ピサネッロ(1380/1395年頃- 1450/1455年頃)は、アントニオ・ディ・プッチョ・ピサーノまたはアントニオ・ディ・プッチョ・ダ・チェレートとして生まれ、ジョルジョ・ヴァザーリによって誤ってヴィットーレ・ピサーノとも呼ばれたが、初期イタリア・ルネサンスとクアトロチェントで最も傑出した画家の一人であった。グアリーノ・ダ・ヴェローナなどの詩人から称賛され、チマブーエ、フィディアス、プラクシテレスといった著名な画家たちと比較された同時代の人文主義者たちからも賞賛された。
ピサネッロは、壁画、肖像画、イーゼル画、そしてヴァラルディ写本(ルーヴル美術館所蔵)などの素描における華麗なフレスコ画で知られています。彼は15世紀前半で最も重要な記念肖像メダル作家であり、この重要なジャンルを創始したと主張できます。 [ 1 ]
彼はヴェネツィア共和国のドージェ、バチカンのローマ教皇、ヴェローナ、フェラーラ、マントヴァ、ミラノ、リミニの各宮廷、そしてナポリ王に仕えた。ゴンザーガ家とエステ家からも高い評価を受けていた。
ピサネッロの作品の多くは、ピエロ・デッラ・フランチェスカ、アルブレヒト・デューラー、レオナルド・ダ・ヴィンチなど、他の画家によるものと誤って帰属された。彼の絵画のほとんどは失われてしまったが、素描やメダルは数多く現存している。

ピサネッロの生涯は謎に包まれている。彼は1380年から1395年の間に生まれ、1450年から1455年の間に亡くなった(おそらく1455年7月14日から10月8日の間)。彼はピサの出身だが、幼少期はヴェローナ領のサン・ヴィジリオ・スル・ラーゴで過ごした。[ 2 ]彼の初期のスタイルはヴェローナ派の絵画の伝統に則っているため、おそらくヴェローナ派の画家(おそらくアルティキエロかステファノ・ダ・ヴェローナ)から初期の訓練を受けたと思われる。
1415年から1420年にかけて、ピサネッロは著名な画家であり装飾写本作家でもあるジェンティーレ・ダ・ファブリアーノの助手として働き、彼から洗練された繊細で緻密な画風を学んだ。また、ピサネッロは彼から貴重な素材や美しい織物への嗜好も受け継ぎ、それは後の作品にも見られる。彼らが共に制作したヴェネツィアのドゥカーレ宮殿のフレスコ画は、サン・ジョバンニ・イン・ラテラノ大聖堂やマントヴァ、パヴィアの宮殿のフレスコ画と同様に、既に失われてしまった。
1422年、ピサネッロはマントヴァ侯爵ジャンフランチェスコ・ゴンザーガの息子である若きルドヴィコ・ゴンザーガに仕え、マントヴァに滞在していたと伝えられている。彼は1440年代までゴンザーガ家に仕え続けた。
イタリア・ルネサンス期の画家であり伝記作家でもあるジョルジョ・ヴァザーリは、ピサネッロがフィレンツェ大聖堂にあるニッコロ・ダ・トレンティーノの騎馬像(1456年)の作者、アンドレア・デル・カスターニョの工房でも働いていたと述べている。また、ピサネッロは多数の馬を描いた「サン・ロマーノの戦い」の画家、パオロ・ウッチェロとも知り合いだったに違いない。ピサネッロの馬を描くことへの愛着は、おそらくこの関係に由来するものだろう。しかし、ピサネッロの生涯については不明な点が多いため、ヴァザーリによるこの記述は信頼性に欠け、単なる伝説に過ぎない可能性もある。

ピサネッロ作の「ウズラの聖母」 (現在ヴェローナのカステルヴェッキオ美術館所蔵)には「アントニウス・ピサヌス」の署名がある。制作年代は暫定的に1420年頃とされている。作風はジェンティーレ・ダ・ファブリアーノとステファノ・ダ・ヴェローナの様式が融合したものであり、ピサネッロもヴェローナでステファノ・ダ・ヴェローナの弟子であった可能性を示唆している。
ピサネッロは1424年にもヴェローナに滞在した。しかし、一部の学者によると、彼は同年、パヴィアで狩猟や漁業、馬上槍試合を題材としたフレスコ画を描いたという。これらはミラノ公フィリッポ・マリア・ヴィスコンティの依頼によるものだった。これらのフレスコ画は現存していない。
1424年から1426年にかけてゴンザーガ家とともにマントヴァに戻ったピサネッロは、現存する重要な作品の一つである、ヴェローナのサン・フェルモ教会にあるフレスコ画「受胎告知」を描いた。このフレスコ画は、フィレンツェの彫刻家ナンニ・ディ・バルトロによるニコロ・ディ・ブレンツォーニの葬儀記念碑を飾るために用いられた。
ジェンティーレ・ダ・ファブリアーノが1427年8月から10月の間にローマで亡くなった時、サン・ジョバンニ・イン・ラテラノ大聖堂での彼の作品は未完成だった。ピサネッロは1431年から1432年の間に、かつての師のフレスコ画を完成させた。これらのフレスコ画はすべて、17世紀にフランチェスコ・ボッロミーニによって大聖堂が再建された際に破壊された。ベルリンの版画室には、ボッロミーニが描いたこのフレスコ画の淡いスケッチが所蔵されている。ローマ滞在中、彼はルネサンス美術の古典様式にますます影響を受けるようになった。
ピサネッロの素描は一般的に15世紀の至宝として高く評価されており、華やかな帽子をはじめとする当時の優雅な装いを物語っている。同時代の画家たちとは異なり、彼の素描は将来の絵画のための下絵ではなく、独立した芸術作品である。彼は、詩的な自然主義で描かれた動植物の詳細かつ正確な研究、そして優雅な衣装など、数多くの素描集を編纂した。
ピサネッロはイタリアのいくつかの都市を旅し、多くの宮廷に紹介された。彼はしばらくフィレンツェに滞在した。この時期に彼は2つの重要な肖像画を描いた。1つは皇帝ジギスムントの肖像画で、現在はウィーン美術史美術館に所蔵されている(ただし、作者の特定については未だ議論が続いている) 。もう1つは男性の肖像で、現在はジェノヴァのパラッツォ・ロッソに所蔵されている。
ピサネッロは1433年から1438年の間にヴェローナに戻りました。この時期の彼のフレスコ画の傑作は、ヴェローナのサンタナスタシア教会にあるペッレグリーニ礼拝堂の「聖ゲオルギウスとトレビゾンドの王女」 (1433年頃~1438年)です。19世紀末に水漏れでフレスコ画が損傷したため、修復が必要となりました。彼はこの絵を描くために数多くの素描を制作しており、その一部はパリのルーブル美術館に展示されています。




1435年以降、ピサネッロは肖像画とメダル制作にますます興味を持つようになった。彼はフェラーラ侯爵レオネッロ・デステと知り合った。彼の有名な作品「エステ家の王女の肖像」はこの時期に制作されたものである。
ピサネッロは多作なメダル作家であり、フェデリコ・ゼーリなどの美術史家もそれを証明している。[ 3 ]彼は、今日私たちが理解しているメダルというジャンルを初めて再発明した人物である。つまり、表面には肖像、裏面には象徴的な偉業が描かれている。[ 4 ]
イタリア宮廷の領主たち(ゴンザーガ家、エステ家、マラテスタ家、アラゴン王家など)のメダルは成功を収めた。当時の有力者たちが横顔で表面に描かれ、裏面には寓意的な場面や象徴的な人物が描かれていた。これらはすべて、しばしば格言、シンボル、そして高度な文化と結びついた様々な属性と関連付けられていた。[ 3 ]
ロンドンのナショナル・ギャラリーに所蔵されているピサネッロの『聖エウスタキウスの幻視』は、その精緻な描写から長らくアルブレヒト・デューラーの作品とされてきたが、ほとんどの動物が横顔や明確なポーズで、ミニアチュールのような繊細さで描かれている。この小さな絵画(木板に卵テンペラ)に描かれた物語は、おそらく「高貴な」動物たち(馬、猟犬、鹿、熊など)と、その中でも最も高貴な存在である狩猟に興じる廷臣を描写するための口実に過ぎないのだろう。
1439年、フィレンツェ公会議はビザンツ皇帝ヨハネス8世パレオロゴスと交渉を行った。この機会に、ピサネッロは皇帝の記念メダルを鋳造した。これは、古典期以降における最古の肖像メダルである。彼はまた、皇帝とその従者たちの肖像を描いた素描もいくつか制作しており(ルーブル美術館とシカゴ美術館所蔵)、エステ家の邸宅のために絵画かフレスコ画の制作を依頼されていたことを示唆している。
こうしてピサネッロは肖像メダルとその関連メダル芸術の分野の創始者となった。生前、ピサネッロはメダルで最もよく知られていた。後世には幾度となく模倣された。メダル芸術はピサネッロの芸術から逸脱すると衰退した。彼以前には、数少ないメダルは鋳造貨幣のように打刻されていた。一方、ピサネッロはブロンズの浅浮彫と同じようにメダルを溶かし、画家と彫刻家の技量を明確に示していた。彼はメダルに「Opus Pisani pictoris」(画家ピサーノ作)と署名さえしていた。彼にとって、メダルに描かれた肖像は自身の絵画に描かれた肖像と同等の価値を持っていた。彼はメダルの裏面に寓意を付け加えることさえあり、例えばチェチリア・ゴンザーガのメダルに描かれたユニコーンは、王女の高貴な性格を強調している。
1438年、ミラノの支配者フィリッポ・マリア・ヴィスコンティとヴェネツィア共和国の間で戦争が勃発した。ピサネッロはジャンフランチェスコ・ゴンザーガと共にマントヴァに滞在していた。彼らはヴェローナ攻略に一役買うことを決意した。その結果、ヴェネツィア政府は彼を反逆者とみなし、厳しい刑罰を宣告した。有力な友人の仲介によってのみ、彼は命拾いすることができた。
ピサネッロは1440年から1441年にかけてミラノに滞在した後、1441年にフェラーラに戻りました。そこで彼は、現在ベルガモのアカデミア・カッラーラに展示されている、高く評価されているリオネッロ・デステの肖像画を描きました。彼の作品である「聖母子と二人の聖人」(ロンドンのナショナル・ギャラリー所蔵)もおそらく同時期に制作されたものです。マントヴァのドゥカーレ宮殿にある印象的なフレスコ画連作「戦争と騎士道の場面」は、おそらく1447年の作品です。
1448年12月から生涯を終えるまで、彼はナポリに住み、アラゴン宮廷で高い評価を得ていた。[ 2 ]詩人のポルチェッリオは彼を称える頌歌まで書いた。彼はさらに5、6年生きたかもしれないが、記録にはそれ以上彼の名前は出てこない。
ピサネッロの画家としての作品は、ローマ、ヴェネツィア、ヴェローナ、ピストイアに現存しており、ロンドンのナショナル・ギャラリーにも2点(「聖エウスタキウスの幻視」と「聖ゲオルギウスと聖アントニウス修道院長を伴う聖母子」)所蔵されている。彼の素描の多くは、現在、イタリアのミラノにあるアンブロジアーナ図書館とパリのルーブル美術館に所蔵されている。
美術史家のミラード・マイスによれば、ピサネッロは国際ゴシック様式の最後にして最も偉大な巨匠とみなされている。ピサネッロは同時代の多くの画家に影響を与えたが、独自の流派を創設することはなかった。彼の才能は短期間しか輝きを放たず、死後、ルネサンスの人文主義的・古典主義的文化の隆盛の中でたちまち忘れ去られた。現在では、 15世紀の宮廷ゴシック様式、すなわち国際ゴシック様式の最後にして最も偉大な芸術家とみなされている。一方で、ルネサンス運動の初期の指導者の一人とみなすこともできる。