一柳 慧 | |
|---|---|
| 一柳 慧 | |
1960年の一柳 | |
| 生まれる | 1933年2月4日 |
| 死亡 | 2022年10月7日(享年89歳) |
| 職業 | 作曲 家 ピアニスト |
| 活動年数 | 1954–2008 |
| 注目すべき作品 | カイカ |
| 配偶者たち |
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| 子供たち | 1 |
一柳慧(いちやなぎ とうし、1933年2月4日 - 2022年10月7日)は、日本の前衛作曲家、ピアニスト。戦後日本を代表する作曲家の一人である一柳は、西洋風のオペラや管弦楽曲、室内楽曲のほか、日本の伝統楽器を使用した作品など、幅広いジャンルで活動した。[1]一柳は、偶然音楽、拡張技法、非伝統的なスコアリングなど、前衛的な手法を作品に取り入れていることで知られている。 [1]一柳は1956年から1962年まで アーティストのオノ・ヨーコと結婚していた。
幼少期と教育
一柳は1933年2月4日に神戸で生まれた。[1]作曲を池之内友次郎、[要出典]、平尾貴四夫、、ジョン・ケージに師事した。[1] 1954年から1960年までニューヨークに住み、ジュリアード音楽院とニュースクール・フォー・ソーシャル・リサーチで学んだ。[1]
一柳は1956年から1962年までオノ・ヨーコと結婚していた。[2]オノがニューヨークに留まった一方で一柳が日本に帰国することを決めたため、この結婚生活は維持不可能となった。
キャリア
1960年に帰国した一柳は、反芸術集団ネオ・ダダ・オルガナイザーズと協力した。[3]
一柳の初期の楽譜の多くは図形記譜法を用いており、札幌(1963年)はその最もよく知られた例の一つである。[4]もう一つの注目すべき初期の作品は1960年の作品である櫂記で、これは日本の楽器である笙と琴、西洋楽器であるハーモニカとサキソフォンを組み合わせたものである。別の作品である距離(1961年)では、演奏者は楽器から3メートル離れて演奏しなければならない。アニマ7 (1964年)では、選択された動作は「可能な限りゆっくりと」行う必要があると述べられている。1963年、一柳は仲間の作曲家である小杉武久、高橋悠治、小林健二らと共にニュー・ディレクションと呼ばれる前衛音楽集団を共同設立した。[1]このグループは1960年代後半に解散し、メンバーのほとんどがニューヨークに移住したが、一柳は日本に残った。[1]
一柳の後期の作品は、実験的な手法から交響曲、オペラ、協奏曲などのより伝統的な形式へと移行した。[4]彼は第33回サントリー音楽賞(2001年)と現代芸術財団ジョン・ケージ賞(2018年)を受賞した。彼は日本の文化勲章を受章した。[5]
個人の生と死
一柳の父、真治はチェロ奏者で、母、光子は自宅でピアノのレッスンをしており、息子の最初のピアノ教師でもあった。1962年にオノ・ヨーコとの結婚生活が終わった後、一柳は1963年に澄子と再婚したが、澄子は1993年に亡くなった。二人の間には2022年現在も存命の息子、ケイ(1964年生まれ)がいた。[6]
一柳は2022年10月7日に89歳で東京で亡くなった。[7] [8]
作品
ショットミュージックカタログに記載されている通り: [9]
オペラ
- 横尾忠則作品集より(電子音楽)(1968)
- 平泉円城(1989)
- 最後の遺言(1995)
- モモ(1995/98)
- 光(2002)
- 生田川物語(2004年)
- ホワイトナイツ(2005)
管弦楽曲
- ピアノとオーケストラのための「アスマ」(1962)
- 箏とオーケストラのための「フィールド」(1964)
- モジュレーター、テープ、オーケストラのためのライフミュージック(1965)
- オーケストラ、ロックバンド、テープのための「Up To Date Applause」(1968)
- 能楽笛とオーケストラのための「氣」(1973)
- 打楽器とオーケストラのための「光の反射イメージ」(1980)
- ピアノ協奏曲第1番「宇宙の追憶」(1981年)
- 箏とオーケストラのための「エンゲン」(1982/86)
- ヴァイオリン協奏曲「巡る風景」(1983)
- マリンバとオーケストラのためのパガニーニ・パーソナル(1983–86)
- 打楽器とオーケストラのための「タイム・サラウンド」(1984)
- 室内管弦楽のための交響曲「タイム・カレント」(1986)
- 弦楽オーケストラのための「インタースペース」(1987)
- ピアノ協奏曲第2番「冬の肖像」(1987年)
- 交響曲「ベルリン連詩」ソプラノ、テノール、管弦楽(1988)
- 環境からの声(1989)
- 交響楽団「京都」(1989)
- 箏と室内管弦楽のための協奏曲「The Origin」(1989)
- オルガンとオーケストラのための「存在」(1989)
- ピアノ協奏曲第3番「クロス・ウォーター・ロード」(1991)
- 笙、オンド・マルトノとオーケストラのための「光の空間」(1991)
- フルートと弦楽オーケストラのためのインタープレイ(1992)
- 室内管弦楽のための交響曲第2番「アンダーカレント」(1993)
- 龍笛、笙、オーケストラのための「コスモスセレモニー」(1993)
- 交響曲第4番「追憶の彼方へ」(1994年)
- 尺八と弦楽オーケストラのための「共存」(1994)
- 交響曲第3番「内なるコミュニケーション」(1995)
- オンド・マルトノとオーケストラのための共存(1996)
- 交響曲第 5 番「時間の視点」 – オペラ「モモ」のテーマ(1997)
- 交響曲第2番「アンダーカレント」(1997年)
- オーケストラのための共存(1997)
- ブリッジング(2001)
- 交響曲第6番「100年後の今」(2001年)
- 室内オーケストラのための「空間と時間の間」(2001)
- 尺八とオーケストラのための「音の環境への回帰」(2002)
- 吹奏楽オーケストラのための「ナグスヘッドの思い出に」(2003)
- ハープと室内オーケストラのための協奏曲 (2004)
- 交響曲第7番「石川パラフレーズ」(2007年)
- ピアノ協奏曲第4番「ジャズ」(2009)
- ピアノ協奏曲第5番「フィンランド」(2011)
- 交響曲第8番「黙示録2011」(2011/12)
- マリンバとオーケストラのための協奏曲(2012)
- 交響曲第9番「ディアスポラ」(2014)
- ピアノ協奏曲第6番「禅」(2016)
- 交響曲第10番「様々な記憶の情景」(2016年)
- ヴァイオリン、チェロ、オーケストラのための二重協奏曲(2017)
室内作品
- ヴァイオリンとピアノのためのソナタ(1954)
- 2本のフルートとハープのための三重奏曲(1956年)
- 弦楽四重奏曲(1957)
- 弦楽器のためのスタンザ(1960)
- ストリングスのために(1961)
- ピアノと弦楽器のための二重奏曲(1961)
- 札幌(1962年)
- 金管楽器のための活動(1962年)
- 弦楽四重奏曲第1番(1964)
- 日本の楽器、弦楽器、ピアノとモジュレーターのためのモジュレーター(1966)
- 3人のプレイヤーと2人のオペレーターで登場(1967年)
- 能管、能楽師、能楽合奏のための「距離」 (1978年)
- ヴァイオリンとピアノのためのシーンズ I (1978)
- ヴァイオリンとピアノのためのシーンズ II (1979)
- フルート、クラリネット、パーカッション、ハープ、ピアノ、ヴァイオリン、チェロのための「リカレンス」 (1979)
- 十三絃箏、十七絃箏、ピアノ、打楽器のための「和」 (1981)
- 打楽器とピアノのための「木の時間、水の時間」(1981)
- ヴァイオリンとピアノのためのシーンIV(1981)
- アコーディオンとピアノのための「Before Darkness Appears」(1981)
- ヴァイオリンとピアノのための第5幕(1982年)
- パガニーニ パーソナルマリンバとピアノ (1982)
- ハープとピアノのための「夏に咲く花」(1982)
- 3 つのキーボード パーカッション (マリンバ、ビブラフォン、アンティーク シンバル) のためのウィンド トレース(1984)
- ピアノ五重奏曲「プラーナ」(1985)
- 闇を彩る者2つのヴァイオリンとピアノのための(2006年に2つのヴァイオリン、チェロ、ピアノに改訂)(1985年)
- 龍笛とピアノのための「余蝶」(1985)
- 6オンド・マルティノのためのプレサージュ(1986)
- 弦楽四重奏曲第2番「インタースペース」(1986)
- 笙とハープのための「インタースペース」(1986)
- 笙とヴァイオリンのための「月の変容」(1988)
- 天・瑞・法・逆尺八とオンド・マルトノのための (1988)
- 龍笛とピアノのためのウィンドグラデーション(1989)
- オンド・マルトノとマリンバのための「Troposphere」(1990)
- チェロとピアノのための「インターリレーション I」(1991)
- ヴァイオリン、ピアノ、パーカッションのためのトリオ インターリンク(1990)
- マリンバ、フルート、ピアノ、2つの打楽器のためのアクアスケープ(1992)
- マリンバとピアノのための「共存の宇宙」(1992)
- 9人のプレイヤーのためのリフレクション(1992)
- 笙とピアノのための「明るい風」(1992)
- 天龍寺龍笛、笙、尺八、琴、オンド・マルトノ、打楽器のための (1992)
- ヴァイオリンとピアノのためのインタークロス(1993)
- 土岐さゆる(箏とピアノのための) (1993)
- 弦楽四重奏曲第3番「内なる風景」(1994年)
- ピアノ、ヴァイオリン、チェロのための三重奏幻想曲(1994)
- チェロとピアノのためのコズミック・ハーモニー(1995)
- ヴァイオリン、笙、ピアノのための音楽(1995)
- 存在 −秋山邦晴を偲んで−クラリネットとピアノのための(1997)
- ヴァイオリンとピアノのための「インターリレーション II」(1998)
- イングリッシュホルンとコントラバスのためのミラージュ(1998)
- アコーディオンとハープシコードのためのミラージュ(1998)
- 笙とチェンバロのための「ミラージュ」(1998)
- 尺八とピアノのための蜃気楼(1998)
- 弦楽四重奏曲第4番「森の中で」(1999)
- ファゴット四重奏のためのメタモルフォーシス(1999)
- ピアノ五重奏曲「ブリッジング」(2001)
- Spiritual Sight II雅楽、霊楽、声明、チェロのための (2001)
- チェロ、古楽器、雅楽、声明のための「出会い」(2002)
- ヴィオラ協奏曲のためのスペースライン(2005)
- 打楽器アンサンブルのためのヴァリエーション「白夜」(2006)
- フルート、クラリネット、ヴァイオリン、チェロ、アコーディオン、ピアノのための宇宙の風景(2006)
- クラリネットとピアノのための共鳴空間(2007)
- フルート、クラリネット、チェロ、ピアノ、パーカッションのための「Circular Space」 (2008)
- 変容する能空間能楽師と2台のピアノのための (2008)
- フルート、クラリネット、ピアノのためのトリオ・ウェブスター(2008)
- ヴァイオリンとピアノのための「パガニーニ・パーソナル」 (2011)
- ヴァイオリンとチェロのためのデュオ・インターチェンジ(2011)
キーボードで動作
- ピアノ音楽第1番~第7番(1959~61年)
- ピアノのためのピアノメディア(1972)
- ピアノのための「美の美」(1975)
- オルガンのための多重空間(1976)
- ピアノのためのタイムシーケンス(1976)
- 2台のピアノのための二つの存在(1980)
- クラウド アトラス I–Xピアノ版 (1985–99)
- ピアノのためのインター・コンツェルト(1987)
- ピアノのための「ピアノ・ネイチャー」(1989)
- ピアノのための尽きることのない泉(1990)
- オルガンの寸法(1990)
- オルガンのための幻想曲(1992)
- さよなら… -ルイジ・ノーノの思い出にピアノ曲 (1992)
- ピアノのための「ジョン・ケージを偲んで」 (1992)
- ピアノのための空想の情景(1995)
- ピアノのためのピアノスペース(2001)
- ピアノのための詩(2003)
- 2台のピアノのための千のイメージのために(2009)
- ピアノクラフト(ピアノ用)(2010)
- ピアノソナチネ(2010)
- パガニーニ パーソナル2台ピアノ用 (2011)
- ピアノのためのワルツ「荘厳なワルツ」(2012)
他の楽器でも使える
- ハープのための「音の脈」(1972)
- 打楽器編曲(1972)
- ヴァイオリン独奏のための「情景III」(1980)
- フルートのための「風のニュアンス」(1980)
- ソロマリンバのための「森の肖像」(1983)
- オーボエ独奏のための「雲の図」(1984)
- 3人のキーボードパーカッション奏者のための「Wind Trace」 (1984)
- ソロヴァイオリンのための展望(1986)
- ハープのための「Still Time III」(1987)
- フルートのための「風の流れ」(1989)
- マリンバの源泉(1989)
- ヴァイオリンのためのフレンズ(1990)
- 秋を歌う音マリンバのための (1991)
- オンド・マルトノのための「酔わせる月」(1991)
- ティンパニのためのリズムグラデーション(1993)
- ヴァイオリンのためのオムニスケープ(1993)
- コントラバスのための空間の生成(1995)
- フルートのための「Still Time IV」(1996)
- パーカッションのための「パースペクティブ II」(1996)
- フルート独奏のための「In a Living Memory」(2000)
- 雅楽のテーマによるマリンバのためのインナーボイス(2001)
- マリンバのためのバラード(2002)
- マリンバのためのグリーンリズム(2007)
声楽作品
- 混声合唱とファゴットのための「ボイス・アクト」(1967)
- 子どもの合唱と打楽器のための「ボイスフィールド」 (1973)
- 混声合唱のための構文(1977)
- ある時ソプラノとピアノのための (1981)
- 混声合唱のための「キンダークロイツク」(1983)
- 混声合唱のためのこどもの十字軍(1983)
- 子ども合唱のための「へそのうた」 (1984年)
- 混声合唱、マリンバ、ピアノのための「涙の刻」 (1985)
- 男声合唱のためのレクイエム(1985)
- 混声合唱と打楽器のための「満月の夜の会話」 (1986)
- ソプラノとフルートのための「アートカイツのための音楽」(1989)
- 原詩力泉水館 混声合唱のための「オナガザメ」の聖的意味を持つ海と現実の歌(1989年)
- 女声合唱と笙のための「朝の歌」(1991)
- 混声合唱への欲望(1992)
- 光の取手、風の城混声合唱のための (1992)
- 混声合唱とチューブラーベルのための「ホワイトホース」(1993)
- 混声合唱とチェロのための詩の情景 I (1994)
- メゾソプラノとマリンバのための「私の歌」 (1994)
- 空に小鳥がいなくなったHiクラリネットと混声合唱のための (1995)
- ソプラノとチェンバロのための「峠」(1995)
- 声と笙の視点(1996/98)
- 混声合唱とフルートのためのネイティブアメリカンの口承詩(1997)
- 混声合唱のための詩の情景 I (1998)
- 児童合唱(または女声合唱)とマリンバのための 3 つの歌(1998 年)
- 混声合唱とヴィオラのための「ふるさとの星」 (2001)
- ソプラノとピアノのための二つの歌(2001)
- 混声合唱とピアノのための「讃岐の道真」 (2001)
- ソプラノとピアノのための「葬儀の参列者の花」 (2005/07)
- 混声合唱とピアノのための「水の炎の伝説」(2005/07)
- 混声合唱とピアノのための組曲「白夜」(2007)
- 男声合唱と日本の伝統楽器アンサンブルのための共存(2008)
- 混声合唱のための3つの歌(2008)
- 混声合唱とピアノのための「未来へ」(2008)
日本の器楽作品
- 雅楽合奏のための大元楽、笙響付きと笙響なしのバージョン(1980/86)
- 雅楽合奏のための延念楽(1982)
- ソロ三弦のための臨海記(1983)
- ソロショウのためのギャラクシー(1983)
- 龍笛と打楽器のための「光凪」(1983)
- 尺八、2琴、三絃の密度(1984)
- 伽羅楽と雅楽アンサンブルのための「雲の岸、風の根」(1984)
- ソロショのための「Still Time I」 (1986)
- 独奏九箏のための「Still Time II 」(1986)
- 伶楽交響曲「闇に浮かぶ影」(1987年)
- 形なき無限の余波独奏箏のための (1987)
- 水の声柊のために (1988)
- 風に色を感じる尺八と琴2本のための (1988)
- 龍笛、篳篥、翔、空後、変翔、ダンサーのためのプラーナ(1988)
- 箏、三弦、尺八のための「花の変容」(1988年)
- ひつときんの水の相対性(1989)
- 麗楽交響曲第2番「実月屏風一想~航海~」(1989年)
- 龍笛2本、篳篥2本、笙2本、尺八、琵琶、箏2本、打楽器2本、女性ダンサーの道(1990年)
- 独奏箏のための秋の連歌(1990)
- 龍笛4本、篳篥4本、笙5本、尺八、琵琶、琴2本、打楽器3本、声明10本のための「ザ・ウェイII」 (1990年)
- 独奏箏のためのプロジェクション(1991)
- 尺八と箏2本のための複曲「響き、艶、色彩」(1992年)
- 雅楽、霊楽、声明用の雲中供養菩薩(1994)
- 尺八と二十絃箏のための「ランドミステリー」 (1997)
- 独奏法響のための「Still Time V」(中国の方舟に似ている)(1998)
- 礼楽交響礼楽アンサンブル用 (1998)
- 龍笛、篳篥、笙、尺八、2琴、打楽器のためのセレモニースペース(2001)
- 笙と箏のための「白紘」(2001)
- 古代楽器のための共存2008(2008)
- 和楽器のための「花鳥風月」 (2009)
電子音楽
- 電気メトロノームのための音楽(1960)
- パラレルミュージック(1962)
- ライフミュージック(1966)
- 琵琶、琴、ヴァイオリン、コントラバス、ピアノ、マルチプライヤーのためのシチュエーション(1966年)
- ティンゲリー・ミクスチャー No.1、No.2 (1966)
- 声とシンセサイザーのための拡張音声(1967)
- ロックバンドとモジュレーターの拡張(1969)
- さまざまなモジュレーター、ストリートサウンド、ロックバンドのための「東京 1969」(1969)
- シアターミュージック(1969)
- マンダラマ(1969)
- 環境音楽1、2、3(1970)
- 生活空間のための音楽(1970)
- 世界(1975)
- 能楽師、フルート、ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ、パーカッション、電子音楽のための展望(1978)
- ハープとエレクトロニクスのための変容(2009)
演劇作品
- イベントとミュージック・コンクレートの開催 (1961)
- プラティヤーハラ イベント(1963 ~ 1973 年)
- チェアイベント開催中(1966年)
映画音楽
- さらば夏の光監督:吉田喜重(1968年)
- エロス+虐殺吉田喜重監督(1969年)
- 煉獄英雄吉田喜重監督(1970年)
- 女優たちの告白吉田喜重監督(1971年)
- 転移松本俊夫監督(1971年)
- 戒厳令 監督:吉田喜重(1973年)
- 目に見えるものはすべて空だ、監督:松本俊夫(1975年)
- アートマン監督:松本俊夫[10](1975年)
- ジュン横山裕人監督(1980年)
- さや 恋の遠近法監督:和泉聖治(1986年)
参考文献
- ^ abcdefg メレウェザー、チャールズ編(2007年)。『芸術、反芸術、非芸術:戦後日本における公共圏の実験、1950-1970年』ゲッティ研究所。121ページ。ISBN 978-0892368662。
- ^ 『日本図解百科事典』講談社インターナショナル、東京、1993年、1155ページには、彼女が1956年に彼と結婚したことは記されているが、いつ結婚したかは記されていない。
- ^ メレウェザー、チャールズ編(2007年)。『芸術、反芸術、非芸術:戦後日本における公共圏の実験、1950-1970年』ゲッティ研究所。121ページ。ISBN 978-0892368662。
- ^ ab Michael Schell (2018-11-01). 「Eye Music Revives a Memento of 1960s Openness」. Second Inversion。
- ^ 「ドナルド・キーン氏 他7人が文化勲章受章」、読売新聞、2008年10月29日。
- ^ ニール・ゲンツリンガー、「前衛作曲家・ピアニストの一柳慧氏が89歳で死去」ニューヨーク・タイムズ、2022年10月28日。https://www.nytimes.com/2022/10/28/arts/music/toshi-ichiyanagi-dead.html
- ^ “現代音楽界をリード、作曲家一柳慧さん89歳で死去…オノ・ヨーコさんと一時期結婚”.読売。 2022 年 10 月 8 日。2022 年10 月 8 日に取得。
- ^ “作曲家一柳慧さん去死 前芸術衛の旗手 ジョン・ケージらとも交流:朝日新聞デジタル”. 朝日新聞デジタル. 2022-10-08 。2023 年 7 月 2 日に取得。
- ^ Schott Music (2020-02-28). 「一柳慧」。
- ^ ブール、ジャン=ミッシェル (1996)。 L'art du Mouvement: コレクション Cinématographique du Musée National d'Art Moderne、1919-1996 (フランス語)。国立近代美術館。ISBN 9782858509027. 2021年6月16日閲覧。
- 東京コンサートの一柳の伝記ページ(日本語)、2010年2月4日にアクセス
- ウェイバックマシンにある Sprintmail の一柳の伝記ページ(2012 年 6 月 17 日アーカイブ) (2014 年 1 月 10 日アクセス)
