フラワー・トラベリン・バンド

フラワー・トラベリン・バンド
フラワー・トラベリン・バンドが2008年にニューヨークで演奏している様子。
背景情報
別名	FTBS フラワートラベリングバンド 内田裕也とフラワーズ
起源	東京、日本
ジャンル	サイケデリックロック 重金属 プログレッシブ・ロック アシッドロック
活動年数	1967年–1973年 （1967年） （1973年） 2007 –2011 （2007年） （2011年）
ラベル	ポリドール 大西洋 GRT ワーナー ポニーキャニオン
過去のメンバー	ジョージ・ワダ 内田裕也（故人） 麻生レミ 小林克彦 奥 進 橋本 健 千葉 宏 中村健人 ジョー・ヤマナカ（故人） 石間秀樹 小林 潤 篠原信彦
Webサイト	花旅バンド

フラワー・トラベリン・バンド（フラワー・トラベリン・バンド）は、 1967年に結成された日本のロックバンド。日本のカウンターカルチャー運動と関わりがあり、初期のヘビーメタルとサイケデリック・ロック、プログレッシブ・ロックを融合させた音楽で知られた。批評家からは高い評価を受けたが、商業的な成功には至らず、1973年に個々のキャリアを追求するために解散した。^{[1]バンドは2007年後半に再結成したが、2011年にボーカルの}ジョー・ヤマナカが亡くなった後、解散した。

バンドのリリース作品は決して売れ行きがよくなかったが、音楽業界では高い評価を受け続けている。彼らのアルバムは絶版になったことがなく、SHM-CDなどの新しいオーディオファイル形式でも引き続き入手可能である。 ^[2]フラワー・トラベリン・バンドの元メンバーは、フラワー・パワーという名前で他のミュージシャンと共にFTBの曲をライブで演奏し続けている。^[3]

このバンドは、1960年代半ばにイギリスで友人のジョン・レノンを訪ねた後、日本に戻った内田裕也のサイドプロジェクトとして始まった。そこで彼はクリームやジミ・ヘンドリックスなどのさまざまな新進アーティストを紹介された。裕也は日本人に同じようなサウンドを紹介したいと考え、さまざまなグループサウンズのミュージシャンと2人のボーカリスト、男性歌手の千葉宏と女性歌手の麻生レミとともにカバーバンド「フラワーズ」を結成した。 ^[4]彼らは1968年にアルバム「Challenge!」をリリースし、オリジナル曲に加えてジミ・ヘンドリックス、クリーム、ジェファーソン・エアプレイン、ビッグ・ブラザー・アンド・ザ・ホールディング・カンパニーの曲のカバーを収録した。このカバーではメンバー全員が裸のポーズをとっており、日本のメディアで話題を呼んだ。

1969年、アルバム発売後、麻生レミとギタリストの小林勝彦はアメリカに移住した。裕也はドラマーのジョージ・ワダを除く残りのメンバー全員を脱退し、ブルースグループ「ミスティック・モーニング」からギタリストのイシマ・ヒデキとボーカリストのジョー・ヤマナカ、ベーシストの小林純を迎え、国際的な聴衆にアピールできるバンドとしてフラワー・トラベリン・バンドを結成した。^[5]最初のリリースは、シングル「クラッシュ」でジャズトランペット奏者の日野皓正をバックに迎え、続いて1970年にミニアルバム「Anywhere 」をリリースした。これはカバー曲とアルバムの表紙のヌード写真でフラワーズのリリースを模倣したものだった。^[5]

万博70で、カナダのロックバンド、ライトハウスのメンバーがフラワー・トラベリン・バンドの演奏を見て気に入り、カナダに行くことを提案した。グループはすぐに最初のオリジナルアルバム『Satori』を録音し、 1971年にリリースした。^[5] 1970年12月、彼らはトロントに拠点を移し、ドクター・ジョンやエマーソン・レイク・アンド・パーマーと共演した。1971年にはオンタリオ・プレイスでライトハウスと4つの大規模なコンサートを行った。^{[6]トロント滞在中に2枚目のオリジナルアルバム『} Made in Japan』を録音し、 GRTレコードからアプローチを受けた。^[5]

1972年3月に東京体育館での公演のために日本に戻り、1973年にはローリング・ストーンズの日本ツアーに同行する予定だったが、ミック・ジャガーが麻薬で有罪判決を受けたためビザが拒否され、すべてのコンサートがキャンセルになった。^[5]彼らは半分スタジオ、半分ライブのアルバム『メイク・アップ』をリリースし、4月に京都の円山公園で公演を行った。

これは長い活動休止前の最後のコンサートとなった。この頃、裕也は数多くのプロジェクトに関わり、各メンバーはそれぞれ個人のキャリアを歩んでいた。ジョー・ヤマナカは数多くのソロアルバムをレコーディングし、1980年代には伝説のレゲエバンド、ザ・ウェイラーズとコラボレーションした。1990年にギターをやめたが、 ^[7]石間秀樹は1968年頃に始めたシタールの研究を、1998年にインドの古典音楽家マニラル・ナグとその日本人弟子のもとで続けた。 ^{[8] 2000年に、彼はソリッドボディの}エレキギターとシタールの特性を組み合わせたシタルラを発明した。 ^[7]

2007年11月25日、フラワー・トラベリン・バンドは正式に再結成し、以前一緒に仕事をしていたキーボード奏者の篠原信彦を正式に迎えた。石間は以前にも再結成の話は何度かあったが、懐かしさを主題にしたもので、石間は興味がなかったと明かした。再結成が実現したのは、プロデューサーが新曲を書いて3年間昔の曲と一緒に演奏することを提案したときだけだった。^[8]石間によると、小林と和田は何年も演奏していなかったが、2人は熱心で、新しい楽器のおかげで昔の曲が面白くなったこともあり、石間を後押ししてくれたという。^[7] 2008年、最後の演奏から35年後にアルバム『We Are Here』をリリース。11月にはニューヨークで、翌月にはカナダで公演を行った。2010年3月、山中が肺がんと診断されたことが発表され、今後のツアーと制作は中止となった。^[9]山中は2011年8月7日に癌のため64歳で亡くなり、バンドは解散した。^{[9]内田裕也は2019年3月17日に}肺炎のため79歳で東京の病院で亡くなった。 ^{[10] [11]}

• Joji "George" Wada (和田ジョージ) –ドラムス (1967–1972、2007–2011)
• ジョー山中(ジョー山中) –ボーカル、ハーモニカ (1969–1972、2007–2011、死去)
• 石間秀樹(いしま ひでき) –シタルラ、ギター、シタール (1969–1972, 2007–2011)
• 小林ジュン(小林ジュン)、旧名 上月ジュン(上月ジュン) –ベース (1969–1972, 2007–2011)
• 篠原信彦(しのはら のぶひこ) –キーボード (2007–2011)
• 内田裕也（うちだゆうや） –パーカッション、バッキングボーカル、プロデューサー （1967年 - 1972年、2019年死去）
• 麻生レミ(麻生レミ) – ボーカル、ギター(1967–1969)
• 小林勝彦(小林勝彦) – ギター(1967–1969)
• 奥進(奥ススム) – ギター、バッキングボーカル(1967–1969)
• 橋本健(橋本健) – ベース(1967–1969)
• 千葉宏(千葉ひろし) – ボーカル(1967–1968)
• 中村健人(中村健人) – ボーカル(1968–1969)

タイムライン

スタジオアルバム

• チャレンジ! (1969) – デビューアルバム。

シングル

• 「ラストチャンス」b/w「フラワーボーイ」（1969年）–シングル。^[12]
• 「フラワーボーイ」b/w「ラストチャンス」（1969年）–シングル。^[12]
• 「ファンタスティックガール」b/w「夜霧のトランペット」（1969年）–シングル。

出演

• 横尾​​忠則作品によるオペラ（1969年） -一柳慧が作曲し、さまざまなアーティストが出演するマルチメディア・コンピレーション。
• Rock 'n' Roll Jam '70 (1970) – さまざまなアーティストをフィーチャーしたライブ アルバム。The Flowers は、「All Is Loneliness」、「Piece of My Heart」、「You Shook Me」、「Kozmic Blues」、「How Many More Times」を演奏します。

• フラワー・トラベリン・バンドの公式ウェブサイト
• フラワー・トラベリン・バンドのディスコグラフィー（Discogs）
• ジョー山中公式サイト（日本語）
• 石間秀樹オフィシャルサイト（日本語）
• 篠原信彦公式サイト
• 内田裕也公式サイト
• 内田裕也インターナショナル公式サイト