ムギソン | |
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2006 年ドイツ、メールス フェスティバルでのムギソン | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | オルン・エリアス・グズムンドソン |
| 生まれる | 1976年9月4日 |
| 起源 | レイキャビク、アイスランド |
| 楽器 | ギター |
| 活動年数 | 2003年~現在 |
| Webサイト | ホームページ |

専門的にはムギソン(1976 年 9 月 4 日生まれ)として知られるオルン・エリアス・グズムンドソンは、アイスランドの ミュージシャンです。
若いころ
1977年、グズムンドソンと彼の家族はレイキャビクからイーサフィヨルズルに移住しました。1982年に彼の家族はアイスランドからカーボベルデに移住し、そこで彼の父親は地元の人々に魚釣りを教えるプログラムにボランティアとして参加しました。グズムンドソンはカーボベルデで幼少時代を過ごし、そこで数匹の猿を飼っており[1] 、趣味として水泳をしていました。彼は9歳になるまで 学校に通っていませんでした。
10歳から14歳まで、彼はレイキャビクとその近郊の多くの地域で暮らしました。14歳で、フリーセイに引っ越しました。14歳から17歳まで、毎年冬に寄宿学校に送られ、そこでグズムンドソンは音楽を探求し、発見し始めました。フリーセイに引っ越す前、彼は水泳選手とサッカー選手であり、芸術にはあまり興味がありませんでした。
キャリア
初期のキャリア
1990年、フリセイで働いていたとき、ムギソンはキャルタン・ハルル・グレタルソンのライブコンサートを観ました。これが「彼の人生の大きな転機」となりました。ムギソンはキャルタンのミステリアスな存在感、特に髪に魅了され、彼を探し出してアーティストになる方法を教えてくれるよう頼みました。キャルタンは同意し、2人は毎週水曜日に会って知識を伝え、フランク・ザッパ、ビート詩人、重要なアイスランドの詩など、さまざまな音楽や文学をムギソンに紹介しました。このつながりは生涯の友情につながり、キャルタン・H・グレタルソンはアルバム「Mugiboogie」のジャケットアートを手掛けました。
キャルタン・H・グレタルソンから指導を受けた後、ムギソンは1993年、17歳でレイキャビクに移住しました。彼はハムラーリダスコリ・メンタスコリ高校に通いました。彼がこの学校を選んだのは、卒業生にミュージシャンが多く、中でもムギソンが好んでいたパル・オスカルが有名だったからです。
ハムラーリダスコリ在学中、彼は音楽業界の有力者で、有名なレコード店「Hljómalind」のオーナーでもあるキディ・カニーナと親交を深めた。キディはシガー・ロスやビョークの初期のキャリアに深く関わり、ソニック・ユースやペイブメントなどのアーティストをミュージソンに紹介した。
2000年、ムギソンはロンドンのミドルセックス大学に入学し、レコーディングアートの学士号を取得しました。英国滞在中、彼はコンピューターで音楽を作成する実験を行いました。よりポータブルな音楽の選択肢を作成することに興味を持っていたムギソンは、ラップトップが音楽を処理できるほど大きくなるのはいつになるのかを尋ねるためにアップルストアを訪れましたが、店員からは、ラップトップは音楽を作成するのに十分な大きさになることは決してないだろうと、きっぱりと伝えられました。同じ頃、ビョークは、さまざまなインタビューで、近い将来、すべての音楽がラップトップで作成されるだろうと予測していました。ビョークのような影響力のある人物と同じビジョンを共有したことで、ムギソンは自分が正しい道を進んでいるとさらに決意し、音楽を作成するためだけに中古のApple 3G PowerBookを購入しました。ロンドンで勉強している間、デジグラムはVXポケットサウンドカードをリリースしました。この新しいテクノロジーは非常に高価だったため、ムギソンは宝物を購入した後、残りの学期の家賃を払うことができず、ロンドンでの残りの学期は友人のソファで寝なければなりませんでした。投資は価値があり、彼はデビューアルバム「Lonely Mountain」の制作に取り掛かりました。
デビューアルバムの制作中、マグイソンはアンディ・ヴォーテルとマシュー・ハーバートを聴くことに多くの時間を費やした。マグイソンは両名を、自身の音楽キャリアに影響を与えた人物として認めている。
レコードが完成すると、彼は10枚の焼き付けコピーを作り、それを様々なレーベルに送り、レコード会社がリリースしてくれることを期待した。CDは当時最も人気のあるレコード会社(4AD Records、XL Recordingsなど)に送られた。彼はコピーを使い果たしたが、Twisted Nerve Recordsに連絡を取りたかったので、マヨネーズ瓶に屁をこいて蓋をし、それをレーベルに郵送した。その際、「この屁の匂いが好きなら、僕の音楽も好きになるはずだ」というメモを添えた。アンディ・ヴォーテルは返事を書いて、初のスプリット7インチシングルをリリースすることを約束し、そのレコードにはアンディも参加した。
マグイソンは彼の作品を大いに賞賛していたため、彼はアクシデンタル・レコードを経営するマシュー・ハーバートにもコピーを送った。マシューはそのレコードに反応し、デビューアルバムをアクシデンタルからリリースすることに同意した。レコードとその後のマグイソンのCDのアートワークはすべて手作りだった。CDのパッケージングはマグイソンと彼の家族にとって野心的なものとなり、1万枚以上を手縫いしてからイギリス行きの船に乗せた。マシュー・ハーバートはマグイソンを保護して才能を育て、彼のもう一人の指導者となった。この時点では、マグイソンはライブで演奏したことがなかった。2003年、ハーバートは3週間の日本DJツアーにブッキングされ、このツアー中ハーバートは彼のサポートアクトとしてライブで演奏することを主張し、こうしてマグイソンはライブパフォーマンスのワンマンショーを洗練させ始めた。
初期の頃の Mugison のショーは、ギターとさまざまな道具を持った彼一人だけで行われました。彼は「Mugibox」と呼ばれるスーツケースほどの大きさの箱を自作し、その中にツアーに必要なすべての機材 (ズボンも含む) を入れました。彼はこの頃にはAbleton Live を発見しており、ソフトウェアで実現できるループやその他のさまざまなトリックを試していました。彼はラップトップでボーカルと歪んだ呼吸をミックスしながら、激しく激しいギターを演奏しました。当時 Ableton Live を使用しているパフォーマーは他にほとんどおらず、そのためその分野では彼がわずかに優位に立っていました。
2003年、ムギソンはバルセロナのソナーに出演することになり、これが彼のキャリアにとって大きな転機となった。ライブ演奏の短い期間に幻滅した彼は、ソナーを最後のライブとして考えた。地下駐車場で演奏していた時、彼を見に来たのはほんの一握りの観客だけだったが、演奏開始から数秒後、突然、地下全体が何百人もの観客で埋め尽くされた。ムギソンは知らなかったが、突然人が殺到した理由は外で雨が降り始めたからだった。しかし、ライブは大ヒットとなり、彼はライブの要素をキャリアに持ち込むことを決意した。
2003 年のソナーは、ムギソンのキャリアの転機となり、ショーの直接的な結果として良い評判と業界全体の話題が生まれ、彼はフランス、イギリス、オランダ、デンマークで多くの主要ツアーに出演することになりました。ツアーは彼の生活の一部となり、特に2004 年に アイスランドのバンド仲間であるMúmとヨーロッパをツアーしたことは、ハイライトの 1 つでした。
2003年、ロンドンでスーパー・ファーリー・アニマルズのグラフ・リースと偶然出会ったことがきっかけで、ムギソンはロイヤル・フェスティバル・ホールでウェールズのバンドの前座として演奏することになった。これは彼の初期のキャリアの中でも特にハイライトとなった。
2003年から2004年にかけての数多くのツアーの後、ムギソンはイーサフィヨルズゥルに戻り、アイスランド映画『ニースランド』のサウンドトラックの制作を依頼されました。制作スタジオがなかったため、町は親切にも彼に教会を貸し、そこでレコーディングを行いました。
2004 年初秋までに、ムギソンは 2 枚目のアルバム「Mugimama Is This Monkey Music?」を完成させました。このアルバムは、町から寄贈されたイーサフィヨルズゥルの廃屋で録音されました。彼はアルバムをリリースし、 2004 年のアイスランド エアウェイブスフェスティバルで演奏するためにレイキャビクに移りました。ムギソンはライブ好きの仲間たちの間で人気が出ていました。また、アルバムのリリース パーティーを NASA の会場 (現在は閉鎖) で開催し、チケットは完売しました。アルバムは批評的にも商業的にも成功を収めました。
アルドレイ・フォー・エグ・スズール・フェスティバル
アルドレイ・フォー・エグ・スズール(南に行ったことがない)フェスティバルは、2004年に初めてムギソンで開催された音楽フェスティバルです。 [2]これは、ムギソンと彼の父であるグズムンドゥル・クリスチャンソンの発案によるもので、 [3] 2003年にロンドンの音楽フェスティバルで演奏した後にアイデアを思いつき、 [4] [5]ブッビ・モーゼンスの同名の曲にちなんで名付けられました。 [6]
ムギソンは、ある夏、ロンドンでラフ・トレード音楽祭で演奏しているときにこのアイデアを思いつきました。このフェスティバルには、新進気鋭のアーティストが多数出演していました。彼は、イーサフィヨルズゥルで同じようなフェスティバルを、もっと大規模で奇妙な形で開催したら楽しいだろうと考えました。ムギソンはミュージシャンの友人たちにこのアイデアを話しましたが、みんなこのアイデアに興奮しました。彼らは、酔っ払ってダウンタウンでビョークに会ったとき、演奏についてさえ話しました。ビョークは、自分たちは「かわいい子たち」だと言いましたが、長い間、それが「イエス」を意味すると思っていたそうです。[要出典]
ビョークは出演を断ったが、1 日中続く音楽フェスティバルというアイデアに興奮した人は大勢いた。報酬は楽しい時間だけというアイデアだ。彼らはシガー・ロスが有名すぎると考え、アコースティック セットで来てくれないかと頼んだ。すると彼らはカウボーイ ハットをかぶって現れ、昔の曲の田舎風バージョンを演奏した。ムギソンは人気アーティストを出演に招待したが、地元の小学校合唱団から高校のガレージ バンド、イサフィヨルズルの革パンを身にまとったヘア メタル バンドのザ ナイン イレブンズまで、はるかに知名度の低いミュージシャンにも招待した。
このフェスティバルで演奏するためのルールは厳しい。サウンドチェックや舞台裏は禁止されており、出演者にはステージに上がる10分前まで演奏順が知らされない。入場料は無料なので、金銭的な補償はない。
2004年春の第1回フェスティバルは魚工場で開催され、翌年は劇場に改装中だったが、内壁にはまだ火災の危険性があるビニールシートが張られていた別の工場で開催されました。
ミルストゥメンティプロジェクト
Mirstumenti は、Mugison とサウンド エンジニアが考案した電子楽器です。Mirstument のアイデアは、Sonar 2003 の直後、2003 年のヨーロッパ ツアー中に生まれました。当時、Mugison はワンマン バンドでした。Mugison と Palli (サウンド エンジニア) は、テーブルにたくさんのコントローラーを置き、すべての MIDI 機器にアダプターとケーブルを接続するだけのセットアップではない別のセットアップを夢見ていました。彼らは、何が起こっているのかがわかるように、オン/オフ ボタンが 1 つだけある、楽器らしいものにすべきだと考えました。
主なコンポーネントは、AXIS 64 の 192 ボタン キーボードで、「ハーモニー テーブル」または「メロディック テーブル」を使用し、ボタン コントローラーが周囲に取り付けられています。Mugison 氏とエンジニアは、コンピューターを隠す (「見えないものは忘れる」) 多数のボタンを備えたフロア ステーション スイッチも作成しました。2 人は、すべてと同期する照明システムも作成しました。Mugison 氏は、2013 年 2 月に開催された第 1 回 Sonar Reykjavík でこの楽器を初公開しました。
さらなるキャリア
2005年、ミュージソンは世界的に活躍し、2枚目のアルバム『Mugimama Is This Monkey Music?』のプロモーション活動を行いながら、1年間で約200回のライブを行った。ライブのハイライトとしては、ロンドンのHMVフォーラムでのファントマのサポートや、ロスキレ・フェスティバルでの演奏が挙げられる。また、ホセ・ゴンザレスやホット・チップと共演した。
このアルバムは、マイク・パットンのレーベルであるIPECAC Recordsから北米でリリースされ、Accidental Recordsからヨーロッパ全土でリリースされました。
彼はまた、「A Little Trip To Heaven」という映画のサウンドトラックも制作しました。
2006 年、ムギソンは自身のレコード レーベル Mugiboogie を設立しました。彼はコンピューター トルバドゥール レーベルにも飽きてきており、バンドでロックンロールを演奏したいと考えていました。彼は幼い家族とともにウェストフィヨルドに戻り、家を購入し、ガレージをスタジオに改造して友人たちとジャム セッションを始めました。これが次のレコードの基盤となるはずでした。
2006 年のライブのハイライトとしては、フェロー諸島での G フェスティバルでの演奏と、2 度目の SPOT フェスティバルでの演奏 (バンドでの演奏は初めて) が挙げられます。
2007年10月には3枚目のスタジオアルバム『Mugiboogie』をリリースした。Mugisonはアルバムが時代を超越したサウンドで、いつ録音されたかわからないものにしたいと考えていた。アルバムはヘビー、ライト、ジョージ・ハリスン風など、ロックの影響を受けたさまざまなスタイルで構成されている。ベストアルバムのようなサウンドにすることが狙いだった。ヨーロッパでは自身のレーベル『Mugiboogie』、北米ではIpecac Recordsからリリースされた後、 William Morrisのブッキングエージェントが北米でのツアーの代理としてMugiboogieを彼に依頼した。『Mugiboogie』はラジオのサポートがないにもかかわらず、アイスランドだけで1万枚以上のレコードを売り上げた。
2008 年の 3 枚目のスタジオ アルバムのリリースに伴うライブのハイライトは次のとおりです。
- 2008年のカナダツアーでクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジをサポート
- ミュージソンの初のアメリカツアーは、親友のダヴィド・トール・ヨンソンと2ピースバンドを組んで、3週間でニューヨークからロサンゼルスまで。
- ベルリンのポップコム –アイスランドが破産した日
- ナイトメアー・ビフォア・クリスマス キュレーター:ザ・メルヴィンズ&マイク・パットン(ATP フェスティバル)
- ヨーロッパ各地で3回のヘッドラインツアーと2008年のロスキレフェスティバルへの2度目の出演
2009年、ムギソンは「A Reminder」というライブアルバムをリリースしました。このアルバムには、長年にわたり修正された数曲が収録されています。彼はこれを自身のウェブサイトで販売し、ビョルグヴィン・ギスラソンとのアイスランドツアーは完売となりました。
ムギソン氏はまた、アムネスティ・インターナショナルの慈善イベントへの参加を依頼され、ニューヨークの5つの行政区すべてを1日で演奏した。
2011年、彼は4枚目にしてこれまでで最も成功したスタジオアルバム「Haglel Haglél」をリリースしました。このアルバムは2011年に3万枚以上を売り上げました。全編アイスランド語で録音され、シンプルな2トラックサウンドカードで録音されたこのアルバムは、友人たちと様々な家や自家製スタジオで気軽に録音されました。このレコードの驚異的な成功により、ムギソンはさまざまな借金を返済することができ、アルバムを購入した人々への感謝のしるしとして、2011年12月にレイキャビクのハルパで3回の無料コンサートを行いました。彼は1日で3回のコンサートを行い、すべて満員でした。中間のパフォーマンスはRUVで放送するために生放送で撮影され、2011年にRUVで最も視聴率の高いテレビ番組となりました。ムギソンは国内を旅し、セイジスフィヨルズル、ヴェストマン諸島、ボルンガルヴィク、アークレイリ(2回のコンサートを開催)などの都市で無料コンサートを行いました。
ムギソンのアルバムはすべて手作りなので、3万枚を作るのは友人や家族にとってフルタイムの仕事になった。
ディスコグラフィー
- 2003年:ロンリー・マウンテン
- 2004:ナイスランド(サウンドトラック)
- 2004年:ムギママ これは猿の音楽ですか?
- 2005:リトル・トリップ(サウンドトラック)
- 2007:ミュリン(サウンドトラック)
- 2008年:ミュージブギー
- 2009年:イトレクン
- 2011:ハグレル
- 2016年: お楽しみください! [7]
コラボレーション
- ダニ・シチリアーノ– オール・ザ・アバブ – 作家、歌手
- チーク・マウンテン・シーフ– 「You Are The Demon」
- ブッビ・モーテンズ– ソルピス 2012
- ビョルグヴィン・ハルドルソン– 「マニング」。
- 「Sumarást」という曲を書き、バンドReykjavíkと共演しました。
- ムム(未発表)と共作した曲「スタミナ」はポーランドで演奏された。
- アイスランドのレゲエバンド、ヤルマールと一緒に「Ljósvíkingur」という曲を書きました。
- トーマス・R・アイナルソンのアルバム「トルノ」で2曲を歌いました。曲は「Stolin Stef」と「Náungar Mínir」です。
ムギソンは全アルバムでペートゥル・ベン(Murr Murr の共作者)と共演しており、彼は多くの曲のストリングスアレンジを担当し、ギターも演奏している。彼のパートナーであるルナは全アルバムに参加しており、友人のビギは全アルバムのミックスとマスタリングを担当している。グドニ・フィンソンとアルナー・ギスラソンは、2006 年以来、ライブでもスタジオでもベースとドラムの確固たる基盤となっている。
受賞歴
- 2004年: アイスランド音楽賞 – 年間最優秀パフォーマー
- 2004年:アイスランド音楽賞 – 『Mugimama Is This Monkey Music?』が最優秀アルバム受賞
- 2004年: アイスランド音楽賞 – 最優秀カバーアート
- 2004年: アイスランド音楽賞 - 「Murr Murr」が年間最優秀ソング賞を受賞
- 2004年:アイスランド音楽プレス – 年間最優秀アルバム - Mugimama Is This Monkey Music?
- 2006年: アイスランド音楽賞 – 年間最優秀パフォーマー
- 2007年: アイスランド音楽賞 – Mugiboogieが年間最優秀ロック&オルタナティブアルバムを受賞
- 2007: アイスランド音楽賞 – カバーアート
- 2007年: アイスランド音楽賞 – 最優秀ビデオ
- 2007年: アイスランド音楽プレス – Mugiboogieが年間最優秀アルバムに選出
- 2011年: アイスランド音楽賞 –ハグレルが年間最優秀アルバム賞
- 2011年: アイスランド音楽賞 – 年間最優秀ソングライター
- 2011年: アイスランド音楽賞 – 年間最優秀楽曲賞
- 2011年: アイスランド音楽賞 – 年間最優秀歌詞賞
- 2011年: アイスランド音楽賞 – 一般投票による最も人気のあるパフォーマー
私生活
グズムンドソンは、休暇中にマレーシアで父親のムギ(ムグル)を訪ねていたときに「ムギソン」というあだ名をもらった。父親はカラオケ歌手で、ツアーで訪れた小さな漁村のカラオケバーの客は父親の名前の発音に苦労したため、ムギソンと呼ぶようになった。ムギソンはアイスランドの姓の慣習で、「ムギの息子」を指す。[8]
2002 年にイーサフィヨルズゥルに戻った後、ムギソンはパートナーのルナ・エスラドッティルと出会いました。現在、彼らは2 人の息子とともに西フィヨルドのスーダヴィークに住んでおり、ルナの母親の家の隣に住んでいます。彼の家族は彼の音楽制作によく関わっています。彼の妻や親戚もよく彼のレコードで演奏しています。
参考文献
- ^ 「Paste Music - ベストアルバム、レビュー、ライブミュージックビデオのガイド」。
- ^ エリン・アルバーツドッティル (2017 年 4 月 8 日)。 「イザンディ・ロックヴェイスラ」。Vísir.is (アイスランド語) 。2018 年1 月 2 日に取得。
- ^ Halla Ólafsdóttir (2016 年 3 月 12 日)。 「Aldrei for ég suður: Áhrif á allt samfélagið」。RÚV (アイスランド語) 。2018 年1 月 2 日に取得。
- ^ サリバン、ポール(2007年4月18日)。「Meeting Mugison: DiS explores Iceland's outer reachs at the Aldrei fór ég sudur festival」。Drowned in sound。2018年1月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年1月2日閲覧。
- ^ Kolbrún Bergþórsdóttir (2011 年 10 月 2 日)。 「例、トリルカール、ゼッサム・ブランサ」。Morgunblaðið (アイスランド語) 。2018 年1 月 2 日に取得。
- ^ “ブッビ・モーテンス、アルドレイ・フォー・エグ・スズール”. DV (アイスランド語)。 2013 年 3 月 11 日。2013 年 3 月 12 日のオリジナルからアーカイブ。2018 年1 月 2 日に取得。
- ^ “Enjoy! (2016)” mugison . 2022年10月30日閲覧。
- ^ “麦ソン氏インタビュー”. De sorte spejdere at Iceland Airwaves、2007 年 10 月 19 日。2007 年 11 月 11 日に取得。
外部リンク
- 公式サイト
- ムギソン氏へのインタビュー
- ペーストマガジン、ミュージソン特集
- ミュージソン氏がOceanViewPress.comでインタビューを受ける
