世界の果ての少女

世界の果ての少女
スタジオアルバム​ ジェームズ
リリース	2016年3月18日
記録済み	2015年5月～9月
スタジオ	ラク オフテープ、ロンドン
ジャンル	電子
長さ	44 : 45
ラベル	BMG
プロデューサー	マックス・ディンゲル
ジェームズ年表
小さな死 （2014） 世界の果ての少女 （2016） 異常な時代に生きる （2018）
世界の果ての少女からのシングル
「愛だけ」 リリース日: 2016年3月1日 「Attention」 公開日: 2016年3月11日 「驚いたことに」 リリース日: 2017 年 4 月 1 日

『ガール・アット・ジ・エンド・オブ・ザ・ワールド』は、イギリスのロックバンド、ジェイムスの14枚目のスタジオアルバムである。2016年3月11日にBMGから発売された。バンドは3週間スコットランドのハイランド地方でアルバムのための新曲を制作した。前作のスタジオアルバム『ラ・プティット・モート』 （2014年）をプロデュースしたマックス・ディンゲルを再びプロデューサーに迎え、ジェイムスは2015年5月から9月にかけて5ヶ月間、別々のブロックでレコーディングを行った。長年のコラボレーターであるブライアン・イーノと元メンバーのエイドリアン・オクサールがセッションで楽器演奏を行った。アルバムは前作のエレクトロニック中心の曲とダンスリズムセクションを 再現している

アルバム『Girl at the End of the World』は音楽評論家から概ね好意的なレビューを受け、ジェイムズのスタイルの変化を賞賛する者もいた。スコットランドでは1位、イギリスでは2位となり、ベルギーとポルトガルでもチャートインした。 2016年3月にリードシングル「Nothing But Love」がリリースされ、2か月後に2枚目のシングル「Attention」が続いた。ジェイムズは2016年5月にイギリスツアーでアルバムのプロモーションを行い、その後数か月間に数多くのフェスティバルに出演した。2017年4月には3枚目のシングル「To My Surprise」がリリースされ、7月と8月にはイギリスのフェスティバルに出演した。

ジェイムスは2014年6月に13枚目のスタジオアルバム『La Petite Mort』^{をリリースした。 [1]} 『La Petite Mort』はバンドにとって方向転換となり、プロデューサーのマックス・ディンゲルの勧めで、あまりオーガニックでないドラムが使用された。^{[2] [3]}バンドメンバーの中には躊躇する者もいたが、アルバムは成功した。^[2] 2014年10月までに、バンドは続編のための曲作りを開始した。^[4] 『La Petite Mort』のプロモーションツアーが年末に終了したとき、ボーカリストのティム・ブースはディンゲルに次のアルバムのプロデュースを依頼した。レコーディングは2015年半ばに予定されていた。^[5]彼らのレーベルであるBMGは、バンドが勢いづくうちにスタジオに戻って次のアルバムに取り組んだほうがいいと提案した。^{[6]ジェイムスは2015年1月に}スコットランドのハイランド地方を訪れ、 『La Petite Mort』のときと同じように3週間にわたって曲作りに取り組んだ。この時の作曲セッションには、キーボード奏者のマーク・ハンターとギタリスト兼バイオリニストのソール・デイヴィスが参加した。^{[2 ] [7] [8]}気を散らさないように努めたにもかかわらず、バンドは休憩をとったり近くのビーチを探索したりした。^[7]作曲はスターリングのトルブースとゲイロックの家で分担して行われた。^[9]

ジェイムズはトルブースの最上階にスペースを設け、窓にマットレスをテープで貼り付けて防音対策をしたリハーサル室を作った。^{[8] [10]}その後、バンドはゲイロックへ移動し、そこで追加の楽曲を書いた。^[10]ジェイムズは即興でジャムセッションを行い、ライブで良いと感じた曲を作るためにテンポを上げたドラムマシンを相手に演奏した。ブースはiPhoneのFunkBoxアプリでビートを作り、リズムを変えた。^{[5] [11]}ジャムセッションは10分から1時間以上続いた。^[8]それらはすべてハンターによって録音され、バンドメンバーが気に入ったものがあれば、ジャムセッションは3分から8分の録音に編集された。^[5]後にバンドはセグメントに取り組み、曲へと発展させていった。^[8]ブースはしばしば音声学で歌い、時折セリフや言葉を発してメロディーを考え出そうとした。^[11]ジェイムズはディンゲルに20以上の曲のアイデアを送り、そのほとんどが気に入った。^[5]

一連のフェスティバル公演中に、ガール・アット・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールドはロンドンのRAKスタジオとオフテープ・スタジオで録音され、ディンゲルがプロデュースした。 ^{[11] [12]}レコーディング・セッションは2015年を通して3つのブロックに分かれており、第1ブロックは5月下旬から6月上旬、第2ブロックは7月、第3ブロックは8月下旬から9月上旬に行われた。ジェイムズは5月から6月のブロックでディグナルに送った曲のほとんどに取り組んだが、完成状態のものはほとんどなかった。ディンゲルはラ・プティット・モルトのレコーディングで中断したところから再開すると予想していたが、バンドがレコーディングの軌道に戻るまでにはしばらく時間がかかった。7月のブロックでは、ジェイムズはスタジオでより多くの曲をライブで録音し、そのうちのいくつかは最終レコーディングに残ったが、多くの曲はプログラミングとエレクトロニックのセクションを中心に構築されていた。バンドは第1ブロックで「Nothing But Love」のレコーディングを試みたが、それを破棄し、第2ブロックで再レコーディングした。^[5]

8月から9月にかけての最後の段階では、ジェイムスはレコーディングの最終段階の作業に取り組み、トラックのリードボーカルをいくつか完成させた。^[5]ハンネス・プラットマイヤーとマノン・グランジャンがメインエンジニアを務め、イジー・グランディ、ジョエル・デイヴィス、ラン・シュタイナーが追加エンジニアとして参加した。^{[12]ブースはジェイムスの過去5枚のアルバムをプロデュースした}ブライアン・イーノに連絡を取り、彼らが取り組んでいた2曲の手伝いを依頼した。そのうちの1曲は「Nothing But Love」だった。^[8]グレニーはイーノの貢献は「散発的な問題解決」に相当したと語った。^[6]これはバンドの9枚目のスタジオアルバム『Pleased to Meet You』（2001年）以来のコラボレーションとなった。^[13]ディンゲルは2015年9月下旬から10月上旬にかけてマザーシップで3〜4週間かけてレコーディングをミックスしたが、「Waking」はプラットマイヤーが担当し、その後360マスタリングでディック・ビーサムがマスタリングを行った。^{[5] [12]}

ガール・アット・ジ・エンド・オブ・ザ・ワールドの曲はすべて、ブース、ギタリストのラリー・ゴット、ベーシストのジム・グレニー、デイヴィス、ハンターによって書かれ、作詞はブースが担当した。^[12]このアルバムは、エレクトロニックに重点を置いたトラックとダンスのリズムセクションを備え、ラ・プティット・モートのサウンドを継承している。 ^[14]デイヴィスは、トルブースでの仕事が「奇妙なスコットランドの風味...ケルト風のテーマ」を与えたと述べた。^{[9] 1つのテーマを中心にした}ラ・プティット・モートとは異なり、ガール・アット・ジ・エンド・オブ・ザ・ワールドの曲は、愛、情熱、火と旅のイメージ、カリフォルニアでの生活など、さまざまなモチーフを扱っている。 ^[15]ディンゲルは「ビッチ」にシンセサイザーベースを加え、アルバム全体を通してエレクトロニックドラムを使用した。イーノは「ナッシング・バット・ラヴ」でシンセサイザーを演奏し、元ギタリストのエイドリアン・オクサールは「ガール・アット・ジ・エンド・オブ・ザ・ワールド」と同様にこの曲でチェロとマンドリン演奏を行った。ラリオン・ストークがバックボーカルを編曲し、ツアーメンバーのロン・イェードンが歌った。ハンターはジェイムスのキーボード奏者としての通常の役割に加えて、「Waking」でギターを演奏した。^[12]

「Bitch」はベースリフで幕を開け、2分間のエレクトロポップのイントロが始まる。これは複数のレコーディングを編集して作られたものである。 ^{[14] [16] [17]}その後、ホークウインドのようなクラウトロックやスペースロックへと移行する。^{[18] [19]}不安定なポップとシンセポップの曲「To My Surprise」は、前の曲のアップビートなサウンドを引き継ぎながら、よりダンスっぽい性質を持っている。^{[16] [18] [20]}この曲は、ディンゲルが以前プロデュースしたバンド、キラーズの音楽と比較された。 ^[21]「Nothing But Love」は、タイトルのフレーズを繰り返すコーラスのあるアンセミックな曲である。 ^{[22]ブースによると、この曲は「愛の}陶酔とエクスタシー ― 爆発してすべてを変えてしまう愛の爆弾」について歌っている。 ^{[23] 「Attention」は}ピアノバラードとして始まり、テクノ感覚のダンストラックに変化する。^[18]当初は2つの別々のトラックとして始まり、レコーディングセッション中に結合されました。^[24]ブースによると、バンドメンバーの何人かが「超高速のコメディーピンキー＆パーキーのスピード」にスピードアップしたため、変更が決定されたとのことです。ブースは、家族とカリフォルニア州バークレーにさらに北へ引っ越した後にこの曲の歌詞を書き、 8か月後に息子がバークレーに落ち着くことができずトパンガに戻った。 ^[13]「Dear John」は関係の終わりについてのシンセポップ曲で、シンセサイザーのラインはカイリー・ミノーグの「Can't Get You Out of My Head」（2001年）を彷彿とさせます。^{[18] [19] [25]}ブースはこれを「おばさんっぽいダークな離婚ソング」と呼び、当初は「Jesus」というタイトルで、司祭による性的虐待を取り上げていました。^{[26] [27]}

ブースはアコースティックの「Feet of Clay」で死と芸術について考察しており、ジェイムスの4枚目のスタジオアルバム「Seven 」（1992年）のタイトルトラックを思い起こさせている。^{[28] [29] [30]}エレクトロトラック「Surfer's Song」は、ブースが息子がサーフィンをしているのを見て書いた。^{[14] [31]}「Catapult」はドラムとベースのビートで、ギターリフはNed's Atomic Dustbinの音楽を彷彿とさせる。^{[16] [29]}ブースはこの曲を「赤ワインを数杯飲んだ後に赤い霧が降りてくるような場所に誰かがいる」というテーマで書いた。^[32]「Move Down South」はオルタナティブカントリー風のスライドギターが特徴で、The Joshua Tree（1987年）時代のU2を彷彿とさせる歪んだリフが演奏されている。^[25]オープニングはジェイムスの初期の曲のいくつかを想起させる「Hymn from a Village」（1985）などであり、ブースが住んでいたカリフォルニアの干ばつを扱っている。^{[20] [21]}ゴールドフラップ風の曲「Alvin」はアルヴィン・スターダストにちなんで名付けられた。^{[7] [25]}ブースはこれをフランス語で歌ったが、バンドメイトは困惑した。^{[7] [20]}「Waking」ではダイアグラムのトランペット演奏がカシオのシンセサイザーのビートに乗せて披露されている。^{[18] [20]}「Girl at the End of the World」について、ブースはトパンガの自宅近くにはドライバーが崖から落ちてしまうようなヘアピンカーブがいくつかあると語った。この曲の歌詞は「もし角を曲がって終わりだったらどんな気持ちになるだろう...この一瞬で自分の人生に感謝する」と歌っている。^[33]

2015年8月、ジェイムスは数々のフェスティバルに出演したが、ゴットは出演できず、オクサールが代わりに出演した。^[34]後にグレニーは、ゴットが「自分たちがやっていたことをやりたくなかった」ために脱退したと明かした。^[35] 2015年11月16日、Girl at the End of the Worldは2016年3月にリリースされると発表された。^[34]同月、「To My Surprise」はBBCラジオ6でプレミア上映された後、ストリーミング配信された。^[23]これと並行して、アルバムのトラックリストも公開された。^[36]クリス・マークが制作したこの曲のミュージックビデオは、2015年12月16日にザ・クワイエタスのウェブサイトでプレミア上映された。 ^{[23] [37]}ブースによると、ビデオでは「女性活動家/テロリストが愛の爆弾を爆発させ、恐怖に基づく社会を解体する」という。^[38] 2016年1月22日、「Move Down South」がBBCラジオ6で初放送され、その2週間後には「Nothing But Love」がBBCラジオ2で初放送された。 ^{[23] 2016年2月には『} Girl at the End of the World 』のリリースショーが2回行われ、その後ドバイ・ジャズ・フェスティバルで演奏された。^{[15] [39]}

「Nothing But Love」はアルバムのリードシングルとして2016年3月1日にリリースされた。 ^[40]ジェイムス・フィッツジェラルドが監督したミュージックビデオは、同日クラッシュのウェブサイトで初公開された。 ^[41] 「Attention」は2016年3月11日に2枚目のシングルとしてリリースされた。 ^{[42] 「} Girl at the End of the World 」はテレグラフのウェブサイトでストリーミング配信され、その後2016年3月18日にBMGからリリースされた。これは同レーベルとの3枚のアルバム契約の最初のものだった。^{[8] [43] [44]グレニーは、BMGは伝統的なレコードレーベルとは対照的に}出版社に近い存在であり、「彼らが出版を扱っていない限り、会社として一緒に仕事をすることは決してない」と述べた。BMGはバンドに、特にジェイムスに熱心な人たちを中心に、アルバムのプロモーションを手伝うために社内でチームを編成することを許可した。^[6]当初、プロモーション活動ではバンドが店内でのパフォーマンスやサイン会を何度か行った。彼らは2016年5月にスロー・リーダーズ・クラブとジャック・サヴォレッティのサポートを受けてイギリスツアーを開始した。^[45]

2016年5月23日、同じくメルクが制作した「Girl at the End of the World」のミュージックビデオがカルチャー・コライドのウェブサイトで初公開された。ビデオにはキラーズのフロントマンであるブランドン・フラワーズとアレクサンドラ・シェラルが出演している。^[46]ジェイムスは2016年6月から9月にかけて、フランス、イギリス、スペイン、ギリシャ、ポルトガルの数々のフェスティバルに出演し、グラストンベリーではオープニングを務めた。^{[47] [48]}ペーテル・ヴァーツが監督した「Dear John」のミュージックビデオは、 2016年7月6日にアンダー・ザ・レーダーのウェブサイトで初公開された。^[49] 2016年11月、バンドは初めてオーストラリアをツアーし、ニュージーランドでも公演を行った。^{[47] [50]翌月、ジェイムスは}リバプールのエコーアリーナでザ・シャーラタンズと一回限りの公演を行った。^[51]バンドは2017年3月から4月にかけてメキシコで演奏し、その翌月には「To My Surprise」がアルバム『Girl at the End of the World』からの3枚目のシングルとしてリリースされた。 ^{[52] [53]ジェイムスは2017年7月から8月にかけて、}マンチェスターのサウンズ・オブ・ザ・シティを含むイギリス各地のフェスティバルで演奏した。^[52]

『Girl at the End of the World』は音楽評論家から概ね好意的な評価を受けた。主流の出版物のレビューに100点満点で標準化された評価を与えるMetacriticでは、アルバムは10件のレビューに基づいて平均69点を獲得した。^[55] AnyDecentMusic?は8件のレビューに基づいて6.6点を付けた。^[54]

ザ・ミュージックのライター、マック・マクノートンは『ガール・アット・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド』を「密度の高いプロデュース」と呼び、「ギターがところどころ窒息しそうだった」と評した。 ^[56]マクノートンは『プリーズ・トゥ・ミート・ユー』以来、バンドにとって最も感情的なアルバムだと書いた。 [56]アンダー・ザ・レーダーのオーグ・ストーンは、アルバム中盤のジェイムスのサウンドを押し出したトラックを高く評価したが、タイトル曲は「ジェイムスのより安全なサウンドに戻っている」ためがっかりしたと述べている。^[29]クラッシュのライター、サム・ウォーカー・スマートは、アルバムには「悪いアイデアもある」が、バンドが実験するという決断と「楽しんでいるように聞こえる」ことを気に入ったと書いている。 ^[16]ドローンド・イン・サウンドのダン・ルーカスは、アルバムがジェイムスの以前のレコードのロックサウンドを避けようとしているにもかかわらず、それは「不確かな」動きだと述べた。^[25]

AllMusic のレビュアー Timothy Monger はGirl at the End of the Worldは「スタイル的にやや散漫でまとまりに欠ける」と書いている。^[14] Louder Than War のライター Martin Unsworth は、こ​​のアルバムは「確かに力強い」が、「車輪の再発明ではないが、決して再パッケージ化もしていない」と述べている。^[20] musicOMHのレビューで、Neil Dowden は感情の深みに欠けるにもかかわらず、このアルバムは「はるかにポジティブ」であると感じている。^[18] Record CollectorのMax Bellによると、このアルバムは「目が回るようなリズムのクレッシェンドが不足することはありません」。^[28] The Skinnyの Gary Kaill は、このアルバムを「ジェイムズのいつもの作品」と見なし、「膨らんだ」アレンジと「知的で完成度が高く、好感が持てる」重厚なハーフフックと評した。 ^[19]

『ガール・アット・ザ・エンド・オブ・ザ・ワールド』は、アデルのアルバム『25』 （2015年）を全英アルバムチャートのトップから引きずり下ろすところだった。発売初週に週中盤のチャートで1位を獲得し、アデルのアルバムより2,000枚も上回った。^[58]発売初週の終わりには、アルバムはチャートで2位にデビューした。^[59]しかし、スコットランドでは、スコティッシュ・アルバム・チャートでトップの座を獲得した。^[60]アルバムはポルトガルで35位、^{[61]ベルギーの}ワロン地域で149位、^[62] 同国のフランドル地方で194位に達した。 ^[63] QROは、その年のベストリリーストップ15のリストでアルバムを11位にランク付けした。^[64] クラッシュは「ナッシング・バット・ラヴ」をジェイムスのベストソングトップ10のリストに含めた。^[65]

全曲はティム・ブース、ラリー・ゴット、ジム・グレニー、ソール・デイヴィス、マーク・ハンターによって書かれ、全作詞はブースによる。全レコーディングはマックス・ディンゲルによってプロデュースされた。^[12]

1. 「ビッチ」 – 4:52
2. 「驚いたことに」 – 4:21
3. 「愛だけ」 – 3:29
4. 「注意」 – 4:08
5. 「ディア・ジョン」 – 4:04
6. 「フィート・オブ・クレイ」 – 2:37
7. 「サーファーズ・ソング」 – 3:51
8. 「カタパルト」 – 4:02
9. 「ムーブ・ダウン・サウス」 – 5:19
10. 「アルヴィン」 – 2:13
11. 「目覚め」 – 2:44
12. 「世界の果ての少女」 – 3:00

冊子ごとの人員数。^[12]

引用

出典

• YouTubeの「Girl at the End of the World」（ライセンスのあるストリーミング コピー）