リー・アン・ウォマック(/ˈwoʊmæk /、1966年8月19日生まれ)は、アメリカのシンガーソングライター。アメリカのビルボード・ホット・カントリー・ソングス・チャートに23回ランクインしており、同チャートでの最高位シングルは、カントリーバンドのサンズ・オブ・ザ・デザートとのコラボレーション曲で、クロスオーバーヒットとなった代表曲「アイ・ホープ・ユー・ダンス」で、 2000年に1位を獲得した。カナダの廃刊となったRPM誌のカントリーミュージックチャートでは、彼女のシングル5曲がトップ10入りを果たしている。
テキサス州ジャクソンビルで生まれたウォマックは、1996年にデッカ・レコード・ナッシュビルと契約した。1997年に現代カントリー・アーティストとして登場した彼女の作品は、ドリー・パートンやタミー・ワイネットと比較されたが、ウォマックの音楽は古風なスタイルと現代的な要素をミックスしていた。同年、彼女は「The Fool」と「You've Got to Talk to Me」で初のトップ10ヒットを記録した。デッカで2枚のアルバムをリリースした後、2000年にMCAナッシュビルから初のアルバム「I Hope You Dance」をリリースした。このアルバムは、伝統的なカントリーではなくポップミュージックの要素を取り入れた、まったく異なるサウンドだった。ウォマックが伝統的なカントリーミュージックのレコーディングに戻ったのは、2005年に「There's More Where That Came From」をリリースしてからだった。彼女はMCAで合計5枚のアルバムをレコーディングした後、シュガー・ヒル・レコード、そしてATOレコードから一連のインディーズ・アルバムをリリースした。これらのアルバムには、カントリーとアメリカーナを融合させた新しいサウンドが含まれている。
ウォマックのスタジオアルバムのうち4枚は、全米レコード協会(RIAA)からゴールド認定以上を受けており、中でも最も商業的に成功したアルバム『I Hope You Dance』は、アメリカでトリプルプラチナ、カナダでプラチナ認定を受けている。さらに、彼女はアカデミー・オブ・カントリー・ミュージック賞を5回、カントリー・ミュージック協会賞を6回、グラミー賞を1回受賞している。ウォマックはレコードプロデューサーのフランク・リデルと結婚しており、以前はソングライター兼ミュージシャンのジェイソン・セラーズと結婚していた。セラーズとの間に生まれた娘、オーブリー・セラーズもカントリーミュージックアーティストである。
リー・アン・ウォマックは、1966年8月19日にテキサス州ジャクソンビルで、アン(旧姓ゴサード)とオーブリー・ウォマックの間に生まれた[ 3 ] [ 4 ] [ 5 ] 。オーブリーはジャクソンビル中学校の校長とKEBEとKOOIのディスクジョッキーを務めており[ 6 ] [ 7 ]、アンは教師として働いていた[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ] 。ウォマックの姉は後にヒューストンで弁護士になった[ 11 ] 。
ウォマックは幼い頃からカントリーミュージックに情熱を傾け、よく父親と一緒にKEBEに行き、そこで放送するレコードの選定を手伝っていた。[ 1 ]子供の頃、ウォマックはピアノを習い、後に1984年にジャクソンビル高校を卒業した。卒業後、ウォマックはテキサス州レベランドのサウスプレーンズ短期大学に入学した。この大学はアメリカで最初にカントリーミュージックの学位を提供した大学の1つであり、彼女はすぐに大学のバンド、カントリーキャラバンのメンバーとしてツアーを始めた。[ 1 ] 1年後、ウォマックは大学を中退し、両親との合意の後、テネシー州ナッシュビルのベルモント大学(現在のベルモント大学)に入学し、音楽ビジネスの商業面を学び、MCAナッシュビルレーベルのアーティスト&レパートリー(A&R)部門でインターンシップを行った。[ 10 ] 1988年にテネシー州ジャクソンで開催されたミス・テネシー・ページェントで、ウォマックはミス・ナッシュビルとして、ファイナリスト以外のタレント賞を受賞しました。[ 12 ] [ 13 ] 1年後、彼女はテキサス州タイラーで開催されたミス・テキサス州鉄道ページェントで3位に入賞しました。[ 14 ] 1990年7月、彼女はミス・ノースイースト・テキサスとして、テキサス州フォートワースで開催されたミス・テキサス・ページェントに参加しました。 [ 15 ]また、この頃、ウォマックはベルモント大学を中退し、ジェイソン・セラーズと結婚しました。
ウォマックは娘のオーブリーを数年間育てた後、1990年代半ばに音楽業界に復帰した。1995年、彼女はソングライティングのデモやショーケースコンサートで自分の音楽を演奏し始め、そこには主要なカントリーミュージックレーベルや出版社のタレントスカウトが参加していた。スカウトの一人、パット・マクマキンは、ウォマックとセラーズが共作した「Am I the Only Thing That You've Done Wrong」を聴いて、彼女をソニー/ATVミュージックパブリッシングのツリーインターナショナルパブリッシングのインプリントと契約させた。この曲は後に彼女のデビューアルバムに収録されることになる。 [ a ]ウォマックは、カントリーシンガーのビル・アンダーソンやリッキー・スカッグスなど、ナッシュビルの人気ソングライターたちと曲を書いた。スカッグスは後に、彼女の作曲した「I Don't Remember Forgetting」を1997年のアルバム『Life is a Journey』に収録した。[ 11 ]その頃セラーズと離婚した後、ウォマックはカントリーミュージックアーティストとしてのキャリアを追求することを決意した。彼女はMCA会長のブルース・ヒントンにオーディションを受け、ヒントンは彼女の才能を称賛した。その後まもなく、彼女は1996年にMCAの姉妹レーベルであるデッカ・ナッシュビルと契約を結んだ。[ 1 ]
ウォマックは1997年5月にデッカからセルフタイトルのデビューアルバムをリリースした。これはまた、当時レーベルの上級副社長であり、ゲイリー・アランやマーク・チェスナットとの仕事で最もよく知られている、頻繁にソングライティングでコラボレーションしているマーク・ライトがプロデュースした最初のアルバムでもあった。[ 1 ]アルバムの11曲のうち、リードシングル「Never Again, Again」ではリッキー・スカッグスと彼の妻シャロン・ホワイトがバックボーカルを務め、 [ 19 ] [ 20 ]チェスナットは「Make Memories with Me」でウォマックとコラボレーションした。[ 1 ] 「Never Again, Again」はその月のビルボード・ホット・カントリー・ソングスで23位にランクインした。[ 21 ]この曲がきっかけとなり、アルバムの2枚目のシングル「 The Fool 」がすぐにリリースされた。最初のシングルよりも成功した「The Fool」はカントリーチャートで2位にランクインした。[ 22 ]その後、「You've Got to Talk to Me」と「Buckaroo」が続き、それぞれ2位と27位にランクインした。[ 22 ] 「The Fool」と「You've Got to Talk to Me」は、当時カナダで発行されていた主要なカントリーミュージックチャートであるRPM Country Tracksでトップ10入りを果たした。 [ 23 ] [ 24 ] [ b ]アルバムを「A」と評価したEntertainment WeeklyのAlanna Nashは、 「テキサス州ジャクソンビル出身の彼女は、他のどの新人女性カントリーシンガーよりも情熱的で、ナッシュビルの商業的な流れを変えるのに十分なほど良い伝統的なサウンドの曲がたくさんある」と書いた。[ 25 ] AllMusicのThom Owensは、Wrightのプロデュースを「洗練されていてプロフェッショナル」だと考え、Womackは「平凡なサウンドを魅力的にすることができる声を持っていることは確かで、その結果、デビュー作は成功している」と指摘した。[ 26 ]このアルバムの商業的成功により、ウォマックは数々の業界賞にノミネートされることになった。アカデミー・オブ・カントリー・ミュージックは彼女を最優秀新人女性ボーカリストに選出した。[ 27 ]カントリー・ミュージック協会は、 1997年から1998年にかけて彼女をホライズン賞にノミネートした。[ 28 ]
ウォマックのデッカからの2作目にして最後のリリースは、1998年の『Some Things I Know 』で、これもライトがプロデュースした。[ 29 ] [ 1 ] ウォマックはこのアルバムの11曲のうち2曲を共作した。このアルバムからは合計4枚のシングルが生まれ、そのうち3枚がビルボードのカントリーシングルチャートでトップ40入りを果たした。1枚目はセラーズがバックボーカルを務めた「 A Little Past Little Rock 」で、2枚目は「 I'll Think of a Reason Later」だった。どちらのシングルもこのアルバムで最も成功したシングルとなり、カントリーチャートで最高2位を記録した。[ 22 ] [ 5 ]続いて「(Now You See Me) Now You Don't 」とバディ・ミラーの「Don't Tell Me 」のカバーがリリースされた。[ 22 ]このアルバムには、ヴィンス・ギルとジョー・ディフィーとのコラボレーション曲「I Keep Forgetting」と、ジョージ・ジョーンズの「I'd Rather Have What We Had」のカバーも収録されている。 「Some Things I Know」は、1999年1月にウォマックの次女アンナ・リーズ・リデルが生まれる前の10月から11月にかけてショーでプロモーションされた。 [ 29 ]その月、ウォマックはアメリカン・ミュージック・アワードでフェイバリット・カントリー・ニュー・アーティスト賞を受賞し、デッカ・ナッシュビルが閉鎖された後、 MCAナッシュビル・レコードに移籍した。 8か月後、リー・アン・ウォマックは米国レコード協会(RIAA)により100万枚の出荷でプラチナ認定され、 「Some Things I Know」は50万枚の出荷でゴールド認定された。[ 30 ]
ウォマックのMCAからの初のスタジオアルバムであり、通算3枚目となる2000年の『I Hope You Dance 』は大きな成功を収めた。 『I Hope You Dance』の作詞作曲には、ウォマック、セラーズ、ミラーが再び参加し、ロンサム・リバー・バンドのメンバーであるロニー・ボウマンも参加した。このアルバムからは合計4枚のシングルが生まれ、ビルボードのカントリーシングルチャートでトップ40入りを果たした。アルバムのリードシングルは、カントリーミュージックバンドのサンズ・オブ・ザ・デザートとのコラボレーション曲「I Hope You Dance 」だった。この曲はアルバムからの最も成功したシングルとなり、ビルボードのカントリーシングルチャートで1位、ホット100チャートで14位を記録し、ウォマックとサンズ・オブ・ザ・デザートにとってこれらのチャートでの最高位となった。[ 22 ]続いて、ロドニー・クロウェルの「Ashes by Now」、「Why They Call it Falling」のカバー、ミラーの「Does My Ring Burn Your Finger」のカバーが収録された。[ 22 ]このアルバムには、ドン・ウィリアムズの「Lord, I Hope This Day Is Good 」のカバーも収録されている。「I Hope You Dance」は、カントリー・ミュージック協会の「ソング・オブ・ザ・イヤー」と「シングル・オブ・ザ・イヤー」を受賞した。[ 28 ]また、「I Hope You Dance」は、2001年2月に開催された第43回グラミー賞で、最優秀カントリー・アルバム賞と最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞のカテゴリーで、ウォマックにとって初のグラミー賞ノミネートをもたらした。 [ 31 ] 2002年、「I Hope You Dance」は、RIAAにより300万枚の出荷でトリプル・プラチナ認定を受けた。[ 30 ]カナダでは、このアルバムはカナダレコード産業協会(現在のミュージックカナダ)によってダブルプラチナ認定を受けた。当時、この認定はカナダ国内で20万枚の出荷があったことを記念するものであった。[ 32 ] [ c ]
2002 年 8 月、MCA はウォマックの 4 枚目のスタジオ アルバム『Something Worth Leaving Behind』をリリースした。このアルバムは、Hot Country Songs で 20 位にランクインしたシングル「 Something Worth Leaving Behind 」で幕を開けた。 [ 22 ]それに続くシングルは「Forever Everyday」で、同年の Hot Country Songs で 37 位にランクインした。[ 22 ]このアルバムでは、ウォマックはライト、夫のフランク・リデル、マイク・マッカーシーと共同プロデュースした。USA Todayのブライアン・マンスフィールドは、このアルバムを 2002 年のワースト 10 位と評し、「ウォマックの軽率なクロスオーバー戦略と、ブリトニー・スピアーズの母親のように見えるようにしたイメージチェンジにより、ナッシュビルで最も尊敬されている歌手の 1 人が笑いものになった」と述べている。[ 34 ] No Depressionの David Cantwell は、「ポップとカントリーのどちら側であろうと、結果は恐らく非常に残念なものになるだろう」と述べた。[ 35 ]一方、AllMusicのStephen Thomas Erlewine は、このアルバムは「ウォマックがカントリーのメインストリームに定着するのに間違いなく適している」と考えた。[ 1 ]同じく AllMusic の Thom Jurek は、回顧レビューで、このアルバムは「アーティストとしての自身の限界をこれまで以上に押し広げることで、ウォマックのカントリーミュージックの殿堂入りを確固たるものにした」と述べた。[ 36 ]ウォマックは 2005 年にThe Dallas Morning Newsの Mario Tarradell に、「私はあのレコードで、自分自身、ラジオ、リスナー、『Never Again, Again』を愛してくれた人、そして『I Hope You Dance』を愛してくれた人、みんなを喜ばせようとした。でもうまくいかなかった。逆効果だった」と語った。[ 37 ]その年の9月、ウォマックはPBSのアニメTVシリーズ「ベレンスタイン・ベアーズ」のテーマソングに貢献した。[ 38 ]その1か月後、彼女は初のクリスマスアルバム「The Season for Romance 」をリリースした。このアルバムの新曲の中には、タイトル曲と「Forever Christmas Eve」があった。彼女はまた、ウィリー・ネルソンのシングル「Mendocino County Line」でコラボレーションし、この曲はHot Country Songsで22位を記録した。このシングルはその年のグラミー賞とカントリーミュージック賞を受賞した。2003年初頭、彼女はCBSのテレビシリーズ「The District」にゲスト出演し、ヘイリー・アダムス役を演じた。[ 1 ]
2004年、ウォマックは共和党全国大会で「I Hope You Dance」を披露した。この大会では、ジョージ・W・ブッシュがアメリカ合衆国大統領として2期目の候補に指名された。その夜の他の出演者には、サラ・エヴァンスとラリー・ガトリンがいた。[ 39 ]また、2004年にはレッド・ダート・ミュージックのバンド、クロス・カナディアン・ラグウィードのヒット曲「Sick and Tired」にも参加した。同年、彼女は初のベスト・アルバムをリリースし、その中には「The Wrong Girl」と「Time for Me to Go」という2つの新曲が収録され、前者はシングルとしてリリースされた。[ 22 ]ベスト・アルバムは2008年12月にRIAAによってゴールド認定された。[ 30 ]

2005年、彼女は伝統的なカントリーミュージックをコンセプトにした5枚目のスタジオアルバム『There's More Where That Came From』をリリースした。[ 5 ] 音楽業界の多くの人々はこのアルバムを「伝統への回帰」と呼び、独特の古いカントリーの響きで飲酒や浮気を歌った曲、ストリングスとスティールギターを組み合わせた曲を収録している。このアルバムは2005年にカントリーミュージック協会の「年間最優秀アルバム」賞を受賞した。[ 40 ]アールワインはこのアルバムのプロダクションと曲を称賛し、1970年代にロレッタ・リン、バーバラ・マンドレル、ドリー・パートンがリリースしたアルバムと比較した。彼は後に「これはリー・アン・ウォマックがこれまでに作った最高のアルバムであるだけでなく、まさに彼女の才能がまだまだあることを示唆している」と語った。[ 41 ]リードシングル「I May Hate Myself in the Morning」は2005年にトップ10ヒットとなり、同年後半にはCMAの「シングル・オブ・ザ・イヤー」も受賞した。[ 5 ] [ 28 ] 2005年にはアルバムからさらに2枚のシングルがリリースされ、マイナーヒットとなった。「He Oughta Know That by Now」と「Twenty Years and Two Husbands Ago」で、後者はウォマックが共作した。[ 22 ]また、アルバムにはリーバ・マッキンタイアの「Waiting for the Sun to Shine」とジョージ・ジョーンズの「Just Someone I Used to Know」のカバーも収録されている。アルバムはLPレコードとCDでリリースされた。
ウォマックはカントリー・ミュージック・テレビジョン(CMT)の特別番組にも出演しており、その中には「100 Greatest Duets」も含まれる。この番組では、ウォマックはケニー・ロジャースと共演し、ロジャースとドッティ・ウェストの1978年のシングル「Every Time Two Fools Collide 」をカバーした。ウォマックは、1991年9月にウェストが交通事故で亡くなったため、この番組でウェストの代役を務めた。ウォマックのその他の栄誉としては、 CMTが2002年に放送した「カントリー・ミュージック界の偉大な女性40人 」のカウントダウン番組で17位にランクインしたことが挙げられる。
2006年、ウォマックはマーキュリー・ナッシュビル・レコードから次のスタジオ・アルバムをリリースする計画を発表した。リード・シングル「Finding My Way Back Home」は、マーキュリーでの唯一の作品で、同年夏の終わりにリリースされた。ホット・カントリー・ソングスで最高37位を記録した。[ 22 ] [ 42 ]ウォマックが録音したい曲が他にも見つかったため、アルバムは2007年に延期されたが、結局リリースされず、ウォマックはマーキュリーを離れてMCAに移籍した。[ 43 ]また、2007年には、ジョー・ニコルズのアルバム『 Real Things 』 [ 44 ]に収録されている「If I Could Only Fly」で彼とコラボレーションし、映画『September Dawn 』のサウンドトラックのためにスティーブ・ドーフの「Love Will Still Be There」を録音した。
ウォマックの6枚目のスタジオアルバムであり、MCAからの最後のアルバムとなる『Call Me Crazy 』は、2008年10月21日にリリースされた。このアルバムは、トニー・ブラウンがプロデュースし、アナログ盤とCDでリリースされた。飲酒や失恋についての曲が多く収録された、暗いアルバムと評されている。ウォマックはこのアルバムの12曲のうち4曲を共作した。 『 Call Me Crazy 』はアメリカでは「Last Call」と「Solitary Thinkin'」の2曲のみがチャートインし、Hot Country Songsでトップ40入りを果たした。[ 22 ]また、このアルバムには、ジム・ローダーデールの「The King of Broken Hearts」とアシュリー・ギアリングの「I Found It in You」のカバー、そしてウォマックが共作した曲の1つであるジョージ・ストレイトとのコラボレーション曲「Everything But Quits」も収録されている。1曲「The Bees」では、キース・アーバンがバックボーカルを務めている。[ 45 ] 2009年の第51回グラミー賞では、「Last Call」が最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞にノミネートされました。その1年後、「 Call Me Crazy」も最優秀カントリー・アルバム賞にノミネートされ、「Everything But Quits」と「Solitary Thinkin'」がそれぞれ最優秀カントリー・コラボレーション賞と最優秀女性カントリー・ボーカル・パフォーマンス賞にウォマックが最後にノミネートされました。[ 31 ]
2009年10月、ウォマックはトレント・ウィルモンの「There Is a God 」のカバーを、当時発売予定だった7枚目のスタジオアルバムの先行シングルとしてリリースしたが、このアルバムは結局発売されなかった。この曲は2010年初頭にHot Country Songsで32位を記録した。 [ 22 ]ウォマックは、アルバム用に録音した曲のうち、「Talking Behind Your Back」や「You Do Until You Don't」など数曲を明かしている。[ 46 ]
2010年10月、ウォマックは映画『カントリー・ストロング』のサウンドトラックのために「ライアーズ・ライ」を録音した。[ 47 ]ウォマックはまた、アラン・ジャクソンとジョニー・キャッシュの「リング・オブ・ファイア」のカバーでコラボレーションし、同年12月に彼のコンピレーション・アルバム『 34ナンバー・ワンズ』からのシングルとしてリリースされた。彼のバージョンの曲は小ヒットとなり、ホット・カントリー・ソングスで45位にランクインした。ウォマックはこの曲に参加しているが、チャートにはクレジットされなかった。
2014年4月、ウォマックはラウンダー・レコードのインプリントであるシュガー・ヒル・レコードと契約した。[ 50 ]レーベルからの最初のアルバム『The Way I'm Livin'』は2014年9月23日にリリースされた。[ 50 ]このアルバムの半分は、ザ・ライツの「The Way I'm Livin'」、ヘイズ・カールの「Chances Are」、ジュリー・ミラーの「Don't Listen to the Wind」、ニール・ヤングの「Out on the Weekend」、ブルース・ロビンソンの「Not Forgotten You」、ケニー・プライスの「Tomorrow Night in Baltimore」などのカバー曲で構成されている。マンスフィールドはこのアルバムを4つ星中4つ星と評価し、「ドリー・パートンの最高傑作」に例えた。また、「悪魔との遭遇は不快なほど具体的かもしれないが、高揚するスティールギターが天使の翼に乗っているかのように彼女を運んでくれる」とも述べている。[ 51 ]アールワインはこのアルバムについて「クラシックアルバムのように聴こえる。個々の部分の総和よりも大きいレコードだ」と述べた。[ 52 ]
シュガー・ヒルからの2枚目のアルバム、カバー曲を収録したアナログ盤EPアルバム『 Trouble in Mind』は2015年にリリースされた。同年、第57回グラミー賞で『 The Way I'm Livin'』が最優秀カントリー・アルバムにノミネートされ、1年後には『Chances Are』が最優秀カントリー・ソロ・パフォーマンスにもノミネートされた。[ 31 ]ウォマックはまた、アメリカン・ミュージック・アワードで年間最優秀アルバムと年間最優秀アーティストの2部門にノミネートされ[ 53 ] 、10年ぶりにCMA年間最優秀女性ボーカリストにノミネートされた。[ 28 ]
2014年9月、ウォマックはアメリカのR&Bシンガー、ジョン・レジェンドとCMT Crossroadsのエピソードでコラボレーションした。[ 54 ] 2015年のアルバム『The Way I'm Livin'』をサポートするツアーに先立ち、ウォマックはイギリスのC2C: Country to Countryフェスティバルに出演した。
2017年8月15日、ウォマックはニューアルバム『The Lonely, the Lonesome & the Gone 』を発表し、10月27日にATO Recordsからリリースされた。[ 55 ]このプロジェクトには、テキサス州ヒューストンのSugarHill Recording Studiosで主に録音された14曲が含まれている。[ 56 ]ウォマックは、シングル「 All the Trouble 」、「Sunday」、「Hollywood」を含むアルバムの6曲を共作した。アルバムには、1961年のハーラン・ハワードのスタンダード「He Called Me Baby」、レフティ・フリッツェルの「Long Black Veil」、ブレント・コブの「Shine On Rainy Day」、ジョージ・ジョーンズの「Take the Devil Out of Me」のカバーも含まれている。ジュレクは、このアルバムは「成熟した作家と象徴的な歌手の両方の非常にバランスの取れた肖像をリスナーに提供している。ウォマックが提供しているのはナッシュビルとはほとんど関係がなく、これはプラスであり、洗練されていながらもハードコアなテキサス・アメリカーナである」と述べた。[ 56 ]『The Lonely, the Lonesome & the Gone』と「All the Trouble」は、それぞれ2019年にグラミー賞の最優秀アメリカーナ・アルバムと最優秀アメリカン・ルーツ・ソングにノミネートされた。[ 31 ]
ベルモント大学で、ウォマックはカントリーシンガーソングライターのジェイソン・セラーズと出会い、1990年に結婚した。二人は『リー・アン・ウォマック』の制作中に1996年に離婚した。[ 57 ]二人の間には、オーブリー・セラーズという娘が生まれた(1991年2月生まれ)。[ 58 ] 1999年1月、ウォマックはレコードプロデューサーのフランク・リデルとの間に2人目の娘、そして初めての子供を授かり、同年11月6日に結婚した。
リー・アン・ウォマックが受賞した賞とノミネートの一覧(年別)