ザ・ストゥージズ (アルバム)

ストゥージズ
スタジオアルバム​ ストゥージズ
リリース	1969年8月5日 ( 1969-08-05 )
記録済み	1969年4月
スタジオ	ヒットファクトリー、ニューヨーク市
ジャンル	プロトパンク ガレージロック ハードロック[1]
長さ	34 : 33
ラベル	エレクトラ
プロデューサー	ジョン・ケイル
ストゥージズの年表
ストゥージズ （1969） ファンハウス （1970）
代替カバー
2020年「Vinyl Me, Please」がジョン・ケイルの却下されたミックスとともに再発
ザ・ストゥージズのシングル
「あなたの犬になりたい」 リリース: 1969年7月 「1969」 公開: 1969

『ザ・ストゥージズ』（The Stooges）は、アメリカのロックバンド、ザ・ストゥージズが1969年8月5日にエレクトラ・レコードから発売したデビュースタジオアルバムである。プロトパンクの金字塔とみなされ、 ^[2]アメリカのビルボード・トップ200アルバムチャートで最高106位を記録した。収録曲「 I Wanna Be Your Dog」と「1969」はシングルとしてリリースされ、「1969」はローリング・ストーン誌の「最も偉大なギターソング100選」で35位にランクインした。2020年には、ローリング・ストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で488位にランクインした。

彼らの最初のアルバムでは、ストゥージズは「I'm Sick」、「Asthma Attack」、「Dance Of The Romance」/「Goodbye Bozos」、「No Fun」、「I Wanna Be Your Dog」、そして「1969」の7曲を録音するつもりだった。^[3]「I'm Sick」は、イギー・ポップがウーリッツァーの電子ピアノで書いたボレロで、ライブで演奏されたとき、彼はステージで跳ね回りながら「I'm sick! I'm siiiick! I'm sick! Blah!」と歌っていた。「Asthma Attack」は、アルバムの再発盤に収録されている同じ曲名を使ったバージョンとはまったく異なる曲だった。^[4]イギー・ポップによると、「「Asthma Attack」は、ピンク・フロイドのサイケデリックなスペースロック曲「Interstellar Overdrive 」によく似た、反復的な下降コードの構造化された曲だった」。彼はさらにこう述べている。「それはザ・フーの曲のようにBメジャー、Aメジャー、Gメジャー、Eメジャーだった。そして私はゼイゼイと息を切らして『喘息発作』と言ったんだ。」^[5]「Dance Of The Romance」/「Goodbye Bozos」は、後に「Little Doll」として知られるようになった曲の初期バージョンで、 1968年のサイケデリック・ストゥージズのライブの最後を飾った「Goodbye Bozos」として知られるロン・アシュトンのギターのフィードバックによる不協和音は含まれていなかった。

「No Fun」はジョニー・キャッシュのカントリーソング「I Walk The Line」からインスピレーションを受けており、「I Wanna Be Your Dog」のメインギターリフはジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンスの「 Highway Chile」のオープニングギターリフからインスピレーションを受けている。7曲すべての初期バージョンは、1968年半ばから後半、そして1969年初めにかけて書かれた。これらの7曲は、当時のストゥージズの1968年と1969年初めのライブセットの定番であり、本質的には基礎であった。^[6]当時の典型的なストゥージズの曲^{[誰によると? ]}は、2分間の作曲された曲の後に数分間の即興または前衛的で自由な形式のワークアウトが続くものだった。通常通り演奏される7曲でアルバムの要件は満たされるだろうとストゥージズは考えていたが、レコードレーベルのエレクトラからもっと曲が必要だと告げられた。^[7]ポップは後にこう回想している。「スタジオでライブで[アルバムの7曲バージョンを]オーディションしたが、彼らはそれを拒否した。エレクトラ・レコードの代表、ジャック・ホルツマンは『この3曲（「1969」、「I Wanna Be Your Dog」、「No Fun」）が君たちのすべてなのか？素材は十分あるか？もっと曲はあるか？』と言ったと伝えられている。ロン・アシュトンは『ああ、君たちにはパイの一部を見せただけだ。まだ何曲かある』と答えた。その後ジャック・ホルツマンはヒット・ファクトリー・レコーディング・スタジオのコントロールルームを去る前に、グループに彼の有名なセリフ『よかった。君たちには5日間ある』と言ったと伝えられている。」^[8]

バンドはアルバムを完成させるために5日間のレコーディングセッションの間に3つの完全に新しい曲を書いた。^{[4]曲は「We Will Fall」（}デイヴ・アレキサンダーの音楽チャントがベース）、「Real Cool Time」、「Not Right」。「Little Doll」（前作「The Dance Of Romance」をベースにベースギターのオープニングリフを追加）である。プロデューサーのジョン・ケイルがバンドに「アルバムを完成させるにはあと1曲必要」と伝えた後、イギーはストゥージズのために書いた最初の曲であり、1968年にバンドによって当初は却下された「Ann」を改訂した。

イギー・ポップの即興的で初歩的なボーカルの断片（詠唱、遠吠え、叫び声、わめき声など）を含む前衛的なインストゥルメンタル曲4曲のうち3曲は、適切に再構成され、既存のオリジナル曲に編集されました。2部構成の「Dance Of The Romance」/「Goodbye Bozos」のうち、「Goodbye Bozos」と題されたギターとベースのフィードバック満載のカコフォニーのみが、アルバム用に録音されたオリジナル曲の改訂版リスト・レパートリーから完全に削除されました。キューバのボレロ・ビートをベースにした3コード構成の「I'm Sick」は、「Ann」（以前に誤って報告された「Dance Of The Romance」ではない）という構成に組み入れられ、バラードのメイン曲の後に音楽のコーダとして付け加えられました。「Dance Of The Romance」もボ・ディドリーのビートをベースにしていますが、追加のコード・シーケンスと構造化された歌詞が追加され、「Little Doll」として改訂されました。最後に、ピンク・フロイドのサイケデリックなインストゥルメンタル曲「インターステラー・オーバードライブ」の「アズマ・アタック」として知られる構造化された楽曲は、より構造化されていないフリーフォームのフリークアウト作品に置き換えられました。この楽曲は新たに即興で作られましたが、元の曲のタイトルはそのままで、元のアルバムのレコーディング・セッション中に録音されました。

再構成され編集された楽曲は、スタジオで初めて演奏され、録音された。ジョン・ケイルによる最初のミックスは、明らかに元ヴェルヴェット・アンダーグラウンドのバンドメイトであるルー・リードによる同年の同バンドの同名サードアルバムの「クローゼットミックス」に似ていたが、エレクトラに却下された。最終製品で聞くことができるミックスは、イギー・ポップとエレクトラ社長のジャック・ホルツマンによって行われた。ケイルのオリジナルミックスのうち4つは、ピッチ補正が施されて、2005年の再発行版のボーナスディスクに収録された。5年後、8つのケイルミックスはすべて、アルバムの2010年のコレクターズエディションリリースの最初のディスクで変更なしでリリースされた。^[9]

音楽史家デニス・サリバンによると、ストゥージズはほとんどの批評家から「否定」されたが、それでもサリバンは「ロックンロールの名作」と呼んだ。^[20]同時代の批評で、ローリング・ストーン誌のエドモンド・O・ワードは「うるさい、退屈、趣味が悪い、想像力に欠け、子供っぽい」と評したが、「ちょっと好きだ」と認めた。 ^[21] ロバート・クリストガウはヴィレッジ・ヴォイス誌のコラムで皮肉交じりに「最高のバカロック」と評したが、全体的には「B+」の評価を与えた。^[19]

振り返ってみると、ウィル・ホジキンソンはストゥージズを「激しくて荒々しいガレージロック」と呼び、 ^[22]ピッチフォークの評論家ジョー・タンガリは、1970年代のパンクロック運動の重要な先駆者の1つだと述べた。 ^[14]モジョのジャーナリスト、マニッシュ・アガーワルによると、このアルバムとストゥージズの次の2枚のアルバムは後に「プロトパンクの金字塔」とみなされた。 ^[23] BBCミュージックのライター、ダリル・イースリーは、このアルバムを「最も原始的なロックだ。... [この]アルバムはレコードに残るオリジナルのパンクロックのラッシュであり、知る人ぞ知る秘密だ」と呼んだ。^[24]オールミュージックのマーク・デミングは、「ストゥージズの面白さの1つは、当時も今も、バンドが時代を先取りしながらも完全に時代遅れのサウンドを同時に実現するという難しい偉業を成し遂げたことだ」とコメントした。^[10]

2003年、このアルバムはローリングストーン誌の「史上最高のアルバム500選」で185位にランクインしたが、^[25] 2012年の改訂版でも評価は維持されたが、^[26] 2020年のリストでは488位に下がった。^[27]同誌は「史上最高のギターソング100選」にも「1969」を含めた。^[28]セス・ジェイコブソンは著書『死ぬ前に聴くべき1001枚のアルバム』の中で、このアルバムは「完全なガレージロックでもなければ、完全な哀歌でもない、素晴らしい珍品のコレクション」であると述べた。^[29] 2005年、Q誌は「最高のギタートラック100選」で「I Wanna Be Your Dog」を13位にランクインさせた。^[要出典]

2005年8月16日、エレクトラとライノ・レコードは共同でアルバムを特別価格の2枚組CDとして再発行した。ディスク1にはアルバムのリマスター版、ディスク2には別テイクが収録されている。2010年5月7日、ライノは再び「ハンドメイド」シリーズで、2枚のCD、7インチレコード、7インチ×7インチサイズのブックレットを含むコレクターズパッケージとしてアルバムをリリースした。最初のディスクにはメイン曲、「I Wanna Be Your Dog」のシングルバージョン、8曲のジョン・ケイルによるオリジナルミックスが収録されている。2枚目のディスクと7インチシングルの両面には、グループの初期のライブショーの定番曲である、これまで未発表だった「Asthma Attack」が収録されている。^[9]

2019年11月8日、ライノはアルバムの50周年記念スーパーデラックスエディションをデジタルサービスとストリーミングプラットフォームでリリースした。この「2019リマスター」バージョンは、2010年の2枚組セットの内容を反映しており、ジョン・ケイルのオリジナルアルバムの却下されたミックスを正しい速度で初めてリリースした。^{[30] [31]} 2020年、ビニール・ミー・プリーズは、却下されたジョン・ケイルのミックスを使用してアルバムをビニールで再発した。これは、トラックがビニールプレスで登場した初めてのことだった。^[32]

ストゥージズ

• イギー・ポップ（クレジット名「イギー・ストゥージ」） - ボーカル、手拍子
• デイブ・アレクサンダー– ベースギター、手拍子
• ロン・アシュトン– ギター、バックボーカル、手拍子
• スコット・アシュトン– ドラム、手拍子

追加人員

• ジョン・ケイル- ピアノ、「I Wanna Be Your Dog」のソリベル、 「We Will Fall」のビオラ、プロデュース

技術者

• ジョエル・ブロツキー– スリーブ写真
• ダニー・フィールズ–ライナーノーツ（オリジナルアルバムと1989年のCDリリースのみ）
• ウィリアム・S・ハーヴェイ– スリーブアートディレクション
• ジャック・ホルツマン– 制作スーパーバイザー

2005年再発行担当者

• ビル・イングロット–リマスター
• ベン・エドモンズ – ライナーノーツ
• ダン・ハーシュ – リマスター
• アリス・クーパー– ライナーノーツ

• ディメリー、ロバート (2006)。「ザ・ストゥージズ: ザ・ストゥージズ」 。ディメリー、ロバート (編)。死ぬ前に聴くべき 1001 枚のアルバム。ユニバース パブリッシング。ISBN 0-7893-1371-5。
• ホジキンソン、ウィル(2006)。ギターマン。ダ・カーポ・プレス。ISBN 0306815141。
• レイノルズ、サイモン(2007)。「オノ、イーノ、アルト: 非音楽家とコンセプトロックの出現」。モロン、ドミニク (編)。『悪魔を憐れむ歌: 1967 年以降のアートとロックンロール』。イェール大学出版局。ISBN 978-0300134261。
• ルービン、マイク (1995)。「ストゥージズ」。ワイズバード、エリック、マークス、クレイグ (編)。スピンオルタナティブ レコード ガイド。ヴィンテージ ブックス。ISBN 0-679-75574-8。
• スワード、スコット (2004)。「ザ・ストゥージズ」。ブラケット、ネイサン、ホアード、クリスチャン(編)。『ローリングストーン・アルバム・ガイド』 (第 4 版)。サイモン & シュスター。ISBN 0-7432-0169-8。
• サリバン、デニス(2004)。 『ザ・ホワイト・ストライプス:ブルースの恋人』。ハル・レナード社。ISBN 1617802271。

• DiscogsのThe Stooges (リリースリスト)