中国での写真撮影

中国における写真撮影（中国語では攝影shè yǐng、文字通り「画像を撮影する」という意味だが、他の呼称もある^{[1] ）は、ヨーロッパの写真家が}マカオに到着した19世紀半ばにまで遡る。1850年代には、西洋の写真家が沿岸の港湾都市にスタジオを設立したが、すぐに中国人の助手や地元の競争相手がすべての地域に広がった。

19 世紀末までに、すべての主要都市には中流階級の中国人が家族の行事のためにポートレートを撮影できる写真スタジオがありました。西洋と中国の写真家は、普通の街頭生活、大きな戦争、著名人を記録しました。裕福な中国人は写真撮影を趣味とし、西太后は何度もポートレートを撮影しました。20 世紀には、中国では、世界中の他の国々と同様に、写真撮影は娯楽、記録保存、新聞や雑誌の報道、政治宣伝、美術写真に使用されました。

学者メッカレリによれば、中国の写真はいくつかの要因の結果である。これには、光学の研究（カメラ・オブスキュラの発明）、近代化学の発達（感光物質）、西洋医学の普及と定着（特に解剖学）、西洋人と宣教師の存在（写真ツールのノウハウと使用）が含まれる^[2]。写真家は、見たものを記録するだけでなく、新しい技術を使用して伝統的な美学と詩学を表現することにも興味を持っていた。^[3]

中国の初期の写真家には、リチャード・ウースナム博士、ジョージ・マルコム少佐、ヘンリー・コレン、ジュール・イティエ、ゾウ・ボクキなどが含まれます。

19 世紀後半には、上海の Kung Tai (公泰照相樓) ^[4]や上洋耀華照相 (Sze Yuen Ming)などの中国の写真館がいくつか設立されました。また、Pun Lun (繽綸) や香港の赖阿芳（ライ・アフォン）。これにおける主な貢献は、ジョージ R. ウェストとヒュー マッケイによるものです。

中国における写真の先駆者としては、フェリーチェ・ベアト（イギリス、1832年～1909年）、ジョン・トムソン（イギリス、1837年～1921年）、アフォン・ライ（中国、1839年～1900年）などがいます。

20世紀初頭の有名な写真家には、劉半農（1891–1934、）や張印泉（1900–1971、張印泉）などがいます。この時期の写真家の中には、何凡（1937–2016、何藩）のように映画製作に進出した人もおり、また、中国で最初に報道写真に進出した朗景山（1892–1995）もその一人です。軍閥時代の戦争と不安定な時期には、高凡（1922–2004）のような写真家が戦時中の写真撮影に乗り出し、^[5]牛衛玉（1922–）もそうでした。牛衛玉は中国共産党指導者のために多くの写真を撮影しました。後の戦争（日中戦争、1937–1945）は沙飛（1912–1948） によって多く取材されました。

中華人民共和国の初期、国家は芸術家や作家を公式の団体に組織し、彼らの活動を指導し、安定した給料を支給した。それに応じて、彼らの多くが毛沢東や党幹部の写真撮影に配属された。その中には侯渠、呂厚民、徐暁兵などがいた。

中国では、写真は社会主義リアリズムのプロパガンダの道具とみなされていた。李振生は文化大革命中に正直に写真を撮ることができた数少ない写真家の一人だった。彼の文化大革命の写真の主題には、公衆の面前での屈辱、路上での暴力、処刑などの「否定的な」場面だけでなく、人々が毛沢東の著作を学んだり、革命スローガンを歌ったり、忠誠の踊りを踊ったり、農作業に参加したりするなどの「肯定的な」瞬間も含まれていた。李の文化大革命の写真は、ファイドン社から出版された「紅色新聞兵士」という本に掲載されている。

1976 年の四五運動は、中国における新しい写真のビジョンの始まりとなりました。この運動の間、一般市民 (アマチュア写真家) がカメラを手に取り、北京の天安門広場で周恩来首相を追悼する人々の姿を記録しました。数年後、これらの写真の一部は「人民追悼」という本に掲載されました。これらのアマチュア写真家の多くはプロになり、公式の報道機関に加わりました。また、彼らは「四五写真協会」という非公式の写真クラブも設立しました。

文化大革命の余波により、ドキュメンタリー写真運動が急速に勢いを増しました。多くのフォトジャーナリストは国家のために働いていたため、彼らは自分の作品の著作権を所有していません。

1993年に北京のイーストビレッジ地区に設立されたこの団体は、実験的なパフォーマンスアートやコンセプチュアルアートの補助として写真を使用する芸術団体を設立しました。1994年、ロンロンは中国初の概念芸術写真雑誌「New Photo」を共同設立しました。

多くの写真家兼アーティストが、特に西洋で成功を収めている。彼らの作品は、西洋の非常に似たコンセプチュアル アーティストの作品ほどあからさまに政治的ではないが、裸、悪態、死んだ赤ん坊、象の糞など、今では使い古された決まり文句となった他のアイテムなど、同じ「ショック」のレパートリーを使用している。一部の写真家はまた、「毛沢東がポップになる」と呼ばれることもある「中国のキッチュ」で作品を制作している。これは、1960 年代の西洋のポップアートに非常によく似たコラージュスタイルである。現在、私たちは、 Xu Zhen、Xing Danwen、Zhang Yue などのアーティストの作品に見られるように、現代中国のアートがますます言説の自律性を獲得していることを思い起こさせられる。これらのアーティストは、「キッチュ」や「ポップ」や「ショック」といった単一の芸術的実践の傘の下に簡単にまとめることはできない。

• Chinese Photography (中國攝影、北京) 1957 年時点の出版
• Popular Photography (大众攝影 (大衆攝影)、北京) 1958 年時点の出版

• ナオミ・ローゼンブラム『写真の世界史』
• ブラシ＆シャッター：中国の初期の写真、2011年、ゲッティ出版/香港大学出版、ISBN 978-1606060544 [1] 
• ベネット、テリー（2009年）。『中国の写真史 1842-1860』バーナード・クォリッチ。ISBN 978-0956301208。
• ベネット、テリー（2013年）。『中国の写真史：1844～1879年の中国人写真家』ロンドン：クォリッチ。ISBN 978-0956301246。
• ベネット、テリー（2010年）。『中国の写真史：西洋の写真家、1861-1879年』ロンドン：クォリッチ。ISBN 978-0956301215。
• Chen, Shi (2009)。1840年から1870年までの初期の中国人写真家：中国の写真技術の発展における革新と適応（PDF）（修士論文）。フロリダ大学。 2015年2月26日閲覧。
• ロバーツ、クレア (2012)。写真と中国 (露出)。イギリス、デュリントン: Reaktion Books。ISBN 978-1861899118。
• メッカレリ、マルコ、フー、イェワ、フラミニー、A.（2013）「19世紀美術における中国と西洋：絵画と写真の関係に関する文化的、歴史的レビュー」、明清研究：117–160
• マルコ、メカレリ (2015)。 「中国写真の起源と中国における西洋研究についての新たな視点」。フェディ、P.パオリロ、マルコ。 （編）。ARTE DAL MEDITERRANEO AL MAR DELLA CINA は、科学的根拠に基づいて作成されました。パオラ・モルタリ・ヴェルガラ・カファレッリのスクリッティ。パレルモ: 中世の学校。 587–598ページ。
• ケント、リチャード・K.（2013）。「20世紀初頭の中国における芸術写真：外来の採用、国内化、そして受容」。ローカルカルチャー/グローバルフォトグラフィー。3（2）。hdl：2027/spo.7977573.0003.204。
• 呉盛青（2020年）。『写真詩学：中国の抒情と現代メディア文化』ニューヨーク：コロンビア大学出版局。ISBN 9780231192200。

• ピーボディ美術館（2020年）「中国の肖像画 1923-1946：写真家とその被写体」
• chinese-photography.net : 中国の現代写真の個人コレクションのバーチャル展示会
• 1949年以前の中国の写真関連資料目録
• 「中国のヒューマニズム」中国写真展における「東の影」
• 「過去と未来の間、中国の新しい写真とビデオ展」ビクトリア＆アルバート博物館。 2007年6月16日閲覧。
• 「ボディランゲージ：現代中国写真展」。ビクトリア国立美術館。2008年3月15日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年4月21日閲覧。
• 「アクション - カメラ: 北京パフォーマンス写真」モリス アンド ヘレン ベルキン アート ギャラリー
• 1949 年以前の中国とチベットの写真に関する写真アルバムと資料の書誌^{[永久リンク切れ‍ ]}
• 中國摄影博物馆・中国最早的老照相馆考证及び名录