リトルビレッジ財団

リトルヴィレッジ財団は、2014年にジム・ピュー^{[1]によって}カリフォルニア州ソルバングを拠点とする501(c)(3)団体として設立されました。^{[2] [3]ピューはベテランのキーボード奏者で}、ロバート・クレイ^{[4] [5]}やエタ・ジェイムス（「Stickin' to My Guns 」参照）と共に世界ツアーを行ったことがあります。リトルヴィレッジ財団（LVF）は音楽業界の非営利企業で、個人やグループによる文化的に重要なレコーディングを制作・配信しており、アーティストのコミュニティや家族以外では聞かれないような作品です。^{[6] [7]} このレーベルは、これまで見過ごされてきたアーティストにとっての窓口となり、彼らはこの団体での活動を通じて知的財産権とアルバム販売を維持しています。^[8]アーティストは多種多様な、時には非伝統的なバックグラウンドを持っています。ピューと彼のチームは契約やレコーディングを行う才能あるアーティストを見つけ出し、確保しています。ミュージシャンの何人かはメキシコ、インド、ロシア、フィリピンなど他の国にルーツを持っています。^{[9] [10]}

LVFは2015年に4枚のCDをリリースしました。2016年にさらに4枚、2017年と2018年にさらに7枚が続きました。^{[11]ほとんどのCDは}、オレゴン州ポートランドで開催されるウォーターフロント・ブルース・フェスティバルの独立記念日週末のアーティストショーケースに合わせて夏にリリースされます。

• デビッド・エリス ウィズ・エニイ・ラック・バット・バッド（カリフォルニア州ベーカーズフィールド出身のウエスタン/フォークミュージシャン）
• Los Tres Amigos Snuviko のWhen the Clouds Descend (カリフォルニア州サンタマリア出身のミュージシャン。メキシコのオアハカ州出身のミシュテク語で歌い、演奏する)
• ロン・トンプソンの「Son Of Boogie Woogie」（カリフォルニア州オークランド、ブルースマン）
• ウィー・ウィリー・ウォーカーの「If Nothing Ever Changes」（メンフィス生まれ、ミネソタ州ミネアポリス在住のソウル・ブルース・アーティスト）

• ジョン・"ブルース"・ボイドのザ・リアル・ディール（ミシシッピ州生まれのサンフランシスコ地域のブルースマン）^[12]
• アイリーン・エスピリトゥの『Back Where I Belong 』（タガログ語で歌っているカリフォルニア出身のフィリピン系アメリカ人）^[13]
• アキ・クマールの『アキ・ゴーズ・トゥ・ボリウッド』 （インドのムンバイ出身、ベイエリア在住のブルースハーモニカ奏者。ヒンディー語で歌う）^[14]
• マリアッチ・メスティーソの『Te Doy La Libertad』（カリフォルニア州デラノの高校生16名）
• ウィー・ウィリー・ウォーカーのライブ！ノトデン・ブルース・フェスティバル・ノルウェー（10月リリース）

• ショーン・ウィーラーの『Sand In My Blood』（ソルトン・シー砂漠伝説）
• クリス・ケイン（カリフォルニア州サンノゼ生まれ、ブルース・マルチ楽器奏者）
• ショクティル・モラレスの『Descansos』（LVF 初のスポークンワード アルバム - マリアッチ メスティーソのメンバーによる詩）
• サンズ・オブ・ザ・ソウル・リバイバーズのライブ！ランチョ・ニカシオ（伝統的なゴスペルカルテットの歌唱）
• モーリス・タニの「The Lovers Card」（サンフランシスコ出身のオルタナティブ・カントリー・アーティスト）
• ポール・ディレイの1997 年の Live At Notodden (ブルース)
• ハウエル・ディヴァインのHOWL（ベイエリアのカントリーブルースとジャズ）

• アダ・パステルナークの「Sweet Dreams」（ヴァイオリニスト、シンガーソングライター。母国ロシアから米国に移住した両親のレイハンとイゴールとともにレコーディングし、両親へのトリビュートを捧げた）
• アキ・クマールのヒンディー・マン・ブルース（ブルースとボリウッドの融合、ブルース・ハーモニカ奏者チャーリー・マッセルホワイトのライナーノーツ付き）
• ケビン・バートのハートランド・アンド・ソウル(2018年インターナショナル・ブルース・チャレンジで3部門で最優秀賞を受賞したアイオワ州在住のギタリスト/ハーモニカ奏者のデビュー作)
• マルセル・スミスの『Everybody Needs Love』（ベテランゴスペル歌手のデビューソロアルバム）
• マリアッチ・メスティゾのXXアニベルサリオ（2016年のデビューアルバムに続くマリアッチの続編）
• United By Music North America のYes We Can Can (国際的な非営利団体を通じて指導する自閉症やその他の発達障害を持つ専門家やミュージシャンによるブルース、スウィング、ジャズ、ロックンロールの演奏)
• さまざまなアーティストが声を上げます(フロリダ州パークランドのマージョリー・ストーンマン・ダグラス高校銃乱射事件の生存者や米国各地の人々が学校の安全について語った音楽と朗読のコレクション。以下の高校生による歌や作品が含まれます: 「Shine」、ソーヤー・ギャリティとアンドレア・ペーニャ、「Raise Your Voice」、マディソン・イヤーズリー、「Save Me」、タイラー・ジェンキンス、「A Poem for the Fallen」、サイダ・ダヒルの朗読、「Renegades」、アマリア・フレミング、「The Truth: We Need Change」、ジョン・W・ラヴェル予備チャータースクールの AP ミュージッククラス、「17」、ベン・ソト、「The Separation」、アシュリン・フレイマーとクリストファー・ドールマン、「Little Princess」、タイラー・スアレス、「Freedom」、ニーナ・リー、「We Can」、セントポール高等演劇学校の生徒による芸術) ^[15]
• ホイットニー・シェイの『A Woman Rules The World』（サンディエゴを拠点とするブルース歌手）

• アナイ・アディナのエスペラメ・エン・エル・シエロ（マリアッチ・スターのレティシアとフアン・モラレスの娘でハーバード大学に進学したマルチ楽器奏者）
• ベティ・リード・ソスキンの『ベティであることの人生』（アメリカ最年長の現役公園管理官の目を通して見たアフリカ系アメリカ人の体験を語りで語る）
• ジュニア・ワトソンの「Nothin' to Do But to Do It」（キャンド・ヒート、ビッグ・ママ・ソーントン、ジョージ・"ハーモニカ"・スミス、チャーリー・マッスルホワイト、ジミー・ロジャース、ピー・ウィー・クレイトンなど多くのアーティストと共演、レコーディングしたギタリストによるジャンプ・ブルース）
• マリーナ・クローズのネヴァー・トゥー・スーン（ベイエリアのメキシコ系アメリカ人ブルース、R&B、ジャズのボーカリスト）
• モーリス・タニのThis Is It (カリフォルニア州バークレーの Freight & Salvage Coffeehouse でライブ録音されたオルタナティブ・カントリー アーティスト)
• メアリー・フラワーの『Livin' with the Blues Again』（オレゴンを拠点とするシンガーソングライターによるピエモンテとラップスチールのスタイル）
• マイク・デューク・プロジェクトの...Took a While ( 1980 年代にヒューイ・ルイス& ザ・ニュースの大ヒット曲を書き、デルバート・マクリントン・バンドの長年のメンバーだったピアニスト/ソングライターによるサザン・ソウルのデビュー作)
• サイダ・ザヒルの「ウォーキング・ステレオタイプ」（現在ユタ州ソルトレイクシティに住む18歳のソマリア難民による詩。R&Bベーシストのジェリー・ジェモットとトゥナイト・ショー・バンドのパーカッショニスト、ヴィッキー・ランドルがゲスト出演）
• スキップ・ザ・ニードルの「We Ain't Never Going Back」（2014年にカリフォルニア州オークランドで結成され、ランドルが中心となって活動する女性だけのR&Bバンドのデビュー作）

• ケイシー・ヴァン・ビークとタルサ・グルーヴの『Heaven Forever』 (オランダ生まれ、ロサンゼルス育ちの 1960 年代のロッカーで、カントリー ロック バンドThe Tractorsでグラミー賞にノミネートされた経験を持つ) は、タルサ サウンドとして知られるスタイルでブルース、カントリー、ロカビリーをミックスした音楽を披露します。
• ロン・トンプソンの『From the Patio: Live at the Poor House Vol. 1』（2014年にカリフォルニア州サンノゼで録音され、糖尿病の合併症によりトンプソンが亡くなってから数か月後に追悼としてリリースされた。）
• サンズ・オブ・ザ・ソウル・リヴァイヴァーズの『Songs We'll Always Sing』（ゴスペル、ソウル、初期のロックンロールを融合させた4人組によるリトル・ヴィレッジの2枚目のリリース）^[16]
• ニック・クラークの『Love Your Life: Songs for the Whole Family』（コロラド州生まれ、ベイエリア在住のシンガー/ソングライター/マルチ楽器奏者のデビュー作。リトル・リチャードの長年のドラマーであるデリック・マーティンとアトランティック・レコードのセッションベーシスト、ジェリー・ジェモットの参加。）
• ソニー・グリーンの発見！ワン・ソウル・シンガー（「ジョディの逃走」という曲で最もよく知られているこのロサンゼルス在住のルイジアナ生まれの歌手は、1960 年代後半から現代的な南部ソウル ミュージックを歌っています。）
• 20x20: LVF シンガーソングライター コンピレーション(このコレクションには、さまざまな分野の 20 人のアーティストがそれぞれ 1 曲ずつ寄稿しました。すべての素材は、COVID-19 危機の最中に最小限のバックアップで自宅で録音されました。メンバーには、Aireene Espiritu、Alabama Mike、Be Steadwell、David Jackson、Genesis Fermin、Ira Marlowe、John Arthur Bigham、Jim Bruno、Joe Rut、Kofy Brown、Lisa Leuschner Andersen、Margaret Belton、Marina Crouse、Maurice Tani、Nic Clark、Rachel Garlin、Sean Wheeler、Roger McNamee、Vicki Randle、Wendy Beckerman が含まれています。)

• アーロン・リントンの「4 Bari x Bach」（サンノゼ州立大学のジャズ研究の教授/コーディネーターがバリトンサックスでバッハのコラールを再解釈）
• アキ・クマールのZindagi: Live It Your Way (ボリウッドの雰囲気が漂うシングル ブルース リリース)
• ゲイリー・ヴォーゲンセンの『Shot of Hope』 (ベイエリア出身のシンガーソングライターの19年ぶりのソロリリース。アンジェラ・ストレリのバンド、ブルース・ブローズにかつて所属し、コマンダー・コーディとロスト・プラネット・エアメン、ボズ・スキャッグス、スティーヴ・ミラー、ロイド・プライスなどと共演した40年間のツアーミュージシャンとしてのキャリアを持つ。) ^[17]
• ティア・キャロルの『You Gotta Have It』（ベイエリアのブルース、ロック、ゴスペル歌手によるアメリカ初リリース）
• ボビー・ブラックの70 年間のスウィンギン・スティール! (コマンダー・コーディ & ザ・ロスト・プラネット・エアメン、アスリープ・アット・ザ・ホイール、ニュー・ライダーズ・オブ・ザ・パープル・セージの長年のメンバーだったペダル・スティール・ギタリストによる回顧録。 )
• メンフィシッピ・サウンドの「Welcome to the Land」（ハーモニカ奏者のダミオン・ピアソンとパーカッショニストのキャメロン・キンブローによるデュオの完全オリジナル・デビュー作品）

• ディウナ・グリーンリーフの『I Ain't Playin 』（2014年ブルース音楽協会ココ・テイラー賞最優秀女性ボーカリスト賞を受賞した彼女が、11年ぶりにスタジオに戻ってソロ新作をリリース。）^[18]
• ヘンリー・カイザーとローム・ヤミロフの『レノアの調査』 （サンフランシスコを拠点とする民族音楽学者/ギタリストのカイザーがロシア生まれのヤミロフとチームを組み、ブルースマンJBレノアの音楽を再考する。）^{[19] [20]}
• マリーナ・クローズの「カント・デ・ミ・コラソン」（若い頃に聞いた曲を再び歌った、ベイエリア出身の4代目メキシコ系アメリカ人のボーカリストによるスペイン語版）^[21]
• マイティ・マイク・シャーマーのジャスト・ゲッティン・グッド（元マーシャ・ボール、ボニー・レイット、エルヴィン・ビショップのギタリストがテキサスと西海岸のブルースのオリジナルセットを披露。）^[22]
• DaShawn Hunter のDrums, Roots & Steel (ノースカロライナ州マウントエアリーを拠点とするスチールギタリストによるデビューアルバム。伝統的なペンテコステ派ホーリネス派の教会から集めた音楽を演奏します。)
• ファントム・ブルース・バンドのブルース・フォー・ブレックファースト（ 1990年代からタージ・マハルのバックバンドを務めてきたグループにとって、彼ら自身の名前での5枚目のリリース。第一線のサイドマンで構成され、ギタリストのジョニー・リー・シェル、ベーシストのラリー・フルチャー、パーカッショニストのトニー・ブラウナゲル、ホルン奏者のジョー・サブレットとダレル・レナードがラインナップ。ボニー・レイットとカーティス・サルガドがゲスト出演し、収益は、このCDのリリース前に癌で亡くなったキーボード奏者を偲んで、カンザス州サライナのマイク・フィニガン音楽学校に寄付される予定。）^[23]
• モーリス・タニの「All In」(シンガーソングライターが LVF レーベル仲間数名とチームを組み、オルタナティブ カントリーから R&B、ルーツまでを網羅した直線的なストーリーラインを持つ、完全オリジナルの楽曲をお届けします。)

• アラバマ マイクの「Stuff I've Been Through」(アラバマ生まれ、ベイエリア在住のボーカリスト、マイケル ベンジャミンによる、サザン ソウル、R&B、ファンク、ブルースの完全オリジナル セット)
• ニック・クラークのEverybody's Buddy（コロラド在住のメキシコ系アメリカ人マルチ楽器奏者による完全オリジナルの2枚目のアルバム。Z世代の成長の試練と苦難を歌っています。ノースカロライナ州グリーンズボロのギタリスト、チャーリー・ハンターがプロデュースしました。）
• DK ハレルの『The Right Man』（2022 インターナショナル ブルース チャレンジで 3 位に輝いたアラバマ州ラスティンを拠点とするギタリストのデビュー リリース）
• キャンディス・アイヴォリーの『When the Levee Breaks: The Music of Memphis Minnie』（テネシー州生まれのボーカリストが、ブルース界の初期のスターの一人が有名にした 12 曲を再現。）
• マルセル・スミスの『From My Soul』（ベテラン西海岸ボーカリストによるゴスペルと R&B を融合した 2 枚目のアルバム）
• ボビー・ヴェガの「What Cha Got 」（スライ＆ザ・ファミリー・ストーン、ポール・バターフィールド、エタ・ジェイムスなど多くのアーティストと共演した経歴を持つベーシストによるインストゥルメンタル作品。）
• ジェフ・サンフォードのカートゥーン・ジャズ・オーケストラの「Playland at the Beach」（ニューヨーク生まれのクラリネットアンサンブルがルーニー・テューンズのアニメカタログから選りすぐりの楽曲を演奏します。）
• ザ・サンパンギータの『ザ・サンパンギータ: フィリピンとその周辺の民謡』 (アイリーン・エスピリトゥ、ジェネビーブ・フランシスコ、クリスティーナ・イバラが、島国への愛の歌としてオリジナル曲などをミックス。)
• Skip the Needle のOctavia of Earth Vol. 2: Octavia E. Butlerの生涯にインスパイアされた作品(オークランドを拠点とする女性 4 人組による、アフロフューチャリズムの創始者の生涯を描いたドキュメンタリー/ミュージカル)

• JP ソアーズの「ブリック・バイ・ブリック」 (2009 年の国際ブルース チャレンジで優勝した南フロリダ在住のソアーズのセットには、フィドル奏者のアン・ハリス、ボーカリストのアニカ・チェンバース、ギタリストのポール・デローリエ、サックス奏者のテリー・ハンクが出演します。)
• キッド・アンダーセンとリサ・"リトル・ベイビー"・アンダーセンのスピリッツ/ソウル(ブルース・ミュージック・アワードに毎年ノミネートされているギタリスト/プロデューサーと、元子役でアメリカン・アイドル出場者であり、舞台で成功を収め、過去 10 年間で 50 枚以上のアルバムでサポート役を務めたボーカリストの妻による 2 枚組 CD リリース。最初のディスクにはキッド・アンダーセンがフィーチャーされ、チャーリー・マッセルホワイトらがゲスト出演。リサのアルバムにはラティモアらの曲も収録。)
• ビリー・プライスの『パーソン・オブ・インタレスト』 (ロイ・ブキャナンの元リードシンガーであるプライスは、1980年代初頭から数々の賞を受賞したアルバムをリリースしており、プロデューサーのトニー・ブラウナゲルとチームを組んでいる。)
• カーティス・サルガドの『Fine By Me』（同世代のソウル・ブルース・アーティストの中で最も多くの賞を受賞したデルガドは、そのボーカルスタイルと作曲の才能を新たな方向に導いています。）
• Jubu Smith のJubu (彼のプロとしてのキャリアは、19 歳のときにカリフォルニア州オークランドで始まり、幼なじみのTony! Toni! Tone!と 10 年間活動しました。ホイットニー・ヒューストン、フランキー・ビヴァリー & メイズとの活動や、R&B 界の大物たちとのレコーディングも含まれています。Eric Galesが 1 曲にゲスト参加しています。
• マイティ・マイク・シャーマーのマイケル・レイ・ピケンズとオールドマン・カントリー・バンドの伝説(エルヴィン・ビショップ、チャーリー・マッスルホワイト、マーシャ・ボール、ボニー・レイット、マリア・マルダー、ハワード・テイトなどと長く共演してきたギタリスト/ボーカリストであるシャーマーは、ジョージ・ジョーンズ、レイ・プライス、ハンク・ウィリアムズ、そして伝統的なカントリー音楽の創始者たちに敬意を表し、現代的な魅力を備えた昔ながらのスタイルで演奏しています。)

アルバムのリリース後、マリアッチ・メスティソはニューヨークのカーネギーホールでのショーケースに出演するよう招待された。公演は2017年4月10日に行われた。^{[24] [25]}グループは2018年にニューヨークのリンカーンセンターでも公演を行った^。[26]

2020年に、クリス・ストラクウィッツと彼のArhoolie Recordsの使命を引き継ぐ非営利団体Arhoolie Foundationと提携し、「Working from Home」の共同プロデュースに参加しました。これは、コロナウイルスの影響で外出できず、他の場所でパフォーマンスできない米国中のアーティストに収入源を提供するコンサートシリーズです。ショーは録画され、ソーシャルメディアで放送され、視聴者は各パフォーマンスの仮想チップジャーに寄付します。集められたすべての資金は関係するアーティストに直接渡され、LVFとArhoolieはショーごとに集められた最初の500ドルに対してマッチングファンドを提供します。 2020年から2021年にかけて、このシリーズでは10のショーが収録され、ヴェレツキー・パスのセリグスタインとホロウィッツ、ケイシー・ヴァン・ビークとデルタ・グルーヴ、ジョン・"ブルース"・ボイド、アキ・クマールとローム・ヤミロフ、ウィルソン・サヴォイ、メアリー・フラワー、ファミリア・ロンゴリア、サンズ・オブ・ザ・ソウル・リヴァイヴァーズ、ショチトルとアナイ・モラレス、CJ・シェニエの放送が含まれていた。^{[27] [28]}

• 公式サイト