Loading article…
未来 | |
|---|---|
.jpg/500px-Future_-_Openair_Frauenfeld_2019_01_(cropped).jpg) 2019年の未来 | |
| 生まれる | ネイヴァディウス・デムン・ウィルバーン[1] 1983年11月20日 アトランタ、ジョージア州、米国 |
| その他の名前 |
|
| 教育 | コロンビア高校 |
| 職業 |
|
| 活動年数 | 2003年～現在 |
| 作品 | |
| 子供たち | 7 |
| 親族 | リコ・ウェイド（いとこ）[5] |
| 受賞歴 | 全リスト |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| ラベル | |
| 以前は | ダンジョンファミリー |
| Webサイト | フリーバンド |
| Webサイト | フリーバンド |
| サイン | |
 | |
ネイヴァディウス・デマン・キャッシュ[8]（本名 ウィルバーン、1983年11月20日生まれ）は、プロとしてフューチャーとして知られる、アメリカのラッパー、シンガーソングライター、音楽プロデューサーです。マンブルスタイルのボーカルと多作な作品で知られるフューチャーは、トラップミュージックにおけるオートチューンメロディの使用の先駆者と考えられています。[9] [10] [11]この音楽スタイルの持続的な人気により、フューチャーは同世代で最も影響力のあるラッパーの一人と一般的にみなされています。[12]
ジョージア州アトランタで生まれ育ったフューチャーは、 2011年にロッコーのA1レコーディングスとレコーディング契約を結び、その後すぐにエピックレコードとのジョイントベンチャーに入った。彼の最初の2枚のスタジオアルバム「Pluto」（2012年）と「Honest」（2014年）は両方とも批評的にも商業的にも成功し、プラチナ認定のシングル「Turn On the Lights」、「Honest」、「Move That Dope」（ファレルウィリアムスとプシャTをフィーチャー）、「I Won」（カニエウェストをフィーチャー）を生み出した。彼のその後のアルバムはそれぞれ米国ビルボード200で1位を獲得し、3枚目と4枚目のDS2（2015年）とEvol（2016年）は、それぞれシングル「Where Ya At」（ドレイクをフィーチャー）と「Low Life 」（ザ・ウィークエンドをフィーチャー）によってサポートされた。フューチャーの5枚目のアルバムとそれに続く『Hndrxx』 （どちらも2017年）により、彼はビルボード200で2週連続でチャートトップを獲得した初の音楽アーティストとなった。前者からは、彼にとって初のビルボードホット100トップ10シングル「Mask Off」が生まれた。
A1を離れた後、フューチャーはアルバム『The Wizrd』（2019年）と『High Off Life』（2020年）をリリースし、後者からはダイアモンド認定のシングル「Life Is Good」（ドレイクをフィーチャリング）が生まれた。フューチャーはドレイクの2021年のシングル「Way 2 Sexy 」にヤング・サグと共にゲスト出演し、同曲はビルボードホット100で記録的な125曲入りを果たし、フューチャーにとって初のナンバーワンソングとなった。 [9] 9枚目のアルバム『I Never Liked You 』 （2022年）からはシングル「Wait for U」（ドレイクとテムズをフィーチャリング）が生まれ、同曲は彼にとって2枚目、リードアーティストとしては初のチャートインを果たした。第65回グラミー賞では、この曲が最優秀メロディック・ラップ・パフォーマンス賞を受賞し、その親アルバムは最優秀ラップ・アルバムにノミネートされた。レコードプロデューサーのメトロ・ブーミンとのコラボレーションアルバム2枚、「We Don't Trust You」と「We Still Don't Trust You」 （ともに2024年）は、ビルボード200で連続1位を獲得したプロジェクトの連続を継続した。前者からは、3枚目のビルボードホット100で1位を獲得したシングル「Like That 」（メトロ・ブーミン、ケンドリック・ラマーとのコラボレーション）が生まれ、これは彼にとってホット100で複数週首位を獲得した初のシングルとなった。その後フューチャーは17枚目のミックステープ「Mixtape Pluto」（2024年）をリリースし、これにより彼は同じ年に、そして6か月以内に3枚のナンバーワンアルバムを獲得した初のヒップホップアーティストとなった。
フューチャーは2015年にミックステープ 『Beast Mode』（ゼイトーヴェンとの共演）、『56 Nights 』 （サウスサイドとの共演）、『What a Time to Be Alive 』（ドレイクとの共演）をリリースしており、後者からはシングル「 Jumpman 」が生まれた。また、ヤング・サグとのコラボレーション作品『Super Slimey 』（2017年）、ジュース・ワールドとの『Wrld on Drugs』（2018年）、リル・ウージー・ヴァートとの『Pluto x Baby Pluto』（2020年）など、フルレングスの作品もリリースしている。ヒップホップミュージシャンとして最も売れているフューチャーは、合計15回のノミネートのうち 3回グラミー賞を受賞している。
幼少期とキャリアの始まり
ネイヴァディウス・デマン・ウィルバーン[13]は1983年11月20日[13] [14]にジョージア州アトランタで生まれた。[15] [16] [17]彼はディケーターのコロンビア高校に通った。フューチャーは16歳のとき（ 1999年か2000年頃）、手に銃弾を受けて強盗に遭ったと語っており、この出来事が彼の人生における大きな転機であったと考えている。[18]
フューチャーはジョージア州を拠点とする音楽集団ダンジョン・ファミリーのメンバーとして「ミートヘッド」という名前でキャリアをスタートさせた。彼は従兄弟のリコ・ウェイド（1972年 - 2024年）に導かれてグループに参加した。リコはグループの社内制作チームOrganized Noizeの一員であり、集団の名前の由来となったジョージア州イーストポイントの「ダンジョン」スタジオを運営していた。 [19] [20] [21] [22]フューチャーは集団内の「ダ・コネクト」という名前で活動する小規模なヒップホップグループで活動し、後にグループのメンバーであるGロックから「ザ・フューチャー」というニックネームで呼ばれるようになった。ダ・コネクトは1枚のアルバム「Rico Wade Presents: Da Connect」をレコーディングし、2003年に商業リリースが予定されていたが、最終的に棚上げされた。[23]フューチャーはこのプロジェクトで「Belly of da Beast」というタイトルの1枚のソロレコードをリリースしており、これが彼の最初の曲と考えられている。[24] [25]彼は、Da Connectでの初期のキャリアでは、後年のキャリアと比較してオートチューンを使用していませんでした。この間、フューチャーは数多くのダンジョン・ファミリーのミュージックビデオに出演し、[26] 2004年にラッパーのリュダクリスのためにOrganized Noizeがプロデュースしたシングル「Blueberry Yum Yum」で初めて作詞作曲のクレジットを受けました。
ウェイドは、レコーディングをすることで一時的にストリートライフから解放されるとして、フューチャーに作曲スキルを磨き、ラッパーとしてのキャリアを追求するよう勧めた。[27]フューチャーはウェイドの音楽的影響と指導を称賛し、彼のサウンドの「立役者」と呼んでいる。[17]その後、フューチャーはアトランタ出身のラッパー仲間のロッコに発見され、彼のレーベルA1レコーディングスのソロアーティストとして迎え入れられた。 [28]
2010年から2011年初頭にかけて、フューチャーは1000、Dirty Sprite、True Storyを含む一連のミックステープをリリースした。[28] [29]後者には、映画「スカーフェイス」にちなんだシングル「Tony Montana 」が収録されている。 [29] [30]アトランタのストリップクラブ「Magic City」のDJ Escoが彼の曲をプレイしたことで、彼は地域的な人気を得た。 [31]マジックシティは「アーティストのキャリアをスタートさせるのに大きく貢献した」とされている。[32] 2011年4月、彼はアトランタのラッパーYCとシングル「Racks 」で共演し、これが彼にとって初のヒット曲となり、ビルボードホット100にランクインして最高42位を記録した。 [33] [34]その年の7月、フューチャーとラッパーのグッチ・メインは、フリー・ブリックスというタイトルのコラボレーションミックステープをリリースした。
キャリア
2011～2014年:冥王星そして正直
フューチャーは2011年9月、次のミックステープ『Streetz Calling』のリリースの数日前に、エピック・レコードとメジャーレーベルのレコーディング契約を結んだ。[35]このミックステープは、XXL誌によって「シンプルかつしっかりと実行された自慢」から「未来的な飲酒とドラッグのジャム」、そして「苦労の日々」まで多岐にわたると評された。[34]ピッチフォークのレビューでは、このミックステープでフューチャーは「歌とラップが実質的に同じであり、100%オートチューンを通して会話しているからといって、かつてドラッグを売っていたことを話せないわけではない、この着信音ポップの流れを誰よりも完璧に近づいた。もしフューチャーがヒット曲を積み重ねていなかったら、あるいは彼がこのマイクロジャンルに微妙な新しい次元をもたらしていなかったら、ほとんど時代遅れに感じられるだろう」と評された。[30]
フューチャーはMTVに対し、デビュースタジオアルバムのリリース前に『Streetz Calling』が最後のミックステープになると語っていたが、別のミックステープ『 Astronaut Status 』が2012年1月にリリースされた。2011年12月、フューチャーはThe FADER誌第77号の表紙を飾った。[36] [37] [38] XXLのトロイ・マシューズは「『Astronaut Status』は浮き沈みがあり、ファンがフューチャーに期待する『Racks』、『Tony Montana』、『Magic』のような最高潮に達することは決してないが、2011年の話題を2012年も継続する準備ができていることは明らかだ」と書いている。[39]フューチャーは2012年初頭に毎年恒例のXXL フレッシュマンリストに選ばれた。 [40]
デビューアルバム『Pluto』は、当初2012年1月に予定されていたが、最終的には4月17日に発売された。[41] [42]最初の3枚のシングルは、既存の曲「Tony Montana」、「Go Harder」、「Magic」を再録音したもので、後者には地元出身の著名なラッパーTIがゲスト参加している。 [ 43 ]フューチャーによると、「『Magic』は、TIが刑務所から出てきたときに最初に取り組んだレコードだった。刑務所から出てきた翌日に、私が知らないうちに『Magic』のレコードにすぐに取り組んだんだ」という。[43]この曲はフューチャーにとってリードアーティストとして初のビルボードホット100チャート入りを果たし、2012年4月に最高69位を記録した。さらにアルバムからの次のシングル「Same Damn Time」と「Turn on the Lights」はそれぞれホット100で最高92位と50位を記録し、フューチャーを主流のスポットライトへと導いた。後者は最終的にRIAAからプラチナ認定を受け、リル・ウェインをフィーチャーしたリミックスを生み出した。[44]このアルバムの他のコラボレーターにはトレイ・ザ・トゥルース、R・ケリー、スヌープ・ドッグがいる。[45] 2012年10月8日、フューチャーはプシャ・Tのシングル「Pain」のフックを演奏し、これは彼の2013年のデビュースタジオアルバム「My Name Is My Name 」に先行した。
フューチャーは2012年11月27日にデビューアルバム『Pluto』を『Pluto 3D』のタイトルで再パッケージすることが発表された。このアルバムには新曲3曲とリミックス曲2曲が収録されており、ディディとリュダクリスをフィーチャーした「Same Damn Time」のリミックスや、ケリー・ローランドをフィーチャーしたシングル「 Neva End (Remix)」も収録されている。[46] 2012年11月、フューチャーはバルバドス出身の歌手リアーナの7枚目のスタジオアルバム『Unapologetic 』に収録されている「Loveeeeeee Song 」の作詞・作曲・プロデュースを行い、リアーナと共演した。
2013年1月15日、フューチャーは自身のレーベルFreebandzに所属するアーティスト、 Young Scooter、Slice9、Casino、Mexico Rann、Maceoをフィーチャーしたコンピレーションミックステープ「FBG: The Movie」をリリースした。この曲は人気ミックステープサイトDatPiffで25万回以上ダウンロードされ、プラチナ認定を受けた。[47]フューチャーは2枚目のスタジオアルバム「Future Hendrix 」について、デビューアルバムよりも本格的な音楽作品になると語り、いつもの「ストリートバンガー」に加えてR&Bミュージックもフィーチャーするとしている。アルバムは2013年にリリースされる予定だった。 [48]アルバムには当時の婚約者シアラの他、カニエ・ウェスト、ドレイク、ケリー・ローランド、ウィズ・カリファ、アンドレ3000など有名アーティストがフィーチャーされている。[49]
アルバムのリードシングルであるCasinoをフィーチャーした「Karate Chop」は2013年1月25日にプレミア公開され、2013年1月29日にアーバンラジオで放送された。[50]アトランタを拠点に活動するプロデューサー、メトロ・ブーミンがプロデュースしたこの曲は、リル・ウェインをフィーチャーした公式リミックスを生み出し、ラジオで放送され、2013年2月19日にiTunesでリリースされた。2013年8月7日、フューチャーは2枚目のアルバムのタイトルをFuture HendrixからHonestに変更し、2013年11月26日にリリースすると発表した。[51]その後、フューチャーがDrakeとのWould You Like A Tour?でのツアー日程を控えているため、アルバムの発売が2014年4月22日に延期されることが明らかになった。[52]「Karate Chop」の他に、アルバムの前にはファレルとプシャ・Tをフィーチャーした「 Honest」、「Shit」、「Move That Dope」、カニエ・ウェストをフィーチャーした「 I Won」といったシングルがリリースされた。「Honest」はホット100で55位まで上昇した。発売後、アルバムは概ね好評を博し、ビルボード200で2位まで上昇した。この間、フューチャーはリル・ウェインの2013年のヒットシングル「Love Me 」、同年のロッコーのシングル「UOENO 」、 DJキャレドの2014年のシングル「Hold You Down」など、ヒット曲に多数ゲスト出演した。前者は彼にとってホット100で初のトップ10入りを果たし、RIAAから ダイアモンド認定を受けた。
2015～2017年:DS2、生きていることが素晴らしい時代、エボル、未来、 そしてハンドル
フューチャーは2015年7月16日にDS2をリリースした。 [要出典] 2015年9月20日、フューチャーはカナダ人ラッパーのドレイクとのコラボミックステープ「What a Time to Be Alive 」をリリースした。[53] [54]アルバムはビルボード200、ビルボードR&Bチャート、ビルボードホットラップソングスで初登場1位を獲得し、ラッパーが1年間でアルバム2枚で1位を獲得したのは2004年のジェイ・Z以来11年ぶりとなった。ミックステープは米国で334,000枚以上を売り上げた。 [55] 2016年1月17日、フューチャーはメトロ・ブーミンとDJエスコを製作総指揮に迎え、サウスサイド、ゼイトーヴェンらがビートクレジットに名を連ねた「Purple Reign 」という別のミックステープをリリースした。[56] 2016年2月5日、フューチャーはDJキャレドのBeats 1ラジオ番組We The Bestのデビューエピソードで4枚目のスタジオアルバムEVOLを初公開した。[57] 2016年、フューチャーは2010年のGleeサウンドトラックアルバム以来、ビルボード200で3枚のアルバムが1位を獲得した最速アーティストとなった。 [58]
2016年6月29日、フューチャーはローリングストーン誌に登場した。[59] 2017年バレンタインデー、フューチャーはインスタグラムで5枚目のスタジオアルバムを2017年2月17日にリリースすると発表した。[60]ちょうど1週間後、6枚目のスタジオアルバム『Hndrxx』をリリースした。 どちらのアルバムも2作連続で1位を獲得し、フューチャーはビルボード200とカナダアルバムチャートで2枚のアルバムが同時に1位を獲得した初のアーティストとなった。 2017年10月20日、ヤング・サグとのコラボレーションミックステープ『Called Super Slimey』をリリースした。エド・シーランと共に、シンガーソングライターのテイラー・スウィフトのアルバム『Reputation 』に収録されている「End Game」でコラボレーションした。[61]この曲はビルボードホット100で最高18位となり、フューチャーにとって8枚目のトップ20ヒットとなった。[要出典]
2018～2019年:スーパーフライ、薬物に関する世界、 そしてウィザード
2018年1月11日、フューチャーはケンドリック・ラマー、ジェイムス・ブレイク、ジェイ・ロックとコラボレーションし、マーベル・スタジオのスーパーヒーロー映画『ブラックパンサー』のサウンドトラックアルバムとジェイ・ロックの3枚目のスタジオアルバム『Redemption 』に収録されている曲「King's Dead」を制作した。第61回グラミー賞では、この曲が最優秀ラップパフォーマンス賞と最優秀ラップソング賞の2部門にノミネートされ、フューチャーにとって初のグラミー賞ノミネートとなった。[62]フューチャーは、2018年6月に公開された映画『スーパーフライ』のサウンドトラックをキュレーションした。[63] 2018年10月19日、フューチャーはアメリカ人ラッパーのジュース・ワールドとのコラボレーションミックステープ『Wrld On Drugs』をリリースした。[64] 『ワールド・オン・ドラッグス』は、レディー・ガガとブラッドリー・クーパーの『アリー/ スター誕生』に次いで、米国ビルボード200で2位にデビューし、アルバム換算ユニット98,000枚、そのうち8,000枚の純アルバム販売数を記録した。[65]これはフューチャーにとって米国で10枚目のトップ10アルバムとなり、ジュース・ワールドにとっては2枚目となった。[65]
2019年1月18日、フューチャーは7枚目のスタジオアルバム『Future Hndrxx Presents: The Wizrd』をリリースした。アルバムは20曲で構成され、 1月11日にApple Musicで公開された映画『The Wizrd』で宣伝された。[66] 『The Wizrd』は批評家から概ね好評を博し[67]、フューチャーの6枚目の全米ナンバーワンアルバムとなり、米国ビルボード200でアルバム換算ユニット125,000枚（純粋なアルバム販売15,000枚を含む）で初登場1位を獲得した。[68] 『The Wizrd』のリリースにより、アルバムのいくつかの曲がビルボードホット100にチャートインし、フューチャーはホット100史上10番目に多くのランクインを果たしたアーティストとなった。[69] 2019年2月10日に開催された第61回グラミー賞で、フューチャーはジェイ・ロック、ケンドリック・ラマー、ジェイムス・ブレイクとのコラボレーションによるマーベル・スタジオのスーパーヒーロー映画「ブラックパンサー」のサウンドトラックアルバムからの曲「King's Dead」で、最優秀ラップパフォーマンスで初のグラミー賞を受賞した。[70] 2019年6月7日、フューチャーは今年2番目のプロジェクトとなるデビューソロEP「Save Me」をリリースした。[71] 「Save Me」は音楽評論家からさまざまなレビューを受け、米国ビルボード200で5位にデビューした。[72]
_(cropped).jpg/500px-JD_Sports_-_Global_Access_is_Here_ft._-MetroBoomin_JD_Sports_US_(sfn-ALKUQmU_-_0m08s)_(cropped).jpg)
2020～2021年:ハイオフライフそしてプルート×ベビープルート
2020年1月10日、フューチャーは当時発売予定だった7枚目のスタジオアルバムからの3枚目のシングル「Life Is Good」をリリースした。この曲にはドレイクがフィーチャーされており、ビルボードホット100で最高2位を獲得し、最終的にはアルバム最高のチャート入りを果たした曲となった。[73] 2020年2月15日、フューチャーは「Life Is Good」の公式リミックスをリリースし、このリミックスではドレイクのフィーチャリングはそのままに、ダベイビーとリル・ベイビーの新しいヴァースが追加された。[74] 2020年5月1日、フューチャーはドレイクの6枚目のミックステープ「Dark Lane Demo Tapes」にゲスト出演し、このミックステープでフューチャーはヤング・サグと共に「Desires」[75]と「D4L」に参加した。両曲ともビルボードホット100のトップ30にランクインした。[76] 2020年4月1日、フューチャーは当時発売予定のアルバムからの4枚目のシングル「Tycoon」をリリースし、この曲はビルボードホット100チャートで初登場76位を記録した。
その月の後半（4月）、フューチャーは8枚目のスタジオアルバムを発表し、当時は『Life Is Good』というタイトルだった。[77]タイトルは後に『High Off Life』に変更され、アルバムは2020年5月15日にリリースされた。[78]このアルバムはフューチャーの7枚連続のナンバーワンアルバムとなり、初週で153,000枚のアルバム相当ユニットで米国ビルボード200チャートで初登場1位を獲得した。 [79]このアルバムの売上週は、フューチャーの3枚目のアルバム『DS2』が151,000枚のアルバム相当ユニットでチャート初登場1位となった2015年以来、最大の週となった。 [80 ] 2020年5月26日、フューチャーは『High Off Life』の9番目のトラックをシングルとしてリリースし、アルバムの5番目で最後のシングルとなった。
2020年7月21日、フューチャーと仲間のラッパーのリル・ウージー・ヴァートは、それぞれインスタグラムのページからすべての投稿を削除し、ハイプ・ウィリアムズが監督を務めたビジュアルティーザーをアップロードし、当時発売予定だったアルバム『Pluto x Baby Pluto』を発表する予定だった。[82] [83] [84]その月の後半、7月31日（ウージーの誕生日）に、フューチャーとウージーはコラボシングル「Patek」と「Over Your Head」をリリースし、両方のシングルは後に『Pluto x Baby Pluto』のデラックス版に収録される。[85] 2020年11月13日、大々的なプロモーションの末、フューチャーとリル・ウージー・ヴァートはコラボアルバム『Pluto x Baby Pluto』をリリースした。これは両アーティストにとって今年2番目のプロジェクトであり、アルバムはデビューし、米国ビルボード200で105,000アルバム相当ユニットで2位に達した。[86]このアルバムはAC/DCのアルバム『パワーアップ』によって1位の座を奪われた。パワーアップは約12,000枚多い117,000枚で初登場1位となった。[86] [87] [88]
2020年を通して、フューチャーは多くの曲にゲスト出演したが、そのすべてが音楽チャートで好成績を収めたものか、チャート入りしなかったものだった。フューチャーは、2020年1月17日にUfo361の「Big Drip」にフィーチャーされた[89] — 2020年1月17日に2 Chainzの「Dead Man Walking」にもフィーチャーされた[90] [91] — 2020年1月23日にMarloがLil Babyと共演した「1st n 3rd」 [ 92] [ 93] — 2020年2月26日にJhené AikoがMiguelと共演した「Happiness Over Everything (HOE)」[94] — 2020年6月26日にLil Gotitの「What It Was」[95] —2020年7月27日にOctavianの「Rari」[96] — 2020年8月21日にInternet MoneyのSwae Leeと共演した「Thrusting」[97] —2020年10月20日にPap ChanelとHerion Youngをフィーチャーした「Gucci Bucket Hat」[98] —そして他の多くの機能。[99]
2021年3月26日、フューチャーはラッパーのマネーバッグ・ヨーとコラボレーションし、シングル「Hard for the Next」をリリースしました。これはマネーバッグ・ヨーの4枚目のスタジオアルバム「A Gangsta's Pain」からの2枚目のシングルとなりました。[100] [101] [102] 2021年5月28日、フューチャーはホットボーイとコラボレーションし、アルバム未収録シングル「Nobody Special」をリリースしました。[103] [104] [105] 2021年9月24日、フューチャーはラッパーのガンナとコラボレーションし、シングル「Too Easy」をリリースしました。これはガンナの当時発売予定の3枚目のスタジオアルバム「DS4Ever」からのリードシングルであり、米国のビルボードホット100チャートのトップ20にランクインしました。[106] [107] [108] [109] 2021年12月15日、フューチャーはラッパーのRvssianとコラボレーションし、アルバム未収録のシングル「M＆M」をリリースしました。このシングルにはリル・ベイビーのボーカルも収録されています。 [110] [111] 2021年を通して、フューチャーはフィーチャリングアーティストとして多くの曲に登場し、ビルボードホット100の最多エントリー数（125）の記録を更新し、ナンバーワンの曲が獲得されました。ドレイクのシングル「ウェイ2セクシー」でヤング・サグとフィーチャリングし、ホット100のナンバーワンの座にデビューしました。[112] [113] [114] [115]
2022年～現在:私はあなたを好きになったことがない、私たちはあなたを信頼していません、私たちはまだあなたを信頼していません、 そしてミックステープ プルート
2022年2月11日、フューチャーはシングル「Worst Day」をリリースした。これは、当時リリース予定だった9枚目のスタジオアルバムのデラックス版に収録された。[116] 2022年4月、フューチャーはGQ誌によって「現存する最高のラッパー」の一人に選ばれた。[12] 2022年4月29日、フューチャーは同月初めに発表されていた9枚目のスタジオアルバム『I Never Liked You』をリリースした。 [117] [118]このアルバムは商業的に成功し、8枚目のナンバーワンアルバムとなり、ビルボード200チャートで初登場1位となり、初週でアルバム換算22万2千ユニットを売り上げた。[119]このアルバムからはビルボードホット100で同時にトップ10入りした曲が4曲生まれた。ドレイクとテムズをフィーチャーした「 Wait For U 」 （1位）、「Puffin On Zootiez」（4位）、「712PM」（8位）、「I'm Dat N***a」（10位）で、アルバム収録の16曲すべてがホット100でデビューした。またフューチャーの2曲がチャート入りし、その週は18曲が同時にチャート入りした。[120] [121]
フューチャーは2024年3月22日にメトロ・ブーミンとのコラボアルバム『We Don't Trust You』をリリースした。その後、2人は続編アルバム『We Still Don't Trust You』をちょうど3週間後の2024年4月12日にリリースした。 [122] 2024年9月2日、彼は17枚目のミックステープ『Mixtape Pluto』のリリースを発表した。[123]
音楽スタイル
フューチャーの音楽はトラップミュージックとして特徴づけられている。[10] [124]フューチャーはラップと歌の両方でオートチューンを多用し、その効果を奏でている。2013年、ピッチフォークはフューチャーについて「オートチューンが今でも興味深い芸術的ツールになり得ることを奇跡的に示している」と書き、彼は「ソフトウェアが感情を強調し、色づけるさまざまな方法を見つけている」と述べた。[125] LAタイムズは2016年に「フューチャーの高度に加工されたボーカルは、ドラッグや愛やテクノロジーによってぼんやりとした絶望に追い込まれた男を示唆している」と書き、彼の音楽は「現代の麻痺した過剰刺激を思い起こさせるのに最も近い」と述べた。[126] GQは2014年に彼が「使い古されたオートチューンのサウンドをリブートし、それを完全に新しいものに混ぜ合わせることに成功した」と述べ、「奇妙な甘い歌声と組み合わせて自分の気持ちを合成し、そして[...]言葉を引き伸ばして劣化させ、言葉というよりは生のエネルギーと反応的な感情のようになる」と書いている。[127]評論家のサイモン・レイノルズは2018年に「彼は21世紀のブルースを再発明した」と書いている。 [128]
同じくこのオーディオプロセッサを使用しているアメリカの歌手兼ラッパーのT-ペインは、2014年にフューチャーの型破りな使用法を批判した。 [129]これに対してフューチャーはインタビューで「初めてオートチューンを使ったとき、歌うために使ったことはなかった。T-ペインのように使っていなかった。声にざらつきが出るのでラップに使っていた。今では誰もがオートチューンでラップしたがる。フューチャーがみんなそうというわけではない」と述べている。[130]彼の音楽スタイルは現代でも人気が続いているため、彼は同世代で最も影響力のあるラッパーの一人とみなされている。[12]
私生活
フューチャーは未婚で7人の子供の父親であり、それぞれ異なる女性との間に生まれたが、もう1人の子供の父親権については訴訟が起こされている。[131] [132]また、彼は娘の母親の1人から息子を養子に迎えた。2013年10月、フューチャーは息子の1人の母親であるシアラと婚約したが、彼女は彼の不貞により2014年8月に婚約を解消した。[133]
フューチャーはキリスト教徒であり、何度も公に自身の信仰を認めている。[134] [135]フューチャーは音楽キャリアを通じて、自身の音楽の中で神とイエスについて言及し、自身の人生と幼少期における信仰の役割についてオープンに語ってきた。[134]
2016年、フューチャーはジェシカ・スミスとシアラの両方から訴えられた。スミスは養育費を払っていないとしてフューチャーを訴え、息子は「フューチャーの父親としての怠慢から生じる感情的および行動上の問題に苦しんでいる」と述べた。[136]一方、シアラは名誉毀損、中傷、誹謗中傷でフューチャーを訴えた。 [137] 2016年10月、裁判官はフューチャーがシアラを非難する一連のツイートは彼女が要求している1500万ドルとは関係ないと述べた。[138] 2019年、フロリダ州とテキサス州の2人の女性がそれぞれ娘と息子の父親はフューチャーであると主張して父子関係訴訟を起こした。[139] 2020年、テキサス州の女性は父子関係訴訟を取り下げた。[140]
ディスコグラフィー
- スタジオアルバム
- コラボレーションアルバム
- プルート × ベイビー・プルート （リル・ウージー・ヴァートと共演）（2020）
- 私たちはあなたを信用しません （メトロ・ブーミンと共演）（2024）
- 私たちはまだあなたを信頼していません （メトロ・ブーミンと共演）（2024）
ツアー
見出し
- ノーバディ・セーフ・ツアー(2017)
- フューチャーHndrxxツアー（2017）
- フューチャー・アンド・フレンズ：ワン・ビッグ・パーティー・ツアー（2023）[141]
共同主役
- サマー・シックスティーン・ツアー （ドレイクと共演）（2016）[142]
- レジェンダリー・ナイツ・ツアー（ミーク・ミルと共演）（2019）[143]
- ウィ・トラスト・ユー・ツアー （メトロ・ブーミンと共演）（2024）
受賞とノミネート
参考文献
- ^ 「ネイヴァディウス・ウィルバーンのマグショット」.
- ^ Weingarten, Christopher R. (2014年4月15日). 「未来：ヒップホップの妄想性アンドロイドがロボクローンのスーパースターになった経緯」ローリングストーン誌。2019年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月7日閲覧。
- ^ ガーベイ、ミーガン。「Future's Reign」。MTV。2019年1月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年1月8日閲覧。
- ^ Johnson, Cherise (2016年2月29日). 「Big Gipp Details Future's Dungeon Family Background; Rapper Was Known As Meathead」. HipHopDX . 2016年5月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年5月18日閲覧。
- ^ ジョンソン、ビリー・ジュニア（2014年4月23日）。「Future Thanks Rico Wade」ローリングストーン誌。2019年1月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月7日閲覧。
- ^ 「これが現代のマンブルラップが存在する理由かもしれない...」HipHopDX 2017年2月25日。2018年9月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月19日閲覧。
- ^ ハロルド・オスカー。「レビュー：『マンブル・ラップ』は新しいヒップホップにはふさわしくない」。カーディナル・タイムズ。2018年8月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月19日閲覧。
- ^ 「フューチャー、姓をキャッシュに法的に変更したことを認めた模様」XXL 2022年11月9日2022年11月9日閲覧。
- ^ ab ポール・トンプソン（2018年7月31日）。「なぜフューチャーはこの10年間で最も重要なアーティストの1人なのか」。Vulture 。 2021年11月10日閲覧。
- ^ ab Kearse, Stephen (2019年10月21日). 「How Future Rewrote Rap in His Own Image」. Pitchfork . 2021年11月10日閲覧。
- ^ ホームズ、チャールズ (2019年1月17日). 「Future Changed Rap for a Generation. He Doesn't Know How to Feel About It」ローリングストーン誌。2021年11月10日閲覧。
- ^ abc 「Future Is the Best Rapper Alive」GQ 2022年4月19日。 2022年4月20日閲覧。
- ^ ab 「作詞家/作曲家: WILBURN NAYVADIUS DEMUN」。Broadcast Music, Inc. 2015年12月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月23日閲覧。
- ^ Iandoli, Kathy. 「未来: 冥王星への着陸」。2013年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年8月1日閲覧。
- ^ “ラッパーのフューチャー、次のアルバム『フューチャー・ヘンドリックス』はより内容が濃いものになると語る”. 2012年12月11日. 2014年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年4月16日閲覧。
- ^ “Future”. HNHH . 2015年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年1月10日閲覧。
- ^ ab “Future Talks Dungeon Family Ties, Credits Cousin Rico Wade With Success”. 2012年8月20日. 2014年4月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年4月16日閲覧。
- ^ 「FutureのCRWNインタビューから学んだ10のこと」BET.com 2015年。
- ^ エイブラムス、ジョナサン（2024年4月14日）。「アトランタヒップホップの創始者リコ・ウェイドが52歳で死去」ニューヨークタイムズ。 2024年4月15日閲覧。
- ^ 「アトランタのラップ界の伝説、ダンジョン・ファミリーのメンバー、リコ・ウェイドが52歳で死去」。WSB-TV。2024年4月15日。 2024年4月15日閲覧。
- ^ ジョーダン、マイク（2022年9月14日）。「ヘッドランドドライブ：何か良いことの始まり」アトランタ。 2024年4月15日閲覧。
- ^ Laib, Mason (2024年4月14日). 「Organized NoizeおよびDungeon Familyのメンバーで音楽プロデューサーのRico Wadeが52歳で死去」ABCニュース。 2024年4月15日閲覧。
- ^ 「Rico Wadeが Discogsで「Da Connect」/Dungeon Family 2nd Generationを発表」。Discogs 。2023年11月6日。
- ^ 「Future のスーパーヒーローのような起源の物語とダンジョン ファミリーでの在籍期間」。
- ^ Eustice, Kyle (2024年4月13日). 「アウトキャスト、TLC、グッディ・モブをプロデュースしたOrganized Noizeの共同設立者、リコ・ウェイドが死去」AllHipHop . 2024年4月13日閲覧。
- ^ 「ビッグ・ギップ：「多くの人が『FUTURE』が『レジェンダリー・ダンジョン・ファミリー』の一部であることを知らなかった」Rockthebells.com。2023年3月23日。
- ^ Phillips, Yoh (2018年2月12日). “Brothers Turned Adversaries: The History of Future & Rocko”. Djbooth . 2019年4月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年4月7日閲覧。
- ^ ab Markman, Rob (2011年7月11日). 「Future's Latest Mixtape Based On A 'True Story'」. MTV.com . MTV. 2012年2月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ ab Caramanica, Jon (2011年9月9日). 「Starting New York Cool, Ending Atlanta Hot」. The New York Times . 2011年12月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ ab Sargent, Jordan (2011年11月17日). 「Future: Streetz Calling」. Pitchfork.com . Pitchfork Media. 2012年3月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「アトランタのストリップクラブが音楽業界を運営する方法」GQ India 2015年10月23日。2019年1月30日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年12月29日閲覧。
- ^ Dart, Chris (2015年11月16日). 「音楽業界を牛耳っているアトランタのストリップクラブの内部」. The AV Club . 2018年12月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年12月29日閲覧。
- ^ ジェフリーズ、デイヴィッド。「Future: Biography」。オールミュージック。 2012年3月24日閲覧。
- ^ ab Fleischer, Adam (2011年9月12日). 「Reviews: Future, 'Streetz Calling'」. XXL. 2012年1月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ Chandler, DL (2011年9月9日). 「Fab 5 Alum Futureがメジャーレーベルと契約」MTV. 2012年3月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「編集者の手紙」。The Fader。第77号。2011年12月-2012年1月。2013年5月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Markman, Rob (2011年9月12日). 「Future Says 'Streetz Calling' Will Be His Last Mixtape」. MTV. 2012年2月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ Sargent, Jordan (2012年1月30日). 「未来: 宇宙飛行士の地位」. Pitchfork.com . Pitchfork Media. 2012年3月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ Mathews, Troy (2012年1月18日). 「Reviews: Future, 'Astronaut Status'」. XXLmag.com . 2012年2月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「XXL's Freshman Class of 2012」XXLmag.com。 2012年3月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年3月24日閲覧。
- ^ ラミレス、エリカ (2011年12月14日). 「2チェインズとフューチャーが今後のプロジェクトとツアーについて語る」.ビルボード. プロメテウス・グローバル・メディア. 2013年5月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「Future Travels to 'Pluto' with Drake, R. Kelly, TI and Ludacris」Rap-Up .com 2012年3月2日。2012年4月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ ab Langhorne, Cyrus (2012年3月4日). 「Drake、TI、Ludacris See The Future、Pack Bags For 'Pluto'」. SOHH . 2012年4月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「未来のアルバムとソングチャートの歴史」ビルボード。プロメテウス・グローバル・メディア。 2012年3月24日閲覧。
- ^ Martin, Andrew (2012年3月15日). 「Future Enlists R. Kelly, Snoop Dogg For 'Pluto'」. Prefix Magazine. 2012年3月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2012年3月24日閲覧。
- ^ 「Futureが『Pluto 3D』アルバムのトラックリストと発売日を発表」The Versed。2012年10月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年10月25日閲覧。
- ^ “FreeBand Gang Future Presents FBG: The Movie”. DatPiff. 2013年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年3月2日閲覧。
- ^ 「Future は、"Future Hendrix" LP には "より内容が濃く、より情熱的" なものが収録されると語った。また、新曲 "Dookie Love-In the hole" も収録される予定」。HipHopDX。2012 年 12 月 10 日。2013 年 9 月 21 日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012 年12 月 11 日閲覧。
- ^ Harling, Danielle. (2012年12月19日) Future が「Future Hendrix」で Rihanna、Kanye West などとコラボレーションすることを発表 | 最新のヒップホップニュース、ラップニュース、ヒップホップアルバム販売情報をゲット。2013年9月21日アーカイブ、Wayback Machine。HipHop DX。2013年11月16日閲覧。
- ^ 「Urban Future Releases」。All Access。2013年1月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年2月1日閲覧。
- ^ “Future Changes Album Title & Announces Release Date”. MissInfo.tv . 2013年8月7日. 2013年8月12日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2013年11月16日閲覧。
- ^ Future Talks About "Honest," Drake's Album Archived October 10, 2013, at the Wayback Machine . Complex (2013年10月4日). 2013年11月16日閲覧。
- ^ 「ドレイクとフューチャーのミックステープ『What a Time to Be Alive』をストリーミング」Rap-Up。2015年9月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年9月30日閲覧。
- ^ “What a Time To Be Alive”. iTunes . 2015年9月20日. 2015年10月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年10月19日閲覧。
- ^ 「ドレイクとフューチャーの『What a Time to Be Alive』がNo. 1に初登場」Rap-Up。2015年9月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年9月30日閲覧。
- ^ 「Future Drops Purple Reign」。Pitchfork.com。Pitchfork Media。2016年1月17日。2016年1月29日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月1日閲覧。
- ^ “Future、DJ Khaledのラジオ番組で新アルバムを初公開”. 2016年6月11日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月1日閲覧。
- ^ 「『EVOL』の成功により、フューチャーは『Glee』と同じ会社に所属」UPROXX 2016年2月15日。2016年2月19日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年2月19日閲覧。
- ^ McCormick, Luke (2016年6月29日). 「Future Covers Rolling Stone」. The Fader.com . 音楽. 2016年7月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年6月29日閲覧。
- ^ “Future by Future”. iTunes Store . Apple . 2017年2月14日. 2017年3月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2017年2月14日閲覧。
- ^ レナー・ブラウン、エリック。「テイラー・スウィフトが『エンド・ゲーム』でエド・シーランとフューチャーと共演」EW.com。2017年11月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2017年11月14日閲覧。
- ^ “61st Annual GRAMMY Awards”. GRAMMY.com . 2018年12月6日. 2018年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年2月24日閲覧。
- ^ Saponara, Michael (2018年6月1日). 「Future Unveils 'Superfly' Soundtrack Track List」. Billboard . Billboard Music. 2018年6月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年6月3日閲覧。
- ^ Navjosh (2018年10月17日). “Future & Juice WRLD Announce Joint Album 'WRLD On Drugs'”. HipHop-N-More.com . 2019年1月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年1月17日閲覧。
- ^ ab “『アリー/ スター誕生』サウンドトラックがビルボード200チャートで3週目の1位を獲得、フューチャーとジュース・ワールドが初登場2位”.ビルボード. 2018年10月28日. 2018年10月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年1月17日閲覧。
- ^ “Future's "The WIZRD" Tracklist Includes Travis Scott, Young Thug & Gunna”. HipHopDX . 2019年1月14日. 2019年1月16日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年1月17日閲覧。
- ^ Future Hndrxx Presents: The WIZRD by Future、2019年2月4日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2019年2月24日閲覧。
- ^ “Future Earns Sixth No. 1 Album on Billboard 200 Chart With 'WIZRD'”. Billboard . 2019年1月27日. 2019年8月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月24日閲覧。
- ^ “ニッキー・ミナージュ、ビルボード・ホット100に100回登場した初の女性として歴史に名を残す”.ビルボード. 2018年11月5日. 2019年1月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年2月24日閲覧。
- ^ “61st Annual GRAMMY Awards”. GRAMMY.com . 2018年12月6日. 2018年12月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2019年2月26日閲覧。
- ^ “Future Drops 'SAVE ME' EP”. HipHopDX . 2019年6月6日. 2019年7月24日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月11日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2019年6月17日). 「Jonas Brothersのアルバム『Happiness Begins』がBillboard 200チャートで2019年最大の週で第1位にデビュー」Billboard . 2019年10月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年7月11日閲覧。
- ^ マッキンタイア、ヒュー。「ラッパーのフューチャーがサプライズリリースした『ハイ・オフ・ライフ』で7枚目のアルバムをチャートイン」フォーブス。 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「FutureとDrakeの『Life Is Good』リミックスをDaBaと一緒に聴いてみよう...」Complex . 2024年12月23日閲覧。
- ^ Minsker, Evan; Monroe, Jazz (2020年2月1日). 「Drake and Future Share New Song 'Desires': Listen」. Pitchfork.com . Pitchfork Media. 2020年1月31日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年2月1日閲覧。
- ^ ゼルナー、ザンダー（2020年5月12日）。「ドレイクが『ダーク・レーン・デモテープ』収録の全14曲をホット100にチャートイン」ビルボード。 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Future Interview: 彼の独占XXLマガジン表紙インタビューを読んでください」XXL 2020年4月7日。 2020年4月7日閲覧。
- ^ ハッシー、アリソン（2020年5月12日）。「Futureが今週ニューアルバム『High Off Life』をリリース」。Pitchfork.com。Pitchfork Media。2020年5月13日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2020年5月24日). “Future Flies 'High' With Seventh No. 1 Album on Billboard 200 Chart”. Billboard . 2020年5月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2020年8月7日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2020年5月24日). 「Future Flies 'High' With Seventh No. 1 Album on Billboard 200 Chart」ビルボード。 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Future & NBA Youngboy Do Some Heavy Flexing On "Trillionaire"」The Beat 105.5 ロチェスター。 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Lil Uzi VertとFutureがコラボ予定を予告、ファンは…」Complex . 2024年12月23日閲覧。
- ^ トリスカリ、カレブ（2020年7月22日）。「リル・ウージー・ヴァートとフューチャーが新たなコラボレーションを予告」NME 。 2024年12月23日閲覧。
- ^ Zidel, Alex (2020年9月11日). 「Lil Uzi Vert & Future Continue Teasing Collab Project: "Baby Pluto x Pluto"」. HotNewHipHop . 2024年12月23日閲覧。
- ^ Woods, Aleia (2020年7月31日). 「FutureとLil Uzi Vertがミックステープをリリースせず、人々は激怒」XXLマガジン。 2024年12月23日閲覧。
- ^ ab コールフィールド、キース（2020年11月22日）。「AC/DCの『パワーアップ』がビルボード200アルバムチャートで1位に躍り出る」ビルボード。 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「A PLETHORA OF NEW RELEASES」。HITS Daily Double 。2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Future & Lil Uzi Vertの『Pluto x Baby Pluto』がBillboard 200チャートで2位に躍進」HipHopDX . 2020年11月23日. 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Ufo361とFuture Linkがハードなトラップアンセム「Big Drip」を発表」Hypebeast . 2020年1月17日. 2024年12月23日閲覧。
- ^ 2 Chainz (Ft. Future) – Dead Man Walking 、 2024年12月23日閲覧
- ^ Blistein, Jon (2020年1月17日). 「2 ChainzとFutureが新しい『Dead Man Walking』ビデオでUndeadと共演」ローリングストーン誌。 2024年12月23日閲覧。
- ^ Marlo (Ft. Future & Lil Baby) – 1st N 3rd 、 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「マーロがリル・ベイビーとフューチャーと『1st N 3rd』でコラボ」Hypebeast . 2020年1月23日. 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「ジェネイ・アイコがフューチャーとミゲルとタッグを組んでセクシーな新シングル「Happiness Over Everything (HOE)」をリリース」：ストリーム.コンシークエンス. 2020年2月28日. 2024年12月23日閲覧。
- ^ Lilah, Rose (2020年6月26日). 「Lil Gotit & Future Go Crazy On "What It Was"」. HotNewHipHop . 2024年12月23日閲覧。
- ^ 「Rari by Octavian feat. Future on WhoSampled」WhoSampled . 2024年12月24日閲覧。
- ^ Zidel, Alex (2020年8月14日). 「インターネットマネー「B4 The Storm」：Future、Juice WRLD、Wiz Khalifa、その他」。HotNewHipHop 。2024年12月24日閲覧。
- ^ Findlay, Mitch (2020年8月6日). 「Futureが有望な新作スニペットで「グッチのバケットハット」を再現」HotNewHipHop.com . 2020年8月6日閲覧。
- ^ シュトラウス、マシュー（2020年10月7日）。「トラヴィス・スコットの新作『フランチャイズ（リミックス）』にフューチャー・ホップスが登場」。ピッチフォーク。 2024年12月24日閲覧。
- ^ ハッシー、アリソン（2021年3月26日）。「マネーバッグ・ヨーとフューチャーが新曲「ハード・フォー・ザ・ネクスト」のビデオを公開」。ピッチフォーク。 2024年12月31日閲覧。
- ^ https://hiphopdx.com、HipHopDX-（2021年3月26日）。「Moneybagg Yoは、Futureが当初『Hard For The Next』のトラックを隠そうとしていたと考えている」。HipHopDX 。2024年12月31日閲覧。
{{cite web}}:外部リンク|last= - ^ 「マネーバッグ・ヨー、新曲「ハード・フォー・ザ…」でフューチャーとコラボ」コンプレックス。2024年12月31日閲覧。
- ^ Schube, Will (2021年5月29日). 「フロリダの新星、Hotboiiが新曲『Nobody Special』にフューチャーを起用」. uDiscover Music . 2024年12月31日閲覧。
- ^ 「Future And Hotboiiの『Nobody Special』は独占的な愛に反対」UPROXX . 2021年5月28日. 2024年12月31日閲覧。
- ^ ロビンソン、ジョシュア（2021年5月28日）。「HotboiiとFutureが「Nobody Special」の醜い真実を語る」。HotNewHipHop 。2024年12月31日閲覧。
- ^ 「ガンナ、ニューシングル「Too Easy」にフューチャーを起用」Complex 2024年12月31日閲覧。
- ^ Blistein, Jon (2021年9月24日). 「ガンナとフューチャーの新曲は『簡単すぎる』ように見える」ローリングストーン誌。 2024年12月31日閲覧。
- ^ Marie, Erika (2021年9月24日). 「Gunna & Future Drop Bars About Making This Look "Too Easy"」. HotNewHipHop . 2024年12月31日閲覧。
- ^ 「ガンナ・アンド・フューチャーの『Too Easy』は富についての強烈な自慢だ」UPROXX 2021年9月24日2024年12月31日閲覧。
- ^ スコット、ジミ（2021年12月17日）。「RvssianがFutureとLil Babyを新曲「M&M」に起用」GRMデイリー。 2024年12月31日閲覧。
- ^ Cho, Regina. 「Rvssian、Future、Lil Babyが「M&M」シングルでコラボ」REVOLT . 2024年12月31日閲覧。
- ^ Zidel, Alex (2021年9月13日). 「Future Finally Has His First #1 Song, Thanks To Drake」. HotNewHipHop . 2024年12月31日閲覧。
- ^ サン＝ヴィル、スウィーニー。「ドレイクとフューチャーの『ウェイ2セクシー』がビルボードホット100で初登場1位」。REVOLT 。 2024年12月31日閲覧。
- ^ ウィリアムズ、シルヴァン（2021年9月13日）。「Futureがドレイクの『Way 2 Sexy』で125回のエントリーを経て初のHot 100 No. 1ソングを獲得」Urban Islandz 。 2024年12月31日閲覧。
- ^ ヒュー・マッキンタイア。「ドレイクの『ウェイ・2・セクシー』がホット100のトップに初登場し、9度目の1位を獲得」。フォーブス。 2024年12月31日閲覧。
- ^ 「Future Shares New Single \\\\\\"Worst Day\\\\\\\": Listen」. Stereogum . 2022年2月11日. 2025年1月6日閲覧。
- ^ 「Futureがアルバム発売日を発表」。Rap -Up 。2022年5月1日閲覧。
- ^ Aderoju, Darlene (2022年4月29日). 「Futureがガンナ、イェ、ドレイクをフィーチャーしたニューアルバム『I Never Liked You』をリリース：今すぐストリーミング」Billboard . 2022年5月1日閲覧。
- ^ Caulfield, Keith (2022年5月8日). 「Future、'I Never Liked You'でBillboard 200で8枚目のアルバム1位を獲得」. Billboard . 2024年12月23日閲覧。
- ^ ゼルナー、ザンダー（2022年5月9日）。「Futureが『I Never Liked You』収録曲全16曲をビルボードホット100にランクイン」ビルボード。 2024年12月23日閲覧。
- ^ AOLスタッフ（2022年5月9日）。「Futureが『I Never Liked You』収録曲全16曲をBillboard Hot 100にランクイン」www.billboard.com 。 2024年12月23日閲覧。
- ^ Horowitz, Steven J. (2024年3月8日). 「FutureとMetro Boominが2枚のコラボアルバムを発表、3月にリリース予定は信頼できない」Variety 。 2024年3月9日閲覧。
- ^ Andrews, Elias (2024年9月2日). 「Future、待望の『Mixtape Pluto』アルバムが間もなくリリースされることを発表」HotNewHipHop . 2024年9月3日閲覧。
- ^ 「トラップ現象の解説」DJ Mag 2013年2月28日。2013年7月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。2013年5月30日閲覧。
- ^ 「Future: Pluto Album Review – Pitchfork」。Pitchfork 。 2013年1月17日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年7月1日閲覧。
- ^ ウッド、ミカエル（2016年3月19日）。「未来は私たちの時代の過剰刺激を反映している - あるいは彼はただ忙しいだけ」ロサンゼルス・タイムズ。2016年8月28日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月25日閲覧。
- ^ Serrano, Shea (2014年4月28日). 「Future's Reign: How the 30-Year-Old Rules Rap's New Sound」. GQ . 2016年9月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年8月25日閲覧。
- ^ Reynolds, Simon (2018年9月17日). 「オートチューンはいかにしてポピュラー音楽のサウンドに革命をもたらしたか」. Pitchfork Media . 2018年9月27日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月17日閲覧。
- ^ Reagans, Dan (2013年2月14日). 「T-Pain: Future Is Not Using Auto-Tune Correctly」. BET. 2015年7月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月22日閲覧。
- ^ 「My Complex: Future Talks Auto-Tune、Dumbing Down Music、そして彼がロマンチックではない理由」Complex、2013年1月23日。2015年7月8日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2015年4月22日閲覧。
- ^ “センセーショナル：フューチャーがベイビーママに母の日おめでとうと祝福”.ヴァイブ誌. 2017年5月15日. 2018年11月6日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年11月6日閲覧。
- ^ Abts, Liz (2020年5月12日). 「フューチャーの家族の内幕：ラッパーの子供たちとその母親たち」Us Weekly . 2021年8月17日閲覧。
- ^ “新米ママのシアラ、ラッパーの浮気でフューチャーとの婚約を破棄”. USマガジン. 2014年8月13日. 2016年6月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年7月1日閲覧。
- ^ ab 「フューチャーはクリスチャンか？ 驚くべき真実が明らかに」 2024年4月24日。
- ^ 「ラッパーの将来はイスラム教徒かモルモン教徒か？民族と起源 - SC」。2023年12月13日。
- ^ アイビー、ジャスティン（2016年6月2日）。「フューチャーが養育費で訴えられる」XXL 。 2022年5月17日閲覧。
- ^ Chiu, Melody (2020年12月2日). 「Ciara Sues Future for $15 Million: 'She Just Wants What's Best for Her and Her Baby', Says Source」. People . 2022年5月17日閲覧。
- ^ シュワルツ、ダニー（2016年10月12日）。「裁判官はフューチャーのシアラ非難ツイートに問題なし」。HotNewHipHop 。2022年5月17日閲覧。
- ^ “Another Woman Claims Future Is the Father of Her Child”. Complex . 2019年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2019年10月23日閲覧。
- ^ 「フューチャーの母親とされるシンディ・パーカーが彼に対する父子関係訴訟を取り下げた」Hot97 . 2020年3月16日。
- ^ 「FutureがOne Big Party Tourにヒューストンを追加」Revolt . 2022年12月6日。
- ^ “Drake and Future Announce Summer Sixteen Tour”. The Fader . 2016年4月25日. 2016年4月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2016年4月25日閲覧。
- ^ 「ミーク・ミルとフューチャーが共同ヘッドライナーツアーを発表」GRAMMY.com 2019年6月19日2019年7月10日閲覧。
外部リンク
ウィキメディア・コモンズのフューチャー（ラッパー）に関連するメディア- Twitterの未来