マイケル・マントラー

マイケル・マントラー
マイケル・マントラー、メールス・フェスティバルにて、ドイツ、メールス、2015年
背景情報
生まれる	( 1943-08-10 )1943年8月10日（81歳） オーストリア、ウィーン
ジャンル	アヴァンギャルドジャズ、現代音楽
職業	作曲家、ミュージシャン
楽器	トランペット
活動年数	1964年～現在
ラベル	JCOA、WATT、ECM
Webサイト	マントラーミュージック

ミヒャエル・マントラー（1943年8月10日生まれ）^[1]は、オーストリアの前衛ジャズトランペット奏者であり、現代音楽の作曲家である。

マントラーはオーストリアのウィーンで生まれた。^[1] 1960年代初頭、彼は音楽アカデミーとウィーン大学の学生で、トランペットと音楽学を専攻していた。その後、米国マサチューセッツ州ボストンのバークリー音楽大学で学業を続けた。 ^[1] 1964年にニューヨークに移り、ロズウェル・ラッド、アーチー・シェップ、セシル・テイラーとともにジャズ作曲家ギルドに加入した。^[1]カーラ・ブレイとともにジャズ・リアリティーズ・クインテットを結成し、スティーブ・レイシーとともにヨーロッパをツアーした。^[1]ギルドが解散した後、彼はジャズ作曲家オーケストラ協会（JCOA）を設立した。^[1]その目的は、新しいオーケストラジャズ作品の発表の場を提供することであった。^[2]彼は1968年に最初のレコードリリースとして、セシル・テイラー、ドン・チェリー、ロズウェル・ラッド、ファラオ・サンダース、ラリー・コリエル、ガトー・バルビエリをソリストとして迎えた『ジャズ・コンポーザーズ・オーケストラ』というタイトルの2枚組アルバムを制作した。この曲の一部は、1969年にニューヨークのエレクトリック・サーカスで行われた「ロング・コンサート」でも演奏された。

オーケストラのレコードレーベルを独自に流通させる問題から、彼は1972年にニューミュージックディストリビューションサービス（JCOAの一部門）を設立し、この組織は20年近くにわたり多くの独立系レーベルにサービスを提供することになった。マントラーとブレイはレコードレーベル、レコーディングスタジオ、音楽出版社を兼ねたWATTレコードという独自の会社を設立した。 ^[1] 1970年代半ばまでに、オーケストラとディストリビューターは両方とも活動を中止した。^[2]

マントラーは、様々な楽器やメンバーで多くのソロアルバムを録音し、バンドリーダーとしてよりも作曲家としての仕事に重点を置いた。ライブにはあまり出演せず、作曲と録音に専念した。ロンドン交響楽団の弦楽セクションと「Something There」を録音したほか、作家のサミュエル・ベケット( 「No Answer」 )、ハロルド・ピンター( 「Silence」)、エドワード・ゴーリー( 「The Hapless Child 」)の歌詞を使ったアルバムもいくつか録音した。

ロバート・クリストガウは、クリストガウのレコードガイドでマントラーの1978年のLP 「Movies」を評して、「ラリー・コリエル、トニー・ウィリアムズ、スティーブ・スワロー、カーラ・ブレイの技術とサウンドを活かした究極のサウンドトラックデモにふさわしい素晴らしいタイトル。ジャズグループの作曲法と20世紀ヨーロッパ音楽の慣習を融合させた爽快な（しかしかなり孤立した）楽曲。肝を突いている。」と書いている。^[3]

ヨーロッパのオーケストラとの委嘱や公演が続き、デンマーク放送、スウェーデン放送、北ドイツと西ドイツ放送、リール歌劇場などで演奏された。1987年のアルバム『Many Have No Speech』には、サミュエル・ベケット、エルンスト・マイスター、フィリップ・スーポーの詩に基づいた英語、ドイツ語、フランス語の曲が収録されており、ロックミュージシャンのジャック・ブルース、マリアンヌ・フェイスフル、ロバート・ワイアットがボーカルを務めている。

1977年から1985年まで、彼はカーラ・ブレイ・バンドのメンバーでもあり、ヨーロッパ、アメリカ、日本を広くツアーし、バンドのすべてのレコーディングに参加しました。マントラーとブレイは1965年から1991年まで結婚しており、ミュージシャンになった カレン・マントラーという一人娘がいました。

1991年に彼はアメリカを離れ、ヨーロッパに移住し、コペンハーゲン、デンマーク、南フランスを行き来しながら生活した。

新しい管弦楽曲はオーストリアのドナウ音楽祭の委嘱により作曲され、1991年6月にウィーン近郊で、マイケル・ギブスの指揮、アンディ・シェパードのソリストによるトーンキュンストラー管弦楽団によって初演された。また、ハンブルクのデンマーク放送ビッグバンドと北ドイツ放送ビッグバンドからも新しい楽曲が委嘱された。

1992年、マントラーは新しいアルバム『Folly Seeing All This』を録音し、1993年3月にECMレコードからリリースされた。このアルバムには、バラネスク四重奏団と他の楽器奏者が参加している。このアルバムには、楽器による楽曲と、1989年に死去する直前にサミュエル・ベケットが書いた最後の作品である、ジャック・ブルースの声をフィーチャーした詩『What Is the Word』に曲付けした歌が1曲含まれている。

1993年、彼はトランペットにモナ・ラーセン（声）、ビャルネ・ルーペ（ギター）、キム・クリステンセン（キーボード）、マリアンヌ・ソーレンセン（ヴァイオリン）、メッテ・ウィンザー（ヴィオラ）からなる弦楽四重奏団をフィーチャーした室内楽と歌のアンサンブルを結成した。 ）、グンナール・リチョウ（ヴィオラ）、ヘレ・ソーレンセン（チェロ）。初演は9月にコペンハーゲン・ジャズハウスで行われ、続いてデンマーク・ラジオでスタジオ制作が行われた。

イタリアの詩人ジュゼッペ・ウンガレッティの作詞による「歌曲と間奏曲の組曲」である「無垢な世界」は、 1994年1月にデンマーク放送でのコンサートで初演された。モナ・ラーセンの声、マントラーのアンサンブル、オーレ・コック・ハンセン指揮のデンマーク放送ビッグバンドが出演した。この作品はその後スタジオで録音され、1995年にECMレコードからリリースされた。

「ザ・スクール・オブ・アンダランス」（「一種のオペラ」）は、1996 年 8 月にコペンハーゲンの新しい近代美術館、アーケンで初演されました。参加者には、歌手のジャック・ブルース、モナ・ラーセン、スージー・ヒルドガード、ジョン・グリーブス、ドン・プレストン、カレン・マントラー、ペル・ヨルゲンセン、ロバート・ワイアットが含まれていました。録音は 1997 年 11 月に ECM から 2 枚組 CD としてリリースされ、その後、ベルリンの ヘッベル劇場で新しいライブ プロダクションが行われました。

ヘッセン放送局の委嘱による交響曲第1番は、 1998年11月にペーター・ルンデル指揮フランクフルト放送交響楽団によって初演された。この作品の録音は、モナ・ラーセンと室内楽・歌曲アンサンブルがエルンスト・マイスターのテキストに曲を付けて演奏した 以前の録音とともに、2000年2月にリリースされた。

2001 年 3 月、ポール・オースターの作詞(同名の劇作より)による室内オーケストラとロバート・ワイアットおよびスージー・ヒルドガードの歌唱によるアルバム『Hide and Seek 』がリリースされました。この作品の舞台化は、ロルフ・ハイム (以前マントラーとSchool of Understandingの公演で共演) の構想によるもので、2002 年春にコペンハーゲン (Kanonhallen、2 月) とベルリン (Hebbel Theater、3 月) で制作されました。

彼のマリンバとビブラフォンのための協奏曲（ 2001年にポルトガルの打楽器奏者ペドロ・カルネイロの委嘱による）は、2005年3月にパスカル・ロフェ指揮フランクフルト放送交響楽団の演奏によりヘッセン放送音楽院で初演された。

2006年9月、ウィーンのポーギー＆ベスは、室内楽と歌曲のアンサンブルによる回顧的なポートレートコンサートシリーズを発表しました。

彼は生涯にわたる功績が認められ、オーストリアで数々の賞を受賞しました。即興音楽国家賞、幼少期を過ごしたザンクト・ペルテン市のプラントウアー賞、ウィーン市の音楽賞などです。

2006年にECMからリリースされたアンソロジー『Review（録音1968年～2000年）』は、JCOA、WATT、ECMでの30年以上にわたる録音における彼の音楽の軌跡をたどっています。

2007 年 11 月、彼は自身のプロジェクト「協奏曲」でベルリン・ジャズフェストに出演し、ローランド・クルッティグ指揮のベルリン室内楽団と共演しました。ソリストのビャーネ・ルーペ (ギター)、ボブ・ロックウェル (テナーサックス)、ロズウェル・ラッド (トロンボーン)、ペドロ・カルネイロ (マリンバとビブラフォン)、マジェラ・シュトックハウゼン (ピアノ)、ニック・メイソン (パーカッション)、マントラー (トランペット) による協奏曲のスタジオ録音が、2008 年 11 月に ECM からリリースされました。

彼の次の CD ( For Two ) は、ギター (Bjarne Roupé) とピアノ (Per Salo) のデュエット シリーズで、2011 年 6 月に ECM からリリースされました。

新しい作品は、クリストフ・チェッヒ指揮マックス・ブラン・アンサンブル（室内楽エイト、新音楽の日、クレムス、オーストリア、2012年）とアルノー・プティ指揮カオス・オーケストラ（戦争の鳥、歌手ヒミコ・パガノッティをフィーチャー、フォーラム・ブラン・メニル、フランス、2014年）によって委嘱され、演奏された。

2013 年 9 月、ウィーンの Porgy & Bess は、Nouvelle Cuisine Big Band をフィーチャーした Jazz Composer's Orchestra Update プロジェクトを発表しました。このプロジェクトでは、Christoph Cech 指揮、ソリストの Michael Mantler (トランペット)、Harry Sokal および Wolfgang Puschnig (サックス)、Bjarne Roupé (ギター)、David Helbock (ピアノ)、radio.string.quartet.vienna が参加しています。プログラムには、1968 年のオリジナル アルバムThe Jazz Composer's Orchestraの全曲の完全再演奏のほか、1963 年という早い時期からこれまでに演奏も録音もされたことのない古い素材も含まれていました。これらのパフォーマンスから選ばれた録音は、2014年11月にECMレコードからリリースされました。このプロジェクト全体は、2015年から2016年にかけて、メールス・フェスティバル、ロッテルダムのノースシー・ジャズ・フェスティバル（ヌーベル・キュイジーヌ・ビッグバンドと共演）、フランクフルトのドイツ・ジャズフェスティバル（hr-ビッグバンドと共演）、ポルトガルのリスボン・ジャズ・エン・アゴスト・フェスティバル（オーケストラ・ジャズ・デ・マトジーニョスと共演）などで数回ライブ演奏されました。

ヒミコ・パガノッティの声楽とマックス・ブランド・アンサンブル室内管弦楽団のための歌曲集『Comment c'est ( How It Is )』は、2016年9月にウィーンのポーギー＆ベスで2回のコンサートで初演されました。この作品のスタジオ録音は、2017年11月にECMレコードからリリースされました。

次のプロジェクトであるオーケストラ組曲では、古い作品のオーケストラによる再解釈をさらに進め、特に彼にとって大切なさまざまな音楽の「アップデート」のために素材を厳選しました。その結果、クリストフ・チェフ指揮による大規模なオーケストラのための組曲シリーズ（HideSeek、Alien、Cerco、Folly、TwoThirteen）が生まれ、2019年9月に再びウィーンのポーギー＆ベスで行われた3回のコンサートで発表および録音されました。結果として生まれたアルバムCODA - Orchestra Suitesと一連の印刷版（50年間の厳選された録音作品の彫刻された楽譜と複製楽譜を含む）は、2021年7月にECMレコードからリリースされました。

彼のアルバム『協奏曲』からの作品は、2021年9月にウィーンで、そして2022年にはクリストフ・チェフ指揮のヤヌス・アンサンブルとソリストたちとともにグラーツのビッグ・バンド・バン・フェスティバルで演奏されました。

サミュエル・ベケット、エルンスト・マイスター、ジュゼッペ・ウンガレッティ、マイケル・マントラーによるテキストによる、バスクラリネット（ギャレス・デイヴィス）とトランペット独奏者、声楽と金管アンサンブル、パーカッションのための歌曲は、2022年10月にチェコ共和国のフラデツ・クラーロヴェーで開催されるJazz Goes to Townフェスティバルで初演され、その後ウィーンのPorgy & Bessで再演される 。

ジョン・グリーブス（ボーカル）、アニー・バルバッツァ（ボーカル）、マイケル・マントラー（トランペット）、ギャレス・デイヴィス（バスクラリネット）、ビャーネ・ルペ（ギター）、デイヴィッド・ヘルボック（ピアノ）からなるニューソングスアンサンブルと、ラジオ弦楽四重奏団のバーニー・マリンガー（バイオリン）、イグマール・イェナー（バイオリン）、シンシア・リャオ（ビオラ）、ソフィー・アブラハム（チェロ）が、2023年9月にウィーンのポーギー＆ベスで同じ曲の新バージョンを演奏しました。その際、マントラーはオーストリア科学芸術名誉十字章一級を受賞しました。

• 1966年:コミュニケーション(フォンタナ) ジャズ・コンポーザーズ・オーケストラ
• 1966年：ジャズ・リアリティーズ（フォンタナ）スティーヴ・レイシー、カーラ・ブレイ共演
• 1968年:ジャズ・コンポーザーズ・オーケストラ(JCOA/ ECM ) 、セシル・テイラー、ドン・チェリー、ファラオ・サンダース、ラリー・コリエル、ロズウェル・ラッド、ガトー・バルビエリ
• 1974年: No Answer (Watt/ECM)、ドン・チェリー、ジャック・ブルース、カーラ・ブレイ出演、サミュエル・ベケット作詞
• 1975年: 2つのオーケストラとピアノのための13 (Watt/ECM)
• 1976年：ロバート・ワイアット、テリエ・リプダル、カーラ・ブレイ、ジャック・ディジョネット、スティーヴ・スワロウ出演の『The Hapless Child』（ワット/ECM） ；エドワード・ゴーリーの著作の曲付け
• 1977年: Silence (Watt/ECM)、ロバート・ワイアット、ケヴィン・コイン、クリス・スペディング出演、ハロルド・ピンター作詞
• 1978年:ラリー・コリエル、スティーブ・スワロウ、トニー・ウィリアムズ出演の映画(Watt/ECM)
• 1980年:フィリップ・キャサリン、スティーブ・スワロー、ゲイリー・ウィンドー出演の『モア・ムービーズ』（ワット/ECM）
• 1983年：サムシング・ゼア（ワット/ECM）ニック・メイソン、マイク・スターン、マイケル・ギブス、ロンドン交響楽団の弦楽演奏
• 1985年:エイリアン(ワット/ECM) ドン・プレストンとの共演
• 1987:ライブ(Watt/ECM)、ジャック・ブルース、リック・フェン、ドン・プレストン、ジョン・グリーブス、ニック・メイソン
• 1988年：Many Have No Speech（Watt/ECM）ジャック・ブルース、マリアンヌ・フェイスフル、ロバート・ワイアット、リック・フェン、デンマーク放送コンサート管弦楽団出演。作詞：サミュエル・ベケット、エルンスト・マイスター、フィリップ・スーポー
• 1990:ワット・ワークス・ファミリー・アルバム(WATT/ECM) サンプラー
• 1993年：バラネスク四重奏団、リック・フェン、ジャック・ブルースによる『Folly Seeing All This』（ECM） ；作詞：サミュエル・ベケット
• 1995年：Cerco Un Paese Innocente (ECM)、モナ・ラーセン、室内アンサンブル、デンマーク放送ビッグバンドと共演。ジュゼッペ・ウンガレッティの言葉
• 1997年：オペラ「ザ・スクール・オブ・アンダランス」（ECM）、ジャック・ブルース、モナ・ラーセン、スージー・ヒルドガード、ジョン・グリーブス、ドン・プレストン、カレン・マントラー、ペル・ヨルゲンセン、ロバート・ワイアット、室内アンサンブル、デンマーク放送コンサート管弦楽団、ジョルダーノ・ベリンカンピ指揮、マイケル・マントラー作詞
• 2000年：モナ・ラーセン、室内アンサンブル、フランクフルト放送交響楽団による歌曲と交響曲1曲（ECM）、指揮：ペーター・ルンデル、作詞：エルンスト・マイスター
• 2001年：ロバート・ワイアット、スージー・ヒルドガード、室内楽団による「Hide and Seek」 （ECM）；作詞：ポール・オースター
• 2006:レビュー(ECM) 1968 - 2000 年の録音 22 トラックのコンピレーション
• 2008年：協奏曲（ECM）、マイケル・マントラー、ビャルネ・ルーペ、ボブ・ロックウェル、ロズウェル・ラッド、ペドロ・カルネイロ、マジェラ・シュトックハウゼン、ニック・メイソン、ベルリン・カンメアンサンブル・ノイエ・ムジーク、ローランド・クルティッヒ指揮
• 2011年:ビャルネ・ルーペとペル・サロとの『For Two』（ECM）
• 2014:ジャズ・コンポーザーズ・オーケストラ・アップデート(ECM)、マイケル・マントラー、ビャルネ・ルペ、ハリー・ソーカル、ヴォルフガング・プシュニヒ、radio.string.quartet.vienna 、 デイヴィッド・ヘルボック、ヌーヴェル・キュイジーヌ・ビッグ・バンド、指揮:クリストフ・チェフ
• 2017年：Comment c'est（ECM）、マイケル・マントラー、ヒミコ・パガノッティ、マックス・ブランド・アンサンブル、クリストフ・チェフ指揮、マイケル・マントラー作詞
• 2021年：コーダ - 管弦楽組曲（ECM）、マイケル・マントラー、ビャルネ・ルペ、ダヴィド・ヘルボック、クリストフ・チェフ指揮オーケストラ
• 2024: Semper Notte (Dark Companion Records) — マイケル・マントラー、ジョン・グリーブス、アニー・バルバッツァ、ビャルネ・ルーペ、ギャレス・デイヴィスなど。

• 1971年:丘の上のエスカレーター
• 1974年:トロピック・アペタイト
• 1977年:ディナーミュージック
• 1978:ヨーロッパツアー1977
• 1979年:ミュージック・メカニーク
• 1981年:社会科
• 1982年:ライブ!
• 1983:モルテル・ランドネ(ポリグラム)
• 1984年:歌うのが嫌い
• 1984年:ヘビーハート

トリビュートアルバムへの寄稿

• 1981年：アマルコルド・ニーノ・ロータ（ハンニバル）
• 1984年:それが今の私の気分(A&M)

• 1969年: 『A Genuine Tong Funeral』、ゲイリー・バートン ( RCA )
• 1970年:リベレーション・ミュージック・オーケストラ、チャーリー・ヘイデンとリベレーション・ミュージック・オーケストラ ( Impulse! )
• 1976年：キュー。ローヌ。、ジョン・グリーブス、ピーター・ブレグヴァド （ヴァージン）
• 1981年:ニック・メイソンの架空のスポーツ、ニック・メイソン (ハーベスト)
• 1983年:バラッド・オブ・ザ・フォールン チャーリー・ヘイデンとリベレーション・ミュージック・オーケストラ (ECM)

ウィキメディア・コモンズには、マイケル・マントラーに関連するメディアがあります。

• マイケル・マントラーの公式ウェブサイト
• Discogsの Michael Mantler ディスコグラフィー