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ジョン・チャールズ・ウィルトシャー＝バトラー（1975年4月1日生まれ）、プロとしてはジョン・バトラーとして知られる彼は、オーストラリアのシンガーソングライター兼音楽プロデューサーである。彼は、1998年に西オーストラリア州フリーマントルで結成されたルーツロックとジャムロックバンド、ジョン・バトラー・トリオのフロントマンとして最もよく知られている。
ジョン・バトラー・トリオは5枚のスタジオアルバムをリリースしており、そのうち3枚（『Sunrise Over Sea』、『Grand National』、『April Uprising』）はオーストラリアのチャートで1位を獲得した。彼のレコーディング作品とライブパフォーマンスは批評家から高い評価を受け、オーストラリア著作権協会とオーストラリアレコード産業協会から賞を受賞している。
バトラーはアメリカ合衆国で生まれ、幼い頃にオーストラリアに移住した。16歳でギターを始め、2002年には数人の仲間と共にレコードレーベル「ジャラ」を設立した。また、オーストラリアの芸術的多様性の向上を目指す助成プログラム「ザ・JB・シード」の共同創設者でもある。
ジョン・チャールズ・ウィルトシャー＝バトラーは、1975年4月1日にオーストラリア人の父ダリル・ウィルトシャー＝バトラーとアメリカ人の母バーバラ（旧姓バトラー）の間に生まれた。[A]彼は、ナンナップで山火事と戦って亡くなった林業労働者の父方の祖父ジョン・ウィルトシャーにちなんで名付けられた。[ 1 ]バトラーは、父を通じてイギリス、ブルガリア、ギリシャの祖先を持つ。彼の家系は、2009年11月1日に放送されたSBSテレビシリーズ「Who Do You Think You Are?」のエピソードで調査された。 [ 2 ]この番組では、亡くなった祖父の戦争日記からブルガリアの祖先、そして1876年の4月蜂起の出来事まで、彼の家族の歴史をたどった。[ 3 ]
1986年1月、両親の離婚後、バトラーの父親は家族を西オーストラリア州に移住させた。[ 2 ] [ 3 ]彼らは最終的に小さな田舎町ピンジャラに定住し、バトラーはピンジャラ小学校とピンジャラ高校に通った。[ 4 ] [ 5 ] [ 6 ]彼は16歳の時、祖母から亡くなった祖父の1930年代のドブロギターをもらったのをきっかけにギターを弾き始めた。 [ 3 ] [ 7 ] 1996年、彼はパースのカーティン大学に入学し、美術教師のコースに登録したが、最終的には音楽のキャリアを追求するために学業を断念した。[ 7 ] [ 8 ]彼の最初の音楽パフォーマンスのいくつかは、フリーマントルマーケットでのストリートミュージシャンとしてだった。[ 9 ]バトラーは西オーストラリアのスケートボードシーンにも参加しており、[ 10 ]国際的に有名なフリーマントルの「ウールストアーズ」ストリートスポットへの関与で知られている。[ 11 ]
バトラーは高校卒業後、カリフォルニア州エンシニータスへ行き、そこで兄のジムと2年間過ごし、Vitaminというバンドで音楽キャリアをスタートさせた。彼の最初のギグは1994年9月9日、カリフォルニア州エスコンディードのメタファー・カフェで行われた。VitaminはGo誌で記事とレビューが掲載され、サンディエゴ周辺で演奏し、テキサス州ヒューストンでDive（後に1995年にOsmantとなる）の前座として1回のショーを行った。Vitaminは1994年にカリフォルニア州ソラナビーチのベリーアップ・スタジオで「Deadhorse」と「Mary Jane」の2曲を録音した。Vitaminのバンドメイトであるオジー・レアはパースのファンクバンド、Protonのフロントマンを務めていた。2人はThe Live at MojoのCDに収録されており、New Years Ever Y2Kで共演している。Vitaminのメンバーは、ジョン・バトラー（12弦ギター、ボーカル）、オジー・レア（ボーカル）、ジャスティン・バンクロフト（エレキギター）、タリア・フラワー・スター（ベース）であった。ダック・グロスバーグ（ベース）、デジレー（コンガ）、ゲイブ（ジェンベ）、ジム（ハーモニカ）、ヘイリー・オドム（ハーモニカ）。[ 12 ] [ 13 ]バトラーはフリーマントルの路上で自作曲を演奏するストリートミュージシャンだった。 [ 4 ] [ 8 ] 1996年半ば、彼はインストゥルメンタル曲を収録した自主制作カセット「Searching for Heritage」をリリースし、3,000枚を売り上げた。彼は「インド音楽、ケルト音楽、ブルーグラス、フォーク」など様々なスタイルの音楽を演奏した。[ 14 ]バトラーは1997年にフリーマントルのシービューホテルで初めて有料の演奏を行った。 [15] 1998年、ノースフリーマントルのモジョズクラブのオーナー、フィル・スティーブンスがバトラーをレギュラーパフォーマーとして雇った。[ 16 ]スティーブンスは彼のマネージャーとなり、後にビジネスパートナーとなった。[ 16 ]
バトラーは、ドラマーのジェイソン・マクガン（モジョスのサウンドエンジニア）とベーシストのギャビン・シューミスと合流し、ジョン・バトラー・トリオを結成し、1998年12月にウォーターフロント・レコードからリリースされたアルバム『ジョン・バトラー』を録音した。 [ 15 ]ジョン・バトラー・トリオのメンバーには、時期によってドラマーのマイケル・バーカー（2003年～2009年）とニッキー・ボンバ、ベーシストのロリー・クワーク（2001年～2002年）、アンドリュー・フライ（2002年4月～11月）、シャノン・バーチャル（2002年～2009年）、バイロン・ルイターズなどがいた。[ 17 ]バンドの音楽スタイルは、ブラック・サバス、フリートウッド・マック、ジェフ・ラングの影響を受けている。[ 17 ]バンドは1999年に西オーストラリア州全域をツアーした。
バンドのセカンドアルバム『Three』は、バトラーとショーン・オキャラハンによってプロデュースされた。[ 18 ] 2001年4月にウォーターフロント・レコードからリリースされ、流通された。[ 15 ] [ 17 ]このアルバムには「Take」と「Betterman」という曲が収録されており、どちらもオーストラリアのオルタナティブ・ユース・ラジオ局Triple Jでラジオ放送され、同局の年間Hottest 100にランクインした。バンドはビッグ・デイ・アウト・コンサート・シリーズとウッドフォード・フォーク・フェスティバルに出演した。
楽曲「Zebra」は2003年12月にシングルとしてリリースされ、主流のラジオでオンエアされ、ARIAチャート でトップ30入りを果たした。[ 19 ] 2004年のAPRAミュージックアワードで「ソング・オブ・ザ・イヤー」に選ばれた。[ 20 ]アルバム「Sunrise Over Sea」は2004年3月にリリースされ、ARIAアルバムチャートで1位を獲得した。[ 19 ]自主制作でリリース・配信されたアルバムとしては初めて1位でデビューし、バトラーはその年にARIA「ベスト男性アーティスト」賞を受賞した。[ 21 ] [ 22 ]
2006年9月、ジョン・バトラー・トリオは、次作アルバム『グランド・ナショナル』のレコーディングの進捗状況を記したプロモーション用スタジオ日記をリリースした。このアルバムは2007年3月にリリースされ、チャート 1位を獲得した。 [ 19 ] 2006年12月には、 EP『ファンキー・トゥナイト』がリリースされ、「ダニエラ」、「ファイアー・イン・ザ・スカイ」、「ファンキー・トゥナイト」など、ライブショーからのトラックが収録された。バンドは2007年のイースターにメルボルンのエンターテイメントの中心地であるフェデレーション・スクエアでパフォーマンスを行った。この一度限りのパフォーマンスには、『グランド・ナショナル』でコラボレーションしたミュージシャン、ヴィカとリンダ・ブル 、ジェックス・サールヘラート、ニッキー・ボンバなどが参加した。このパフォーマンスはJTVでテレビ放映され、11月にDVDでリリースされた。
10月21日、バトラーはSBSテレビのドキュメンタリー番組「Destination Australia – Bridge Between Two Worlds 」に出演し、パースのハイゲート小学校のクラスで難民の子供たちにパフォーマンスを披露した。[ 23 ]バトラーがブルガリア人の祖先が4月蜂起 に関わっていたことを発見したことが、トリオの次のナンバーワンアルバム「April Uprising 」のタイトルとなり、2010年3月にリリースされた。[ 19 ]バトラーは、2009年11月中旬にTriple Jが主催したケリー追悼コンサートで「How to Make Gravy」とケブ・カーモディ/ポール・ケリーの曲「From Little Things Big Things Grow」（カーモディ、ケリー、ミッシー・ヒギンズ、ダン・スルタンと共演）を演奏し、2010年のライブアルバム「Before Too Long 」としてリリースされた。
2011年2月19日、バトラーは、フリーマントル・アーツ・センターで開催されたホームレスのための年次募金イベント「ギミー・シェルター」で、妻のダニエル（ママ・キンとしても知られる）と「ブレイブ・アンド・ザ・バード」という名義で初めて共演した。[ 24 ]
ジョン・バトラー・トリオの6枚目のスタジオ・アルバムの初期のセッションは、バンド史上最大規模の米国ツアーの後、2013年半ばに始まった。バンドの歴史上初めて、メンバーはバトラーが最初に提示したアイデアを使うのではなく、白紙の状態から作曲を始めた。バトラーは西オーストラリア州フリーマントルのザ・コンパウンド（バンドの本拠地であり、フロントマンの芸術的空間でもある）にルイターズとボンバと集まり、過去のバトラー中心のプロセスから逸脱して初めて共同で楽曲を作曲した。「私はいつも楽曲を持ち込んでいた」。アルバムの制作に大きく貢献した後、ボンバは最終的にメルボルン・スカ・オーケストラのプロジェクトに取り組むためにザ・コンパウンドを離れ、グラント・ゲラシーが後任となった。[ 25 ]
バトラーはバンドの米国ツアー中のインタビューで次のように説明した。
でも、このアルバムの曲の多くは、ある意味、カササギのように集めたんです。カササギはオーストラリアに生息する鳥で、どこからともなく光るものを集めて巣を作るのですが、私もまさにそれと同じことをしています。特定の友人たちと盛大にパーティーをした自分の経験を少し取り入れたり、中毒者や激しい人間関係についての他の人の話を聞いたりします。それらを混ぜ合わせて、さまざまな可能性や感情の風景を探求するためのキャラクターを作り出すんです。[ 26 ]
アルバムに収録されている曲の1つ「Wings Are Wide」は、祖父のドブロギターをバトラーに贈った祖母に捧げられた曲で、そのギターが彼の作曲の基礎となった。バトラーは「ギターをもらった時は、ルーツミュージックやスライドギターの演奏には全く興味がなかったし、長い間ベッドの下に置きっぱなしだった」と認めている。2014年2月8日にオーストラリアでリリースされた「Flesh and Blood」は、ヤン・スクビシェフスキがプロデュースし、アインズリー・ウィルズとのボーカルデュエットが収録されている。[ 25 ] [ 27 ]
2007年6月29日、バトラーはコロラド州デンバーのTwist and Shout Recordsでソロライブパフォーマンスを行い、2008年1月に8曲入りEP『One Small Step』としてリリースされた。レコード1枚につき1豪ドルがオックスファムの「Close the Gap」キャンペーンに寄付された。『 One Small Step』はバトラー初の公式ソロリリースとなった。[ 28 ] 2007年のARIAミュージックアワードで、バトラーはオーストラリアのミュージシャン、キース・アーバンとコラボレーションして「Funky Tonight」を演奏した。ラジオ局Triple Jのリスナーは、 2007年のお気に入りのアルバムとして『Grand National』に投票した。 [ 29 ]
「Ocean」は、ライブ演奏の録音がインターネット上で爆発的に拡散したことで、ジョン・バトラーに新たな成功をもたらした。バトラーは2009年のオーストラリア映画『In Her Skin』にストリートミュージシャン役でカメオ出演した。同映画のサウンドトラックには、ジョン・バトラー・トリオの「Ocean」「Caroline」「What You Want」の3曲が収録されている。
ジョン・バトラーの「Ocean」は、2009年にスライトリー・ストゥーピッド、ザ・ファーサイドらと共にリリースされたチャリティ・アルバム「Surfing Medicine: Volume I」に収録され、国際的な査読付きハーブがん研究および治療に関する論文を民族生物学ジャーナルに掲載するための資金を集め、ハワイ、ジャマイカ、アフリカの先住民指導者によるガーナのコルマンツェ領でのプロジェクトが、サーフィン雑誌の表紙記事で「Ocean」の資金提供を受けたチャリティ音楽プロジェクトについて取り上げられ、2015年にアメリカの雑誌のあらゆる号とシリーズの中で最高の付随資料としてアメリカ広告賞で2つの銀メダルを獲得した。[ 30 ]ケリー・スレーターも、ジョン・バトラーとのチャリティ・アルバム・プロジェクトのために「Ocean」を取り上げ、プロジェクトの宣伝のためにリリースした公共広告で使用した。[ 31 ]
2009年7月、バトラーは北米を皮切りにソロ海外ツアーを開始し、モントリオール・ジャズ・フェスティバル、ミシガン州のロスベリー・ミュージック・フェスティバル、デンバーのマイル・ハイ・ミュージック・フェスティバルに出演した。北米ではトロントとロサンゼルスでヘッドライナー公演をソールドアウトさせた。ヨーロッパではパリのフォリー・ベルジェールとロンドンのユニオン・チャペルで演奏したほか、カンヌ、アムステルダム、アントワープでも公演を行った。
8月に帰国後、クイーンズランド音楽祭の「Cannot Buy My Soul」コンサートに参加した。バトラーは、他の地元のミュージシャン（ポール・ケリー、ミッシー・ヒギンズ、トロイ・カサー・デイリー、クレア・ボウディッチ、テックス・パーキンス、バーナード・ファニングなど）と共に、オーストラリア先住民のミュージシャン、ケブ・カーモディの楽曲を再解釈した。[ 32 ]バトラーによる「Thou Shalt Not Steal」の解釈は、コンピレーション・アルバムに収録され、後にグランド・ナショナルのiTunesデラックス・アルバムにも収録された。バトラーは、ノーザン・テリトリーの北東アーネム・ランドにあるガルマ伝統文化祭に参加した。
2025年、バトラーはソロ・スタジオ・アルバム『Prism』をリリースした。これは、ジョン・バトラー・トリオという名義から離れた後、彼が初めて本格的に制作したアルバムであり、完全にソロで制作された。アルバムのプロモーション・ツアーでは、バトラーはマイケル・バーカー（ドラム）、マイケル・ボーズ（パーカッション）、イアン・ペレス（ベース）からなるバンドを結成し、演奏した。特筆すべきは、マイケル・バーカーがジョン・バトラー・トリオのメンバーだった2009年以来、バトラーと共演するのはこれが初めてだったということである。
2002年7月、バトラーは、同じく西オーストラリア出身のバンド、ザ・ウェイフスのメンバー、そして共通のマネージャーであるフィル・スティーブンスによってジャラ・レコードを設立した。レコードレーベルのパートナーになることで、バトラーは自身のレコーディングに対する芸術的なコントロールを最大限に高めることができた。[ 33 ]
バトラーはハーモニカ、ディジュリドゥ、ドラム、ラップスティール、バンジョー、アンプを通したアコースティックギター、そして特注の11弦マトンギターを演奏する。[ 34 ] [ 35 ]バトラーはマトン特注の11弦ギターを好んでおり、セイモア・ダンカンSA-6マグマイクピックアップをマーシャルアンプJMPスーパーリードヘッドとマーシャル4×12キャビネットと組み合わせてよく使用する。ディストーション、リバーブ/ディレイ、ワウペダルなど様々な電子エフェクトを使って独自のサウンドを作り出している。[ 36 ]バトラーはフィンガーピッキングに長く尖ったファイバーグラス製の爪を使用している。[ 37 ]オーシャンのアレンジはサレントのピッツィカに似ている。
バトラーは平和、環境保護、そして地球規模の調和の提唱者である。[ 38 ]彼はザ・ウィルダネス・ソサエティとセーブ・ニンガルー・リーフ・キャンペーンを支援してきた。[ 38 ]
2005年、バトラーとカルアナは、芸術表現を支援し、「オーストラリア社会の社会的、文化的、芸術的多様性」を奨励するために、JB Seed助成プログラムを共同設立しました。このプログラムは2010年にThe Seedと改名されました。[ 39 ]この夫婦は、このプロジェクト設立のために8万ドルを寄付しました。[ 40 ]他の支援者には、ポール・ケリー、コリーン・ウィルキー（マネージャー、ザ・キャット・エンパイア）、ポールとミシェル・ギルディング（エコスコープ）、モーリーン・リッチー、ミッシー・ヒギンズ、ジョン・ワトソン（イレブン・ミュージック）、ジョン・ウッドラフ（JWMプロダクションズ）、セバスチャン・チェイス（MGMディストリビューション）、フィリップ・スティーブンス（ジャラ・レコード）、ザ・ウェイフス、ブルー・キング・ブラウンなどがいます。[ 41 ] [ 42 ]
バトラーはオーストラリアの「セーブ・ザ・キンバリー」キャンペーンの最大の支持者の1人であり、2012年10月にオーストラリアのメルボルンのフェデレーション・スクエアで開催されたセーブ・ザ・キンバリー・コンサートでパフォーマンスを行った。[ 43 ] 2012年10月4日、バトラーはメルボルンのBHPビリトン本社前で行われた抗議活動に150人と共に参加した。この抗議活動は、西オーストラリア州キンバリー地域に計画されているジェームズ・プライス・ポイント・ガス工業団地への同社の関与に対するものであった。 [ 44 ]
バトラーは2013年2月24日、西オーストラリア州フリーマントルのエスプラネードで開催されたキンバリー支援コンサートで再びパフォーマンスを行い、ミッシー・ヒギンズも出演した。バトラーがザ・ウェイフスとフィル・スティーブンスと共に共同設立したレコードレーベル、ジャラ・レコードは、ザ・ワイルダネス・ソサエティと提携して無料イベントを開催し、バンドのボール・パーク・ミュージックやオーストラリア緑の党の元党首ボブ・ブラウンも出演した。[ 45 ]ジェームズ・プライス・ポイントでのガス精製所建設計画に抗議するデモ行進が無料コンサートに同行し、キャンペーン支持者たちは横断幕やプラカードを持って写真に写った。[ 46 ]
グレートバリアリーフに浚渫した海底約3,000,000 立方メートル (110,000,000立方フィート)を投棄するという提案に対し、[ 47 ] 2013 年後半から 2014 年初頭にかけて、世界自然保護基金オーストラリア支部とオーストラリア海洋保護協会(AMCS)が法務チームを結成した。[ 48 ]法務チームは、2014 年 4 月に「Sounds for the Reef」音楽募金プロジェクトがリリースされた後、さらなる支援を受けた。Straightup がプロデュースしたデジタルアルバムには、バトラーのほか、The Herd、Sietta、Missy Higgins、The Cat Empire、Fat Freddys Drop 、The Bamboos (Kylie Auldist 参加)、Resin Dogs などのアーティストが参加している。4 月 7 日にリリースされたこのアルバムの 21 曲は、 Bandcamp のウェブサイトで販売された。[ 49 ] [ 50 ]
バトラーは石炭層ガス（CSG）に反対しており、 2014年4月20日にはオーストラリアのニューサウスウェールズ州北部河川地域に抗議する無料の支援コンサートをベントレーで開催した。
バトラーは、ママ・キンという名前で活動するオーストラリアのミュージシャン兼ボーカリストのダニエル・カルアナと結婚している。 [ 52 ] [ 53 ]彼らには娘と息子の2人の子供がいる。[ 3 ] [ 52 ]
13年間ドレッドヘアにしていたバトラーは、2008年初頭にそれを切り落とした。[ 54 ] 2008年のヘラルド・サン紙のインタビューで、バトラーは、さまざまな記事や故郷のオーストラリア周辺で「100万ドルのヒッピー」と呼ばれていたことを認めた。[ 55 ]このニックネームは、2004年にビジネス・レビュー・ウィークリー誌の最も裕福なエンターテイナー50人のリストに彼が含まれ、240万豪ドルの収入があったと報じられたことに由来する。[ 40 ] [ 56 ]
ジョン・バトラー・トリオの6枚目のアルバム『フレッシュ・アンド・ブラッド』のリリースに先立ち、バトラーは次のように説明した。
私は今でも自分が大切に思っていること全てを大切に思っています。でも、地球を破壊する強欲なクソ野郎についての歌をもうどうやって書けばいいのか分かりません。もう書いてしまいました。戦争や環境の被害について書き始めたのですが、もっと深く掘り下げて、心の核心に近づくと、文字通り問題を語っていない素晴らしい物語がたくさんあるのです。[ 25 ]
バトラーは薬物使用についても認め、「大きな依存症になったことはありません。マリファナを吸いすぎているような気がしますし、タバコも吸ったことがあります」と語った。彼は聴衆に対し、自分は「普通」であり、聴衆と同じように「いろいろなことを経験している」と断言し、「崇拝」しないでほしいと頼んだ。[ 25 ] [ 26 ]
オーストラリア・インディペンデント・レコード・アワード（通称AIRアワード）は、オーストラリアのインディペンデント音楽業界の成功を称え、促進し、祝うための年次授賞式です。
ARIAミュージックアワードは、オーストラリアレコード産業協会（ARIA）によって1987年から毎年授与されています。ジョン・バトラー・トリオは、21回のノミネートから5つの賞を受賞しています（ジョン・バトラー・トリオの受賞歴を参照）。[ 78 ]バトラーは、 2004年にそのカテゴリーで6回のノミネートから「最優秀男性アーティスト」としてさらにARIA賞を受賞しました。[ 79 ] [ 80 ]
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