ジェイコブ・バーク

ジェイコブ・バーク
1935年頃のジェイコブ・バーク、妻エスター・クリガー作
生まれる	ヤンケル・ボツコフスキー ( 1907-01-10 )1907年1月10日 ポーランド、ヴィソキエ・マゾフシェ県
死亡	1982年5月11日(1982-05-11)（享年75歳） シカゴ、アメリカ合衆国
国籍	アメリカ人
教育	アート学生リーグ
知られている	絵画、彫刻、漫画
注目すべき作品	目覚める前に死んだら
スタイル	プロレタリア芸術
配偶者	エスター・クリガー
受賞歴	1941年ピューリッツァー賞 風刺漫画部門

ジェイコブ・ブルク（旧姓ヤンケル・ボツコフスキー、1907年1月10日 - 1982年5月11日）は、ポーランド生まれのユダヤ系アメリカ人の画家、彫刻家、受賞歴のある風刺漫画家である。1926年から共産主義運動で政治漫画家および壁画家として活動していたブルクは、1936年にソ連を訪問した後、作品を操作するよう政治的に要求されたことに深く憤慨し、共産党を脱退した。

アメリカに帰国後、バークは2つの大手日刊紙、セントルイス・ポスト・ディスパッチ紙と、その後44年間シカゴ・デイリー・タイムズ紙（後にシカゴ・サンタイムズ紙）に政治漫画を描いた。バークは1941年に社説漫画部門のピューリッツァー賞を受賞した。

ジェイコブ・バークは、1907年1月10日、ポーランド（当時はロシア）のヴィソキエ・マゾフスキーでヤンケル・ボツコフスキーとして生まれ、^[1]ユダヤ人の両親、レンガ職人のアブラハム・バークとレベッカ・リュー・バークの息子でした。^{[2] [3]}

バークは6歳でアメリカに移住し、1924年までクリーブランドに住んでいた。 ^[4]小学校に通う代わりにクリーブランドの歩道でスケッチをしているところを発見され、奨学金を得てクリーブランド美術学校に通った。

17歳のとき、バークはニューヨーク市に行き、アルバート・スターナーとボードマン・ロビンソンの下でアート・スチューデンツ・リーグ・オブ・ニューヨーク（ASL）で学んだ。^[4]レジナルド・マーシュ など、1930年代のニューヨークの同級生たちとの交友関係や、その他の芸術家、知識人、政治活動家たちが、バークのキャリアの方向性を決定づけた。ASLで、彼は同じ芸術科の学生だったエスター・クリガーと出会い、1930年に結婚した。

バークは最初、肖像画家としてプロの芸術家として働き、1年間フルタイムでその職業に従事した。^[4]その後、短期間看板画家として働いたが、1935年の公式伝記によると、この決断は、これが「[社交界の肖像画を描くよりも]より健全な生計手段」であるというバークの信念に関連しているとのことである。^[4] それでも、バークは肖像画を含む芸術活動を続けた。^[5]

1926年、まだ10代だったブルクは革命運動に参加した。^[6] 1927年か1928年、ブルクは共産党の日刊紙『デイリー・ワーカー』や月刊の芸術・文芸誌『ニュー・マス』に時折社説漫画を描き始めた。 1929年には『デイリー・ワーカー』の専属漫画家となった。 ^{[3] [4]}

バークの政治漫画は、1926年から1930年まで毎年発行されたデイリー・ワーカーの年刊漫画コレクション「レッド・カートゥーン」に定期的に掲載された。 ^[6]彼の漫画は1935年に248ページに及ぶ長編本「飢餓と反乱」のためにも集められた。^[6]

バークは、アレクサンダー・カルダー、ウィテカー・チェンバース（ASLの同級生エスター・シェミッツの夫）^[7] 、ラングストン・ヒューズ、マイヤー・シャピロ、その他ニューヨークのアート界や進歩主義界の多くの人々と親しい友人だった。この時期に、ジョージ・グロス、ホセ・クレメンテ・オロスコ、ディエゴ・リベラ、レジナルド・マーシュ、ジャン・シャルロ、トーマス・ハート・ベントン、ヒューゴ・ゲラート、ウィリアム・グロッパー、デビッド・アルファロ・シケイロス、フリオ・カステリャーノス、ジョン・フラナガン（彫刻家）、ルイス・ロゾウィックなど、他の著名な芸術家たちと一緒に展示を行った。^[8]

1931年、バークは劇作家のポール・ピーターズ、詩人のラングストン・ヒューズ、作家のホイットカー・チェンバースとともに「ニューヨーク・スーツケース・シアター」の創設ディレクターとなった。^[9]バークの作品は、1933年12月に開催されたホイットニー美術館の第一回現代アメリカ彫刻・水彩画・版画展で展示された。^[10]

ディエス委員会に提出された証拠には、1933年5月にバークが、アメリカ共産党の法的防衛組織である国際労働防衛の月刊誌であるレイバー・ディフェンダーの寄稿編集者（アンリ・バルビュス、シリル・ブリッグス、ホイッテカー・チェンバース、ロバート・W・ダン、マクシム・ゴーリキー、ハリー・ガンネス、グレース・ハッチンス、ロバート・マイナーなどと共に）であったことが記載されている。[11] 彼はまた、党の社会的・友愛組織である国際労働者秩序の^公式機関紙にも記事を寄稿した。^[11]

1934年、「アメリカの風景第1号：アメリカの一流芸術家によるアメリカの生活についての評論」が出版された。これはバークとその同僚であるジョージ・ビドル、アドルフ・デーン、ジョージ・グロス、レジナルド・マーシュ、ホセ・クレメンテ・オロスコによる6枚のリトグラフのポートフォリオであった。^[12]

バークは熟練した壁画家で、アート・スチューデンツ・リーグのギャラリーでエドワード・レーンとともに壁画を展示した。 ^[13]バークはソ連の旅行代理店インツーリストから、ソ連の大規模産業の建設を描いた5枚のパネル壁画をニューヨーク事務所に制作するよう依頼された。^[13]ニューヨーク・タイムズ紙は壁画の習作を評して「バーク氏は並外れた技術で人物を配置し、見事に組織化された生命力のパターンを実現した」と述べた。 [ ^14]しかし計画は変更され、パネルはモスクワに送られ、インツーリストのモスクワ事務所に設置される前に近代西洋美術館で展示された。^{[13]これはソ連の指導者}ヨシフ・スターリンをめぐるいわゆる「個人崇拝」が最高潮に達していた時期だった。新しい場所に合わせて壁画を改修している間、バークは作品の内容をスターリンを賛美するように修正するようソ連政府が要求したことに憤慨した。夫婦は壁画を完成させずに帰国した。^[15]この出来事は、ブルクと共産主義運動とのつながりの終わりを告げることになった。

1937年にソ連から帰国後、バークはセントルイス・ポスト・ディスパッチ紙の風刺漫画家として働き、1938年にシカゴ・デイリー・タイムズ紙に移った。バークの鋭く痛烈なスタイルにより、彼の日刊漫画はフィールド・エンタープライズのフィールド新聞シンジケートによって全米200以上の新聞に配信された。墨と筆、グリースペンサー、リトグラフクレヨンを使ったバークの特徴的なスタイルは、すぐにビル・モールディンや1940年代、1950年代のほとんどの風刺漫画家に採用された。^[16]

バークは1941年にシカゴ・デイリー・タイムズ紙に在籍中に『もし私が目覚める前に死ぬならば』という題名の漫画でピューリッツァー賞の風刺漫画賞を受賞した。^{[5] 1942年には、}ジャーナリスト協会が 初めて開催した風刺漫画賞であるシグマ・デルタ・カイ賞を受賞した。^[2]

バークは政治家、偽善、社会的不正義を風刺的に描写するスタイルと批判を続けていたため、1950年代の第二次赤狩りの際には標的にされやすかった。ジョセフ・マッカーシー上院議員と下院非米活動委員会は、バークの初期の過激な交友関係を調査した。1953年、彼らはボヘミアンのバーク（米国市民権を正式に取得していなかった）を国外追放しようとした。^[15] 政府は、バークは1934年に共産党に入党し、少なくとも1936年までは党員であったと主張した。 ^[15] バークは入党を否定し、雇用主であるデイリー・ワーカー紙から入党を強要されたと主張した。^[15]さらに、政府側の証人であるポール・クラウチは、バークの国外追放審問で、共産党の会合でバークを頻繁に見かけたが、審問でクラウチはバークを正しく特定できなかったと証言し、その後、常習的な偽証者であることが明らかになった。 [ ^{18 ]}

バークの弁護側は「長年にわたる反共産主義の記録は...彼の政治漫画に例示されている」と証明することができた。 [ ^{19 ]}シカゴ・サンタイムズの発行人マーシャル・フィールド3世 が個人的に資金を提供した継続的な法的弁護の後、最終的に告訴は取り下げられた。^[19]国外追放命令は1957年4月に米国議会 の法令によって正式に取り消された。 ^[20]

政府の訴訟によりバークの漫画配信は大幅に減少したが、彼は44年間のキャリアを通じて シカゴ・デイリー・タイムズの後継であるシカゴ・サンタイムズに毎日社説漫画を描き続けた。

シカゴのクリフ・ドウェラーズ・クラブの長年の会員であるバークは、1971 年に「シカゴの芸術に対する顕著な貢献」に対して功労賞を受賞した。

バークの最後の漫画は、1982年2月23日のシカゴ・サンタイムズに掲載されました。 ^[21] 彼はキャリアを通じて1万点以上の漫画を描きました。^[2]

1930年、バークは芸術家仲間のエスター・クリガーと結婚し、2人の子供をもうけた。^[2]

ジェイコブ・バークは、1982年5月11日に、自宅でくすぶっていたタバコの火が原因で75歳で亡くなった。^[21]彼に先立って妻が亡くなり（1975年）、子供達^{[2]ジョセフ・M・バーク（}マーヴィン・グラス・アンド・アソシエイツのシニアデザイナー）と、エゴン・ワイナー^[22]、ウィリアム・クリストファーセン^[23] 、フランシスコ・ファレラスなどの作品を展示していた美術商コンラッド・バークが生き残った。^[要出典]

バークは1960年代から1970年代にかけて著名な画家、彫刻家であった。^[24]

バークのオリジナル作品は、ハリー・S・トルーマンやリチャード・ニクソンを含む数人のアメリカ大統領によって収集されました。バークの作品は、ニューヨーク近代美術館^[25]、スミソニアン協会、ナショナル・ギャラリー^[26] 、シカゴ美術館、ホイットニー美術館^[27]、フィラデルフィア美術館[ ^28] 、ボストン美術館[ ^29]、クリーブランド美術館[ ^30]、ボルチモア美術館、ミシガン大学美術館[ ^31]の永久コレクションにも収蔵されています。

ヒュー・ヘフナーの印象的な肖像画、ヘフのパイプの煙がうごめく体の群れを形作っており、シカゴのプレイボーイ・マンションに飾られていた。^{[32] [33]}

彼の作品は、アメリカ議会図書館のオンライン展示会「人々の生活：ベンとベアトリス・ゴールドスタインのコレクションからの写実主義の版画と素描、1912-1948年」の「資本と労働」セクションの一部です。 ^[34]

美術史家アンドリュー・ヘミングウェイによれば、「1935年にデイリー・ワーカー紙が『飢餓と反乱』というタイトルで250ページに及ぶバークの漫画を出版した時、バークは特別扱いを受けた。この本にはジョン・ストレイチーやアンリ・バルビュスなど著名人による11のエッセイも収録されていた。 」 ^{[3] [4]}

（さらに、ヘミングウェイは「ジョン・リード・クラブ内では、バークは『芸術の歴史と理論』の分野で広く読まれている、手強い論客としての評判があった。デイリー・ワーカー紙に時折寄稿した記事は、彼が有能な作家であることを示している。1935年には、アメリカン・マーキュリー紙での討論の一環として「プロレタリア芸術のために」という記事を発表した。」と述べている。 ^[3]）

• デイリー・ワーカー紙の赤い漫画 1928年] (寄稿者) ^[35]
• 1929年の赤い漫画はデイリー・ワーカー（1929年）から転載された^[36]
• 汚職とギャング（1931）^[37]
• 飢餓と反乱：漫画（1935）^[38]

• Futuro: Cartones de Jacob Burck (1935) ^[39]
• 『第34代大統領：歴史漫画に見るアイクの選挙運動、選挙、就任式』（1953年）^[40]

• 1941年：『もし私が目覚める前に死ぬならば』で風刺漫画部門ピューリッツァー賞受賞^{[41] [42]}
• 1942年: シグマ・デルタ・カイ賞、ジャーナリスト協会による社説漫画賞の初受賞

• 1959年4月27日のスタッズ・ターケルとのインタビュー
• 「もし私が目覚める前に死ぬとしたら。」 2015-08-31 にWayback Machineにアーカイブ1941 年のピューリッツァー賞受賞漫画。この Wikipedia 伝記の以前のバージョンから抜粋した伝記情報付き。2009 年 10 月 18 日に閲覧。
• インターネット上の Jacob Burck の作品索引、Art Cyclopedia。2009 年 10 月 18 日閲覧。
• Jacob Burck Internet Archive (Marxists Internet Archive)。2009 年 10 月 19 日閲覧。
• モダニスト誌のヒュー・ヘフナーの肖像画
• 芸術の同志：ジェイコブ・バーク
• 芸術の同志: エスター・クリガー