
Klooks Kleekは、ロンドン北西部のウェスト・ハムステッドにあるRailway Hotelの1階にあったジャズとリズム・アンド・ブルースのクラブでした。 [ 1 ]ジャズドラマーのケニー・クラークによる1956年のアルバム「Klook's Clique」(Savoy Records 12006)にちなんで名付けられたこのクラブは、1961年1月11日に特別ゲストのドン・レンデル(テナーサックス)を迎えてオープンし、9年後の1970年1月28日にドラマーのキース・ハートリーのグループによるセッションの後、閉店しました。
クルックス・クリークでは1200回以上のセッションが行われ、そのうち約300回はジャズ、残りはリズム・アンド・ブルースだった。ズート・マネー、テン・イヤーズ・アフター、ジョン・メイオール、グラハム・ボンドらがクルックス・クリークでライブアルバムを録音しており、 1960年代初頭のイギリスのブルースとリズム・アンド・ブルースのブームにおいて人気の会場だった。
KlookのKleekの創設者であるディック・ジョーダンは、ジャズ愛好家であり、トロンボーン奏者を目指していた人物で、以前にもロンドン北西部の近郊でジャズクラブを設立しようと試みていた。KKは三度目の正直となった。ドン・レンデルはクラブで記録的な20回演奏し、その後、絶大な人気を誇るディック・モリッシーと、当時最も有名なジャズミュージシャンであるタビー・ヘイズが続いた。唯一の非英国ジャズは、ズビグニェフ・ナミスロフスキ率いるポーランド・モダン・ジャズ・カルテットによるもので、彼らは3週間後に再び大喝采を浴びて登場した。
クラブがイギリスのトップジャズソリストをフィーチャーするという方針をとっていたおかげで、18歳から25歳までの若者がジャズに興味を持ち続ける限り、クラブは存続できた。プロモーターたち( 1962年にディック・ジョーダンは幼馴染のジェフ・ウィリアムズをKKのパートナーとして招いた)は、単なる会費を支払う人々の集まりではなく、クラブの一員として客を巻き込むことも重視していた。そのため、クラブへの忠誠心を確保するために、コンテストやバスツアーなどが開催された。[ 2 ] しかし、KKでのジャズは1964年11月11日に終了した。
同じ場所にあった「ドーピー・ディックス」でジャズナイトを復活させようとする試みは、1967年4月から18ヶ月間続いた。以前の演奏制限が撤廃されたことで、サックス奏者のベン・ウェブスター、ローランド・カーク、ソニー・ロリンズ、ズート・シムズなど、アメリカのジャズ界の「王族」たちが数多く登場した。ドラマーのマックス・ローチも出演した。イギリスのアーティストには、ピアニストのスタン・トレイシーや、ソーホーにある自身の有名なクラブにアメリカ人を招いたロニー・スコットなどがいた。最後のジャズセッションは1968年10月29日に行われ、オルガン奏者のジミー・マクグリフが出演した。
1963年、プロモーターたちはブルースとR&Bの隆盛に気づき、ジョージー・フェイム・アンド・ザ・ブルー・フレイムズというバンドがKlooks Kleekにやってきた。このバンドはルイ・ジョーダン、ソフトソウル、ファンク、さらには「パーカーズ・ブルース」のようなビバップの曲のボーカルバージョンまで演奏した。KKでの初出演は予定されていたジャズナイトだった。1963年9月10日には火曜日のR&Bナイトのオープニングアクトを務め、その後21回演奏し、2枚のナンバーワンシングルを出した後もこの小さな会場に出演し続けた。マネージャーのリック・ガンネルは、バンドが会場の雰囲気を気に入っていたため、彼らに「わずかなギャラ」で演奏することを許した。
フェイムと定期的に共演していたのは、グラハム・ボンド・オーガニゼーションだった。リーダーのキーボードとサックスの卓越した音楽的才能に加え、リズムセクションはジンジャー・ベイカーとジャック・ブルースが担当していた。ギタリストのジョン・マクラフリン(「マハヴィシュヌ・オーケストラ」)もGBOのメンバーだった。
1964年の初めまでに、R&Bナイトは非常に成功し、月曜日のセッションが追加されました。ジョージー・アンド・ザ・ブルー・フレイムズはその年の4月13日に満員の観客の前でオープンしました。月曜日の夜はうまくいかず、1965年4月1日、木曜日が2番目のクラブナイトになりました。すでにクラブの伝説になりつつあったズート・マネーがオープニングを務めました。最後の月曜日のセッションは1965年7月26日に行われ、木曜日は1969年11月まで続きました。60年代初頭には、ルーファス・トーマス(「ウォーキング・ザ・ドッグ」)も登場しました。
マイク・コットン・サウンドの45回の出演は、ほとんどが木曜日に行われ、彼らは事実上ハウスバンドだった。
グラハム・ボンドはR&Bアーティストとして39回、モダンジャズアーティストとしてさらに4回、公演を行った。
ズート・マネー・アンド・ザ・ビッグ・ロール・バンドは34回公演を行った。彼らはクラブで最も人気のあるアトラクションだった。
ジョン・メイオールは、自身の様々なバンドを通して多くの将来のスターを輩出した。彼は33回公演を行い、全国的にブルースへの関心を高めるのに大きく貢献した。
ジョージー・フェイム・アンド・ザ・ブルー・フレイムズは、クックス・クリークでR&Bが始まって最初の2年間で22回も演奏した。その後、商業的な成功を収め、より大きな会場へと進出したが、ナイト・タイマーズなどの派生バンド(21回のギグを行った)が、クリークのような小規模なクラブでこのジャンルを存続させた。
1960年代初頭、特に1963年には、カントリー・ブルースとアーバン・ブルースの両方への関心が高まっていることも明らかで、全国的なプロモーターがアメリカのブルース・アーティストのグループをコンサートやクラブ・ツアーに招いていた。1964年にはこれが本格化し、KKは特に64年の秋と65年の春に有名なブルースマンをフィーチャーした。 ソニー・ボーイ・ウィリアムソンII (ムーディー・ブルースをバックに)、ジョン・リー・フッカー、リトル・ウォルター、ハウリン・ウルフ、T-ボーン・ウォーカー(ジョン・メイオールをバックに)、チャンピオン・ジャック・デュプリー、バディ・ガイは皆、観客を魅了した。フッカーとウルフは後に再訪し、フレディ・キングとオーティス・スパンは1969年に登場した。イギリスも忘れられなかった。 10年以上ブルースの擁護者であったアレクシス・コーナーも1964年に6回登場した。
スティーヴィー・ワンダーは、モータウン初期のヒット曲と1970年代の大人のスーパースターの台頭の間、まだ「リトル」という敬称で呼ばれていたほど昔に登場した。Klooks Kleekで下積み時代を過ごしたミュージシャンには、ディープ・パープルのジョン・ロードもいた。彼はロニー・ウッドの兄でグループのリーダーだった人物にちなんで名付けられた アートウッズで演奏していた。パープル自身も、大ブレイクする前に1969年に一度だけ演奏した。ブルーズオロジーには、後にサー・エルトン・ハーキュリーズ・ジョンとなるレッグ・ドワイトという20歳の若者がいた。クリームは、メンバー全員が以前のバンドでKKを知っていたため、最初の巨額の米国ツアーの前に数回演奏し、そのツアーと次のツアーの間にも演奏した。彼らは1966年11月の後者のライブで「非公式に」録音された。
エマーソン、レイク&パーマー(ELP)を生み出したザ・ナイスは1967年と1968年にレギュラー出演し、デビュー・アルバム『人形の家』のリリース後、1969年にはロジャー・チャップマンがボーカル、後にブラインド・フェイスのリック・グレックがベース、バイオリン、チェロを担当したファミリーもレギュラー出演した。ロッド・スチュワートは3つの異なるバンドで出演した。彼自身のソウル・エージェンツはバディ・ガイのバックを務め、ピーター・グリーンとミック・フリートウッドと共にショットガン・エクスプレスのメンバーとして出演し、ロング・ジョン・バルドリー、ブライアン・オーガー、ジュリー・ドリスコルと共にスチームパケットで出演した。テン・イヤーズ・アフターのライブLP 『アンデッド』は1968年にKKで録音された。ピーター・グリーンを擁するオリジナル・フリートウッド・マックは1969年にレギュラー出演した。クリスティン・パーフェクトのキーボードとボーカルは、後の形態で、1968年にチキン・シャックと共にKKで初のプロとしてのパフォーマンスを行った。マックはKKでの出演を最大限に活用し、隣のデッカ・スタジオに予約なしでレコーディングを行った。[4]
このクラブがデッカ・レコードの近くにあることも、新進気鋭のグループがライブで自分たちのシングル曲を試すのに役立った。1964年9月29日、休憩時間に演奏していたバンド、ムーディー・ブルースが「Go Now」を演奏した。
KKの常連出演者で、後に全国的な舞台で名を馳せたアーティストには、アレックス・ハーヴェイ・バンド、クリス・ファーロウ、ジェノ・ワシントン&ザ・ラム・ジャム・バンドなどがいる。1968年から69年にかけては、プログレッシブ・ロック・バンドのファミリーも常連だった。
デッカ・スタジオの隣に位置していたKKは、トム・ジョーンズ、ルル、デイヴ・クラーク・ファイヴのマイク・スミスなど、音楽スターたちが仕事の前後で立ち寄るお気に入りの場所だった。エリック・バードンもよく立ち寄ったが、特にジョージー・フェイムやズート・マネーが出演しているときは、アニマルズの他のメンバーと一緒に来ることもあった。伝説となったサプライズ訪問は、ジミ・ヘンドリックスの訪問だった。彼のマネージャーで元アニマルズのチャス・チャンドラーが、ジョン・メイオールがヘッドライナーを務める夜に彼を連れてきたのだ。ジミは出演予定ではなかったが、ジョン・メイオール・バンドとジャムセッションをするように誘われ、その夜の観客は熱狂した。Klook's Kleekに関する個々の思い出は数多くあり、中には時の流れでぼやけてしまったものもあるが、どれも熱狂的なものだった[5]。
バンド自身も、Klook's Kleek の場所と雰囲気を気に入っていた。ジミー・ペイジは、「Klook's Kleek のような場所でギグをするのは大好きだったが、結局、ショーを実際に見ることができる人数よりも多くの人が断られていた」と語った。[6] フォーラムで行われたジョージー・フェイムの 55 歳の誕生日パーティーで、彼はズート・マネーを招き、「パパは新しいバッグを持っていた」という歌詞で「彼は 60 年代で最高の R&B バンドを持っていた」を歌わせたが、ズートはそれを否定し、「いや、彼はそうだった」と答えた。曲が終わると、二人とも絶好調で、ズートは「Klook's Kleek 1964」と叫んだ。[7] ジョン・メイオールとディック・ヘックストール=スミスは、それぞれクリームとグラハム・ボンドを見るためにクラブに立ち寄ったことを覚えている。デイヴ・トンプソンはクリームの歴史に関する著書の中で、KKでの観客は「すでに階下のバーから通りにあふれ出ていた。バンドが実際に見えなくても、壁越しに聴くことができた」と述べている。[8]
ミック・フリートウッドは、Klook'sだけでなくロンドン中の雰囲気を次のように要約した。「ああ、スウィンギング・ロンドン――1960年代半ばに、眠気を誘う息苦しいロンドンの街を席巻していた、あの失われた、高揚感に満ちた自由と機会の空気を再現できればいいのに」。[4]
KlookのKleekが閉店した後、Railway HotelのオーナーはMoonlight ClubとStarlight Clubという2つのクラブを設立したが、どちらもKKとは何の関係もなかった。
1964年10月5日にグレアム・ボンド・オーガニゼーションがKlooks Kleekでライブ録音した作品。録音からかなり時間が経ってからリリースされ、その後、様々な国で複数回リリースされ、中には2006年という比較的最近にリリースされたものもある。
『ソリッド・ボンド』は、16ヶ月前のジャズナイトに録音されたもので、GBOはボンド、ベイカー、ブルース、ヘックストール=スミス、マクラフリンという6人のスターで構成されたバンドだった。ワーナー・ブラザーズWR 3001、2008年8月にライノ・レコードから再発。
ジョン・メイオールがジョン・メイオールを演奏する。1964年12月7日、Klooks Kleekでのライブ録音、Decca Records 1965年
ズート・マネー「ズート!」1966年5月31日、クルックス・クリークでのライブ。コロンビア SX 6075
テン・イヤーズ・アフター「アンデッド」ライブ・アット・クルックス・クリーク 1968年5月14日 Deram SML 1023
アートウッズの「Live at Klooks Kleek」は、短命に終わった海賊放送局ラジオ・アトランタ(1964年後半の録音当時はラジオ・キャロライン・サウスと改名されていた)のDJ兼プロデューサー、マイク・レイヴンの発案によるものだった。アートウッズは、このクラブで12回にわたって本格的なブルースを演奏し、大成功を収めた後、全国ツアーを行う前に9回もヘッドライナーを務めた。オリジナルテープは、レコード・コレクター誌のレア・ヴァイナル・シリーズとして、2016年6月にアナログレコード化された。
ドン・レンデルの「Live at Klooks Kleek」は、1963年9月11日にKlooks Kleekでライブ録音されたものです。録音の提案は、当時KKのドアマンで熱心なアマチュア録音家だったレイ・ゴガニアンによるもので、ディック・ジョーダンのフェログラフ・テープレコーダーと高品質のマイクを使用して録音されました。オリジナルテープは、2017年4月にレコードコレクター誌のレア・ヴァイナル・シリーズとして発売されるために、アナログレコードに変換されました。
「Cream Live at Klooks Kleek」は、クラブのプロモーターの許可なく1966年11月15日に録音された。
北緯51度32分47秒、西経0度11分28秒/北緯51.5463度、西経0.1910度/北緯51.5463度、西経-0.1910度