The Source (Ayreon アルバム)

ソース
スタジオアルバム​ エアリオン
リリース	2017年4月28日
記録済み	2016年から2017年、主にオランダのエレクトリック・キャッスルで開催[1]
ジャンル	プログレッシブメタル プログレッシブ・ロック
長さ	88 : 33
ラベル	マスコットレーベルグループ[2]
プロデューサー	アリエン・アンソニー・ルカセン
アイレオンの年表
博士と彼女のセオリー （2013） ソース （2017） トランジタス （2020）
アリエン・アンソニー・ルカッセンの年表
日記 (2015) ソース （2017） Ayreon Universe – ベスト・オブ・Ayreon Live (2018)

『ザ・ソース』は、オランダのミュージシャン、アルイェン・アンソニー・ルーカスセンによるプログレッシブメタル/ロックオペラプロジェクト、アイレオンの9枚目のスタジオアルバムで、2017年4月28日にリリースされました。ルーカスセンにとっては新レーベル、マスコット・レーベル・グループからの最初のアルバムです。 ^[2]

Ayreonのすべてのアルバムと同様に、各キャラクターを1人の歌手が演じるコンセプトアルバムです。前作の『 The Theory of Everything 』とは異なり、 SFとAyreonのストーリーラインへの回帰を示しています。特に、01011001の前編として機能し、ストーリーラインの時系列で最初のアルバムとなっています。^[3] The Sourceでは、人類の祖先であるアルファンは、惑星アルファ全体を支配した機械によって種族が絶滅するのを防ごうと、選ばれた少数のアルファンを宇宙に送り、遠く離れた世界で新たなスタートを切ろうとします。

このプロジェクトの典型的なスタイルとして、アルバムには、アルバム全体のキャラクターを演じるゲストシンガーが数人登場する。ルーカスンは、通常、 Ayreonでは各シンガーと1回しか仕事をしないことを好むが、主に『The Source 』で再出演したジェームズ・ラブリー（ドリーム・シアター）、シモーヌ・シモンズ（エピカ）、フロア・ヤンセン（ナイトウィッシュ）、ハンジ・キュルシュ（ブラインド・ガーディアン）、トビアス・サメット（エドガイ、アヴァンタジア）、トミー・カレヴィク（キャメロット、セブンス・ワンダー）、ラッセル・アレン（シンフォニーX）と、新人のトミー・ロジャース（ビトウィーン・ザ・ベリッド・アンド・ミー）を起用し、メインボーカリストは合計11人となった。^{[1] [4]}

『ザ・ソース』は、これまでのアルバムより前の時代を舞台に、エイリアンのストーリーの中心となる異星人種族フォーエバーの起源を語る。『01011001』の前編となる。^{[3] 4つのパートに分かれており、クロニクルと呼ばれる。ブックレットの各クロニクルの冒頭には、歴史家（}ジェームズ・ラブリー）による文章が掲載されており、ストーリーの詳細が書かれている。^[1]

物語は、アンドロメダ銀河のアルファと呼ばれる惑星の遠い昔から始まります。この惑星には、人類の祖先が住んでいました。野党党首 (トミー・カレヴィク) の懸命な努力にもかかわらず、大統領 (ラッセル・アレン) は、メインフレーム コンピューター「フレーム」にアルファの全権を与え、一見克服不可能に思える環境問題や政治問題を解決できるようにしました。しかし、アルファ人を上回る知能を持つフレームは、解決するには人類を滅ぼし、すべてのサポート システムを停止して種族を絶滅させるしかないと判断しました。アルファ人は自分たちの破滅に絶望しますが、大統領は自分が間違っていたことに気づきます (「世界が崩壊する日」)。ディプロマット (マイケル・エリクセン) やカウンセラー (シモーヌ・シモンズ) などの一部のアルファンは、まだ希望があると信じている。キャプテン (トビアス・サメット) も同様で、彼は宇宙船スターブレードを使って少数のアルファンを新しい世界へ運び、新たな生活を始めようと提案する。一方、預言者 (ニルス・K・ルー) は、アルファンが実際に去ることを予見し、アルファのものと似た「機械の海」と謎の城を予言する(「機械の海」)。最終的に、アルファンは自分たちの世界を救う望みはないという結論に達する (「みんな死ぬ」)。

その後、能力に基づいて人々が選ばれ、スターブレードに乗ってアルファを離れる。スターブレードには、これまで言及したすべてのキャラクターに加えて、人類に忠実なロボットである TH-1 (マイク・ミルズ) が含まれ、彼らは人類を支援し、遠い世界、シラー星の近くにある水の惑星で新たなスタートを切ろうとする (「スター・オブ・シラー」)。彼らは悲嘆に暮れ、愛する人たちに最後の別れを告げる (「すべては過ぎ去った」)。世界が終末的な混乱に陥る中、彼らは奇跡的にスターブレードにたどり着く (「走れ! 黙示録! 走れ!」) が、出発の準備をする中で、世界を破滅させたこと、そして世界の残りの人々が死ぬために残される中、自分だけが去ることを選んだことに対する罪悪感と悲しみに圧倒される (「生きることを強いられる」)。

アルファからようやく脱出した生き残った人間たちは、化学者 (トミー・ロジャース) が作った「液体永遠」という名の薬を注射されるが、通常は「ソース」と呼ばれている。この薬は、彼らが向かう世界が水中にあるため、彼らの体を水中で生活させ、テレパシーで通信できるようにする。また、寿命を大幅に延ばし、事実上不死にする。彼らは、旅に何年もかかるため、仮死状態にする (「水生のレース」)。眠っている間に、人間たちは自分たちを待ち受ける美しい世界を夢見る (「夢の消滅」)。元アルファ人たちは、シラに到着して最終的に目を覚まし、何年もかけて旅した間に、彼らの惑星と、彼らの愛する人たち全員が終わりを迎えたことを知り、嘆き悲しむ (「レースの死の叫び」)。しかし、彼らはまた、新しい世界を見て希望に満たされる (「海へ」)。

人類と TH-1 は新しい家を建て始め、それを「夢の湾」と名付けました。彼らは現在、シラーからの太陽光線が致命的であるため、水中で暮らしています。彼らの中には将来を心配する者もいれば、希望を持つ者もいます。預言者は、彼らが確かに人類の道を歩み続けることを予見しますが、彼らを待ち受ける未来は暗いとも予言します (「夢の湾」)。テレパシーで心が通じ合うようになったことで、生存者たちは今まで以上に団結し、新しい惑星を「Y」と名付けることにしました (「惑星 Y は生きている!」)。副作用として、ソースは彼らをリラックスさせ、アルファでの過去の生活について徐々に忘れさせます。彼らは喜んでそれを受け入れ (「ソースは流れる」)、過去の罪悪感と悲しみが消え、今は未来を明るく見ています (「永遠への旅」)。しかし、彼らはまだ疑いを抱いており、過去の過ちを繰り返すかもしれない、そしてソースが彼らの心を変えて人間性を失わせるかもしれないと恐れている。預言者は、彼らの魂は確かに空虚になるが、「宇宙の魂の再来」がいつか彼らを再び完全なものにすると予言している（「人間の強迫」）。一方、目的を失ったTH-1は、自分が成長して新しい「フレーム」になり、サイクルを新たに開始すると予言し、「影の時代が始まる」と宣言する（メロディーとラインは、01011001のオープニング曲「影の時代」を直接参照している）。

ルーカスンが新しい曲を書き始めたとき、彼はソロアルバムになると考えていた。しかし、最終的にその曲は歌うには重すぎると気づき、彼の別のプロジェクトであるスターワンのアルバムにすることを考えた。最終的に、彼はいくつかのフォーク要素に気づき、アイリオンのリリースにすることを決めた。^[5]

マイク・ミルズは「The Day That the World Breaks Down」で彼のキャラクターのメロディーを書き、歌詞はアルバムの彼のキャラクターである「Trust TH1」のASCIIエンコードされた2進数である。ルーカスンによると、「The Source」は以前のAyreonアルバムよりもギター指向が強いという。^[3]

フロル・ヤンセンの演じる役は「生物学者」と呼ばれている。偶然にも、彼女は子供の頃生物学者になりたかったのだが、ルーカスンはそのことを知らなかった。 ^[3]ジェームズ・ラブリーの「The Theater Equation」でのパフォーマンスがきっかけで、アルジェンは彼を新しいプロジェクトに招待し、ラブリーはルーカスンの発言が終わる前にそれを受け入れた。^[6]

ルーカスンはマルセル・クーネンの最初のギターソロに満足しなかったため、2人で2番目のバージョンを制作した。このバージョンはアルバムに収録され、ルーカスンは「今まで聞いたソロの中で最高のものの一つ」と評した。^{[5] [6]}彼によると、クーネンは彼をさらに前進させてくれたことに感謝したという。^[5]

出演者の何人かは、通常行われるエレクトリック・キャッスル・スタジオでのルーカスンとの録音を行わなかった。^{[5] [6]} トミー・カレヴィクは渡航できなかったが、ルーカスンは「彼は素晴らしい歌手なので、必要ないと思っていた」と述べた。トミー・ロジャースとニルス・K・ルーは、それぞれ母国アメリカとノルウェーでボーカルを録音した。^[3]

ドラマーのエド・ワービー、ヴァイオリニストのベン・マソット、フルート奏者のジェローン・グーセンスは、いずれも長年アイレオンのコラボレーターとして活動してきたが、このアルバムにも復帰した。^[3]

2018年8月、ルーカスンは「史上最も好きなギタリストトップ5」の1人であるキャメルのアンドリュー・ラティマーにアルバムへの参加を依頼したと述べた。2人は2014年のプログレ・アワードで会った際に一緒に仕事をすることに合意し、ルーカスンはヴィルトゥオーゾ賞を受賞したが、ラティマーはサンプルを受け取った際に『ザ・ソース』は「自分には重すぎる」と感じ、最終的にルーカスンの申し出を断った。^[7]

ルーカスンは2016年10月6日、すでに録音された音楽の一部をフィーチャーしたティーザーを通じて、次のプロジェクトが新しいAyreonアルバムになることを公式に発表した。^[8] 10月13日から12月23日まで、彼は定期的にAyreonのFacebookページで「推測ゲーム」を企画し、1人の歌手または1人のゲストミュージシャンをフィーチャーしたアルバムのサンプルを公開し、ファンにそれが誰であるかを推測してもらい、正解の1つを選んでギフトを受け取った。^[9] 2017年1月13日、彼はヤン・スートレがそのアートワークを担当したことを発表し、1月19日にはアルバムのタイトルとカバーを公開し、スートレのアートがアルバムの創作プロセスに大きなインスピレーションを与えたと付け加えた。^[10]

ザヘル・ゾルガティを除く全キャストが出演するアルバムのオープニング曲「The Day That the World Breaks Down」は、2017年1月26日にルーカスンによってYouTubeでリリースされた。別の曲「Everybody Dies」は2月23日にリリースされた。 ^[11] 3番目の歌詞ビデオ「The Source Will Flow」は、ファンが作成した4つのビデオで最高潮に達したコンテストの後に登場し、優勝者は人気投票で決定された。^[12]「Star of Sirrah」は4月18日に歌詞ビデオがリリースされた4番目のトラックである。^[13]

『ザ・ソース』は音楽評論家から好意的なレビューを受けた。スプートニクミュージックは5点満点中3.5点の評価を与え、「『ザ・ソース』で、アルイェンは自身の概念的なアイデアを完全に実現し続けているが、明らかに強力なトラックをまとめてみると、結局ダブルアルバムはそれほど必要ではなかったように思える」と述べた。^[22]

マキシマム・ボリューム・ミュージックは10点満点の評価を与え、「4月はまだ2017年のベストアルバムを発表するには時期尚早だが、言えることはこうだ。『ザ・ソース』よりも優れた作品は、極めて特別なものでなければならない。なぜなら、これは本当に素晴らしいからだ」と述べた。^[18]

Myglobalmindは10点満点の評価を与え、「『ザ・ソース』は、アルイェン・ルカセンが説得力のあるストーリーを語る能力を再び証明した、またしても傑出したロックオペラであり、ファンに記憶に残る歌と素晴らしい楽器演奏を提供し、本当に印象的な歌手陣と合わせている」と述べた。^[19]

ベアフット・レビュー誌は「一度聴いただけで全てを理解するのは難しい。[...] これは何度も聴けば、また様々な形や場所で聴くことで明らかになるものだ。[...] 様々なボーカリストがミックスされていることで、本当に興味深い次元が加わっている。また、ザ・アリストクラートの素晴らしいギタリスト、ガスリー・ゴーヴァンを含む多くのゲストミュージシャンも参加しており、各ゲストアーティストが全体に自分自身の一部を寄与している。これは間違いなく、プログレッシブメタルのファンだけでなく、ほぼすべての他の音楽スタイルの目の肥えたファンをも感動させる芸術作品である。」と評した。^[14]

PopMattersは、このアルバムを2017年のプログレッシブ・ロックとメタルのアルバムの第2位に選出した。 ^[23]

これらのクレジットはアルバムのライナーノーツから引用したものです。^[1]ボーカリストは曲に最初に登場した順に記載されています。

これらのクレジットはアルバムのライナーノーツから引用したものです。^[1]

生産

• アリエン・アンソニー・ルカッセン –プロデュース、ミキシング、レコーディング
• ブレット・カルダス＝リマ –マスタリング
• ピーター・コップ –マスタリング
• ヤン・ソエトル – カバーアートとアートワーク^[29]
• ロリ・リンストラス- クリエイティブコンサルタント、ボーナスDVDの「舞台裏」と「インタビュー」の撮影と編集、マネージメント
• ジョス・ドリーセン – エド・ワービーの共録音
• ブレイデン・コージー – ジェームズ・ラブリーのレコーディング
• トーマス・ギーガー – ハンジ・キュルシュの録音
• サーシャ・パエス– トビアス・サメットの録音
• ディック・ホジン – ラッセル・アレンの録音
• ジェイミー・キング – トミー・ロジャースのレコーディング

• Ayreon ゲストミュージシャン一覧

• アリエン・ルカッセンの公式ウェブサイト