ルイス・シャンカー | |
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1939年のシャンカー | |
| 生まれる | 1903 ニューヨーク市、米国 |
| 死亡 | (78歳) ニューヨーク市、米国 |
| 教育 | アカデミー ドゥ ラ グランド ショーミエール |
| 動き | 抽象芸術 |
| 配偶者 | |
ルイス・シャンカー(1903年 - 1981年5月7日)[1]はアメリカの抽象芸術家であった。
若いころ
彼はニューヨークのブロンクス区で正統派ユダヤ教の環境で育った。両親のサムは仕立て屋で、ファニー・シャンカーはルーマニア系だった。[2]兄弟は5人いた。[3]幼い頃から芸術と音楽の両方に興味を持っていた。クーパー・ユニオン、エデュケーショナル・アライアンス、アート・スチューデンツ・リーグでバーネット・ニューマン、マーク・ロスコ、ミルトン・エイブリーらとともに美術の授業を受けた。この間、ソイヤー兄弟、チャイム・グロス、アドルフ・ゴットリーブと冷水スタジオを共有していた。1920年、彼は国中を旅した。彼は浮浪者のような生活を送り、スパークス、次いでバーナム・アンド・ベイリーの サーカス団に参加し、後にグレートプレーンズの麦畑で脱穀工として働いた。ネポンシットビーチ小児病院のために描いたサーカスの壁画や版画「麦刈りをする男」など、彼の作品にはこれらの経験を反映した要素がある。1924年頃、彼はニューヨークに戻り、別のスタジオを借りて友人と交流し、作品を制作し始めた。シャンカーは1931年と1932年にアカデミー・ド・ラ・グランド・ショミエールのクラスに通い、絵を描き、パリ、イタリア、スペインを旅行し、キュビズムの信奉者として帰国した。1933年にコンテンポラリーアートギャラリーで最初の展覧会を開き、 1936年にホイットニー美術館で最初の展覧会を行った。[4]
キャリア
連邦政府は、1930 年代の不況で仕事がなかった人々を支援するプログラムを後援しました。アーティストは公共芸術事業プロジェクト、その後WPA 連邦芸術プロジェクトに含まれました。シャンカーは 1933 年から両方に参加しました。彼は壁画部門とグラフィック アート部門のアーティスト兼監督でした。ニューヨーク市部門では、ジャクソン ポロック、リー クラスナー、バーゴイン ディラー、バイロン ブラウン、ミルトン エイブリー、スチュアート デイビスなど、他の多くのアーティストと仕事をしました。これは芸術界にとって物議を醸す時代でした。 1935年、シャンカーと他の人々(イリヤ・ボロトフスキー、ベン・ザイオン、マーカス・ロスコヴィッツ(別名マーク・ロスコ)、アドルフ・ゴットリーブ、ジョセフ・ソルマン、チャクバソフ、ルイス・ハリス、ラルフ・ローゼンボルグ)は、具象芸術に力を入れていたホイットニー美術館がアメリカの抽象芸術家たち を支援していないことに抗議する「ザ・テン」 [5]と呼ばれるグループを結成した。シャンカーとボロトフスキーはまた、抗議活動と同時期に美術館の1936年度の年次展に自分たちの作品が展示されるという厄介な立場に置かれた。1937年に設立され、彼が創設メンバーであった別のグループ、アメリカ抽象芸術家協会(AAA)は、抽象芸術に対する一般の理解を促進し促進するために立ち上がった。[4] [6]
シャンカーは急進派の中の急進派だった。同情的な美術評論家 エミリー・ジェナウアーは1935 年に、彼の「とりわけ色彩パッチの集合体は、ギャラリーを訪れる大衆の少なからぬ部分を遠ざけるに違いない」と書いた。しかし、その作品はニューヨークのアート界で人気を博した。
1937 年までに、ニューヨーク タイムズ紙の美術評論家エドワード オルデン ジュエルでさえ、この芸術家に対して寛容になりました。ニューヨークの WNYC 市営建築スタジオにあるシャンカーの WPA 主要壁画について語ったとき、ジュエルはシャンカーには「叙情的な感覚」があると述べました。1938 年、アート ニュースは「ルイス シャンカーの美しい『私の窓からの街の風景』は、その色彩の繊細さと平面幾何学における万華鏡のような形状で賞賛を呼び起こす」と評しました。
10年後、シャンカーはこう書いている。
私の作品の多くは一般的に抽象的と分類されますが、すべての作品は自然の形から発展しています。私は自然の形を非常に尊敬しており、それらの形に関連して自分自身を表現するという生来の欲求を持っています。
シャンカーは最初はニュースクール・フォー・ソーシャルリサーチで教鞭をとり、その後1949年から引退するまでバード大学で教鞭をとった。1955年1月のライフ誌の記事「芸術の復活」では、シャンカーは「抽象表現を手がけた最も初期のアメリカの木版画家の一人であり、シャンカーはその後、才能ある若い世代の芸術家を育成し、影響を与えてきた」と評されている。[7]
彼は 1930 年代の主要な版画家の一人でした。ブルックリン美術館での 2 回の展覧会 (1943 年と 1974 年) や 1978 年のアメリカ美術家協会での回顧展など、多くのグループ展や個展を開催し、ニューヨークのアート シーンで活躍し続けました。1981 年に彼が亡くなった病院からわずか数ブロックのマーティン ダイヤモンド ギャラリーでは、彼の油絵、彫刻、版画の大規模な展覧会が開催され、作品はホイットニー美術館でも展示されていました。
シャンカーは誰の目にも楽しい人物だったが、その生きる喜びゆえに一部の人々から疑われていた。1937年から39年にかけて10人の作品を展示していたマーキュリーギャラリーのオーナー、シドニー・シェクトマンによると、ロスコは誰の目にも非常に真面目な人物だったという。友人は多くなかった。「彼がシャンカーを好きだったことは知っている。一度彼とシャンカーについて話したことがあるが、彼はシャンカーは当時からプレイボーイのようなものだったが、偉大な画家であり、偉大な木版画家だったと私に言った。つまり、最高の絵を描いた。『でも、彼がどこへ向かうのか分からない』と彼はよく言っていた。なぜなら、彼はシャンカーが軽薄だと思っていたからだ。ロスコはそういうタイプの人物だった。とても、とても真面目だった。」[8]
シャンカーの作品は人気を保ち、今でも関心が寄せられています。1989 年、アメリカの抽象芸術に関する本の中で、バージニア・メクレンバーグはシャンカーの経歴を総括し、 「基本的な感情構造を目指す活気ある表現主義」と書きました。
私生活
1960年12月、シャンカーは社交界の名士リビー・ホルマンと結婚した。これは彼にとって2度目の結婚だった。[9] 2人は1971年に彼女が亡くなるまで一緒に暮らした。
死
シャンカーは脳卒中を患った後、1981年5月7日にレノックスヒル病院で亡くなった。享年78歳だった。[9]
参考文献
- ^ 「ルイス・シャンカー、伝記 スミソニアン・アメリカン・アート・ミュージアム」。2011年6月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年11月16日閲覧。
- ^ 「アメリカ合衆国国勢調査、ニューヨーク州ブロンクス、1910 年」
- ^ 1910年アメリカ合衆国国勢調査
- ^ ab 「ルイス・シャンカー、オーラル・ヒストリー・インタビュー、スミソニアン・アーカイブ・オブ・アメリカン・アート、1963年」。2008年12月3日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2009年1月7日閲覧。
- ^ "www.LouisSchanker.info/tendisc.htm". 2007年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2006年10月14日閲覧。
- ^ ドンブロフスキー、マグダレーナ (1985)。『形態のコントラスト:幾何学的抽象芸術、1910-1980:近代美術館コレクションより、マクロリー・コーポレーションのリクリス・コレクションを含む(パリ=ニューヨーク関係 1930-1959 を参照)。ニューヨーク:近代美術館。p. 155。ISBN 0870702874。
- ^ "www.LouisSchanker.info/students". 2008年5月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2009年1月9日閲覧。
- ^ 「Sidney Schectman、オーラル・ヒストリー・インタビュー、スミソニアン・アーカイブ・オブ・アメリカン・アート、1981年」。2007年7月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2007年12月2日閲覧。
- ^ ab Glueck, Grace (1981年5月9日). 「画家ルイ・シャンカー78歳が死去」ニューヨーク・タイムズ. 2021年4月19日閲覧。
公共コレクション
- シカゴ美術館、イリノイ州シカゴ
- ボストン公共図書館、マサチューセッツ州ボストン
- ブルックリン美術館、ブルックリン、ニューヨーク
- ピッツバーグ カーネギー博物館/ カーネギー研究所、ペンシルベニア州ピッツバーグ
- シンシナティ美術館、オハイオ州シンシナティ
- クリーブランド美術館、オハイオ州クリーブランド
- コロラド大学ボルダー校美術館
- デトロイト美術館、ミシガン州デトロイト
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク、ニューヨーク
- ミシガン大学美術館、ミシガン州アナーバー
- ニューヨーク近代美術館、ニューヨーク
- ニューバーガー美術館、ニューヨーク州立大学、パーチェス校、ニューヨーク州パーチェス
- ニューアーク博物館、ニュージャージー州ニューアーク
- ニューヨーク公共図書館、ニューヨーク、ニューヨーク
- フィラデルフィア美術館、ペンシルベニア州フィラデルフィア
- フィリップス コレクション、ワシントン DC
- シェルドン記念美術館、ネブラスカ州リンカーン
さらに読む
- ルイス・シャンカー、「芸術の理念:11人のグラフィックアーティストの作品」、Tiger's Eye 8(1949年6月)45ページ。
- Acton, D., Adams, C., & Beall, KF (1990).アメリカ版画における革新的色彩のスペクトル、1890-1960ニューヨーク: ノートン。
- ダイアモンド、M. (1995)。『彼らは誰だったのか? 美術史の授業では決して触れられなかった 35 人のアメリカのモダニストとの私の個人的な交流』ニューヨーク州ニューロシェル: M. ダイアモンド。
- マッコイ、G.(1972)。ルイス・シャンカー(1903-)。アメリカ美術アーカイブ。123。
- ヴァージニア・M・メクレンバーグ、パトリシア・フロスト、フィリップ・フロスト、国立アメリカ美術館(米国)、パトリシア&フィリップ・フロスト・コレクション、アメリカの抽象画、1930-1945(ワシントン D.C.:国立アメリカ美術館のためにスミソニアン協会出版局より出版、©1989.)ISBN 0-87474-717-1、ISBN 978-0-87474-717-1
- マリカ・ハースコビック『ニューヨーク派抽象表現主義アーティストによるアーティストの選択』(ニューヨーク・スクール・プレス、2000年)ISBN 0-9677994-0-6。p. 16; p. 38; p. 330-333
- Schanker, L.、Johnson, UE (1974)。ルイス・シャンカーの版画、1924-1971。20世紀アメリカのグラフィックアーティスト、モノグラフ第9号。ブルックリン:ブルックリン美術館。
- シュタイナー、RJ (1999)。『ニューヨークアートスチューデンツリーグの歴史』ソーガティーズ、ニューヨーク:CSS パブリケーションズ。
- 米国 (1987)。連邦政府の建物におけるアメリカ美術の新たな取り決め、「空中行為」作業計画局、1935-1943 黄金記念日。ワシントン DC: 米国一般調達局。
外部リンク
- ルイス・シャンカー、1903 -1981 版画家、画家、彫刻家: 60 年にわたる実験
- 10人
- アメリカの抽象芸術家
- スミソニアン協会研究情報システム; アーカイブ、原稿、写真コレクション、ルイス・シャンカー
- スミソニアン協会研究情報システム; コレクション内のルイス・シャンカーの作品
