ビムセン・グルラージ・ジョシ( / ˌ b iː m s ɛ n ˈ d ʒ oʊ ʃ ɪ /ⓘ ; BHEEM - SAYN joe- SHEE ; 1922年2月4日 - 2011年1月24日)、敬称のパンディットインド亜大陸のヒンドゥスターニー古典音楽の伝統における最も偉大なインド人声楽家の1人でした。彼はカヤール形式の歌唱と、宗教音楽(バジャンとアバン)の人気のある演奏で知られています。ジョシはニー古典音楽キラーナ・ガラナ伝統。彼はコンサートで有名で、1964年から1982年の間にアフガニスタン、イタリア、フランス、カナダ、アメリカ合衆国ニューヨーク市でポスターでコンサートを宣伝したインド人音楽家でした。 [ 1 ] [ 2 ]ジョシは、師であるサワイ・ガンダルヴァへの敬意を表して、毎年サワイ・ガンダルヴァ音楽祭を。 [ 3 ]
1998年、彼はインドの国立音楽・舞踊・演劇アカデミーであるサンギート・ナタク・アカデミーから授与される最高の栄誉であるサンギート・ナタク・アカデミー・フェローシップを授与された。 [ 4 ]その後、2008年にはインド最高の民間人勲章であるバーラト・ラトナを受章した。 [ 5 ]
ビムセン・ジョシは、1922年2月4日、カルナータカ州ダールワール地区ロンで、 グルラージラオ・ジョシとゴダヴァリバイのカンナダ[6]デシャスタ・マドヴァ・バラモン家[7]に生まれた。[ 8 ] [ 9 ]彼の父グルラージ・ジョシは学校教師だった。ビムセンは16人兄弟の長男だった。彼は幼い頃に母親を亡くした。[ 10 ]
子供の頃、ジョシは音楽やハーモニウムやタンブーラなどの楽器に魅了され[ 11 ]、よく音楽隊を伴う行列について行った。この活動は彼を疲れさせ、どこかで丸まって眠ってしまうことが多く、両親は彼を探すのに苦労したため、警察に通報せざるを得なかった。うんざりした父親のグルラジャチャリヤ・ジョシは、ジョシのシャツに「ジョシ先生の息子」と書くという解決策を思いついた。これはうまくいき、眠っている少年を見つけた人は彼を安全に家に連れて帰ることができた。[ 12 ]
彼の最初の音楽教師は、ドビー・コミュニティのクルタコティ出身のチャンナッパで、ベテラン歌手のイナヤット・カーンに師事していた。ラーガ・バイラヴとビムパラシを学んだ後、彼が他の教師から高度な訓練を受けて発展させた唯一無二の力強い演奏スタイルは、チャンナッパから受けた基礎訓練に起因するとされている。
ジョシは子供の頃、アブドゥル・カリム・カーンのトゥムリ「ピヤ・ビン・ナヒ・アヴァット・チェイン」のラーガ・ジンジョティの録音を聴き、音楽家になることを志した。この頃、クンドゴルでの演奏会でパンディット・サワイ・ガンダルヴァの演奏も聴いた。1933年、11歳のジョシは師を探し音楽を学ぶため、ダルワドからビジャプールへ向かった。[ 13 ] [ 14 ]列車の同乗者から借りたお金で、ジョシはまずダルワドに到着し、ダルワド出身のパンディット・グルラオ・デシュパンデのもとで短期間学び、その後プネーへ行った。その後グワーリヤルに移り、有名なサロード奏者ハフィズ・アリ・カーンの助けを借りて、グワーリヤルのマハラジャが運営するマダヴァ音楽学校に入学した。彼はデリー、コルカタ、グワーリヤル、ラクナウ、ランプルなど北インド各地を3年間旅し、良い師を探した。ランプル・ガラナのウスタッド・ムシュタク・フセイン・カーンに出会い、1年以上滞在した。[ 15 ]最終的に、彼の父親がジャランダルで彼を見つけ出し、若いジョシを家に連れ帰った。[ 16 ]
1936年、ダルワド出身のサワイ・ガンダルヴァが彼の師となることに同意した。ジョシは師弟関係の伝統に従い、ガンダルヴァの家に滞在した。ジョシはサワイ・ガンダルヴァのもとで修行を続けた。彼の先輩弟子はベスタ(漁師)コミュニティのガングバイ・ハンガルで、ジョシは彼女を敬意を込めて「アッカ」(姉)と呼んでいた。
ジョシは1941年、19歳で初めてライブ演奏を行った。彼のデビューアルバムは、マラーティー語とヒンディー語の宗教歌を数曲収録しており、翌年の1942年にHis Master's Voiceからリリースされた。その後、ジョシは1943年にムンバイに移り、ラジオアーティストとして活動した。1946年に師であるサワイ・ガンダルヴァの60歳の誕生日を祝うコンサートでのパフォーマンスは、聴衆と師の両方から称賛を受けた。[ 17 ] 1984年には、ヒンドゥスターニー声楽家として初めてプラチナディスクを獲得した。[ 18 ]
ジョシの演奏は、デカン・ヘラルド紙のSNチャンドラシェカールなどの音楽評論家から、自発性、正確な音程、卓越した声の訓練を活かした目まぐるしいテンポのターン、そしてリズムの熟練によって特徴づけられていると認められている。 [ 19 ]特に彼の歌手としてのキャリアの中期(つまり60年代と70年代)には、ジョシの最も象徴的で目立つ特徴は、サールガム・ターンをほとんど使用しなかったものの、驚異的でほぼ比類のない呼吸制御を例示する、速くて長いアーカー・ターンの使用であった。ヒンドゥー紙は、彼がバーラト・ラトナを授与された後に書かれた記事で、次のように述べている。「ビムセン・ジョシは常に放浪者であり、熟慮よりも直感的に素晴らしいフレーズやターンを生み出した。」[ 20 ]ジョシは時折サルガムとティハイを使用し、キラーナ・ガラナの伝統的な楽曲を歌うことが多かった。彼の音楽は、例えば予期せぬボルターンの使用などによって、驚きと突然のフレーズの変化をしばしば取り入れた。長年にわたり、彼のレパートリーは比較的少数の複雑で重厚なラーガを好む傾向があったが、彼はヒンドゥスターニー古典音楽の最も多作な演奏家の一人であり続けた。ジョシのより人気のあるラーガには、シュッダ・カリヤン、ミヤン・キ・トーディ、プリヤ・ダナシュリ、ムルタニ、ビムパラシ、ダルバリ、マルカウンス、アボギ、ラリット、ヤマン、アサヴァリ・トーディ、ミヤン・キ・マルハール、ラムカリなどがある。彼は純粋主義者であり、カルナータカ音楽の歌手M・バラームラリクリシュナとの一連のジュガルバンディ録音を除いて、実験的な音楽形式には手を出さなかった。
ジョシの歌唱は、スリマティ・ケサルバイ・ケルカル、ベグム・アクタル、そして前述のウスタッド・アミール・カーンなど、多くの音楽家から影響を受けている。ジョシは、さまざまな音楽スタイルやガラナで気に入ったさまざまな要素を自分の歌唱に取り入れた。[ 19 ]彼とスリマティ・ガングバイ・ハンガルらはキラーナ・ガラナを高みへと 導き、キラーナ・ガラナの立派な息子と娘として誇り高く称えられている。二人ともオールド・ダールワド地区出身である。
パンディット・プルショッタム・ワラワルカールはかつてパンディット・ビムセン・ジョシのハーモニウム演奏に伴奏していた。また、パンディット・トゥルシダス・ボルカールはパンディットジの伴奏でハーモニウムを演奏していた[ 21 ] 。
信仰音楽では、ジョシはヒンディー語、マラーティー語、カンナダ語のバジャンの歌唱で最も高く評価されました。彼はマラーティー語、サンタヴァーニー語、カンナダ語ダシャヴァーニー語でバクティの歌を録音しました。[ 19 ]
ジョシは、1988年に公開されたミュージックビデオ「 Mile Sur Mera Tumhara 」でのパフォーマンスによりインドで広く知られるようになった。このビデオはジョシの登場から始まり、当時の首相ラジブ・ガンディーの依頼を受けて彼が作曲したものである。このビデオはインドの国民統合を目的として制作され、インド文化の多様性を強調している。ジョシはまた、インド共和国建国50周年を記念してARラフマーンがプロデュースした「Jana Gana Mana」にも参加した。 [ 22 ]
ジョシは、マンナ・デイと共演した『バサント・バハール』(1956年)や、マラーティー語映画『スワヤムヴァル・ザレ・シテチェ』(1964年)の有名な歌「ラムヤ・ヒ・スワルガフン・ランカ」、カンナダ語映画『サンディヤ・ラーガ』(1966年)など、数多くの映画で歌声を披露した。同作では、M・バラームラリクリシュナと共に、ヒンドゥスターニーとカルナータカ(カルナータカ・シャストリヤ・サンギータ)のスタイルで歌われた「エ・パリヤ・ソバグ」も歌っている。また、パンディット・ジャスラージと共演した『ビルバル・マイ・ブラザー』(1973年)も歌った。さらに、ベンガル語映画『タンセン』(1958年)やボリウッド映画『アンカヒー』 (1985年)でも歌声を披露し、後者の「トゥマク・トゥマク・パグ」で最優秀男性プレイバックシンガー賞の国家映画賞を受賞した。プランダラ・ダサの作曲である彼の曲「Bhagyadalakshmi baaramma」は、カンナダ語映画「Nodi Swami Naavu Irodhu Heege」でアナント・ナグとシャンカール・ナグによって使用された。また、 PL デシュパンデが製作・監督したマラーティー語映画『Gulacha Ganapati』ではプレイバック・シンガーとしても歌った[ 19 ]。[ 24 ]

ジョシは友人のナナサヘブ・デシュパンデと共に、師であるサワイ・ガンダルヴァへの敬意を表し、アーリヤ・サンギート・プラサラク・マンダルと共に、ガンダルヴァの没後1周年を記念して1953年にサワイ・ガンダルヴァ音楽祭を企画した。この音楽祭はそれ以来毎年、マハラシュトラ州プネーとクンダゴール・ダールワール地区で、例年12月の第2週末に開催されており、プネーの文化イベントであるだけでなく、世界中のヒンドゥスターニー古典音楽愛好家にとって毎年恒例の巡礼地となっている。ジョシは1953年から2002年に引退するまで、毎年この音楽祭を主催した。
ビムセン・ジョシは1964年から1982年にかけて、アフガニスタン、イタリア、フランス、カナダ、アメリカ合衆国など数カ国をツアーし、ヒンドゥスターニー古典音楽の世界的普及に大きく貢献した。彼の独特な演奏スタイルは、同じ楽曲を頻繁に再解釈することで特徴づけられ、それぞれの演奏が唯一無二のものとなった。[ 25 ]
ビムセン・ジョシと著名なカルナティック音楽家M・バラームラリクリシュナとのパートナーシップは際立っている。彼らのジュガルバンディはヒンドゥスターニー音楽とカルナティック音楽のユニークな融合を披露し、両方のスタイルの本質を維持しながら、独創的なものを革新することに成功した。ビムセン・ジョシは晩年まで演奏を続け、最後の主要なコンサートは2004年に行われ、そこで彼は再びバラームラリクリシュナとステージを共にした。[ 25 ]
2007年のサワイ・ガンダルヴァ音楽祭でのビムセン・ジョシの最後のパフォーマンスは、彼のキャリアにおける重要な章を刻み、彼は演奏するだけでなく、音楽祭の歴史を豊かにする上で重要な役割を果たした。2010年12月、亡くなる直前に、彼は音楽祭の第58回に短時間出演した。演奏はしなかったものの、観客は彼にスタンディングオベーションを送り、彼の作品と遺産が長く影響を与えていることを示した。[ 25 ]
ジョシは、伝統的な価値観と大衆文化の嗜好とのバランスを追求するアプローチを採用した。その結果、ヒンドゥスターニー声楽の商業録音レパートリーが生まれた。音楽界における彼の地位は、正式な指導ではなく、聴くことを通じて彼のスタイルを取り入れる世代を生み出した。彼は1953年から毎年プネーで開催されるサワイ・ガンダルヴァ・フェスティバルを設立し、特定の音楽文化を推進している。[ 26 ]
マダフ・グディ、バルデフ・シン・バリ教授、ナラヤン・デシュパンデ、シュリカント・デシュパンデ、シュリニバス・ジョシ、アナンド・バーテなどが彼の有名な弟子です。[ 13 ]
2012年以来、パンディット・ビムセン・ジョシ生涯功労賞は、長年にわたり古典歌唱と演奏の分野で優れた業績を残してきた芸術家にマハラシュトラ州政府から授与されている。[ 27 ]
2014年9月、インド郵便はジョシのヒンドゥスターニー音楽への貢献を記念して、ジョシをフィーチャーした切手を発行した。 [ 28 ]
ジョシは2度結婚した。最初の妻は、母方の叔父の娘であるスナンダ・カッティで、1944年に結婚した。スナンダとの間には、ラガヴェンドラ、ウシャ、スマナガラ、アナンドの4人の子供がいた。[ 29 ] 1951年、彼はカンナダ語劇『バギャ・シュリー』で共演したヴァツァラ・ムドホルカルと結婚した。ボンベイ管区ではヒンドゥー教徒の重婚は法律で禁止されていたため、彼は重婚が認められていたナーグプル(1951年当時の中央州およびベラールの首都)に居を構え、そこで2度目の結婚をした。彼はスナンダと離婚も別居もしなかった。ヴァツァラとの間には、ジャヤント、シュバダ、シュリニヴァス・ジョシの3人の子供がいた。[ 13 ]当初、彼の妻と家族は共に暮らしていたが、うまくいかなかったため、最初の妻は家族と共にプネーのサダシブ・ペートにあるリマイェワディの家に引っ越し、ジョシはその後も彼らを訪ね続けた。[ 26 ] [ 30 ]
ジョシはアルコール依存症に苦しんでいたが、1970年代後半にはそれを克服した。[ 31 ]
音楽以外では、ジョシは車に情熱を注いでおり、自動車整備に関する深い知識を持っていた。[ 32 ]
ジョシ氏は2010年12月31日に胃腸出血と両側性肺炎のためサヒヤドリ・スーパー・スペシャリティ病院に入院した。呼吸困難のため人工呼吸器を装着された。入院中、痙攣を起こし、透析も受けた。人工呼吸器を外された後、3日間一時的に回復したが、その後容態が悪化した。2011年1月24日に死去した。[ 33 ]プネーのヴァイクント火葬場で国葬をもって火葬された。[ 34 ]

ビムセン・グルラージ・ジョシは、1922年2月4日、カルナータカ州ダールワド地区ののどかな村ガダグで、カンナダ語を話すバラモンの家庭に生まれた。
人兄弟の長男であるビムセン・ジョシは、カンナダ・デシャスタ・マドヴァ・バラモンの家系に属する家庭に生まれました。彼の家族は何世代にもわたって伝統的な価値観を大切にし、守り続けており、学びと交流は彼らの生活に欠かせないものでした。
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