イアン・レヴィン

イアン・ジェフリー・レヴィン（1953年6月22日生まれ）^{[1]は、イギリスの}ソングライター、プロデューサー、DJです。イギリスのノーザン・ソウルミュージックを現代化した人物であり、ハイエナジースタイルの創始者でもあるレヴィンは、合計4000万枚以上の売り上げを誇るレコードの作曲とプロデュースを手掛けています。^[2]レヴィンは、長寿テレビ番組ドクター・フーのファンとして知られています。^[3]

レヴィンはユダヤ人の家庭に生まれた。両親はブラックプールにある「レモンツリー」という複合施設を所有・経営しており、カジノやナイトクラブも併設していた。^{[4]レヴィンは}同性愛者であることを公言している。^[5] 2014年7月に重度の脳卒中を患い、左半身の動きが著しく制限された。^{[6] [7]}

レヴィンは数十年かけて3,000人の親族を追跡した。長年にわたり、数百人の親族との会合を何度も企画し、メディアで取り上げられた。レヴィンは系図の探求に関する本も執筆している。^{[8] [9]}

レヴィーンは13歳の頃からモータウンのレコードを集め始め、イギリスのレコード店や家族が休暇でマイアミやニューオーリンズを訪れた際に訪れた店からコレクションを築き上げた。^{[4]その後、彼はソウル、} R&B、ノーザンソウルの熱心なコレクターとなった。^{[2] [4] 1979年に両親が}カリブ海諸国に移住した後、レヴィーンはロンドンでの家の購入資金を得るためにレコードのほとんどを売却した。^[2]

マンチェスターのナイトクラブ「The Twisted Wheel」で行われたノーザン・ソウルの初期のオールナイターにDJレス・コーケルと参加した後、^{[2] [4]、} 1971年に学校を卒業後、トニー・ジェブと共にブラックプール・メッカでディスクジョッキーになった。^{[10] [2] [4]}レヴィンは他のDJ達と共にストーク・オン・トレントへ行き、ノーザン・ソウルのオールナイター「Torch」に参加した。このイベントはすぐに中止となったが、ウィガン・カジノのイベントの先駆けとなり、レヴィンは3回目のオールナイターでDJを務めた。^{[4]仲間のDJ}コリン・カーティスと共に、2人はノーザン・ソウルのシーンをオールディーズのみのポリシーからモダン・ソウルやディスコへと導く役割を担った。^{[2] [4]}この結果、BBCラジオ1のDJジョン・ピールがブラックプールへ行き、レヴィンにインタビューした。^[2]

1979年12月6日にオープンしたロンドンのゲイディスコHeavenで、レヴィンはクラブ初のレジデントDJとなり^{[2] [10]}、1980年代のほぼ全期間にわたってそこに留まりました。彼は最終的に1989年に去りました。^{[2] [5]レヴィンは}レコードをミックスした最初のイギリス生まれのDJでもありました。^[11]

1973年、ロバート・ナイトの「Love on a Mountain Top」をイギリスのトップ10ヒットにして注目を集め、翌年デイヴ・マカリアのSolid Soul Sensationsの編集に協力することになった。この作品はイギリスのディスコ・デマンド・レーベルから発売され、イギリスのアルバムチャートで30位に達した。^[12]父親の投資でニューヨークに渡り、ガールズグループ、エキサイターズとReaching for the Bestを共同プロデュース。この作品はイギリスのシングルチャートで31位に達し、8万枚のレコードを売り上げた。^{[2]これによりレヴィーンは}シカゴに渡り、ポストマン・LJ・ジョンソン、バーバラ・ペニントン、エブリン・トーマスという3人の無名歌手のオーディションを受けて契約した。トーマスとジョンソンのデビューアルバムはどちらもイギリスのトップ30にランクインし、^{[13] [14]} 1976年2月19日のトップ・オブ・ザ・ポップスに2人とも登場した。^{[15] [16]}バーバラ・ペニントンは翌年、「24 Hours a Day」（ビルボードディスコチャート第4位）でアメリカで大ヒットを記録した。^[17]ジェイムス・ウェルズの「My Claim to Fame」も1978年に同じ位置に達した。^[18]イブリン・トーマス、バーバラ・ペニントン、LJジョンソン、ドリス・ジョーンズ、タイロン・アシュリー、イーストバウンド・エクスプレスウェイ、セブンス・アベニューなどのアーティストの一連のアルバムに続いて、1979年の終わり頃にディスコの衰退により4枚のアルバム契約が破談になり、高額な制作費のために負債を抱えたため、レヴァインのレコード制作は停止した。^[19]

1983年、ロンドンを拠点とするレコード店レコード・シャックは、レヴィンに新しい合弁レコードレーベル、レコード・シャック・レコードを設立するために2,000ポンドを提供した。^[2]友人のジャン＝フィリップ・イリエスコを通じて^[20] 、彼は自身のトライデント・スタジオを使用し、 3年間のレコーディング休止の後、フィアクラ・トレンチとの作曲パートナーシップを再結成した。

このレーベルからの最初のレコードはミケル・ブラウンの「 So Many Men, So Little Time」で^[21]、200万枚を売り上げ、アメリカン・ダンス・クラブ・ソング・チャートで2位になった。^{[2]その後すぐに}エヴリン・トーマスの「High Energy」が続き、これはレヴァインの最大のヒットとなり、世界中で700万枚以上を売り上げた。^{[22] [23]}レコード・シャックとの提携が1985年に終了する前に、他のダンス・シングルもいくつか続いた。

1986年を通して様々なレーベルからさらにいくつかのリリースを行った後、レヴァインは12月に自身のナイトメア・レコードを設立し、^[24]次の3年間で90枚のHi-NRGシングルをリリースした。^[25]彼はまた、ペット・ショップ・ボーイズ、バックス・フィズ、イレイジャー、キム・ワイルド、ブロンスキー・ビート、アマンダ・リア、バナナラマ、ティファニー、ダラー、ヘイゼル・ディーンなど、様々なアーティストの数多くのダンスポップヒットのミックスも手がけた。^[2]

ナイトメア・レコード時代に、レヴィーンは1987年に元モータウン・シンガーのキム・ウェストンと仕事をするようになり、このコラボレーションがきっかけで、シュープリームスのメアリー・ウィルソン、ジミー・ラフィン、ブレンダ・ホロウェイなど、元モータウンのアーティスト数名をレコーディングすることになった。エドウィン・スターやリーバイ・スタッブスなど、60名ものモータウン・スターが、ヒッツヴィルUSAの元ビルに近いポンチャートレイン・ホテルの屋上で再集結した後、^[2] モーターシティ・レコードがレコードレーベルとして発足した。^[2]当初はPRT、次にパシフィック、チャーリー、そして最後にトタル/BMGによって配給されていたが、1992年に深刻な財政的損失によりレーベルは終了した。^{[2] 750曲がレコーディングされ、90年代後半には}パット・ルイスとブレンダ・ホロウェイを加えてさらに107曲が追加された。このレーベルは、1991年にイギリスでトップ20ヒットとなった「Footsteps Following Me」という1つのポップヒットしか出していないが、^[26]皮肉なことに、所属アーティストの中で最も無名の歌手の1人であるフランシス・ネロによるものだった。

モーターシティ・レコードの財政破綻後、^[2]レヴァインは様々なバンドのハイエナジー・グループ由来のシングルの作詞・作曲を行った。テイク・ザット（ 1993年のブリット・アワードで最優秀ブリティッシュ・シングル賞を受賞した「 Could It Be Magic 」のカバーを含むデビューアルバムの3曲を共同制作し、^[27]ビリー・グリフィンと共にトップ20ヒットの「I Found Heaven」を共同制作した）、パサデナス（1992年のアルバムYours Sincerelyでビリー・グリフィンと共に全英4位ヒットの「I'm Doing Fine Now 」を含む3曲を共同制作した）などである。^[28]テイク・ザットのマネージメントと決裂した後、レヴィーンは1993年にバッド・ボーイズ・インクを結成し、全英シングル6枚とトップ20アルバムをリリースした。 ^[29]その後、ボーイズバンドのアップサイド・ダウン・アップサイド・ダウン、ジェミニ、^[30]ミックスグループオプティミスティックでトップ40ヒットを出した。^[31]マイアミを拠点とするレーベル、ホット・プロダクションズは、1993年以降、レヴィーンの1970年代と80年代の全カタログと、1998年に解散するまでのモーターシティカタログの大部分をCDで再発した。 ^[32]また、2004年のドナ・サマーのテレビスペシャル「ディスコマニア」のテーマ曲を共同作曲、共同プロデュースした。 2010年、レヴィーンはインジュファイトスという新しいボーイズバンドを結成した。デビュー作「ア・ロング・ロング・ウェイ・フロム・ホーム」が商業的に失敗した後、^[33]アルバムのリリースはキャンセルされ、グループとレヴィーンは解散した。^[34]

1998年までに、レヴァインは4時間のドキュメンタリー『ノーザン・ソウルの奇妙な世界』のために、アメリカで179人の元ノーザン・ソウル歌手を探し出した。^[要出典]

2006年の様々なアーティストのアルバム「ソリッド・グラウンド」（ 2001年のシドニー・バーンズとのコラボレーションにちなんで名付けられ、ノーザン・ソウルのシーンで人気を博していた）に続いて、^[35]レヴィーンは2007年にセンター・シティ・レコードを設立し、特にオーダーメイドのノーザン・ソウル音楽のアルバム・シリーズを録音し、2007年から2012年の間に24曲入りのアルバム9枚をリリースした。^[36] 12年間の休止期間を経て、レヴィーンは2024年3月にレーベルから10枚目のアルバム「ノーザン・ソウル2024」をリリースし、^[37] 1970年代と80年代の以前のコラボレーターであるフィアクラ・トレンチとの作詞作曲パートナーシップを再結成した。

イアン・レヴィンはBBCの SFテレビシリーズ『ドクター・フー』の長年のファンとして知られている。^[3]そして1978年に古いエピソードの破棄を止め、21の失われたエピソードを戻した。レヴィンはBBCの従業員スー・マルデンと協力して、既存のエピソードの私的コピーをすべて購入することで、さらに4つのエピソードの破棄を阻止することに成功した。^[38]レヴィンは1980年代半ばの間、制作チームのメンバーから連続性について相談を受けていた。^{[39] [40]}

1985年、BBCがシリーズを18か月間休止すると発表し、番組打ち切りの噂が広まったとき、レヴィンはシリーズプロデューサーのジョン・ネイサン・ターナーが密かに組織したメディア抗議活動に深く関わった。彼はITNのニュース・アット・ワン^{[41]に出演してこの決定に反対し、シリーズの制作マネージャーである}ゲイリー・ダウニーとともにシリーズの俳優たちを集めて「ドクター・イン・ディストレス」を録音した。^[42]このシングルは広く酷評された。^[43]

レヴィンはまた、1979年の未完のドクター・フーの物語『シャダ』をアニメーションと多くの生き残ったキャストメンバーによる新たに録音されたセリフで再現するプライベートプロジェクトを組織した。レヴィンはこのプロジェクトがDVDでリリースされることを望んでいたが、ドクター・フーDVDシリーズの発注編集者は物語のDVDリリースにレヴィンのアニメーションを使用しなかった。^{[44] [45]}レヴィンの完成版はほぼ2年後の2013年10月12日にトレントサイトに登場した。

レヴィンはドクター・フーのDVDリリースの特典映像を数多く制作した。ドキュメンタリー『Over the Edge』と『Inside the Spaceship』は3枚組の『The Beginning』に収録され、『Genesis of a Classic』は『Genesis of the Daleks』のリリースに収録された。また、ロボット犬とサラ・ジェーン・スミスをフィーチャーしたドクター・フーのスピンオフシリーズのパイロット版『 K-9 and Company』のテーマ曲も共同で作曲した。

2017年10月、レヴィーンはジョディ・ウィテカーを13代目ドクター役にキャスティングしたことに対する否定的な反応で批判を受け、その発言は性差別的だとみなされた。^{[46] [47]これに対してレヴィーンは}ドクター・フーのファンをやめたと主張したが^{[48] 、後にFacebookグループ}「イアン・レヴァインのドクター・フー・グループ」を立ち上げた。^[49]

イアンによると、彼は1980年代にドクター・フーの非公式なシリーズ継続性コンサルタントを務めていたが、ボニー・ラングフォードのキャスティング後に辞めたようだ。^[50]ドキュメンタリー『The Missing Years』では、彼はBBCエンタープライズによる破壊からダーレク全員を個人的に救ったと自称している。2024年現在、これらの主張は他の関係者や関連文書によって裏付けられていない。

彼は『Attack of the Cyber​​men』の共同執筆者であると主張しているが、エリック・サワードはこれに異議を唱えている。^{[51]リチャード・ビグネルによると、レヴィンはサワードがシーズン23の}『Gallifrey』というストーリーを書く予定だったとも主張しているが、サワードはこの主張にも異議を唱えている。^[52]

レヴィンはまた、シーズン23の未制作のストーリー「黄熱病とその治療法」のストーリーラインが書かれたと主張したが、ビグネルは、そのようなストーリーラインの文書がロバート・ホームズに依頼されたという証拠はないと指摘し、^[53]また、ラニが作られたとしても、そのストーリーには登場しなかっただろうというレヴィンの主張にも異議を唱えた。ラニを使用する許可をピップとジェーン・ベイカーから得ていたことを示す文書が存在するからだ。 ^{[54] [55]}

レヴィンは2004年に完成した世界で唯一のDCコミックスの完全セットを所有しており、 ^[56] 1935年から2015年までに小売店で販売された各DCコミックスの少なくとも1冊が含まれていた。彼のコレクションはDCの公式歴史書に写真が掲載された。^{[57]彼は2008年に}カリフォルニア州バークレーで「価値のほんの一部で」コレクションを売却した。 [ ^{58] [59] [1] [60] [61]}

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• ブリュースター、ビル、ブロートン、フランク (2014)。『昨夜、DJ が私の命を救ってくれた : ディスク ジョッキーの歴史』 (改訂版) 。ISBN 9780802146106。
• ブリュースター、ビル、ブロートン、フランク (2011)。レコードプレイヤー: DJ革命家。グローブ/アトランティック社。ISBN 9780802195357。
• コンスタンティン、エレイン、スウィーニー、ガレス（2013）。ノーザン・ソウル：イラスト入り歴史。ランダムハウス。ISBN 978-0753549674。
• ルーシー・オブライエン（2002年）。『She bop II ロック、ポップ、ソウルにおける女性の決定的な歴史』。ニューヨーク：コンティニュアム。ISBN 9780826435293。

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