ジェームズ・ミッチェル（俳優）

ジェームズ・ミッチェル
スターズ・イン・マイ・クラウン（1950）のジェームズ・ミッチェル
生まれる	( 1920-02-29 )1920年2月29日 米国カリフォルニア州サクラメント
死亡	2010年1月22日(2010-01-22)（享年89歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
その他の名前	ジム・ミッチェル
職業	俳優 ダンサー
活動年数	1940年～2010年
パートナー	アルバート・ウォルスキー（1971年～2010年、ミッチェルの死去）

ジェームズ・ミッチェル（1920年2月29日 - 2010年1月22日）は、アメリカの俳優、ダンサー。^[1]テレビ視聴者には、ソープオペラ『オール・マイ・チルドレン』（1979年 - 2010年）のパーマー・コートランド役として最もよく知られているが、演劇史やダンス史家は、彼をアニエス・ド・ミルの主力ダンサーの一人として記憶している。ダンスと演技を融合させたミッチェルの技術は、目新しいものと考えられていた。1959年、評論家のオルガ・メイナードは、彼の解釈力と「男性的な」テクニックを指摘し、彼を「アメリカのバレエ界における新しいダンサー、俳優、歌手の重要な例」として取り上げた。^[2]

ミッチェルは1920年の閏日にカリフォルニア州サクラメントで生まれた。両親はイギリスから北カリフォルニアに移住し、ターロックで果樹園を経営していた。1923年、ミッチェルの母エディスは父のもとを離れ、ミッチェルの兄妹とともにイギリスに戻った。彼女とミッチェルはその後連絡を取っていない。残った息子を一人で育てながら農場を経営することができなくなったミッチェルの父は、数年間彼をヴォードヴィリアンのジーン・キングとキャサリン・キングの家に引き取った。^[要出典]

しかし、ミッチェルの母親が亡くなった後、父親は再婚し、息子2人を連れてターロックに戻ったが、娘は連れてこなかった。彼はターロック高校を卒業した。^[3] 17歳のとき、ミッチェルはターロックを離れ、ロサンゼルスに移り、そこでもキングスと親しくしていた。^[4]

ロサンゼルス・シティ・カレッジで演劇を学んでいたミッチェルは、有名な教師であり振付師でもあるレスター・ホートンの学校でモダンダンスに触れた。準学士号を取得後、ホートンのカンパニーに参加し、4年近く在籍した。ホートンと仕事をするうちに、ダンサーのベラ・レウィツキーと親しくなり、1970年代には彼女のダンス財団の理事長となり、その後も「長年にわたる主要な支援者」であり続けた。^{[5] 1944年、ホートンはミッチェルを連れて}ニューヨークに行き、新しいダンスカンパニーを設立したが、この事業は突然崩壊した。

結局、ホートンのカンパニーの失敗は、ミッチェルのキャリアにとって大きな転機となった。ニューヨークで女優やダンサーの役を見つけるのに苦労していたミッチェルは、オクラホマ!以来初のミュージカルを振付していたアニエス・ド・ミルのオーディションに合格した。20代半ばになるまでバレエを学んだことがなかったミッチェルは、^[6]ド・ミルのバレエの組み合わせを前に途方に暮れた。ずっと後になって、オーディションへの取り組み方についてこう語っている。「まあ、私はそれほどよく知らなかったのですが、床に身を投げ出し、3回目か4回目くらいでアニエスが『ストップ』と叫び、私を呼び寄せて『いったいどこでダンスの訓練を受けたんだ?』と言ったんです」。^{[7]にもかかわらず、ド・ミルは彼にプリンシパルダンサーとアシスタント振付師の二重のポジションを提供した。}ヘレン・ヘイズとツアーするか、ド・ミルのために踊るかという選択肢を与えられたミッチェルは、ド・ミルを選んだ。^[8]

ブルーマーガール（1944年）は、1944年から1969年まで続いた、演劇、映画、テレビ、コンサートダンスに渡る、ドミルとの重要な芸術的パートナーシップの始まりとなった。ドミルの伝記作家、キャロル・イーストンは、彼を「典型的なドミルの男性ダンサー」であり、彼女の芸術人生における「最も親しい親友」と評している。 ^[9]ドミル自身も自伝の1冊で、ミッチェルについて「彼はおそらく業界で最強の腕を持ち、彼と彼のパートナーによって開発されたアダージョスタイルは、それ以来バレエの語彙に価値あるものとなった」と述べている。 ^[10]

それからほぼ30年後、あるインタビュアーがミッチェルにデ・ミルのコメントに対する返答を求めたところ、彼は自身のキャリアについてより控えめな評価を返した。「私は主に俳優でした。[...] アグネスが言っていたのは、私の演技とパートナーの女性に対する敬意のことだったと思います。結局のところ、私は本当にパートナーだったのですから。今日のダンサーや、『七人の花嫁』のような素晴らしいダンス映画を見ると、私にはそのどれもできませんでした。私はダンサーだったことは分かっていますが、テクニックがなかったのです。せいぜい俳優兼ダンサーでした。」^[11]

ミッチェルとデ・ミルの共同作品:

• ブルーマーガール（ブロードウェイ、1944年）：男性プリンシパルダンサー、アシスタント振付師
• ブリガドーン（ブロードウェイ、1947年）：ハリー・ビートン、振付助手
• ペイント・ユア・ワゴン（ブロードウェイ、1951年）：ピート・ビリングス、振付助手
• カム・サマー（ブロードウェイ、1969年）：助監督
• アメリカンバレエシアター（1950～51年、1955年、1956年）：ロデオ（ヘッド・ラングラー役 – ABT初演）、フォール・リバー・レジェンド（牧師役）、イブのリブ（夫役 ​​– 世界初演）
• アニエス・ド・ミル ダンス シアター(1953–54): プリンシパル ダンサー
• ロイヤル・ウィニペグ・バレエ（1964年）：ビター・ウィアード（花婿）
• オクラホマ! (映画、1955 年): ドリーム カーリー ( That's Dancing!から抜粋)
• オムニバス(TV、1956): 特集ダンサー、「バレエの芸術」、特集ダンサー、「振付の芸術」
• ブルーマーガール（テレビ、1956年）：帰還兵
• ゴールド・ラッシュ（テレビ、1958年）：鉱夫

ミッチェルの他の親しい友人には、ガワー・チャンピオン、ユージン・ローリング（彼も彼のもとで訓練を受けた）、ジェローム・ロビンズがいる。

ガワーチャンピオン:

• カーニバル! (ブロードウェイ、1961年、全国ツアー、1962年、ウエストエンド、1963年): 壮大なマルコ
• マック＆メイベル（ブロードウェイ、1974年）：ウィリアム・デズモンド・テイラー
• アニーよ銃をとれ（ツアー、1977年）：助監督

ユージン・ローリング:

• ニューオーリンズのトースト（映画、1950 年）：ピエール -リタ・モレノ出演の「ティナ・リナ」
• ディープ・イン・マイ・ハート（映画、1954年）：専門ダンサー -シド・チャリシーとの「ワン・アローン」
• フォード・スタータイム：シド・チャリシーに会おう（TV、1959年）：パートナーはシド・チャリシー
• ペリー・コモ・ショー(TV、1963 年): シド・チャリシーと提携
• 第38回アカデミー賞（テレビ、1966年）：パートナーはシド・チャリシー

ジェローム・ロビンス:

• ビリオンダラー・ベイビー（ブロードウェイ、1946年）：踊るロッキー
• アメリカンバレエシアター（1950-51）：複製
• アメリカン・シアター・ラボラトリー（1967年～1969年）：講師および劇団員

ミッチェルは、1970年代後半までミュージカルと演劇の両方でコンスタントに舞台に立ち、国内各地の地方劇場でも数多くの役を演じた。その他の主な出演作には、ブロードウェイの『回転木馬』、 『第一印象』、『保安官』、オフブロードウェイの『ウィンケルベルグ』 、『三文オペラ』、『リヴィン・ザ・ライフ』、『ファーザー』、ニューヨーク・シティ・オペラの『兵士の物語』、全米ツアーの『レインメーカー』 （のちの『オール・マイ・チルドレン』で共演するフランシス・ヘフリンと共演）、『王様と私』、『ファニー・ガール』、『三文オペラ』などがある。ミッチェルをモデルにしたキャラクターが、アンダーソン・フェレルの伝記ダンス劇『ダンス/スピーク: アグネス・ド・ミルの生涯』に登場し、 2009年にニューヨーク・シアター・バレエで初演された。^[要出典]

映画俳優としてのミッチェルの成功は中程度だった。1940年代初頭、彼はいくつかのマイナーなミュージカルや西部劇でコーラスダンスとエキストラの両方を行った。1949年、彼は『通りの向こうの家』で主演した。 『ブリガドーン』での受賞歴のある演技が評価され、彼はプロデューサーのマイケル・カーティスにスカウトされ、ワー​​ナー・ブラザーズと契約した。カーティスは当初、ミッチェルをドリス・デイと共演させるつもりだったが、実現しなかった。^[12]

数か月後、ミッチェルはワーナー・ブラザースでラウル・ウォルシュ監督の『コロラド・テリトリー』を含む2本の映画に出演し、その後カーティスに続いてメトロ・ゴールドウィン・メイヤーに移籍した。MGMでは1949年から1955年の間に6本の映画で脇役を務めたが、最も有名なのはアンソニー・マン監督の『国境事件』、ジャック・ターナー監督の『我が王冠を被った男』、そして批評家から絶賛されたヴィンセント・ミネリ監督の『バンド・ワゴン』（1953年）で、同作では同監督は冷淡な振付師ポール・バード役を演じたが、あまりに嫌悪したため映画を見ることを拒否した。^{[13] [14]予算超過で悪名高い失敗作}『放蕩者』 （1955年）に出演した後、同スタジオで再び働くことはなかった。ミッチェルの映画キャリアは、ハル・R・マケリムの西部劇『ピースメーカー』（1956年）で主役のガンマン、テラル・バトラーを演じた後、突然終了した。彼が主役のガンマンを演じたため、タイトルより上のクレジットが付けられたのはこれが唯一だった。その後、20年以上経ってから、彼は次の映画『ターニング・ポイント』（1977年）に出演し、これが彼の最後の映画出演となった。彼はまた、1961年のモトラマでゼネラルモーターズがスポンサーとなった有名な映画『魔法のタッチ』でテルマ・タッドロックと共演した。^[要出典]

ミッチェルは、演技以外にも、特に 1960 年代後半から 1970 年代にかけて、演出家や振付師として活動することもあった。ペーパー ミル プレイハウス、マーク テーパー フォーラム、ザ ミュニーなどの劇場でミュージカルを上演した。1956 年には、キャサリン リッツと共同でアメリカン バレエ シアターの『魔法にかけられて』を上演した。 ^{[出典が必要]}

テレビでは、ミッチェルは特に1950年代後半から1960年代前半にかけて、かなり活発に活動していた。ダンサーとして定期的に活動するほか、数多くのテレビ映画やゴールデンタイムのシリーズ、またかつて非常に人気があった『Play of the Week』、『Gruen Guild Playhouse』、および『Armstrong Circle Theatre』などのアンソロジーでドラマチックな役を演じた。1964年、彼は『The Edge of Night 』で悪徳キャプテン・ロイド・グリフィン役として初めての契約役を獲得した。1966年には、スパイドラマ『 Blue Light』のエピソードに出演。その後、メロドラマ『Where the Heart Is』（1969年 - 1973年）の全シリーズに出演し、男性主人公のジュリアン・ハサウェイ役を演じた。

しかし、 1974年にマック・アンド・メイベルが失敗に終わると、ミッチェルの俳優としてのキャリアはほぼ完全に終わってしまった。彼はエンパイア・ステート・カレッジで学士号、ゴダード・カレッジで美術学修士号を取得し、大学でフルタイムで教鞭をとり、ジュリアード音楽院、イェール大学、ドレイク大学で俳優の動きを教えた。数年間ほとんど仕事がなかったが、1970年代後半にはルー・グラントやチャーリーズ・エンジェルにゲスト出演した。彼はかつて1970年代を「泣いて、ガーデニングをたくさんした」と総括したことがある。^[15]

彼は1979年にABCの長寿メロドラマ『オール・マイ・チルドレン』で、自力で大富豪になったパーマー・コートランド役で雇われた。当初は1年間の雇用だったが、2009年まで契約を結んでいた。番組に出演した最初の10年間の大半で、パーマーは冷酷な悪役で、娘のニーナに対して完全な独占欲を持ち、元妻のデイジーが死から蘇ったらドーベルマンに襲われると激しく脅した。1983年12月にデビッド・キャナリーがアダム・チャンドラー役で登場した後、パーマーはビジネス上の取引では冷酷なままだったが、恋愛関係ではトーンダウンした。盗んだ美術品を溜め込んでいることが明らかになったときや、最後の妻のヴァネッサが浮気をしたと誤解して彼女を殺そうとしたときなど、彼は何度か昔の癖に戻った。契約選手としての最後の出場は2008年9月19日であったが、引退は2009年9月30日まで公式発表されなかった。^[16]

ミッチェルの39年間のパートナー^[17]は、オスカー賞を受賞した衣装デザイナーのアルバート・ウォルスキーでした。^[18]

ジェームズ・ミッチェルは2010年1月22日、ロサンゼルスで89歳で亡くなった。彼の死は、肺炎を伴う 慢性閉塞性肺疾患の後に起こった。

• シアターワールド賞、1947年:ブリガドーン
• ドナルドソン賞:
  • 1947年最優秀男性ダンサー賞:ブリガドーン
  • 1946年最優秀男性ダンサー賞ノミネート:ビリオン・ダラー・ベイビー(第3位)
  • 1951年最優秀男性ダンサー賞ノミネート:ペイント・ユア・ワゴン(第2位)
• 1985年、ドレイク大学名誉美術博士号
• デイタイム・エミー賞優秀男優賞ノミネート、1980年、1981年、1982年、1983年、1984年、1985年、1989年:オール・マイ・チルドレン^[19]
• ソーピー・アワード：1980年最優秀悪役賞（オール・マイ・チルドレン）

• 私の子供たち全員
• パーマー・コートランド
• アメリカンバレエシアター
• ジェムゼ・デ・ラッペ
• アグネス・ド・ミル
• レスター・ホートン
• ジェローム・ロビンス
• 魔法のタッチ

• コーエン・ストラティナー、バーバラ・ナオミ。「ミッチェル、ジェームズ。」 ダンスの伝記辞典。ニューヨーク：シルマー・ブックス、1982年、621ページ。
• イーストン、キャロル。『ノー・インターミッション：アグネス・ド・ミルの生涯』。ニューヨーク：リトル・ブラウン社、1996年。ISBN 0-316-19970-2 。（ミッチェルは広範囲に渡ってインタビューを受けている。） 
• アイケンバウム、ローズ。「ジェームズ・ミッチェル。」『 内なるダンサー：偉大なダンサーとの親密な対話』。 アーロン・ハート・マンハイマー編。コネチカット州ミドルタウン：ウェズリアン大学出版局、2008年 。212-18。ISBN 0-8195-6880-5。 
• ギルベイ、ジョン・アンソニー。『パレードが通り過ぎる前に：ガワー・チャンピオンと栄光のアメリカン・ミュージカル』。ニューヨーク：セント・マーチンズ・プレス、2005年。ISBN 0-312-33776-0 。（カーニバル！でのミッチェルのパフォーマンスのため） 
• Hischak, Thomas S.「Mitchell, James」 『ロジャース＆ハマースタイン百科事典』ウェストポート、コネチカット州：Greenwood Publishing Group、2007年、184-85。ISBN 0-313-34140-0。 
• ローレンス、グレッグ。『ダンス・ウィズ・デーモンズ：ジェローム・ロビンスの生涯』。ニューヨーク：GPパットナムズ・サンズ、2001年。ISBN 0-399-14652-0 。（ミッチェルの『ビリオン・ダラー・ベイビー』、アメリカン・バレエ・シアター、アメリカン・シアター・ラボラトリーでの活動に対して。） 
• 「ミッチェル、ジェームズ。」 現代演劇、映画、テレビ。 モニカ・M・オドネル編。第 1 巻。デトロイト、ミシガン州: ゲイル・リサーチ社、1984 年。375 ページ。
• ミッチェルとアニエス・ド・ミルの書簡は、ニューヨーク公共図書館のアニエス・ド・ミル・コレクション：書簡と著作に収められている。同図書館には、ミッチェルがアニエス・ド・ミル・ダンス・シアターで公演した2本の無声映画など、ミッチェルの舞台経歴に関する他の資料も多数収蔵されている。

ウィキメディア・コモンズには、ジェームズ・ミッチェル (俳優)に関連するメディアがあります。

• IMDbのジェームズ・ミッチェル
• インターネット ブロードウェイ データベースの James Mitchell
• 映画参照エントリ
• オクラホマ!の撮影についての短いインタビュー
• リハーサル中のミッチェルとシド・チャリシー（1959年）
• 「A Touch of Magic」（1961 年の産業映画）Archive.org より
• ガーディアン死亡記事、2010年4月13日