ほんの少しの愛

ほんの少しの愛
スタジオアルバム​ シェルビー・リン
リリース	2008年1月29日
記録済み	2007年1月
スタジオ	キャピトル スタジオ A (ハリウッド)
ジャンル	ポップ 国
長さ	38 : 43
ラベル	失われたハイウェイ記録
プロデューサー	フィル・ラモーン
シェルビー・リンの年表
スーツ・ユアセルフ （2005） ジャスト・ア・リトル・ラヴィン （2008） 涙と嘘とアリバイ （2010）
Just a Little Lovin'からのシングル
「心ある人」 公開日: 2007年12月18日

『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』は、シェルビー・リンの10枚目のスタジオアルバムで、2008年1月29日に米国とカナダでリリースされた。このアルバムはイギリスの歌手ダスティ・スプリングフィールドへのトリビュートで、リンが書いたオリジナル曲「Pretend」に加えて、彼女のヒット曲9曲のカバーを収録している。ダスティ・スプリングフィールドが録音した、より充実した楽器編成のオリジナルバージョンとは対照的に、リンのリメイクは、弦楽器やホーンセクションよりもアコースティックギターとピアノを好んだ、簡素なアレンジとなっている。

シェルビー・リンの1999年のブレイクアウトアルバム『I Am Shelby Lynne』は、 1968年のダスティ・スプリングフィールドの名作アルバム『Dusty in Memphis』と広く好意的に比較され、^{[1] [2] [3] [4] [5] [6] [7] [8] [9] [10] 、} 『I Am ... Lynne』のプロモーション中にダスティ・スプリングフィールドとの比較について尋ねられたとき、彼女は「それは最高の[賛辞]です...私は長年『Dusty in Memphis』のレコードを持っていました」と答えました。 ^{[11] （リンは他の箇所で、}ダスティ・イン・メンフィスを知ったのは1998年にアルバムをプレゼントでもらった時だと述べている。）^[12] 2010年にリンは違った見方をしている。「長年、みんなリンとスプリングフィールドを馬鹿げた比較をしてきたけど、私たちには似てるところなんて全然ないわ」と言いつつ、スプリングフィールドについては「彼女の歌は本当に素晴らしいし、彼女は素晴らしい歌手だった」と認めている。^[13]

2005 年の春、リンはバリー・マニロウから、ダスティ・スプリングフィールドの曲を集めたアルバムを制作するよう提案するメールを受け取った。リンは、リリースしたばかりのアルバム『スーツ・ユアセルフ』を引っ提げてツアーに出ようとしており、その時点では将来のプロジェクトに取り組む余裕はなかったが、マニロウの提案を思い出し、2006 年 5 月にマネージャーのエリザベス・ジョーダンから、リンがダスティ・スプリングフィールドのトリビュート アルバムを制作することの承認を得た。2006年 7 月にキャピトル レコードから承認を得た後、ジョーダンの推薦で、リンはベテラン プロデューサーのフィル・ラモーン(キャリア初期にダスティ・スプリングフィールドの「ザ・ルック・オブ・ラヴ」のレコーディングのエンジニアを務めた人物) に電話した。ラモーンはこのプロジェクトに同意し、彼とリンはその年の残り半年間このプロジェクトについてブレインストーミングを行い、1月7日にキャピトル・レコード・スタジオAで『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』となるアルバムのレコーディングを開始した。 ^[14]アルバムのトラックはすべてオーバーダブなしで歌と演奏が完全に録音された。^[15]

『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』のジャケットでは、リンが^『ダスティ・イン・メンフィス』のジャケットのスプリングフィールドと似たポーズをとっている（リンはこの類似性を認め、偶然の一致だと語っている） [10] ^{[ 17]。}また、アルバムにはスプリングフィールドのアルバムからのリメイク4曲が収録されているが、最も注目を集めた1969年のトップ10ヒット曲「サン・オブ・ア・プリーチャー・マン」は収録されていない（シェルビー・リンの引用：「私は絶対に絶対に『サン・オブ・ア・プリーチャー・マン』をカッティングしようとは思わないわ。[ダスティ・スプリングフィールド]はそれを所有しているから。」^[19]リンのアルバムのタイトル曲「Just a Little Lovin'」は『Dusty in Memphis』に収録されており、リンはこのアルバムから「Breakfast in Bed」と「I Don't Want to Hear It Anymore」もリメイクした。後者はランディ・ニューマンの作曲で、リンは「この曲を聞いてダスティに恋した」と述べている。^[20]リンはまた、1969年にダスティ・スプリングフィールドのシングルとしてリリースされた、リンの友人トニー・ジョー・ホワイトの作曲で、ウェイロン・ジェニングスの1972年バージョンを通じてリンに知られていた「Willie and Laura Mae Jones」 もリメイクした。^{[21] [20]}

リンはスプリングフィールドの1964年のトップ10ヒット「ウィシン・アンド・ホーピン」のリメイクが省略されたのは（シェルビー・リンの引用）「私のお気に入りの曲ではないから」とコメントしたが^[21]、「ウィシン・アンド・ホーピン」のリメイクはイギリスでリリースされた『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』に収録された。リンは「ウィシン・アンド・ホーピン」の作者バート・バカラックとハル・デイヴィッドによる他の2曲を録音した。1曲は1967年のダスティ・スプリングフィールドのヒット「ザ・ルック・オブ・ラヴ」、もう1曲はスプリングフィールドの「カバー」であり、1964年のデビューアルバム『ア・ガール・コールド・ダスティ』に収録された数々のアメリカヒット曲のうちの1つだった「エニー・フー・ハッド・ア・ハート」である。 （ディオンヌ・ワーウィックのアメリカでのヒット曲「Anyone Who Had a Heart」は、1964年2月にスプリングフィールドの母国イギリスでシラ・ブラックのヒット曲として1位を獲得した。）^[22]評論家のデイブ・マデローニは「リンは『The Look of Love』と『Anyone Who Had a Heart』を控えめなアレンジで静かに歌い上げ、彼女の素晴らしい歌声を披露している」と評した。^[23]

リンがリメイクした2曲は彼女が知っていたが、ダスティ・スプリングフィールドのヒット曲ではなかった。そのうちの1曲は、1965年のスプリングフィールドのキャリアレコードである「 You Don't Have to Say You Love Me 」で、リンは実際には1970年のエルヴィス・プレスリーのレコーディングを通じて知っていた。 ^[20] ( VVNミュージック:)「リンの声の豊かさと美しさは、[アカペラのイントロから]感情的なトーチソングへとつながる「You Don't Have to Say ...」で素晴らしく表現されています。」^[24] 2曲目は、スプリングフィールドの1970年全英トップ40ヒットとなった「 How Can I Be Sure 」で、リンは1967年のヤング・ラスカルズによるオリジナル版を知っていた。^[21]リンのバージョンでは、この曲のトレードマークである3/4拍子のワルツを避け、ギター1本だけの2/4拍子のアレンジを採用し、^[24]「[この曲から]パリのストリートソングの風味をそぎ落とし、むき出しの欲求の音でアルバムを終わらせた。」^[25] 『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』には、スプリングフィールドの1963年の初のソロヒット曲である「弾むようなポップなお菓子」^[26] 「I Only Want to Be With You」も収録されており、リンは「甘さと弾力を抑えて、ほろ苦いボサノバに仕上げた」^[27]。また、スプリングフィールドが録音しなかった曲が1曲ある。「Pretend」は、リンがダスティ・スプリングフィールドのプロジェクトを始める前に書いた曲だが、スプリングフィールドが歌ってもおかしくない曲だとリンは思った。^[18]

2012年に、ダスティ・スプリングフィールドへのトリビュートが、尊敬される歌手に敬意を表す別のアルバムのテンプレートとして使用される可能性について尋ねられたリンは、「絶対にない。彼女がそれだった。すべての歌手のキャリアには、カバーアルバムが1枚[許されている]と思う。[それ以上になると]、[ピー音]の鳴るジュークボックスになる。[他の歌手の曲]を聞きたいなら、オリジナルを聴けばいい。」と答えた。^[28]

リンはこう回想している。「キャピトル・レコードが潰れた週に、私たちはこのアルバムをレコーディングしたの。だから階下で、どうして上の階の人たちが私たちのところへ下りて来ないんだろうって思ってた。でも、上には何もなかったの。」 ^{[15]リンはアルバムを}ロスト・ハイウェイ・レコードに売り込み、同社は2008年1月29日に『Just a Little Lovin '』をリリースした。プロモーション用EPは、ラジオ局KCRWと共同で録音したもので、アルバムの4日前にリリースされた。アメリカとカナダ以外では、アルバムはマーキュリー・レコードによって配給された。同社のイギリス支社は1999年に『I Am Shelby Lynne 』を初めてリリースした。^{[1]アルバムからの唯一のシングル「Anyone Who Had a Heart」は、2007年12月18日に}iTunesのアメリカ版でリリースされた。

ビルボードによると、このアルバムは発売初週にリンのキャリア最高の売り上げを記録した。このアルバムは同誌のメインアルバムチャート（ビルボード200）でその週の人気アルバムトップ50にランクインしたが、リンの前作（スーツ・ユアセルフ）はチャート入りを逃していた。^[29]

スプリングフィールドの曲の再構築はアルバムのレビューで頻繁に言及されており、例えばナッシュビル最大の新聞「テネシアン」のビル・フリスキックス・ウォーレンによる4つ星の批評では、リンの「デルタ育ちのボーカル...ボビー・ジェントリーと同じくらいしなやかで表現力豊か」と感じたフリスキックス・ウォーレンは、「フレージングとアレンジの点では、リンのパフォーマンスはスプリングフィールドのオリジナルとはほとんど似ていない。[オリジナルの]壮大なオーケストラとプロダクションを剥ぎ取ると...リンと彼女の力強いリズムセクションはダスティの素材を再構築し、[各曲の]核心にある絶望と脆弱さを強調している」と意見を述べた。^[30]ニューヨーク・デイリー・ニュースの評論家ジム・ファーバーは、そのレビューでリンは「スプリングフィールドのヒット曲をほぼすべてのレベルで反転させることで自分のものにしている」と述べた。^[31]

このアルバムのレビューは概ね好評だったが、批評家の中には、スプリングフィールドのオリジナル版、そしてリン自身の以前のアルバムに特徴的だった、より力強いボーカルスタイルを懐かしむ人もいた。ルイビル・クーリエ・ジャーナル紙の批評家ジェフリー・リー・パケットはアルバムレビューで次のように書いている。「彼女はその代わりに、このアルバムを長くゆっくりと燃え上がるものにすることに決めた。非常にゆっくりと燃え上がるため、ほとんどの曲はほとんど燃え上がらず、混ざり合うことさえない。その結果、良くてキスをするときの最高の音楽、悪くて楽しい食事のBGMになってしまう。」^[32]ジョージ・ラングは、デイリー・オクラホマン紙で『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』を評論し、リンは「たとえ歌おうとしたとしても、不誠実な音節は一つも歌えない」が、彼女の「感情に溢れた歌声」は、アルバムが『ダスティ・イン・メンフィス』の「豊かさ」に取って代わった「眠たげな簡素なアレンジ」によって妨げられていると論評した。(ジョージ・ラングの引用:)「リンが大規模な制作を嫌っているわけではない。このディスクは、ビル・ボットレル[がプロデュースした]なら、傑出したものになっていただろう。彼は『アイ・アム・シェルビー・リン』をプロデュースした才能ある変人だ。リンは、彼女の個性と同じくらい大きな音に囲まれるに値する。現状では、『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』は、激しいロマンスになり得た穏やかな出来事だ。」^[10]

このアルバムは、アルバム・エンジニアのアル・シュミットの功績が認められ、第51回グラミー賞の最優秀非クラシカル・アルバム部門にノミネートされた。『Just a Little Lovin'』は、最終的に優勝したザ・ラカンターズのパフォーマンスによる『Consolers of the Lonely 』に敗れた。

• 「ブルーアイドソウルの復活」、チェバトリス、ジャック、ニューズウィーク（ウェブ限定）、2007 年 11 月 21 日、2008 年 1 月 23 日アクセス
• 「シェルビー・リンのダスティ・トレイル」、ホーバーガー、ロブ。ニューヨーク・タイムズ・マガジン、2008 年 1 月 13 日、2008 年 1 月 24 日アクセス
  (スプリングフィールドとリンの「ベッドでの朝食」オーディオ クリップの比較を含む)
• 「Anyone Who Had a Heart」ストリーミングオーディオ、Entertainment Weeklyより
• 「シェルビー・リンがダスティ・スプリングフィールドへのオマージュであるニューアルバム『ジャスト・ア・リトル・ラヴィン』について語る」www.edgeboston.com、2008年1月25日、2008年2月1日アクセス