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ミルトン・エイブリー | |
|---|---|
 1961年、妻サリー・ミシェルによるエイヴリーの肖像画 | |
| 生まれる | 1885年3月7日 |
| 死亡 | 1965年1月3日（享年79歳） ニューヨーク市、米国 |
| 教育 |
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| 知られている | 色彩豊かな風景画 |
| 配偶者 | |
| 子供たち | マーチ・エイブリー |
| 選出 | アメリカ芸術科学アカデミー会員 |
| パトロン | ロイ・ニューバーガー |
ミルトン・クラーク・エイブリー（/ ˈ eɪ v ə r i / ; 1885年3月7日 - 1965年1月3日[1]）は、アメリカの近代画家。ニューヨーク州アルトマーに生まれ、1898年にコネチカット州に移り、後にニューヨーク市に移住した。彼は芸術家のサリー・ミシェル・エイブリーの夫であり、芸術家のマーチ・エイブリーの父であった。[2]
若いころ
皮なめし職人の息子であるエイヴリーは、16歳で地元の工場で働き始め、数十年間、次々に肉体労働の仕事で生計を立てた。1915年に義理の兄が亡くなり、エイヴリーは一家に残った唯一の成人男性となり、9人の女性親戚を養う責任を負った。[3]芸術への関心から、ハートフォードにあるコネチカット芸術学生連盟のクラスに通い、保守的な芸術教育を受けながら、何年にもわたって無名のまま絵を描いた。[3] 1917年、昼間に絵を描くために夜の仕事を始めた。[要出典]
1924年、彼は若い美術学生のサリー・ミシェルと出会い、1926年に結婚した。彼女のイラストレーターとしての収入のおかげで、彼は絵画にもっと専念することができた。1930年代から、2人はロバート・ホッブズが「エイヴリー・スタイル」と表現した「叙情的で共同的なスタイル」を発展させ始めた。[2]
1932年に彼らにはマーチ・エイヴリーという娘が生まれた。
キャリア
1920 年代後半から 1930 年代後半にかけての数年間、エイブリーはニューヨークのアート スチューデンツ リーグで絵画とデッサンを練習しました。ロイ ニューバーガーは彼の作品を見て、認められるに値すると考えました。エイブリーの作品を世界に知ってもらい、尊敬してもらおうと決意したニューバーガーは、ガスペの風景画から始めて 100 点以上のエイブリーの絵画を購入し、世界中の美術館に貸し出したり寄贈したりしました。エイブリーの作品が著名な美術館を巡回する中で、彼は非常に尊敬され、成功した画家になりました。[要出典]
1930年代には、アドルフ・ゴットリーブやマーク・ロスコなど、 1930年代から40年代にニューヨークに住んでいた多くの芸術家と親交を深めた。 [4]エイヴリーの鮮やかな色彩と単純化された形態は、若い芸術家に影響を与えた。[1]
ワシントンDCのフィリップス・コレクションは、1929年にエイヴリーの絵画を購入した最初の美術館であり、1944年には彼の初の個展も開催した。[5]彼は1963年にアメリカ芸術科学アカデミーの会員に選出された。[6]
エイブリーは1949年に重度の心臓発作を起こした。 [1]回復期には版画制作に専念した。[1]絵画制作を再開すると、彼の作品には絵の具の扱い方に新たな繊細さが表れ、やや落ち着いた色調の傾向が見られた。[1]
死
ミルトン・エイブリーは長い闘病の末、1965年1月3日にニューヨークのブロンクスにあるモンテフィオーレ病院で亡くなり、 [7]ニューヨーク州アルスター郡ウッドストックの芸術家墓地に埋葬されている。彼の死後、未亡人のサリー・エイブリーは彼の個人文書をスミソニアン協会の研究センターであるアメリカ美術史アーカイブに寄贈した。[要出典]
スタイルと影響力
エイヴリーの作品はアメリカの抽象絵画に多大な影響を与えた。彼の作品は明らかに具象的であるが、色彩関係に重点が置かれており、ルネッサンス以降の西洋絵画のほとんどがそうであったように奥行きの錯覚を作り出すことに関心がない。エイヴリーは色彩豊かで革新的な風景画を描いたことから、アメリカのマティスとみなされることが多かった。彼の詩的で大胆かつ独創的な描画と色使いは、同時代のより一般的な絵画とは一線を画していた。初期の頃は、彼の作品は抽象的すぎるために過激すぎると考えられていたが、抽象表現主義が主流になると、彼の作品は具象的すぎるとして見過ごされた。[要出典]
フランスのフォーヴィスムとドイツ表現主義はエイヴリーの初期の作品のスタイルに影響を与えており、1930年代の彼の絵画はエルンスト・ルートヴィヒ・キルヒナーの作品に似ている。1940年代までに、エイヴリーの絵画スタイルはアンリ・マティスに似たものになり、後期の作品では色彩が非常に繊細に使用されている。[8]美術史家バーバラ・ハスケルによると、エイヴリーの作品のすべて、特に後期の作品は「これまで以上に、怒りや不安のない控えめな感情の世界を醸し出していた」と述べられている。[1]美術史家ボニー・グラッドは、1981年に出版されたエイヴリーに関する著書の中で、エイヴリーの作品の瞑想的で叙情的な性質は、芸術と文学における田園様式の伝統に照らして見るべきだと提唱している。[9]
エイヴリーのアートについて
画家マーク・ロスコによれば、
エイヴリーのレパートリーは何だったのか？居間、セントラルパーク、妻のサリー、娘のマーチ、夏を過ごしたビーチや山、牛、魚の頭、鳥の群れ、友人、そしてアトリエをさまようあらゆる世界。家庭的で非英雄的な登場人物たち。しかし、これらから偉大なキャンバスが作られ、題材の気まぐれで一時的な意味合いからは程遠く、常に心をつかむ叙情性があり、しばしばエジプトの永続性と記念碑性を獲得した。[10]
美術評論家のヒルトン・クレイマーは、グラッドの豪華なイラスト入りの本のレビューでこう述べている。
彼は疑いなく我が国の最も偉大な色彩画家であった。…ヨーロッパの同時代人の中で、この点で彼より偉大な業績を残したのはマティスだけだった。もちろん彼はマティスの芸術に多大な影響を受けている。[11]
公共コレクション
- ノースカロライナ大学チャペルヒル校、アクランド美術館
- アディソン・ギャラリー・オブ・アメリカン・アート、マサチューセッツ州アンドーバー。
- オルブライト・ノックス美術館、ニューヨーク州バッファロー
- ビンガムトン大学美術館、ニューヨーク
- バーミンガム美術館、アラバマ州
- ブロック美術館、ノースウェスタン大学、イリノイ州エバンストン。
- ブルックリン美術館、ニューヨーク市
- バトラー・アメリカン・アート研究所、オハイオ州ヤングスタウン
- ケープ アン博物館、マサチューセッツ州グロスター。
- クリーブランド美術館
- コロンビア美術館、サウスカロライナ州
- クリスタルブリッジズアメリカンアート美術館、アーカンソー州ベントンビル。
- デイビスタウン博物館、メイン州リバティ[4]
- デイトン美術館、オハイオ州
- エバーソン美術館、ニューヨーク州シラキュース
- サンフランシスコ美術館
- ジョージア美術館、アテネ
- シャーロット＆フィリップ・ヘインズ美術館、ウェイクフォレスト大学、ノースカロライナ州ウィンストン・セーラム
- サミュエル・P・ハーン美術館、フロリダ大学ゲインズビル校
- ハーバード大学美術館。マサチューセッツ州ケンブリッジ。
- ハーシュホーン美術館と彫刻庭園、ワシントン D.C.
- ホノルル美術館
- ハンター美術館（テネシー州チャタヌーガ）
- カラマズー美術館、ミシガン州カラマズー[12]
- リー・ヨーキー・ウッドソン美術館、ウィスコンシン州ウォーソー
- マイヤー美術館、ランドルフ大学、バージニア州リンチバーグ。
- メイトランドアートセンター、フロリダ
- ニューヨーク州ロチェスター大学記念美術館[13]
- メトロポリタン美術館、ニューヨーク市
- ミルウォーキー美術館
- ミネアポリス美術館
- テキサス州フォートワース近代美術館
- モンタナ美術文化博物館、ミズーラ
- モンクレア美術館、ニュージャージー州
- ボストン美術館
- ニューヨーク近代美術館
- 国立美術館、ワシントン D.C.
- オーストラリア国立美術館、キャンベラ
- ナショナル ポートレート ギャラリー、ワシントン DC
- ニューバーガー美術館、ニューヨーク州パーチェス
- ニューブリテン美術館（コネチカット州）
- ニュージャージー州立博物館、トレントン
- ノースカロライナ美術館、ノースカロライナ州ローリー
- オクラホマシティ美術館
- ペンシルベニア美術アカデミー、フィラデルフィア[14]
- フィラデルフィア美術館
- フィリップス コレクション、ワシントン DC
- ポートランド美術館、オレゴン州
- ペンシルベニア州リーディング公共博物館
- サンアントニオアートリーグ美術館、テキサス州[15]
- サンディエゴ美術館、カリフォルニア州
- サンタバーバラ美術館、カリフォルニア州
- サンフランシスコ美術館、カリフォルニア州
- シェルドン美術館、ネブラスカ州リンカーン、
- スミソニアンアメリカ美術館、ワシントン D.C.
- テート・モダン、ロンドン、イギリス
- ケンタッキー大学美術館、レキシントン
- ヴァンダービルト大学美術ギャラリー、テネシー州ナッシュビル
- ベロビーチ美術館、フロリダ州
- バージニア美術館、リッチモンド
- ワズワース アセナウム、コネチカット州ハートフォード
- ウォーカーアートセンター、ミネアポリス
- ウェストモアランド美術館、ペンシルバニア州グリーンズバーグ。
- ウッドストック芸術家協会および博物館、ニューヨーク
- ブルース博物館、コネチカット州グリニッジ[16]
注記
- ^ abcdef Haskell, B. (2003). 「Avery, Milton」. Grove Art Online.
- ^ abホッブス、ロバート (1987)。「サリー・ ミシェル：もう一人のエイヴリー」。ウーマンズ・アート・ジャーナル。8 (2): 3–14。doi : 10.2307 /1358160。ISSN 0270-7993。JSTOR 1358160 。
- ^ ab Avery, M. & Chernow, B.、p. 9.
- ^ ab Brack, HG「ミルトン・エイブリー伝記」デイビスタウン博物館。 2016年9月15日閲覧。
- ^ http://www.aaa.si.edu/collections/findingaids/avermilt.htm 「伝記ノート」、ミルトン・エイブリーの文書の検索補助、2007 年 2 月 6 日、スミソニアン・アーカイブ・オブ・アメリカン・アート
- ^ 「会員名簿、1780-2010：第A章」（PDF）。アメリカ芸術科学アカデミー。 2011年4月28日閲覧。
- ^ 「ミルトン・エイブリー、71歳、画家が死去 - 米国における抽象芸術の先駆者は独学だった」ニューヨーク・タイムズ、1965年1月4日、29ページ。 2016年4月20日閲覧。
- ^ グリーンバーグ、クレメント（1957年）。「ミルトン・エイブリー」。アートマガジン。32 ：39-46。
- ^ グラッド、ボニー・リー、ミルトン・エイブリー。ストラスコーナ・プレス、1981年。
- ^ マーク・ロスコ、1965年1月7日ニューヨーク倫理文化協会で行われた記念エッセイ、アデリン・D・ブリースキン著『ミルトン・エイブリー』（1969年）に再録。
- ^ [1] ヒルトン・クレイマー、「エイブリー-「私たちの最も偉大なカラーリスト」」 1981年4月12日、ニューヨークタイムズ。
- ^ 「ファンシーハット」カラマズー美術館。 2020年5月6日閲覧。
- ^ 「Haircut by the Sea」。メモリアルアートギャラリーコレクション。ロチェスター大学メモリアルアートギャラリー。1943年。 2016年9月15日閲覧。
- ^ 「コレクション」。アルバート・M・グリーンフィールド・アメリカン・アート・リソース・オンライン。ペンシルバニア美術アカデミー。 2016年9月15日閲覧。
- ^ 「サンアントニオアートリーグ博物館」サンアントニオアートリーグ博物館。 2016年9月15日閲覧。
- ^ スタッフレポート（2019年5月15日）。「ブルース美術館がエイヴリー家の作品を展示」グリニッジタイム。2019年12月16日閲覧。
参考文献
- ブリースキン、アデリン.ミルトン・エイブリー. ニューヨーク：アメリカ芸術連盟、1960年。
- ブリースキン、アデリン。ミルトン・エイブリー。ワシントン：国立美術コレクション、1969年。
- チャーノウ、バート。ミルトン・エイブリー：特異なビジョン：[展覧会]、マイアミ美術センター。フロリダ州マイアミ：美術センター協会評議員会。1987年。OCLC 19128732
- グラッド、ボニー・リー。ミルトン・エイブリー・モノタイプ。プリンストン大学図書館、1977年。
- グラッド、ボニー・リー。ミルトン・エイブリー。サリー・ミシェル・エイブリーによる序文。ロイヤルオーク、ミシガン州：ストラスコーナ、1981年。
- ハスケル、バーバラ。ミルトン・エイブリー：色彩の形而上学、ウェストチェスター、ニューヨーク：ニューバーガー美術館、1994年。
- ハスケル、バーバラ。ミルトン・エイブリー。ニューヨーク：ハーパー＆ロウ出版社、ホイットニー美術館と提携、ニューヨーク、1982年。
- ホッブス、ロバート (2007)。ミルトン・エイブリー。ハドソンヒルズ出版。ISBN 0-933920-95-4、ISBN 978-0-933920-95-8
- ホッブス、ロバート (2001)。ミルトン・エイブリー：晩年の絵画。ニューヨーク：ハリー・N・エイブラムス。ISBN 0-8109-4274-7
- ジョンソン、ウナ・E. 『ミルトン・エイブリー版画と素描 1930-1960』ニューヨーク：ブルックリン美術館、1966年。
- クレイマー、ヒルトン.ミルトン・エイブリー: 絵画 1930-1960 . ニューヨーク: トーマス・ヨセロフ, 1962.
- クレイマー、ヒルトン。「エイブリー：最も偉大なカラーリスト」ニューヨークタイムズ、1981年4月12日。
- ART USA NOW リー・ノードネス編、第1巻（ヴァイキング・プレス社、1963年）66～69ページ
- ウィルキン、カレン、ミルトン・エイブリー：カナダの絵画。ISBN 0-88911-403 -X
- サリー・エイヴリーとの口述歴史インタビュー、1982年2月19日
- サリー・ミシェル・エイヴリーとの口述歴史インタビュー、1967年11月3日
外部リンク
- ミルトン・エイブリーギャラリー
- イスラエル博物館のミルトン・エイブリーコレクション。2016年9月閲覧。
- スミソニアン協会アメリカ美術アーカイブ所蔵のミルトン・エイブリー文書（1926-1982、大部分は1950-1982）の検索補助ツール
- バード大学ミルトン・エイブリー芸術大学院
- エイブリー、我らが最高のカラーリスト、ヒルトン・クレイマー、ニューヨーク・タイムズ、1981年4月12日