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パスクアーレ・アマート（1878年3月21日 - 1942年8月12日）は、イタリアのオペラバリトン歌手でした。アマートは国際的に名声を博しましたが、最も名声を博したのはニューヨーク市で、1908年から1921年まで メトロポリタン歌劇場で歌っていました。
初期のキャリア
アマートはナポリに生まれ、地元のサン・ピエトロ・ア・マイエッラ音楽院でベニャミーノ・カレーリとヴィンチェンツォ・ロンバルド（ナポリの偉大なテノール歌手エンリコ・カルーソーにも歌唱を教えた）に師事した。1900年、ナポリのベッリーニ劇場で『椿姫』のジェルモン父役でデビュー。その後ジェノヴァとローマでも活動。その後数年間、ドイツのモンテカルロ、東ヨーロッパの一部、アルゼンチンで歌った。1904年、サンカルロ劇場のカンパニーと共にロンドンのロイヤル・オペラハウスに出演。好評だったが、再び招かれることはなかった。
彼はミラノ・スカラ座と契約し、1907年にアルトゥーロ・トスカニーニの指揮のもとそこで歌った。彼の声はこの時までに一流の歌声にまで成長し、その多才さと芸術的誠実さを称賛された。1913年にはブッセート劇場でのヴェルディ生誕100周年記念に参加する栄誉を与えられた。彼はトスカニーニの指揮で『椿姫』と『ファルスタッフ』に出演した。アマートが第一次世界大戦前にイタリアで歌った他の重要なオペラの役としては、『アイーダ』のアモナズロ、『ラ・ボエーム』のマルチェッロ、 『リゴレット』のタイトルロール、『ペレアスとメリザンド』のゴロー、 『トリスタンとイゾルデ』のクルヴェナール、 『トスカ』のスカルピア、 『ジョコンダ』のバルナバなどがある。
ニューヨーク
アマトはメトロポリタン歌劇場でこれらの役のいくつかを再演した。メトロポリタン歌劇場はトスカニーニが指揮をするために赴いた場所であり、アマトは1908年にデビューを果たした場所である。彼は1921年に同歌劇場を去るまで、メトロポリタン歌劇場で多忙な公演スケジュールを維持し、それまでに演じたことのないオペラ作品に数多く出演した。例えば1910年には、エンリコ・カルーソー、 オリーヴ・フレムスタード、 ルイーズ・ホーマー、アルマ・グルックらとともに、グルックの『アルミーデ』を歌った。同年12月、彼はメトロポリタン歌劇場で世界初演されたプッチーニの『西の妖精』でジャック・ランス役を演じ、トスカニーニの指揮のもと、カルーソー、エミー・デスティン、ディン・ジリー、アントニオ・ピニ＝コルシらと共演した。
アマートは既に有名人であり、1912年10月にバリトン歌手のティッタ・ルッフォ、アントニオ・スコッティ、ウィリアム・ヒンショー、ソプラノ歌手のルクレツィア・ボリとともに船でアメリカに帰国した際は、マスコミから大きな注目を集めた。[1]
1913年、アマートはヴァルター・ダムロッシュの『シラノ』の主役を演じた。フランセス・アルダとリッカルド・マーティンも出演した。同年の『仮面舞踏会』ではカルーソー、デスティン、マーガレット・マッツェナウアー、フリーダ・ヘンペルと共演し、再びアリーゴ・ボーイトの『メフィストフェレ』でも彼らと共演した。 『ラ・ジョコンダ』では再びデスティン、そしてマルガレーテ・アルント＝オーバーと共演した。アマートはビゼーの『カルメン』のエスカミーリョ役で特に賞賛され、1914年にこのオペラが見事に復活した際にはジェラルディン・ファラー、カルーソー、アルダ の脇役を務めた。
また、1914年には、モンテメッツィの『三人の愛』がニューヨークで上演された際に、マンフレード役（アダモ・ディドゥール、ルクレツィア・ボリと共演）を演じ、1915年にはウンベルト・ジョルダーノの『サンジェーン夫人』でナポレオン役を創作し、カトリーヌ役をファーラーと共演した。1916年には、リッカルド・ザンドーナイの『フランチェスカ・ダ・リミニ』でジョヴァンニ役（アルダ、ジョヴァンニ・マルティネッリと共演）のアメリカ初演を行い、1918年にはマスカーニの『ロドレッタ』でジャネット役（ファーラー、カルーソー、ディドゥールと共演）を演じた。[2]
メトロポリタン歌劇場での過酷なスケジュールは、アマトの歌声と健康全般に大きな負担を強いた。1920年代にイタリアに引退し、休息と療養をとったが、アメリカデビューから25年後の1933年にニューヨーク・ヒポドロームに再出演し、 『椿姫』の父ジェルモン役を歌った。アマトはアメリカに親しみを持っており、1935年にルイジアナ州立大学で声楽とオペラの学部長に就任。1939年には、音楽界の男性のための全国的な友愛会であるファイ・ミュー・アルファ・シンフォニアのベータ・オメガ支部の名誉会員に選ばれた。アマトは晩年の数年間、健康状態が悪かった。1942年、クイーンズのジャクソンハイツで64歳で亡くなった。
評価
アマトは絶頂期、幅広い音域を持つ素晴らしいバリトンの声を持っていた。マイケル・スコットの『歌唱記録』によると、その声は他のバリトンとは区別がつかないほど響き、独特の活気のある音色を持っていた。同時代の有名なティッタ・ルッフォほど豊かではなかったが、それでも素晴らしく響き、安定感があり、十分な伝達力と柔軟性があった。アマトはまた、見事なフレージングとカンタービレで歌った。つまり、彼は同時代で最も特徴的な歌手の一人だったのだ。[3]
録音
アマートはアメリカでビクター・トーキング・マシン・カンパニーのために、カルーソー、ヨハンナ・ガツキ、その他のメトロポリタン歌劇場のスターたちとのデュエットを含む、非常に印象的なオペラの録音を数多く行いました。たとえば、1914 年にビクターで録音された「エリ・トゥ」(『仮面舞踏会』より) は、多くの評論家から、これまでディスクに収録されたこのアリアの最高のバージョンであると考えられています。
ビクターと契約する以前、アマトはイタリアでフォノティピアのために一連のディスクを制作しており、オペラのアリアや非常に親密な「ア・シレーナ」（ナポリの歌）などが含まれていた。その後、1924年にホモフォン社のために無名の（録音の質の悪い）レコード群を制作した。アマトが制作した電子録音は1つしか知られていない。1927年のヴィタフォンの短編「ナポリのロマンス」のライブ録音のサウンドトラックで、アマトは「トルナ・ア・スッリエント」とカルメンの闘牛士の歌をイタリア語で歌っている。前者の音声のみのバージョンと映画バージョンの両方が最近発見された。[4]アマトはワーナー・ブラザースの映画にも歌のない役で出演し、 1928年のほぼ無声映画「華麗なるベッツィ」ではナポレオンを演じた。
受賞歴
アマトはイタリア政府から栄誉を受けただけでなく、1939年にルイジアナ州立大学の ファイ・ミュー・アルファ・シンフォニアのベータ・オメガ支部の名誉会員にも選ばれました。
注記
- ^ 「2,000ドルのバリトン歌手、イタリアの歌の芸術は衰退していると語る ― シェークスピアの役が好き」。ニューヨークタイムズ。1912年10月29日。2009年12月21日閲覧。
蒸気船ジョージ・ワシントン号は昨日、アメリカのオペラ界に重要な新メンバーを数人乗せた。乗客名簿には、2,000ドルのバリトン歌手ティッタ・ルッフォとスペインのソプラノ歌手ルクレツィア・ボリの名前があった。ルッフォのほかに、アントニオ・スコッティ、パスクアーレ・アマート、ウィリアム・ヒンショーの3人のバリトン歌手が乗船していた。
- ^これらの詳細は、 グスタフ・コッベの『オペラ全集』より抜粋したものです。
- ^ Scott 1977, 116–7 より引用。
- ^ 「The Vitaphone Project!」www.picking.com . 2019年10月10日閲覧。
出典
- A.イーグルフィールドハル著『現代音楽と音楽家の辞典』（デント社、ロンドン、1924年）。
- G. Kobbé著『The Complete Opera Book』（Putnam、ロンドン、1935年印刷）。
- H. Rosenthal および J. Warrack 著『The Concise Oxford Dictionary of Opera』（OUP、ロンドン、1974 年印刷）。
- M.スコット『歌唱記録第1巻』（ダックワース、ロンドン、1977年）。
- JB スティーン『偉大な伝統』（ダックワース、ロンドン、1974年）。
外部リンク
- IMDbのパスクアーレ・アマート
- AllMovieのパスクアーレ・アマト
- 経歴
- 1911 年、セビリアの理髪師より「Largo al factotum」の録音
- 「イタリアの現代発声法」、ハリエット・ブラウアー、ジェームズ・フランシス・クック（編）『偉大な歌手たちの歌唱術』、1996年、クーリエ・ドーバー出版、ニューヨーク州ミネオラ、ISBN 978-0-486-29190-1
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