気 (アルバム)

キ
Kiの表紙は、 Konrad Palkiewicz による3D イラストです。
スタジオアルバム​ デヴィン・タウンゼント・プロジェクト
リリース	2009年5月25日 ( 2009-05-25 )
記録済み	2008年～2009年、Devestate、Studio D、Factoryにて
ジャンル	プログレッシブ・ロック ジャズロック サイケデリックブルース
長さ	66 : 50
ラベル	ヘビーデヴィ
プロデューサー	デヴィン・タウンゼント
デヴィン・タウンゼントの年表
全知のジルトイド （2007） 気 (2009) アディクテッド （2009）
デヴィン・タウンゼントの全体的な年表
1994–2006 混沌の年 (2008) 気 (2009) アディクテッド （2009）
代替カバー
InsideOut版のKiの国際版は、 Travis Smithがデザインした、Devin Townsend Project のロゴが入った緑色のスリップケースに入れて販売されています。

Ki ( / ˈ k iː / KEE ) ^{[1]は、カナダのミュージシャン、}デヴィン・タウンゼントの11枚目のスタジオアルバムであり、デヴィン・タウンゼント・プロジェクトシリーズの最初のアルバムである。このアルバムは、タウンゼントの独立系レコードレーベルHevyDevy Records から2009年5月25日にリリースされた

エクストリーム・メタル・バンド「ストラッピング・ヤング・ラッド」とプログレッシブ・メタル・グループ「デヴィン・タウンゼント・バンド」の創設者で作詞家、フロントマンでもあるタウンゼントは、家族と過ごす時間を作り、ツアーやインタビューで消耗することを避けるため、2006年に両バンドを解散した。自己探求の期間と1年間の作詞作曲休止の後、タウンゼントはミュージシャンとしてのアイデンティティを明確にするため、4枚組アルバムの制作を開始した。『Ki』には自制心と節制というテーマが含まれており、アンビエント・ ロック・ミュージックとヘビーメタルの試行錯誤的な爆発が織り交ぜられた、このアーティストのこれまでの作品の多くよりも音楽的に繊細である。

このアルバムはタウンゼントが作曲、プロデュース、ミックス、共同エンジニアリングを担当し、ギターとボーカルも担当した。タウンゼントは、ブルースドラマーのデュリス・マクスウェル、ロックベーシストのジャン・サヴォア、キーボード奏者のデイヴ・ヤング、ゲストボーカリストのシェ・エイミー・ドーヴァルなど、バンクーバーのミュージシャンのサポートグループを結成し、アルバムの演奏をさせた。批評家の中にはアルバムにばらつきがあると感じた者もいたが、『Ki』は予想外の音楽的方向性、プロダクション、ボーカルのダイナミクス、さまざまな影響のミックスで、概ね好評を博した。

2006年にエクストリームメタルバンドのストラッピング・ヤング・ラッドとプログレッシブメタルプロジェクトのデヴィン・タウンゼント・バンドを解散した後、タウンゼントはトレードマークの「スカルレット」ヘアスタイルを剃り落とし^{[2] [3]}、アルコールとマリファナを断った。^[3]タウンゼントは、ドラッグなしで音楽を書くのが難しく、ミュージシャンとしての目的を見出すのに苦労していることに「当惑」した。彼は作曲せずに1年間アルバムを制作したが、やりがいを感じられず、「ギターを手に取ってただ曲を書く」ことを決意した。^[1]これが、彼が「ドラッグなしで創作する方法」を学んだ自己発見の時期の始まりだった。^[4]

タウンゼントは2年以上かけて60曲以上を書き、それらが「4つの異なるスタイル」に当てはまることを発見した。^[1] 2009年3月、タウンゼントはデヴィン・タウンゼント・プロジェクトと呼ばれる4枚組アルバムシリーズの計画を発表した。^[4]その目的は、自身の音楽的アイデンティティを明確にし、公衆に投影するペルソナに「責任を持つ」ことだった。 ^[1] デヴィン・タウンゼント・プロジェクトの最初のアルバムである『氣』は、その後のアルバムの「舞台を設定する」ために書かれた。 ^{[4] 「}氣」という言葉は、日本語の「生命力」の概念を表す。^{[4]タウンゼントは、1981年の同名の}喜多郎のアルバムへのオマージュとしてこの名前を選んだ。彼はこのアルバムを「子供の頃大好きだった」。^[5]

このプロジェクトのコンセプトには、アルバムごとに異なるミュージシャンのグループが含まれている。Kiでは、タウンゼントはこれまで一緒に仕事をしたことのないミュージシャンのグループを選んだ。彼はカナダ北部のブルース ク​​ラブで、ハート、ジェファーソン エアプレイン、トミー チョンなどのバンドと演奏したブルース ドラマーのデュリス マクスウェルを発見した [6]。[ 4 ]タウンゼントは彼のエネルギーに^感銘を受け、Kiに彼を採用した。^{[4]タウンゼントはまた、}ビートルズのカバー バンドで演奏する楽器店の従業員、ジャン サヴォアをアルバムのベース奏者として選んだ。タウンゼントの説明によると、マクスウェルとサヴォアはヘビー ミュージックの演奏経験がほとんどなく、 Kiのより繊細なサウンドに合う新鮮な視点を持っていたため、アルバムには理想的だったという。^[4]タウンゼントはまた、デヴィン タウンゼント バンドで演奏したアンビエントキーボード奏者のデイブ ヤングを呼び戻し^[4]、バンクーバーのアーティスト、シェ エイミー ドルヴァルをいくつかのトラックでボーカリストとして採用した。アルバムは主に2008年後半から2009年初頭にかけてDevestateとStudio Dで録音、制作、ミックスされ、ドラムはバンクーバーのFactory Studiosで録音された。^[7]

タウンゼントは、新たに見つけた自制心と冷静さを『Ki』 [ ^8]に注ぎ込んだ。これは「抑制された、メロディアスで、静かな」アルバムで、彼が知られているヘビーメタルとは「対照的」である^[9]が、彼の「特徴的なサウンド」は維持されている。^[3]このアルバムは、歪みのないギターの音色、ライブテイク、ドラムトリガーなし、比較的静かなマスタリングを特徴としており、^[4]アンビエント、プログレッシブロック、ジャズロック、サイケデリック ブルースを組み合わせた音楽スタイルである。^[8]アルバムで繰り返される音楽テーマは「緊張と解放」であり、徐々に激しさが増し、突然止まり、「リラックスできるもの」に変わる。^{[4]このアルバムの音楽スタイルは、}ポーキュパイン・ツリー、クロマ・キー、ピンク・フロイドと比較されており、タウンゼントのボーカルはスティーヴン・ウィルソンやスティーヴ・ハケットと比較されている。^[10]

Kiはタウンゼントによってミックスされ、彼のいつものウォール・オブ・サウンド制作スタイルとは対照的に、圧縮がほとんど行われていない。 ^[3]タウンゼントは、当初「ウォール・オブ・サウンドを試したが、台無しになってしまった...あまり良くないストラッピング・レコードになってしまった」と説明した。^[3]このアルバムは、近年の音楽業界の慣習であるラウドネス戦争、つまりオーディオをできるだけ大きく聞こえるように競ってマスタリングするという行為を意図的に避けている。「ラウドネス戦争から正式に撤退します」とタウンゼントはマスタリング・エンジニアに語った。^[3]アルバムの曲は主にオープンCチューニングで書かれているが、「A Monday」、「Trainfire」、「Disruptr」はオープンB、「Heaven's End」と「Winter」はオープンB ♭、「Quiet Riot」は標準チューニングである。^[11]タウンゼントはアルバムに影響を与えた音楽として、ザ・ヤング・ゴッズの『セカンド・ネイチャー』 、ポール・ホーン、ラヴィ・シャンカールの『チャンツ・オブ・インディア』、ウィーンを挙げている。 ^[12]

「レディ・ヘレン」

「Lady Helen」などのトラックでは、タウンゼントのこれまでのリリースの多くと比較して、 Ki は繊細な音楽と静かなマスタリングを特徴としています。

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タウンゼントは、Ki をデヴィン・タウンゼント・プロジェクトの「より大きなコンセプト」の導入部であり、教訓でもあると説明した。アルバムの歌詞のテーマは、タウンゼントの内なる悪魔、過去の依存症、自己受容、そして「新たに発見したノーと言う能力」を探求している。^[4]アルバムは短いインストルメンタルで始まり、静かでベース主導のトラック「Coast」へと続く。このトラックは「デヴィンの新たに発見した抑制の比喩」としてアルバムの舞台を整える。^[13]タウンゼントはそれを「静かで暗く、悩まされ、不確かな物語の導入部」と表現した。^[4]このトラックは、ボーカルのレイヤーとともに終盤に向けて激しさを増していくが、ストラッピング・ヤング・ラッド風のメタルに爆発するのではなく、「ゆるくてブルージーなギターワーク」へとフェードアウトしていく。^[13]「Disruptr」は「コーヒーハウスメタルトラック」と評され、軽快な楽器演奏とヘビーメタル風の作詞作曲およびボーカルの対比をなしており^[13]、ある評論家はこれをトーキング・ヘッズと比較した。^[14]「Gato」も同様の流れを辿るが^[14]、ドーヴァルのバックボーカルが際立っている。^[13]「Disruptr」と「Gato」は音楽のテーマを引き継いでおり、各曲は終わりに向かって激しさを増すが、進む前に「止まって深呼吸」する。^[4]その後、アルバムは「Terminal」へとフェードアウトする。これは静かなボーカル[ ^{13] を特徴とする雰囲気のあるトラック [ 14]}で、キーボード奏者のデイブ・ヤングが共作した。^[4]

タウンゼントの抑制は「Heaven's End」で限界に達し、^[4]リボルバーのジョン・ウィーダーホーンは「グルーヴィーなポップソングが暴力的でLSDまみれの悪夢に変化する」と表現した。^[8]続いて「Ain't Never Gonna Win」が続き、アルバムの4人のミュージシャンによるライブスタジオジャム^[4]は、オンラインマガジンBlisteringのデイヴィッド・E・ゲルケによって「トリッピー」と表現された。 [14]エルヴィス・プレスリーの「ミステリー・トレイン」のカバーに触発されたクラシックカントリースタイルの曲^{[ 14]} 「Trainfire」は、タウンゼントの以前のポルノ中毒について歌っており、彼はそれを「誰も話したがらないインターネット上のこのクレイジーなクラックコカイン」と表現した。^[15]この曲は、ポルノと音楽の趣味の両方について、アルバムのテーマである正直さと自己受容を継続している。タウンゼントは曲の音楽スタイルについて、「確かに私はヘビーミュージックが好きだし、それを作るのも得意だが、私が聴くのはそれだけではないし、演奏したいのもそれだけではない」と説明している。^[15]

アルバムのクライマックスはタイトルトラックにあり、アーティストは「個人的な躍進」と表現している^{[4] 。この曲は元々} 、Ass-Sordid Demos IIで以前にリリースされたGrey Skiesのデモ「Soft」から生まれたものである。「Ki」はアルペジオの循環的な進行へと発展し^[2]、Brave Words & Bloody Knucklesのマーティン・ポポフはこれをアルバムで最も「プログレッシブ」な瞬間と表現した^{[10] 。この曲は「} Cum On Feel the Noize」のアコースティックバージョンである^[6]新しい歌詞の「Quiet Riot」へとつながる。タウンゼントは「Quiet Riot」について、「基本的に、私は『傷ついた』けれど大丈夫で、人生をより良くすることを選んだという考えをまとめたものだ」と説明した^[4]。

『Ki』は、カナダではタウンゼントの独立系レコードレーベルHevyDevy Recordsから2009年5月25日に発売された。ドイツでは2009年5月22日、^[16]ヨーロッパのその他の国々では2009年5月25日、米国では2009年6月16日に配給会社のInsideOut Musicから発売された。^[17]日本盤は2009年8月26日にMarquee/Avalonから発売された。 ^[18]シリーズの4枚のアルバムすべてが完成すると、タウンゼントはDVDとさまざまなボーナスマテリアルを含む8枚組のスペシャルエディションボックスセットを発売した。^[4]このボックスセットはContain Usと名付けられ、2011年12月9日に発売された。

アルバムのアートワークは、タウンゼントのアンビエントアルバム『The Hummer』（2006年）のアートワークを手掛け、ストラッピング・ヤング・ラッドの「Almost Again 」のビデオを監督したアーティスト、コンラッド・パルキエヴィッチが手掛けた。アルバムのアートワークは3Dメガネをかけて鑑賞するようにデザインされた。^[4]アルバムカバーは「2つの顔が1つになった」イメージである。^{[4] 「本物ではない」が、}ネイティブアメリカンと中国の芸術に基づいている。^{[4]パルキエヴィッチは「Coast」の}ミュージックビデオを監督し、2009年7月28日にタウンゼントのウェブサイトで公開された。^{[19] InsideOutのリリースには追加の歌詞カードが付いており、}トラヴィス・スミスがデザインしたデヴィン・タウンゼント・プロジェクトのロゴが入った緑色のスリップケースが特徴である。^{[20 ]}

Kiはフィンランドのトップ40で26位^{[25] 、}フランスのトップ200で179位^[26]に達し、UKインディ^[27]とUKロック^[28]チャートに登場した。アメリカでは発売初週に800枚を売り上げ、ビルボードのトップヒートシーカーズチャートで69位でデビューした。^{[29]アルバムに対する批評}家の反応は概ね好意的だった。RevolverのJon Wiederhornはアルバムを「聴く価値がある」と述べ、「Disruptr」や「Heaven Send」などのヘビーなトラックを称賛し、「タウンゼントは怒りをほとんど抑えているが、怒りが爆発したときに最高になる」と述べた。^[8] Brave Words & Bloody KnucklesのMartin Popoffはアルバムに「奇妙なアイデンティティ」があり、「表面下であらゆる種類のことが起こっている」ため、何度も聴く価値があると感じた。^[10]ブリスタリングのデイヴィッド・E・ゲルケはそれほど感銘を受けず、アルバムに一貫性がないと感じた。ゲルケは「ウィンター」を「豪華でゴージャス」と評したが、「エイント・ネヴァー・ゴナ・ウィン」や「トレインファイア」など、アルバムの他の部分では「的を射ていない」と感じた。^[14]スプートニクミュージックのタイラー・マンローは、Kiはタウンゼントの「最も自由でダイナミックな」姿を見せていると述べ、タウンゼントとドーヴァルのボーカルを賞賛したが、アルバムは音楽の繰り返しと長いギタージャムによって妨げられていると感じた。^[13]オールミュージックのグレッグ・プラトはアルバムに中庸なレビューを与え、タウンゼントの予測不可能性を賞賛しながらも、アルバムはタウンゼントのコレクションの中で「最も魅力的で革新的なアルバム」ではないと感じた。^{[9]クロニクルズ}・オブ・カオスのダニエル・ケアンズは、Kiを「難解で珍しい音楽コレクション」であり、「タウンゼントのこれまでの最高傑作かもしれない」と賞賛した。 ^[2]

• デヴィン・タウンゼント–ボーカル、ギター、フレットレスベースギター、アンビエンス、プログラミング、制作、ミキシング、エンジニアリング
• デュリス・マクスウェル–ドラム
• ジャン・サヴォワ – ベースギター
• デイブ・ヤング–キーボード、ピアノ、アンビエンス

• Ché Aimee Dorval – 追加ボーカル
• ライアン・ダール – 追加ボーカル (「ガトー」)
• ビョルン・ストリッド、ピーター、クリストファー、グラント、コーリー、ジェレミー、ライアン – 追加ボーカル

• エイドリアン・モトリム – レコーディングアシスタント
• マイク・セント・ジャン – プリプロダクションアシスタント
• ブレナン・チェンバース – ミキシングアシスタント
• シェルドン・ザハルコ – レコーディング
• ライアン・ダール – プロデュース、ミキシング（「クワイエット・ライオット」）
• T-Roy –マスタリング

• Konrad J. Palkiewicz – ビジュアルコンサルティング、レイアウト、アートワーク
• エーリッヒ・サイデ –写真
• オマー・コーデル – 写真
• ジェフ・コーエン – 法務、経営
• マイク・モワリー – 法務、経営

• デヴィン・タウンゼント（MySpace）
• 気（インサイドアウト）