ガスリー・ゴーヴァン

ガスリー・ゴーヴァン
2018年のゴバン
背景情報
出生名	ガスリー・ゴーヴァン
生まれる	( 1971-12-27 )1971年12月27日（52歳）イギリス、エセックス州 チェルムズフォード
ジャンル	プログレッシブ・ロック ジャズフュージョン 重金属 エレクトロニカ
楽器	ギター
活動年数	1991年～現在
ラベル	コーンフォード
メンバー	貴族たち
以前は	アジア GPS スティーブン・ウィルソン
Webサイト	www.facebook.com/guthriegovanofficial

ガスリー・ゴーヴァン（/ ˈ ɡ ʌ v ə n / ; 1971年12月27日生まれ）は、イギリスのギタリスト、ギター教師であり、アリストクラッツ、エイジア、GPS、ヤング・パンクス、フェローシップなどのバンドや、ソロプロジェクトのエロティック・ケイクスで活動していることで知られています。最近では、スティーヴン・ウィルソンやハンス・ジマーとコラボレーションしています。彼は著名なギター教師であり、英国の雑誌「ギター・テクニック」 、ギルフォード現代音楽アカデミー、リック・ライブラリー、以前はブライトン現代音楽研究所で活動しています。ゴーヴァンは1993年に ギタリスト誌で「ギタリスト・オブ・ザ・イヤー」に選ばれました。

ゴーヴァンは父親に勧められて3歳でギターを始めたが、当初は主に耳で覚えていた。父親は最初に3つのコードを教え、父親のレコードコレクションを紹介した。ゴーヴァンはエルヴィス・プレスリー、ジェリー・リー・ルイス、リトル・リチャードなどの1950年代のロックンロールアーティストを聴き始め、後にビートルズ、クリーム、ジミ・ヘンドリックス、フランク・ザッパ、AC/DCなどを聴くようになった。レコードを聴きながらコードやソロを練習した。スコットランド系の血を引くゴーヴァンは、センセーショナル・アレックス・ハーヴェイ・バンドでの活動で最もよく知られているスコットランドのギタリスト、ザル・クレミンソンからも大きな影響を受けた。^[1] 9歳のとき、ゴーヴァンと弟のセスはテムズ・テレビの番組「エース・リポート」でギターを演奏した。中学校では、年上のクラスメートを通して当時の「シュレッド」ギタリストたちに触れた。 ^[2]彼の最初のエレキギターはギブソンSGで、彼はそれを自宅に保管している。

学校を卒業後、ゴヴァンはオックスフォード大学のセント・キャサリンズ・カレッジで英語を学んだ。1年後に音楽家になるために中退した。ゴヴァンは、勉強を続けるかミュージシャンになることに集中するかで迷ったが、最終的には後者に集中することにしたと述べている。この頃（ゴヴァン自身の推定では1991年^[2]）、彼は作品のデモをシュラプネル・レコードのマイク・ヴァーニーに送った。ヴァーニーは感銘を受け、レコード契約を申し出た。ゴヴァンは最初に連絡を取ったにもかかわらず、断った。彼は次のように説明した。「まるで自分が十分に上手いかどうかだけを知りたかったような気がした。[...] シュレッド・ムーブメントに少しうんざりしていたことに気づいた。」^[3]

1993年、彼はインストルメンタル曲「ワンダフル・スリッパリー・シング」でギタリスト誌の「ギタリスト・オブ・ザ・イヤー」コンテストで優勝した。この曲の1バージョンは彼のデビューソロアルバムに収録されている。この曲のデモにより、彼はライブファイナルで他の数名の参加者に混じって順位を獲得し、優勝した。その間、ゴヴァンはレコードから音楽をプロとして書き起こすというアイデアを思いつき、彼が思いつく限り最も技術的に難しい曲（ショーン・レーンの書き起こし）をギターテクニック誌に提出した。これがきっかけで彼は同誌の寄稿者としての仕事を得ることになり、ファーストフード店での勤務を終えた。^[2]

それ以来、ゴヴァンはギターテクニックスと協力し、^[2]自身の曲「ワンダフル・スリッパリー・シング」を含む曲のトランスクリプションを提供している。 ^[4] 1990年代後半から、ゴヴァンはアクトンのギター研究所、テムズバレー大学、アカデミー・オブ・コンテンポラリー・ミュージックで教鞭をとってきた。以前はブライトン現代音楽研究所で教鞭を執り、世界各地でセミナー、マスタークラス、クリニックに招かれて指導に当たっている。この文脈において、彼は幅広いスタイルを教えることができる能力で知られている。^[2]ゴヴァンはギター演奏に関する2冊の本を出版している。Creative Guitar Volume 1: Cutting Edge TechniquesとCreative Guitar Volume 2: Advanced Techniquesである。^{[5] [6]}

ゴーヴァンは、バンドがゲストギタリストとして最初に候補に挙げていたブライアン・メイとスティーヴ・ルカサーの2人をギタリストとして迎えることができなかった後、アルバム『オーラ』で演奏しエイジアと関わり始めた。ゴーヴァンは、最近チャートで成功を収めていなかったバンドにとって「手頃な」選択肢として自分が選ばれたと説明した。アルバムの作業が完了すると、ゴーヴァンはニューアルバムをサポートするツアーのエイジアのラインナップに追加された。彼はインストゥルメンタル曲「Bad Asteroid」を書いたが、これはゴーヴァンの1990年代初期のデモからの素材に基づいていた。彼はバンドの2004年のアルバム『サイレント・ネイション』で演奏した。^[7]

2006年、エイジアのキーボード奏者ジェフ・ダウンズは、バンドをオリジナルメンバー3人で再結成することを決めた。ゴーヴァンと他の2人のバンドメンバー、ベーシスト兼シンガーのジョン・ペインとジェイ・シェレン、そしてキーボード奏者のエリック・ノーランダーは、エイジア・フィーチャリング・ジョン・ペインという名前で活動を続けた。ゴーヴァンは2009年半ばに脱退し、シェール、ラット、リタ・フォード、マイケル・シェンカー・グループでの活動で知られる名ギタリスト、ミッチ・ペリーが後任となった。^{[8] [9]}ゴーヴァンがエイジア・フィーチャリング・ジョン・ペインを脱退して以来、彼らは国際的に大きな成功を収めている。^[10]

ペイン、ゴーヴァン、シェレンはGPS（メンバーのイニシャルにちなんで名付けられた）も結成し、キーボードのリョウ・オクモトが加わった後、バンドはアルバム『Window to the Soul』（2006年）をリリースした。このアルバムの楽曲のほとんどはエイジアのアルバムの企画のために書かれたものだったが、ジェフ・ダウンズがエイジアのオリジナルメンバーを再結成した際にボツになった。^[11]

ゴヴァンは、イギリスのエレクトロニックダンスミュージックバンド、ヤングパンクスのデビューアルバム『Your Music Is Killing Me』の多くのトラックで演奏し、ライブアクトにも参加している。また、彼らのトラック「Rockall」のミュージックビデオにも出演している。

ゴーヴァンはディジー・ラスカルのライブでギターを演奏しており、その中には『Later With Jools Holland』での演奏も含まれる。^[12]

ゴーヴァンのデビューソロアルバム『エロティック・ケーキ』は、2006年8月にCornford Recordsから発売された。アルバムのライナーノーツで、ゴーヴァンはアルバムが『シンプソンズ』 (エピソード「Treehouse of Horror VI」より) を参考にしたものであると述べている。また、ライブではバンドは単にガスリー・ゴーヴァンではなくエロティック・ケーキと表記されることも説明している。^{[13]ゴーヴァンの兄弟セスのベースとピート・ライリーのドラムに加え、アルバムには}リッチー・コッツェンのギターソロ(彼のロサンゼルススタジオはアルバムのギタートラックの録音に使用された)がNer Nerで、バンブルフットがRhode Island Shredでそれぞれギターソロを披露している。セス・ゴーヴァンとピート・ライリーもエロティック・ケーキのライブバンドのメンバーである。WavesとRhode Island Shredの以前のバージョンは、コンピレーションアルバム『Guitar on the Edge, Vol 1. no.4』 (Legato Records、1993年)に収録されている。^[13]アルバムには、ギタリスト・オブ・ザ・イヤーを受賞した作品「ワンダフル・スリッパリー・シング」のカバーが収録されている。これは彼にとって初のアルバムだが、ゴヴァンは1990年代半ばからドラマーのピート・ライリーと共同で音楽制作を行っていた。^{[2]アルバム制作後、倉庫強盗の際に}「エロティック・ケイクス」の数千枚が盗まれ、回収されることはなかったため、ゴヴァンは挫折したが、レコード会社は「もし泥棒がレコードを全て売り飛ばすことができれば、我々に仕事がある」と言った。

エロティック・ケイクスのバンドメンバーは、サックス奏者のザック・バレットを加えて、ジャズ・フュージョン・バンドのフェローシップも結成している。このバンドは、エセックス州チェルムズフォードのバスメント・クラブで毎週木曜日の夜に数年間演奏していた。彼らは今日までバスメント・クラブで演奏を続けているが、通常は年に2、3回である。^{[2] [14]}

2011年後半、ゴーヴァンはベースのブライアン・ベラーとドラムのマルコ・ミンネマンをフィーチャーした新バンド、アリストクラッツとの新しいツアーを発表した。彼らのセルフタイトルのデビューアルバムは2011年9月に世界中でリリースされ、続いて2013年にカルチャークラッシュがリリースされた。2015年1月、アリストクラッツは2枚目のライブCD/DVD 「カルチャークラッシュライブ！」をすべての公式チャンネルでリリースした。また、特別ないわゆる公式セルフリリースの海賊版2枚組CD「シークレットショー - ライブイン大阪」^[15]は、彼ら自身のウェブストアとライブコンサート中の物販テーブルでのみ入手可能だった。バンドの3枚目の公式スタジオアルバム『Tres Caballeros』^[16]は、2015年6月23日にリリースされました。2019年3月、アリストクラッツはブラザーリンスタジオ（カリフォルニア州オーハイ）で4枚目のスタジオアルバム『You Know What...?』をレコーディングし、2019年6月28日にリリースされました。直近では、バンドは2023年にアジアとヨーロッパをツアーした後、2024年に北米に戻りました。

ゴーヴァンはスティーヴン・ウィルソンのバンドでリードギタリストを務め、 『The Raven That Refused to Sing』、『Hand. Cannot. Erase.』、『4½』で演奏し、2015年4月までウィルソンのバンドでフルタイムのツアーミュージシャンを務めていた。ゴーヴァンは、ツアースケジュールがウィルソンと重なるアリストクラッツのツアーの優先順位のためにバンドを脱退した。ゴーヴァンはデイヴ・キルミンスターを後任として推薦した。

2016年以来、ガスリー・ゴーヴァンは「ハンス・ジマー・ライブ」バンドのリードギタリストを務め、このアンサンブルと共に世界中をツアーしている。ジマーはユーチューブでゴーヴァンがフレットレスギターを弾いているのを見て、ゴーヴァンを見つけた。ゴーヴァンの公式Facebookページで何度かメッセージを交換した後（ゴーヴァンは最初、ジマーが彼にプライベートの電話番号を送り、ゴーヴァンに電話するように頼むまで、相手は詐欺師だと思った）、彼はライブバンドの一員となった。さらに、彼はボス・ベイビー（2017年）やX-MEN: ダーク・フェニックス（2019年）やライオン・キング（2019年）やデューン（2021年）など、ハンス・ジマーの多くのサウンドトラックにも参加している。^[17]

2013年、ゴーヴァンはポール・ギルバートとギターワークショップを開催した。また、2013年11月にリリースされたマイケル・アンジェロ・バティオのアルバム『Intermezzo』にゲスト出演している。また、ニック・ジョンストンのソロアルバム『In a Locked Room on the Moon』に収録されている「Electric in My Veins 」ではゲストギタリストとして参加している。また、ペリフェリーの「Have a Blast」ではゲストギターソリストとして参加している。^[18]

2016年、ゴーヴァンはジョー・サトリアーニ、スティーヴ・ヴァイとともにG3 2016のヨーロッパツアーに参加した。このツアーはイタリアとドイツを巡り、ギター、キーボード、ボーカルのマイク・ケネリー、そしてゴーヴァンのバンド、アリストクラッツのベーシストのブライアン・ベラーとドラマーのマルコ・ミンネマンがサポートを務めた。

2015年以降、ガスリー・ゴーヴァンはより頻繁なソロツアーに乗り出したが、そのほとんどはライブパフォーマンスをリクエストするファンの多いアジアでのツアーである。それ以来、彼は（アリストクラッツやハンス・ジマーとのツアーが予定されていなかったときに）インド、バングラデシュ、マレーシア、シンガポール、香港、中国、フィリピン、韓国、そして日本と広範囲にツアーを行った。インドでは、彼のバンドにはドラマーのジーノ・バンクスとベースギターの天才モヒニ・デイが参加しており、どちらもインドでは知名度の高いプレイヤーである。日本でのコンサートでは、彼はドラムの天才カワグチ・センリ、キーボード奏者の石黒彰、そしてベーシストのモヒニ・デイに頼っている。ロシアでのツアー中は、ベーシストのアントニ・ダヴィディヤンツとハンガリーのドラマーのゲルゲー・ボルライとチームを組んだ。

ゴヴァン氏は非常に需要の高い講師でもあり、世界中で専門的なギターのマスタークラスを頻繁に指導しています。

ゴーヴァンが最初に影響を受けたのはジミ・ヘンドリックスとクリーム時代の エリック・クラプトンであり、彼は自分自身を「ブルース・ロックのバックグラウンド」の持ち主だと表現している。^[2] 1980年代のテクニック重視のギター音楽（「シュレッド」）には「警戒」しているが、スティーヴ・ヴァイ（およびヴァイと共演したフランク・ザッパ）の想像力とイングヴェイ・マルムスティーンの情熱に言及している。ジャズとフュージョンの要素は彼のスタイルの重要な部分であり、この点で極めて重要な影響源としてジョー・パス、アラン・ホールズワース、ジェフ・ベック、ジョン・スコフィールドを挙げている。^[3]また、デレク・トラックスやアレックス・マチャチェクなど、さまざまなスタイルの現代のギター奏者を多く尊敬している。ゴヴァンは、多様なスタイルで演奏する非常に有能なプレイヤーであるが、独特の演奏スタイルを持っている。その特徴は、長く滑らかな連打で、半音階の音符を使って「隙間を埋める」ことや、ネックを上下に素早く滑らかに叩くこと、ファンキーなスラップ、そして時折過激なエフェクトを使うことである。ゴヴァンは、ギターは単に音楽のメッセージを伝えるための「タイプライター」だと語った。音楽を聴いてリフを練る経験から、ゴヴァンは演奏しなくても頭の中で演奏を視覚化できることが多く、何かを作曲したり演奏を学んだりする前に、欲しい音を出すために頭の中にほぼすべての音符があると語った。

^{ガスリー・ゴーヴァンが使用している過去と現在のギア[19]}の概要。

2012年10月、ゴヴァンはツアー中にシャーベルのギターを使用しているのが目撃された。後に、それが（コアの）プロトタイプであることが確認された。ゴヴァンは2013年1月に、正式にスーアと袂を分かったと発表した。

2013年7月、シャーベルは数か月間自社のギターを使用していた ゴーヴァン^{[20]と提携したことを公式に発表した。}

ゴーヴァンのモデルは、キャラメル加工を施したバスウッドのボディ、バーズアイメイプルトップ、キャラメル加工を施したメイプルネック、スペルツェルのロッキングチューナー、マイケル・フランク・ブラウンによるカスタムピックアップ、そしてフロイドローズに似たデザインだがファインチューナーのない自社開発のカスタム（フローティング）トレモロブリッジを特徴としていました。

2014年1月のNAMMショーで、シャーベルは正式にシャーベルUSAガスリー・ゴーヴァン・シグネチャー・モデルの2つのバージョンを発表しました。1つはバーズアイ・メイプル・トップ、もう1つはフレイム・メイプル・トップで、どちらもカス​​タム・ピックアップを搭載しています。2017年にシャーベルはGGシグネチャー・モデルに新しい軽量ベイクドアッシュボディのシグネチャー・モデルを追加し、以前のモデルをシングルコイル・ハムバッカー・スイッチでアップグレードしました。

過去に彼はSuhr Guitarsを使用していました：3つの異なるGuthrie Govan Signature Modelギター、3つのカスタムStandard、Modern 24フレットモデル、ClassicおよびClassic T。^[21]

Suhr Guitarsのエンドースメントになる前、彼はPRSギターを使用していた。彼の初期のキャリアの多くの指導ビデオでそれが見られる。^[22]

ゴーヴァンはハンス・ジマーとのツアー中にストランドバーグの8弦ギターを使用していました。

彼はまた、Vigier のフレットレス ギターも演奏します (承認されていません)。

2013年以来、ゴーヴァンはスティーブン・ウィルソンとアリストクラッツのツアーの両方で、Victory Amplificationによって設計および製造されたアンプを使い始めました。^[23]彼はデザイナーのマーティン・キッド（元々Cornfordアンプの立案者）と密接に協力し、V30とV30 Mk IIを彼が望む真空管アンプの音になるように作り上げてきました。2013年以来、ゴーヴァンは機内持ち込み用のV30を世界中に持っていっています。ハンス・ジマーのツアーでは、ゴーヴァンはケンパーのプロファイラーを使用しています。これは、ステージ上のオーケストラとインイヤーを使用しているときに、キャビネットから大音量で音を鳴らすことは推奨されないためです。

過去にゴーヴァンはCornfordアンプも使用していた。Erotic Cakesのスリーブノートには、RK100、MK50、Hellcatを使用したと記されている。^[2] 2010年と2011年のヨーロッパツアーでは、友人のデイブ・キルミンスターと同様にBrunettiアンプ（CustomWork Mercury 50）を使用した。「The Aristocrats」ではライブでSuhr Badger 30アンプを使用し、デビューアルバムではCAA PT-100とBadger 30を使用した。

ガスリー・ゴーヴァンは、前述の通り、愛用の Victory V30 MkII アンプを使用していますが、希望する音色を得るために、Celestion V30 Vintage スピーカーを内蔵した 4 x 12 キャビネットを使用することを好み、Mesa (厚い木材のため)、Orange、Bogner 製のキャビネットをわずかに好みます。2022 年半ば、ガスリーはライブ ショーで本物のアンプの使用をやめました。

ペダルに関してはアナログ派のゴーヴァンだが、数年前から（2016年以降）、ツアーではFractal FX-8をライブで使用する方向に動いている。フットプリントが小さいためミュージシャンの移動が容易になり、現在のデジタルソリューションは以前のアナログ体験に非常に近いものとなっている。2022年半ば以降、ガスリーはライブパフォーマンス用の機材をFractal FM9（FXおよびアンプシミュレーター）に変更し、アンプは使用せずパワードモニターのみを使用している。これはオールデジタルスイッチだ。さらに、2022年のThe Aristocrats USツアーでは、ガスリーはFractal FM-9といくつかのパワードモニター/キャビネットを使用したオールデジタルのツアー用機材をテストした。完全デジタル化により、ガスリーはバンドのセット全体で複数の異なるモデルのアンプを使用したり、アナログ機器ではまったく不可能な特定のエフェクトを使用したりすることができた。インタビューでガスリーは、デジタルの世界を大いに受け入れ、その世界が提供する可能性を試していると述べた。^[要出典]

2018年10月現在、ゴーヴァンはダダリオNYXL10-46のギター弦を使用している。^[24] 彼は以前はロトサウンドの承認を受けたアーティストだった。

ガスリーは、2023 年にアジアとヨーロッパで行われたザ・アリストクラッツのツアー中に完全にデジタル化を進め、Laney (フルレンジ) LFR-212 を試しました。ツアーが成功した後、彼は Laney と契約し、ステージで同社のパワード キャビネットを使用することを決定しました。(2023 年 7 月 17 日に発表)

• エロティック・ケーキ （2006）

• ウエスト コースト グルーヴス (2013)

• オーラ （2001）
• アメリカ: ライヴ・イン・ザ・USA (2003、2CD & DVD)
• サイレント・ネイション （2004）

スタジオアルバム

• 貴族の娘たち（2011）
• カルチャークラッシュ（2013）
• トレス・カバジェロス（2015）
• 知ってる？...? (2019)
• 貴族とプリムス室内管弦楽団（2022）
• ダック（2024）

ライブアルバム

• ボイン、生でやるぞ! (2012)
• カルチャークラッシュライブ！（2015）
• シークレットショー：大阪ライブ（2015）
• フリーズ！ライブ・イン・ヨーロッパ 2020 (2021)

• 歌うことを拒んだカラス （2013）
• 手。消せない。 （2015）
• 4½ (2016)

• 魂の窓 (2006)
• ライヴ・イン・ジャパン （2006）

• Periphery – Periphery II: This Time It's Personal (「Have a Blast」のギターソロ) (2012)
• ヴァリアス・アーティスト – ジェイソン・ベッカーの「Not Dead Yet!」 (ハーレムでのライブ) (2012)
• マルコ・ミンネマン–シンボリック・フォックス (2012)
• ドッカーズ・ギルド - ミスティック・テクノクラシー -シーズン 1: 無知の時代 (2012)
• リチャード・ハレビーク–リチャード・ハレビーク・プロジェクト II: ペイン・イン・ザ・ジャズ(2013)、リッチー・リッチ・ミュージック
• マティアス・エクランド– Freak Guitar: The Smorgasbord、(2013)、Favored States
• ニック・ジョンストン–月の鍵のかかった部屋で(2013)
• ニック・ジョンストン –アトミック・マインド- トラック「Silver Tongued Devil」(2014) のゲストソロ
• リー・リトナー– 6ストリング・セオリー（2010）、ファイブス、タル・ウィルケンフェルドと共演^[25]
• ジョーダン・ルーデス–エクスプロレーションズ(「Screaming Head」のギターソロ) (2014)
• Dewa Budjana - Zentuary (2016) - (トラック「Suniakala」にゲストソロ) ^[26]
• アイレオン-ザ・ソース（2017）^[27]
• ナド・シルヴァン- The Bride Said No (「What Have You Done」の 2 番目のギターソロ) (2017)
• ジェイソン・ベッカー– Triumphant Hearts (「River of Longing」のギターソロ) (2018)
• ジョーダン・ルーデス– Wired for Madness (「Off the Ground」のギターソロ) (2019)
• Yiorgos Fakanas Group - The Nest .. Live in Athens (ギター) (2019)
• ブライアン・ベラー- Scenes From The Flood (Sweet Water のギター) (2019)
• Thaikkudam Bridge - Namah (曲「I Can See You」のギター) (2019)
• DarWin - A Frozen War (「Nightmare of My Dreams」と「Eternal Life」のソロ) (2020)
• ANYWHEREDOOR - Observables (「Too Phart Gone」の全ギター) (2021)

• ボス・ベイビー-ハンス・ジマーOST - ギター、バンジョー、琴 (2017)
• X-メン: ダーク・フェニックス-ハンス・ジマーOST - ギター (2019)
• ライオンキング 2019 -ハンス・ジマーOST - ギター (2019)
• ダーク・フェニックスのエクスペリメンツ-ハンス・ジマー- ギター (2019)
• デューン-ハンス・ジマー- ギター (2021)
• デューン パート2 -ハンス・ジマー- ギター (2024)

• ガスリー・ゴーヴァン公式Facebookページ
• Cornford RecordsのMyspaceデビューアルバムのサンプル
• ゴーヴァンがフュージョンジャズスタイルの即興演奏を披露するYouTubeクリップ
• ゴヴァンがブルージーなスタイルで即興演奏している別のYouTubeクリップ。ゴヴァンの弦のオーバーベンドでメロディーを奏でている。
• アリストクラッツバンド公式サイト