キラナ ガラナ

キラナ・ガラナは、19 世紀にバンド・アリ・カーンとそのいとこであるアブドゥル・カリム・カーンとアブドゥル・ワヒド・カーンによって広められたヒンドゥースタン音楽見習いの伝統 (ガラナ)です。^{[1] [2]}中世の音楽巨匠、ナヤック・ゴパール、ナヤック・ドンドゥ、ナヤック・バヌの器楽および声楽ガウハルバニ・ドゥルパドの系譜から発展した。後に、この伝統は、カヤル、トゥムリ、ダドラ、ガザル、バジャン、アバン、およびナティア・サンギートでも評判となるようになりました。このガラナは、サワイ・ガンダルヴァ、スレシュバブ・マネ、ヒラバイ・バロデカール、アミール・カーン、ガングバイ・ハンガル、ビムセン・ジョシ、ロシャナラ・ベガム、モハメド・ラフィ、プラバ・アトレ、カイヴァリヤ・クマール・グラヴ、アナンド・バーテ、ジャヤテルス・メブンディなどの著名なミュージシャンを輩出したことで知られている。その結果、このガラナは、その際立って甘く、献身的で、強烈な歌声で評判を確立しました。

キラナ・ガラナに関する認知度は、 19世紀半ばにグワリオル宮廷とインドール宮廷でビーンカール・ バンデ・アリー・ハーンの地位が上昇するとともに高まった。 ^[3]彼の名声により、声楽家のアブドゥル・カリム・カーンやアブドゥル・ワヒド・カーンなどの彼の親族は、自分たちを同じガラナの出身であると称し始めた。キラナ・ガラナは、バンデ・アリー・カーンの出生地であるカイラナにちなんで名付けられたが、一族はサハランプル県の出身であると言われている。^{[4] [5]}バンデ・アリー・カーンは、間違いなく19世紀で最も影響力のあるヒンドゥスターニー古典音楽の楽器奏者である。^[6]最初の数十年間、キラナ・ガラナの重要性は彼の地位に由来していた。それ以来、アブドゥル・カリム・カーンとアブドゥル・ワヒド・カーンの名声により、ガラナの名前が広まり、歌と結び付けられるようになった。

19世紀、キラナ・ガラナはルドラ・ヴィーナの著名な音楽家であるバンデ・アリー・カーンを中心に結成されました。ガラナのスタイルはさらに発展し、 20世紀初頭には音楽家アブドゥル・カリム・カーンとアブドゥル・ワヒド・カーンによって現代ヒンドゥスターニー古典音楽の著名なスタイルの一つとして確立されました。^[7]

キラナ・ガラナには、バンデ・アリ・カーン、アブドゥル・カリム・カーン、アブドゥル・ワヒド・カーン、ファイヤズ・アーメド＆ニヤズ・アーメド・カーンの 4 つの系譜で区別できる、広範な音楽家とその伝統の一族が含まれます。

バンデ・アリー・カーンは、19世紀で最も影響力のある音楽家の一人でした。彼が直接指導した音楽家は少数でしたが、彼の影響は他の多くの音楽家とそのガーラナにまで広がりました。彼の弟子であると主張する人々は、メワティ・ガーラナ、エタワ・ガーラナ、ソニパット・パニパット・ガーラナ、インドール・ガーラナなどから来ています。

アブドゥル カリム カーンは、20 世紀で最も影響力のあるクラシック音楽家の 1 人でした。彼は亜大陸全体で非常に人気のある音楽家でした。彼の成功は、キラナ ガラナの普及に非常に大きな影響を与えました。

マイソール宮廷を頻繁に訪れたアブドゥル・カリム・カーンもカルナータカ音楽の影響を受けていた。

彼の人気により、カルナータカ州出身の現代のヒンドゥスターニー音楽家のほとんどはキラナ・ガラナの演奏者であり、キラナ・ガラナはカルナータカ音楽の伝統の多くの特徴を吸収している。カルナータカ州とマハラシュトラ州の国境地域は特にこのガラナと関連がある。^[2]

アブドゥル・カリム・カーンの伝統は、サワイ・ガンダルヴァ、スレシュバブ・マネ、ガングバイ・ハンガル、ビムセン・ジョシ、カイヴァリヤ・クマール・グラヴ、ジャヤテルス・メヴンディ、アナンド・バーテと続いた。

20世紀初頭のガラナのもう一人の主人は、アブドゥル・カリム・カーンの従兄弟のアブドゥル・ワヒド・カーンであり、彼は1947年のイギリス領インド分割後にパキスタンのラホールに定住することを選びました。

アブドゥル・ワヒド・カーンの伝統は、プラン・ナス、ヒラバイ・バロデカール、アミール・カーン、プラバー・アトレ、ヴェンカテシュ・クマールへと受け継がれました。

ファイヤズ・アーメド・カーンとニヤズ・アーメド・カーンの兄弟は、1960年代にジュガルバンディのパフォーマンスで人気を博しました。^[8]このデュオは、ミュージシャン、批評家、観客から多くの評価と尊敬を得ました。^[9]彼らは、バンデ・アリ・カーン、アブドゥル・カリム・カーン、アブドゥル・ワヒド・カーンとは異なるキラナ・ガラナ家の一族ですが、祖先は同じです。

キラナ スタイルの中心となるのは、スワラ、つまり個々の音、特に音の正確な調律と表現です。キラナ ガヤキ (歌唱スタイル) では、ラガの個々の音 (スワラ) は、音階内の単なるランダムな点ではなく、水平方向に拡張できる独立した音楽領域です。高音域の感情的なプカールは、音楽体験の一部を形成します。このガラナのもう 1 つのユニークな特徴は、カルナータカ古典様式の影響を受けてアブドゥル カリム カーンが導入した、複雑で華麗なサルガム ターン(記譜法自体の織り模様)の使用です。^{[1] [2]}

19世紀後半、アブドゥル・カリム・カーンとアブドゥル・ワヒド・カーンは、ラガの構造を音符ごとに明確にするためにビランビット（遅いテンポの部分）を導入し、カヤル・ガヤキに革命を起こした。 ^[7]

キラナ・ガラナの音楽家によって頻繁に演奏されるラーガには、ミヤン・キ・トーディ、ラリット、ムルタニ、パットディープ、プリヤ、マルワ、シュッダ・カリヤン、ダルバリ・カナダ、コーマル・リシャブ・アサヴァリなどが含まれる。PL デシュパンデ氏は、キラナ・ガラナの演奏家は、一般的に演奏されるラーガの頻繁な特徴であるコーマル・リシャブの音を特に好んでいるとコメントした。^[2]

キラナ・ガラナはまた、スーリヤカウン、ヒンドリータ、カラシュリ、ラリット・バティヤル、マルワ・シュリーなどを含む多くの珍しいラーガを独自に所有しています。

クマール・プラサド・ムカルジーは、ガラ、バルワ、ピル、カマジ、カフィ、ティラック・カモドのような「軽いラーガ」を「楽しむ」というアブドゥル・カリム・カーンの才能に注目した。 ^[10]

ムケルジーは、キラナ・ガラナのミュージシャンはフセイン・アリー・カーンの作曲した「ヒンガラン」と「サブラス」を独自に所有していると指摘している。 ^[11]

この系図は、いくつかの文書に基づいてキラナ・ガラナの遺伝的系譜を詳述している。^[12]

• サディク・アリ・カーンはグラム・タキ・カーンから学びました。カッワル・バッチョン・カ・ガラナと関係がある。^[13]
• バンド・アリ・カーン^[2] (1826⁠–1896)、父サディク・アリ・カーンから学んだ。グワリエル・ガラナのハッドゥ・カーンの娘と結婚。

• アブドゥル・カリム・カーン^{[7] [1] [2]} (1872⁠–1937)、ガラナの創設者。父ケール・カーンから学んだ。
• アブドゥル・ワヒド・カーン^{[7] [1] [2]} (1885⁠–1949)、アブドゥル・カリム・カーンのいとこ、ガラナ共同創設者
• ヴィシュワナスブワ・ジャダフ （1885～1964）、アブドゥル・カリム・カーンから学んだ。
• サワイ・ガンダルヴァ^[2] (1886⁠–1952)、アブドゥル・カリム・カーンから学んだ。
• パンチャクシャラ ガワイ（1892 ～ 1944 年）、アブドゥル ワヒド カーンから学んだ。
• スクデフ・プラサド（1890年代頃～1960年代頃）、アブドゥル・ワヒド・カーンに師事。
• バルクリシュナブワ・カピレシュワリ (1896 ～ 1982 年)、アブドゥル・カリム・カーンから学んだ。
• アブドゥル・ガニ・カーン（1900 年代頃 - 1970 年代頃）、父のアブドゥル・ガフール・カーンから学んだ。
• ディーナート・マンゲーシュカール(1900 ～ 1942 年)、スクデフ・プラサドから学んだ。
• スレシュバブ・マネ^[2]（1902⁠–1953）、アブドゥル・カリム・カーンの息子。父とアブドゥル・ワヒド・カーンから学んだ。
• ヒラバイ・バロデカール^[2] (1905⁠–1989)、アブドゥル・カリム・カーンの娘。兄弟のスレシュバブ・マネ氏とアブドゥル・ワヒド・カーン氏から学ぶ。
• シャコール・カーン（1905⁠–1970）、母方の叔父アブドゥル・ワヒド・カーンから学んだサランギヤ。
• アミール・カーン（1913年 - 1974年）は、アブドゥル・ワヒド・カーンの影響を受け、おそらく彼から学んだ。
• サラスワティ・レーン（1913年 - 2006年）、アブドゥル・カリム・カーンの娘。兄弟のスレシュバブ・マネとヒラバイ・バドデカールに師事。
• ガンバイ ハンガル^[2] (1913⁠–2009)、サワイ ガンダルヴァから学びました。
• プッタラージ・ガワイ（1914～2010）、パンチャクシャラ・ガワイから学んだ。
• バブラオ・ジャダフ（1915～1976）、ヴィシュワナスブワ・ジャダフ神父から学んだ。
• Basavaraj Rajguru (1917⁠–1991) は、パンチャクシャラ ガワイ、スレシュバブ マネ、アブドゥル ワヒド カーンから学びました。
• ロシャン・アラ・ベグム（1917年 - 1982年）、叔父のアブドゥル・カリム・カーンから学んだ。
• パンディット・プラン・ナス（1918～1996）、アブドゥル・ワヒド・カーンから学んだ。
• フィロズ・ダストゥール（1919⁠–2008）、サワイ・ガンダルヴァから学んだ。
• マニック・ヴァルマ(1920⁠⁠–1996)、スレシュバブ・マネとヒラバイ・バロデカールから学んだ。
• A. カナン(1920–2004)、ギリヤ・シャンカール・チャクラボルティから学んだ。
• ウシャ・ランジャン・ムカジー（1920年 - 1992年）、アミール・カーンに師事。
• パンディット・クリシュナナンド（1920年～2003年）はビーマ・ラオに師事した。
• Vasantrao Deshpande (1920–1983)、スレシュバブ・マネとヒラバイ・バロデカールから学んだ。
• ラジャラム・ジャダブ（1921年 - 1976年）は、父ヴィシュワナートブワ・ジャダブから学びました。
• ビムセン・ジョシ^[2] (1922–2011)、サワイ・ガンダルヴァから学んだ
• シャクンタララジェ・ジャダブ（1923年 - 2004年）は、夫のラジャラム・ジャダブと義父のヴィシュワナートブワ・ジャダブから学びました。
• マニ・プラサド^[2] (1929⁠–2023)、父スクデフ・プラサドから学んだ。
• シーラ・ダール（1929–2001）、ファイヤズ・アーメドとニヤズ・アーメド・カーンに師事。
• クリシュナ ハンガル (1929–2004) ^{[14] は}母親のガンバイ ハンガルから学びました。
• プラバー・アトレ(1932⁠–2024)、スレシュバブ・マネとヒラバイ・バロデカールから学んだ。
• チャンドラカント・カピレシュワリ（1935～2024）、父バルクリシュナブワ・カピレシュワリから学んだ。
• テジ・バハドゥル・サーニー（1936年 - 2012年）、BN・ダッタ・ラホルワレに師事。
• チャヌラル・ミシュラ(1936 年生まれ) ^{[2] は}アブドゥル・ガーニー・カーンから学びました。
• マダヴァ・グディ(1941⁠–2011)、ビムセン・ジョシから学んだ
• シュリパティ・パディガール（1940年代頃～2010年代頃）、ビムセン・ジョシに師事。
• パンディット・アルン・バハドゥリ (1943–2018)、A. カナンから学んだ。
• ナグナス・ウォデヤール（1944年生まれ）、ガンバイ・ハンガルから学んだ。
• ニアズ・アーメド^[2] (1946–2019)、キラナ・ガラナの母方の子孫。
• シュリカント・デシュパンデ（1948年 - 2011年）、サワイ・ガンダルヴァの孫。ビムセン・ジョシから学びました。
• アシケ・アリ・カーン（1948⁠–1999）は、祖父アラー・ラッカ・カーンと父メフフーズ・アハメド・カーンから学びました。
• スミトラ・グハ（1950 年代生まれ）、A. カナンに師事。
• ヴェンカテシュ・クマール(1953 年生まれ)、プッタラージ・ガワイから学んだ。
• シュリー・ラニ・マダルサ（1957年生まれ）、チャンドラカント・カピレシュワリから学んだ。
• パンディット・ヴィシュワナート（1957年生まれ）は、マニ・プラサドに師事しました。
• ナガラジ・ラオ・ハヴァルダル(1959 年生まれ)、マダヴァ・グディから学んだ
• ミリンド・チッタル（1959年生まれ）、フィロズ・ダスターに師事。
• パドミニ・ラオ（1950 年代生まれ）、プラバ・アトレに師事。
• マシュクール・アリ・カーン^{[7] [1] [2]}（1957年生まれ）、父シャクール・カーンから学んだ。
• ギリッシュ・サンズギリ (bc 1960 年代)、フィロズ・ダストゥールから学んだ。
• ラフィク・アハメド・カーン（サランギ）
• カイヴァリヤ・クマール・グラヴ（1963年生まれ）、父サンガメシュワル・グラヴから学んだ。
• パンディット・ハリシュ・ティワリ（1960年代生まれ）、ビムセン・ジョシに師事。
• ジャヤテルス・メブンディ(1972 年生まれ)、シュリパティ・パディガルから学んだ。

• サンヒタ・ナンディ(1967 年生まれ)、マシュコール・アリ・カーンに師事。
• アナンド・バテ（1971年生まれ）、ビムセン・ジョシに師事。
• Shirin Sengupta Nath (1970 年代生まれ)、A.Kanan と Arun Bhaduri に師事。
• サンディップ・バタチャジー(1980 年生まれ)、マシュコール・アリ・カーンとムバラク・アリ・カーンに師事。
• アムジャド・アリー・カーン（インドのボーカリスト）（1980年生まれ）、叔父のマシュコール・アリー・カーンとムバラク・アリー・カーンに師事。
• アルシャド・アリ・カーン（1984年生まれ）は、父のアクタル・ナワーズ・カーンと叔父のマシュコール・アリ・カーン、ムバラク・アリ・カーンから学びました。
• バラチャンドラ プラブ (1990 年代生まれ)、シュリパティ パディガルとジャヤテルス メブンディから学びました。
• モハメド・ダニッシュ（1996年生まれ）は、祖父のアフザル・カーンとイルシャド・アハメド・ワーシから学びました。

• ロシャン・アラ・ベガム(1994)。キラナ。インドの蓄音機社。
• キャロリン・M・スター（1984年）。キラナ・ガラナのイントネーション：パイロット研究。ミルズ大学。
• ボニー・C・ウェイド（1984年）。『Khyāl: 北インドの古典音楽の伝統に息づく創造性』CUPアーカイブ。ISBN 978-0-521-25659-9。
• ピーター・ラヴェッツォーリ（2006年）。西洋におけるインド音楽の夜明け。コンティニュアム。ISBN 978-0-8264-1815-9。