII ～ XVI。新版。ローマ：ビエラ。ISBN 978-88-6728-020-9 
• ウェゲナー、ウェンディ J. 1993. 「『武術の訓練が最も優れていることは、勇敢な男たちの彫像に記されている』：ウッチェロとカスターニョの絵画に描かれたルッカ戦争とフィレンツェの政治思想」ルネサンス研究 7 (2): 129–167。
• ヴィエルショフスキー、ヘレン。 1944年。「ダンテの時代の芸術とコミューン」。検鏡、19 (1): 14–33。