レ・シテ・オブスキュール

『The Obscure Cities』（フランス語: Les Cités Obscures）は、ベルギーのアーティスト、フランソワ・シュイテンとフランスの作家、ブノワ・ペータースによって制作されたバンド・デシネ作品シリーズで、英語では『Stories of the Fantastic 』や『 Cities of the Fantastic』など様々なタイトルで出版された。1982年に雑誌形式で連載が開始され、 1983年以降はブリュッセルを拠点とする出版社カステルマンから単行本形式で出版されている。1980年代、1990年代、2000年代、2020年代を通して、フルカラー、部分カラー、白黒のイラスト、写真イラストなど、様々な形式で新作が刊行されている。このシリーズのアートワークは、シュイテンによる現代的、歴史的、そして架空の多様な建築様式の写実的な描写が特徴である。

このシリーズは、時代錯誤的な技術、科学ロマンス時代の物語や視覚的伝統が頻繁に登場すること^{[ 1 ]： 118-119}、そしてジュール・ヴェルヌが19世紀後半のヨーロッパを文学的に描いたことに触発された、想像上の都市や文化からなるレトロフューチャーな並行世界設定に基づいて、一般的にスチームパンクと呼ばれている^{[ 1 ]： 44}。しかし、スチームパンクの慣習やSF、ファンタジー全般とは異なり、この設定は架空の世界でも代替歴史でもなく、ピーターズが強調しているように、読者が「共感できる」「もっともらしい」世界である^{[ 1 ]： 143} 。 『The Obscure Cities』には統一された物語はなく、疑似ドキュメンタリー、旅行記、心理ドラマ、政治風刺といったジャンルにまたがる、関連性のない一連の物語が語られている^{[ 1 ]： 18}

1985年にアングレーム国際漫画祭で最優秀アルバム賞を受賞したことで、『影の都市』はフランス・ベルギー漫画の代表作としての地位を確立した。このシリーズは文学や美術の研究者によって分析されており、両作者はベルギーとフランスで美術、文学、映画などのプロジェクトに積極的に取り組んでいる。

ブリュッセルで建築家一家に生まれたシュイテンには、特に父や兄弟など、彼が「ブリュッセル化」と呼ぶ現象に深く関わった親戚が数多くいた。これは、歴史的建造物（ 20世紀初頭にブリュッセルで活躍したベルギーのアール・ヌーヴォー建築家ヴィクトル・オルタに代表される）を破壊し、無個性で質の低いモダニズムのオフィスビルや商業ビルを建てるという現象である。ブリュッセル化は、シュイテンとピーテルスの1950年代の幼少期のブリュッセルの記憶において重要な位置を占めるようになり、シュイテンの芸術スタイルはオルタのアール・ヌーヴォーのデザインに影響を受けることになる。

シュイテンは、大学時代も家庭でも、父親から建築を学ぶよう育てられた。一方、兄のリュックは、幼いフランソワにフランス・ベルギーのバンド・デシネを紹介し、ルネ・ゴシニー、モリス、アンドレ・フランカンらが初期のお気に入りだった。シュイテンは、父親が漫画の挿絵を嫌っていたことを覚えているものの、父親の情感豊かな建築画のスタイルに影響を受け、雰囲気や物語を暗示する空や人物を描き加えた（見込み客を訪問する際の販売戦略として）。^{[ 2 ]： 130}

1968年、シュイテンとピーテルスはカトリック系の学校に通っていた時に知り合い、友人となり、二人は協力して学生出版物の執筆とイラスト制作を行った。10年後、二人はブリュッセルで再会し、創作活動を再開した。^{[ 1 ]： 138-139} 当時小説家を目指していたピーテルスは、比較的経済的に安定した漫画業界に身を投じるため、小説の道を断念した。^{[ 1 ]： 147}

1980年頃、ピロット誌やメタル・ユルラン誌、そして数々の単行本で作品を発表するなど、グラフィックノベル作家として確固たる地位を築いていたシュイテンは、幼少期のブリュッセルの記憶を反映した、古き良き時代の建築美に満ちたパラレルワールドの構想を練り始めた。この世界は、過ぎ去った時代の名残をとどめる建物を通してのみ辿り着ける世界である。シュイテンの描く物語の中では、「ブリュッセル化」とは、このパラレルワールドの存在を隠蔽しようとする絶え間ない試みとして位置づけられている。

1982年、最初の『レ・シテ・オブスキュール』アルバム『レ・ミュライユ・ド・サマリス』が、フランス・ベルギーの漫画雑誌『ア・スイヴル』で連載開始された。カステルマン社が所有するこの月刊誌は、漫画を文学作品として売り出し、カステルマン社の以前の雑誌のように、今後発売されるアルバムから抜粋した漫画ストリップではなく、完全な章として連載した。そのため、シュイテンとピーターズは、物語の後半部分が完成する前に、一度に10～20ページ分の物語を制作して掲載した。^{[ 1 ]： 65}

シュイテンの画風は、ベルギーのリーニュ・クレールの伝統に従って輪郭とフラットカラーを強調した写実的な線画を使用していますが、彫刻に似たトーン技法も取り入れており、ハッチングとクロスハッチングを多用しています。 ^{[ 1 ] : 11}彼の詳細で多段階のプロセスには、スケッチ、ストーリーボード、広範な視覚的調査が含まれており、これはÀ Suivreの連載スケジュールに適していました。^{[ 1 ] : 140} 2019年、ピーターズは、このような時間のかかるアート制作はもはや現在のコミック出版には適していないことを認めました。^{[ 1 ] : 145}その結果、シリーズの次の作品はコミックではなくイラスト入りの本になりました。

ピーテルスは、哲学的概念に基づいて「曖昧な都市」の世界を定義している。それは、空間的に時間的に逆説的な世界（物体がそれ自体を内包する可能性がある世界）、自然秩序が互いに矛盾する世界、一貫性を拒む世界、そして内部の差異によって定義される世界である。ピーテルスが引用した影響力のある思想には、ドゥルーズとガタリの根茎の概念、ジャック・ラカンのボロメオ環に基づく理論、そしてジークムント・フロイトの不気味さの記述などがある。^{[ 1 ]： 147-148}

『詮索都市』の物語に繰り返し登場するテーマは、しばしば政治権力によって押し付けられる絶対主義的な規則への抵抗である。^{[ 1 ]： 46}主人公たちは時に「疑り深く」「弱い」存在として描かれ、別の世界や異なる生き方を求めて旅に出るが、必ずしもその旅が成功するとは限らない。^{[ 1 ]： 51-52}物語はいずれも悪役との対決によって解決されるわけではなく、敵対者や悪事を​​働く登場人物は、物語の筋書きの中心ではない。^{[ 1 ]： 145}

シュイテン自身を含め、様々な評論家が『レ・シテ・オブスキュレス』における視覚的・テーマ的な影響を、ジュール・ヴェルヌ、ウィンザー・マッケイ、フランツ・カフカ、ルネ・マグリット、ジョヴァンニ・バッティスタ・ピラネージ、ヴィクトル・オルタ、ヘンリー・フュースリー、ジャン＝レオン・ジェロームといった多様な作家の作品から指摘している。

ベルギーとフランスでは、カステルマン社がシリーズの全アルバムを出版している。2017年から2019年にかけて、カステルマン社は既存の全アルバムを4巻にまとめて刊行した。アルバムのほとんどは英語で出版されているが、すべてではない。中には複数回出版されたものもある。最初はヘビーメタル誌とダークホースコミックスの『シュヴァル・ノワール』誌に連載され、その後NBMパブリッシングとIDWパブリッシングから完全版アルバムとして出版された。以下に、フランスのカステルマン社標準版と出版された英語版の翻訳を掲載する。

キャスターマンのその他の出版物

これらの作品は、カステルマン社から「シテ・オブスキュル」というブランド名で出版された。従来の物語形式ではなく、コミックブックの形式も採用していない。すべてカステルマン社から刊行された「シテ・オブスキュル」全集に収録されている。

『シテ・オブスキュル』の世界（あるいは著者によれば「大陸」）は、「カウンターアース」上に位置する都市のばらばらな集まりで、太陽の反対側、地球の真向かいに位置しているため、地球からは見えない。『レ・ミュライユ・ド・サマリス』の最終ページに掲載された地図は、この別世界の広がりを初めて示唆し^{[ 4 ] : 85} 、 『ラ・フィエーヴル・ドゥルビカンド』の冒頭ページに掲載された世界地図には、さらに多くの都市名が記されている^{[ 4 ] : 105-106}次に、特大ポスターブック『ラルシヴィスト』では、文脈から切り離された一連の画像でこれらの都市の多くが紹介されている^{[ 4 ] : 269-325}『ラルシヴィスト』の画像の一部は後のアルバムや物語で再登場したが、その他は未だに探求されていない。 1996年、『ル・ギド・デ・シテ』が出版された。これは、世界の都市を観光地として網羅したガイドブックとして位置づけられた。

これらの書籍は、メディアフランチャイズにおけるトランスメディアストーリーテリングで使用されるスピンオフメディアに似ているものの、『レ・シテ』は、その架空の世界を「オープン」かつ「アドホック」な性質に保つことで、そうした慣習から逸脱している。中心となる登場人物や場所はなく、包括的な物語も存在しない。個々のアルバムの物語間の空白は、その間の出来事を読者の想像に委ねている。^{[ 1 ] ： 111この}シリーズに関する論評では、設定に関するバイブル（聖書）が存在しないことも強調されている。 ^{[ 1 ]： 97、100}

『シテ・オブスキュル』の世界観の開放性により、読者は世界構築に参加できるようになった。特に、作者が「オブスキュル・パッセージ」と呼ばれる「ゲート」（ portes）を介して二つの世界間を移動できるという概念を導入してからは、その傾向が顕著になった。これらのゲートは、両惑星において互いに類似または同一の建物や建造物に多く見られるが、ある建造物の独特な建築様式は、その建造物が、その独特な様式に似たオブスキュル・シティへのオブスキュル・パッセージを内包する可能性のある候補となる。

インターネットは、シテ・オブスキュアの世界観における偽文書の作成に貢献してきた。Web of the Obscure Cities（現在はオンラインではないが、オンライン百科事典であるAltaPlana.beに記録されている）やOffice of the Obscure Passagesなどのウェブサイトでは、シュイテンとピーテルスが、写真やイラストを添えて、オブスキュア・パッセージを介して偶然オブスキュア・シティの世界に渡った、あるいは長年オブスキュア・パッセージを探し求めてきたいわゆるオブスキュランティスト（オブスキュランティストとは、 Epistolæ Obscurorum Virorum 、別名「無名の男たちの手紙」に基づく用語）による渡ったとされる報告を掲載している。偽典の使用により、これらの資料の真の著者は不明のままである。

この世界観構築資料の一部は、Cités obscures の出版物に組み込まれています。著者らは、Le Musée A. Desombresでメアリー・フォン・ラテンというキャラクターを作成した後、そのキャラクターを名乗る匿名の人物から、最初は郵送で、後に電子メールで連絡があり、一人称視点からCités obscuresの設定に関する新しい詳細が創作されたと主張しています。 ^{[ 5 ]： 5} Le Guide des Citésでは、シュイテンとピーターズは、主張が既刊資料と矛盾する場合でも、この連絡からの主張と引用を直接組み込んでいます。^{[ 4 ]： 213–214}手紙の出所は不明のままですが、シュイテンとピーターズは著者であることを否定しています。

シュイテンとピーターズは、これらの「知られざる都市」を他のメディアにも取り入れている。

全シリーズは、カステルマン社からフランス語版とオランダ語版が、各地域の出版社からドイツ語版、スペイン語版、ポーランド語版（ManzokuとScream Comics）、ポルトガル語版が、フランス語圏カナダではフラマリオン社から、そして小学館集英社プロダクションから日本語版が全4巻で刊行されている。2012年に刊行された日本語版第1巻は、文化庁メディア芸術祭で年間マンガ賞を受賞した。この成功を受けて、カステルマン社はフランス語版のオリジナルアルバムをまとめた。^{[ 1 ]： 141-142}

このシリーズの5冊はNBM Publishingから英語で出版されましたが、2008年に絶版となりました。Alaxis Press（「硫黄の」謎めいた都市アラクシスにちなんで名付けられました）は、2014年に『傾いた少女』（L'enfant penchée）の英語版を発行しました。スピンオフ絵本『傾いたメアリー』は2015年に発行されました。 ^{[ 11 ] [ 12 ] [ 13 ]}

2016年、AlaxisはIDW Publishingと提携し、北米における『The Obscure Cities』の新たな出版社となった。Alaxis Pressは共同ブランドで、翻訳と編集は元のスタッフが担当した。^{[ 14 ]} IDWとAlaxisは2016年に『The Theory of the Grain of Sand』 、 2017年に『Samaris』 、2021年に『The Shadow of a Man』、 2022年に『The Tower』を出版した。その後、IDWは2022年にAlaxisの関与なしに『The Fever in Urbicande』と『The Invisible Frontier』をリリースした。これらの書籍のリリース前に、 『Obscure Cities』シリーズ全体がIDWのウェブサイトから削除された。 ^{[ 15 ]}

2023年、フランスでの『 Le retour du capitaine Nemo』の発売と同時に、Alaxis Pressは別のKickstarterキャンペーンを開始し、『The Return of Captain Nemo』として英語での同時発売の資金を集めた。^{[ 16 ]}

『リーニング・ガール』は2015年のアイズナー賞で最優秀米国版海外作品賞にノミネートされ^{[ 17 ]}、『シャドウ・オブ・ア・マン』は2022年に同賞を受賞しました。

• 1985:アングレーム国際漫画祭最優秀アルバム賞–ラ・フィエーヴル・ドゥルビカンド
• 2012年：ゲイマン賞最優秀コミック賞^{[ 18 ]}
• 2022年：アイズナー賞最優秀米国版海外作品賞 – 『シャドウ・オブ・ア・マン』

• さまざまな (Schuiten & Peeters など; 1994)。Schuiten & Peeters: Autour des Cités obscures、Mosquito (フランス語)
• Dossier FRANCOIS SCHUITEN、Reddition、#32、1998 (ドイツ語)、目次と順序
• シャイテン;ピーターズ (2000)。Voyages en Utopie、キャスターマン(フランス語)
• ブノワ・ピーターズ (2004)。The Book of Schuiten、MSW メディア サービス ヴッパータール(英語)
  • 第2版​​（2004年）、NBM出版
  • 第3版（2004年）、カステルマン
• シャイテン;ピーターズ (2004)。メゾン・オートリック – アール・ヌーヴォーハウスの変容、編。レ インプレッション ヌーベル
• シャイテン;ピーターズ (2005)。Les Portes du Possible、キャスターマン(フランス語)