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| 「フラッシュダンス…なんて気持ちいいの」 | ||||
|---|---|---|---|---|
 米国7インチレコードのサイドAレーベル | ||||
| アイリーン・カーラのシングル | ||||
| アルバム「What a Feelin'」と「Flashdance: Original Soundtrack from the Motion Picture」より | ||||
| B面 |
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| リリース | 1983年3月 | |||
| 記録済み | 1983年初頭 | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 3:55 | |||
| ラベル | ||||
| 作曲家 | ジョルジオ・モロダー | |||
| 作詞家 |
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| プロデューサー | ジョルジオ・モロダー | |||
| アイリーン・カーラのシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「フラッシュダンス…なんて気持ちいいの」YouTube | ||||
「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は、1983年の映画『フラッシュダンス』の挿入歌で、作曲はジョルジオ・モロダー、作詞はキース・フォーシー、歌い手はアイリーン・カーラが担当している。この曲はビルボードホット100で6週間1位を獲得し、世界中のチャートで首位を獲得した。100万枚の売り上げにより全米レコード協会からゴールド認定を受け、アカデミー賞とゴールデングローブ賞の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞し、カーラはグラミー賞の最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンスを受賞した。2023年、この曲はアメリカ議会図書館により国立録音登録簿への収録対象に選ばれた。
モロダーは映画の音楽を担当するよう依頼され、カーラとフォーシーは、主人公が審査員の前でオーディションで踊る最後のシーンを見た後、歌詞のほとんどを書いた。ダンサーの成功への野心は、人が持つあらゆる夢を叶えることの比喩になり得ると感じ、音楽に触発されて踊る気持ちを表現する歌詞を書いた。この曲はそのシーンだけでなく、オープニング クレジットでも使用された。
この曲はサウンドトラック アルバムから最初にリリースされたシングルで、好評を博しました。『フラッシュダンス』はその年の 4 月中旬に公開される予定だったため、カサブランカ レコードは映画の宣伝のために 3 月にこのシングルをリリースしました。予想外の興行成績により、アメリカ全土の店では『フラッシュダンス』が劇場公開されてからわずか数日後にシングルとアルバムの両方が売り切れました。
この曲の成功により、カーラはレコーディング契約で定められた印税を受け取っていないことが明らかになり、補償を求めてレーベルを相手に法的措置を取った。訴訟を起こしたことに対する報復として受けたとされる反発により、彼女は仕事を見つけるのに苦労し、エンターテイメント業界から締め出されたように感じた。彼女はレーベルのために制作したレコーディングの印税を受け取り始めたが、レーベルとそのオーナーは破産を宣言し、 ロサンゼルス上級裁判所が彼女に与えた和解金150万ドルを支払うことはできないと主張した。
背景と執筆
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1979年に『ミッドナイト・エクスプレス』でアカデミー作曲賞を受賞した後、ジョルジオ・モロダーは『フラッシュダンス』のプロデューサー、ジェリー・ブラッカイマーと1980年の映画『アメリカン・ジゴロ』で仕事をし、1982年にブラッカイマーはモロダーに連絡を取り、バレリーナになることを夢見る若い女性アレックス・オーウェンズが審査員団の前でオーディションを受けることへの恐怖を克服しなければならないという物語の新作映画の音楽を作曲する気があるかどうか尋ねた。他の約束のせいで興味がなかったにもかかわらず、[4]モロダーは「非常にラフなスケッチ」であるいくつかの音楽を思いついた。[5]彼はそれがプロジェクトによく合うかもしれないと考え、 [6]撮影が始まる前にそれを送った。[7]このデモは後に『フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング』の音楽となったが、[7]モロダーは映画のラフカットのビデオを見るまで作曲に同意しなかった。[8]映画の撮影は1982年12月30日に終了した。[9]その後、彼はセッションドラマーのキース・フォージーに作詞を委託し、フォージーは一人で作業を開始したが[10] 、後にアイリーン・キャラの助けも受けた。[11]アイリーン・キャラはフォージーについて「とても人懐っこくて、とにかく優しい人。とても面白くて、私たちは間違いなく意気投合した」と評した。[12]
カーラは1980年に映画「フェーム」で舞台芸術高校の生徒ココ・ヘルナンデス役を演じ、大ブレイクした。サウンドトラックアルバムにはカーラがレコーディングしたヒット曲が2曲収録されており、タイトル曲「」はビルボードホット100で最高4位となり、「アウト・ヒア・オン・マイ・オウン」は最高19位となった。[13]サウンドトラックのレコードレーベルであるRSOが倒産したとき、その幹部の一人であるアル・クーリーが、彼が新たに設立したネットワークレコードに参加するよう彼女を説得し、[14]そこでの彼女の最初のアルバム「Anyone Can See 」のタイトル曲は、1981年11月から18週間にわたりホット100で42位に達した。[13] 1983年初頭、彼女はアルバムの制作に取り組んでおりプロデューサーを探していたところ、パラマウント映画から新しいサウンドトラック曲の歌詞を提供するよう連絡を受けた。[15]モロダーは『フェイム』で成功を収めた後、彼女と仕事をすることに興味を示していたが、彼女は彼がプロデュースした別の歌手、ドナ・サマーと比較されることを嫌がっていた。[16]「でも『フラッシュダンス』では、パラマウントが私たちを一緒にしたんです」とカーラは説明した。[17]
私たちはダンスを、人生で達成したいことを何でも達成すること の比喩として使いました。
– アイリーン・キャラがキース・フォーシーと作詞について語る[18]
カーラとフォーシーは、歌詞がどのようなものになるかを知るために、アレックスがオーディションを受ける映画の最後のシーンを見せられた。[19]その後、上映からジョルジオのスタジオまで車で連れて行かれ、そこで歌を録音し、移動中にカーラが歌う歌詞のほとんどを思いついた。[20]彼女は、「映画の内容も何も知らなかった。『名声』と似たような感じがしたので、これも舞台芸術の映画だと思った」と語っている。 [12]彼女はフォーシーに、歌詞はダンスの感覚を表現するべきだと考えていたと語り、この曲の仮題「Dancing for Your Life」の元となった歌詞を思いついたのは彼のおかげだとしている。[21] [22] 彼女は、この曲が「ダンサーについての比喩、踊るときに自分の体をコントロールする方法、自分の人生をコントロールする方法」になった経緯を説明している。[ 23 ]そして、この特定の芸術形式が、誰かが持つあらゆる目標を表現することができる理由を説明した。[18]モロダーは「なんという気持ち」という歌詞が物語に合っていると感じたが[24]、映画のタイトルを歌詞に取り入れるよう説得しようとした。彼らが最もそれに近づいたのは、タイトルを構成する2つの単語を「一瞬にして私の心を掴む」のように別々の歌詞にすることだった。[25]「なんという気持ち」というタイトルで曲が完成した後になって初めて、「宣伝効果を上げるため」に「フラッシュダンス…」が追加された。[26]
この曲はB♭メジャーのキーで、テンポは1分間に122拍です。[27]カーラの声はF 3からD 5の音階をカバーしています。[28]
録音
モロダーは、ブルックリン・ドリームスのボーカリスト、ジョー・"ビーン"・エスポジートをフィーチャーしたサマーズのヒット曲「ヘヴン・ノウズ」をプロデュースし、エスポジートに「フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリング」のボーカルデモを録音させた。[29]モロダーはエスポジートに最終録音を任せたかったが、パラマウントはよく知られている人を希望した。[30]映画のプロデューサーはまた、この曲の歌手は女性であるべきだと感じていた。[31]カーラは作詞の契約書に、この曲を歌うのは彼女自身であると明記しており、[32]モロダーは「彼女は本当に素晴らしい仕事をした」と思った。[33]彼女は1テイク以上を希望し、3回目のテイクが彼女のベストだと感じた。[34]
初めて聞いたとき、あなたは「ヒットだ」と言いました。
– ジェリー・ブラッカイマー[35]
彼らは数日でこの曲のレコーディングを終え、映画スタジオもその曲を気に入った。[36] 2010年にリリースされた『フラッシュダンス』のスペシャル・コレクターズ・エディションDVDで、ブラッカイマーは「初めて聞いた時、『ヒットだ』と言ったよ。一度聞いたら頭から離れない曲の一つだった。みんな興奮したよ。何度も何度も繰り返し演奏したけど、決して飽きることはなかった。今でもこの曲に飽きたことはないよ」と語っている。[35]カーラもこの曲に良い感触を抱いていた。「レコーディングしている時、この曲には何か特別なものがあると分かった。感じるものもあるよね？ 分析したり、細かく分析したりはできない。感じるものは精神的なもので、私はこの曲には何か特別なものがあると感じたんだ」[12]
批評家の反応
「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」は発売当時、主に好意的なレビューを受け、その後もその評価は続いている。ビルボード誌は、この曲は「3年前にカーラが初めて『フェイム』に参加して以来、彼女の歌唱力の最高のショーケースだ。ジョルジオ・モロダーの元気な曲には、最初のヒット曲と同じ種類の切望する楽観主義がある」と絶賛した。[37] キャッシュ・ボックスも「これはカーラが『フェイム』デビュー以来探し求めていた手段であるべきだ。モロダーのフックは力強く、アレンジはよく練られている。力強い作品だ」と同意した。 [38]レコード・ミラーのベティ・ペイジは「アメリカで大ヒット...来年のグラミー賞、アカデミー賞...受賞は間違いない」と予想した。[39]ナンバー・ワン誌のモーリーン・ライスは「本当に好きだ」と認め、「完璧なラジオ・レコード」と評した。[40]ニューヨークタイムズのポップミュージック評論家ジョン・ロックウェルは、「アイリーン・カーラが大ヒット曲『フェイム』を彷彿とさせる歌い方で、この曲は今でも独自の陽気なエネルギーを持っている」と書いている。[41]デジタルオーディオの『コンパクトディスクガイド』の編集者は、この曲を「ささやくようなシンセサイザーのバックグラウンドミュージックとハードディスコのビートの融合」と表現し、「これらの効果音とカーラの熱狂的な声がこの曲を印象的なものにしている」と結論付けている。[42]
オールミュージックは回顧的なレビューの中で、この曲を『フラッシュダンス』のサウンドトラック、[43]カーラのアルバム『ホワット・ア・フィーリン』 、 [44] 1994年のコンピレーション『カサブランカ・レコード・ストーリー』からのアルバム・ピックの1つとして挙げた。[45]
リリースと商業パフォーマンス
『フラッシュダンス』は1983年4月15日に公開される予定だったため、 [46]カーラの音源は、映画のターゲット層の注目を集める手段として、3月に「スカウト」シングル[47]として発売されたが[48] 、 [49]パラマウント映画は、この映画が興行的に成功するかどうか疑問視していた。[50]ブラッカイマーは、カサブランカの親会社ポリグラムは「[サウンドトラックアルバム]を6万枚しか出荷しなかったため、レコードにはまったく信頼がなかった」と説明した。[51]しかし、 5月7日発行のキャッシュボックス誌は、映画の意外な成功を報じ、4月19日火曜日までに小売店からフラッシュダンスの商品がすべて売り切れたとの報告があったと報じた。[52]パラマウントは、映画の監督エイドリアン・ラインに映画のシーンの一部を取り上げて、カーラの曲を含むサウンドトラックの曲のミュージックビデオを制作させる計画を立てていた。[53]このミュージックビデオは、潜在的なチケット購入者が「映画を識別」する方法として、映画のその後のすべてのラジオやテレビの広告にも使用される予定だった。[54]
1983年4月2日発行のビルボード誌で、「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はホット100に25週間ランクインし[13]、そのうち14週間はトップ10入りし、1983年で最も長くトップ10入りしたシングルとなった。 [55] 5月28日のビルボードでは、アメリカで最も人気のある曲として6週間の最初の記録となった[23]。また、オーストラリア[56]、カナダ[57]、デンマーク[58]、 日本[59]、ニュージーランド[60]、ノルウェー[61]、南アフリカ[62]、スペイン[63]、スウェーデン[64]、スイス[65]で1位となり、オーストリア[66]、フィンランド[67]、アイルランド[68] 、イギリス[69]、西ドイツではトップ5に入った。[70]この曲は4月30日号のビルボードアダルトコンテンポラリーチャートに初登場し、24週間チャートインして最高4位まで上り詰めた。[ 71 ] 5月7日号ではアメリカで最も人気のあるブラックシングルのリストに初めて登場し、22週間中5週間2位を維持した（ホット100で45位にとどまったエムトゥーメの「ジューシーフルーツ」に次ぐ）。 [72] 5月7日号からは12インチリミックスがダンス/ディスコトップ80チャートに18週間ランクインし、そのうち3週間トップに輝いた。[73] 1983年のビルボード年末ホット100シングルでは3位となった。
6月17日、全米レコード協会は100万枚の売り上げを達成したとしてシングルのゴールド認定を授与し、[74] 7月1日には英国レコード産業協会が25万枚の出荷を達成したとしてシングルのシルバー認定を授与した。[75]また7月1日、ミュージック・カナダは出荷枚数がそれぞれ5万枚と10万枚に達したとしてシングルにゴールド賞とプラチナ賞を授与し、1984年1月1日には20万枚を突破してダブル・プラチナ賞が授与された。[76]その月の後半、ビルボードは日本での売り上げが70万枚を超えたと報じた。[77]フランスでも売り上げが100万枚に達し、プラチナ認定を受けた。[78]
映画の文脈
映画学者たちは、エッセイで『フラッシュダンス』について論評し、この歌とアレックスの物語の関係を強調した。映画のオープニング クレジットで「フラッシュダンス... なんというフィーリング」が流れ、日の出直後のピッツバーグの街を若い女性が自転車で走り抜け、製鉄所で作業が続く。ダンスを題材にしたミュージカル映画に関する論文で、ジョン トレンツは、サウンドトラックには自転車に乗っている人物の身元など、他の導入情報は提供されていないため、この歌は物語への入り口として機能すると説明した。[79]製鉄所の労働者は、カーラが歌う「鉄でできた、石でできた世界」を表す機械を使用しており、[80]歌が続く間、数人の労働者が作業しているところが映し出される。オープニング クレジットを終える最後のコーラスが聞こえると、映画が何度もカットバックする労働者は、前面にアレックスとプリントされた溶接ヘルメットをかぶっている。溶接工は防護服を脱いでアレックスが女性であることを明かし、彼女はヘルメットから髪を振りほどき、息を整える。映画で主人公が明らかになったことで、トレンズは「性別の暴露は歌の歌詞を強調しているようだ。『なんて気持ちいいんだ！信じることで、私はすべてを手に入れることができる』」と書いている。[81]
1984年2月号のジャンプカットで、キャサリン・カリナックは歌詞がアレックスのセリフと一致する例を描写している。アレックスは、ボーイフレンドのニックが仕事場以外で踊っているのを見て落ち着かないが、バーで現代音楽に合わせてステージで演奏するという彼女の仕事は、観客が彼女にとって何の意味も持たない別の種類のプレゼンテーションである。[82]ニックが、なぜバーの常連客の前でとても落ち着いているのかと尋ねると、彼女は説明する。「私は彼らを見たことがありません。外に出て、音楽が始まり、それを感じ始めます。そして、体が動き始めます。本当に馬鹿げているように聞こえることはわかっています。しかし、あなたの中で何かがカチッと音を立てて、あなたは飛び立ちます。あなたは消え去ります。一瞬、あなたは別の人になったかのようです。」彼女が説明するこの自由は、歌詞に反映されています。「音楽を聞いて、目を閉じて、リズムが包み込むのを感じ、心をつかむ、なんて気持ちいいの。」[83]
この曲は、アレックスがピッツバーグ・ダンス・レパートリー音楽院でオーディションを受ける際に、彼女がパフォーマンス中に流すために持ってきた音源として再び聞かれるが、トレンズは、オープニング・クレジットで役柄を紹介する役割を果たしていたのとは異なり、この曲は今やアレックスがダンスを通じて自分の物語を解釈する手段になっていると指摘した。[84]彼は、「彼女は歌の中に入り込み、それに合わせて踊り、音楽を象徴し、同時に歌詞の意味を体現することで、自分の物語の表現を再現している」と断言した。[81]これは彼女のダンサーとしてのスキルを測るオーディションであり、演技を審査するものではないため、この曲はオーディションを目撃する2人の観客にとってユニークな機能を提供する。映画の審査員にとって、彼女は歌の芸術性を解釈しており、それはこの応募者が入学の候補になるという目標を達成したことを象徴している。[85]しかし、映画の観客は今やこの歌を彼女の物語として解釈することができ、[86]単なるサウンドトラックのヒット以上のものとなっている。[87]トレンツは「物語によって、観客は彼女の物語を歌と関連させて表現したシーケンスとして読むことができ、委員会の反応は歌で表現された決意、つまりアレックスはそれを実現し、すべてを手に入れることができるという決意を意味しているようだ」と書いている。[88]
「アレックスのパフォーマンスと音楽を通して私たちがダンサーとしての成功について感じるものはすべて乗っ取られている…そのため、成功、パフォーマンス、ダンスについての私たちの『感覚』は、ロマンス、降伏、独立の喪失と混同されている。」
– 映画講師のゲイリー・ニーダムは、アレックスのオーディションからニックとの再会までの映画の展開が歌の意味をどのように変えたかを述べている[89]
リバプール大学の映画学科の上級講師であるゲイリー・ニーダムは、エッセイ「レーガン派映画：なんという気分！」の中で、歌の使い方からフラッシュダンスの結末について別の解釈をしている。オーディションのパフォーマンスに勢いを与えるために、「フラッシュダンス...なんという気分」のテンポがシーンの編集や振り付けと組み合わさり、アレックスがハッピーエンドを獲得したことを観客に明確に伝えている。[90]アレックスが音楽院の外の階段を駆け下り、歩道を曲がってニックと犬のグラントが彼女を迎えるために待っているときもこの歌は流れ続けているが、歌の意味は変わる。オーディション中、それは映画によって作られた世界に存在し、彼女が目指してきた成功を伝えているが[91]、ニックとの喜びの再会が提示されるサウンドトラックではそれが続いているため、ニーダムは「アレックスのダンサーとしての成功について彼女のパフォーマンスと音楽を通して感じるものはすべて乗っ取られている…成功、パフォーマンス、ダンスについての私たちの「感情」はロマンス、降伏、独立の喪失と混同されている」と論じている。[89]映画の政治的側面は、女性が一人で繁栄できるという考えから、生き残るために関係に頼るという考えへと移行し[92]、「歌詞の「What a Feeling」に反映されているように、伝統的で適切に女性的な家父長制システムの中で彼女の居場所を確保している」[89] 。
ライブパフォーマンス
「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」のプロモーションのために出演したカーラの番組には、ヒットした同曲のレコーディングに合わせてパフォーマーがリップシンクするプログラムも含まれ、例えば1983年4月30日の放送では『アメリカン・バンドスタンド』に出演した。 [93]同日の『ソリッド・ゴールド』のエピソードでのこの種のパフォーマンスにより、彼女はソリッド・ゴールド・ダンサーズと一緒に自身のダンスを披露することができた。[94] 1983年の年末カウントダウンで再びこの曲を披露した際、彼女は最初のコーラスだけをリップシンクし、その後ブレイクダンサーのグループが演奏する中、リミックスに合わせて生で歌った。[95] 2013年に彼女は、「このソリッド・ゴールドでの『フラッシュダンス…』のパフォーマンスは、私にとって最も思い出深いものの一つです。ブレイクダンスの偉大な先駆者たちが全員出演し、私は曲のロングバージョンを披露することができました！」とコメントした。 [96] 1984年1月16日の第11回アメリカン・ミュージック・アワードでは、ダンサーとしての訓練を生かしてこの曲をリップシンクで披露した。 [97]ボーカルとしてのパフォーマンスには、1月28日に放送されたFame Looks at Music '83テレビコンサート、1か月後の2月28日の第26回グラミー賞、[98] 4月9日の第56回アカデミー賞があり、アカデミー賞では国立ダンス研究所の44人の少年少女がステージに登場した。[99]この曲は、翌年の夏の終わりに始まった彼女の最初のコンサートツアーの一部となった。[100]
受賞歴
シングル曲「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」により、カーラはグラミー賞の最優秀女性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞を受賞し、[101] 、年間最優秀レコード賞にノミネートされた。[102]映画「フラッシュダンス」のサウンドトラックに収録されたこの曲は、カーラとアルバムに参加したすべてのソングライターに、映画・テレビスペシャルのための最優秀オリジナル楽曲アルバム賞をもたらし、[103] 、サウンドトラックに参加した他のすべてのアーティストとともにアルバム・オブ・ザ・イヤー賞にノミネートされた。[102]「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」はアカデミー賞[104]とゴールデングローブ賞[105]の最優秀オリジナル楽曲賞を受賞し、英国アカデミー賞の同部門でもノミネートされた。 [ 106]また、このアルバムはアメリカン・ミュージック・アワードの3部門ノミネートにも全面的または部分的に貢献した：フェイバリット・ポップ/ロック・アルバム、フェイバリット・ポップ/ロック・ソング、そしてカーラのフェイバリット・ソウル/R&B女性アーティスト賞。[107]
1998年、「フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリング」はビルボード誌のサウンドトラック曲トップ10のリストで9位にランクインし、[108]アメリカレコード協会が2001年にまとめた世紀の歌のリストでは、この曲は256位にランクインした。[13] 2004年には、アメリカ映画のトップチューンを調査するAFIの100年... 100曲調査で55位に終わり、2008年にはビルボードのオールタイムトップ100で26位にランクインした。これはビルボードホット100の50周年を記念したものだ。[109]ローリングストーン誌が2016年にオスカーのパフォーマンスで最も優れた20の歌をランク付けしたとき、カーラの1984年のアカデミー賞での出演は20位にランクインした。[ 110] 2018年、インサイダーは、このタイトル曲を史上最も象徴的な映画主題歌35曲のリストに含め、「ポップカルチャーの歴史において特別な位置を占めている」と寛大に付け加えた。[111]同年、この曲はビルボードの「[ホット100]の60年間で最も大ヒットした600曲」のリストで34位にランクインし、[112] 2019年には、同誌は女性による史上最高のホット100曲のリストでこの曲を11位にランク付けした。[113]
「フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリング」は、その「国の録音された音の遺産における文化的、歴史的、または美的重要性」に基づき、2023年にアメリカ議会図書館によって国立録音登録簿に保存されることが決定した。[114] [115]
余波
「当時は論理的に思えた決断が、これほど大きな代償を払うことになるとは、まったく気づいていなかった」
– アイリーン・カラが20年前の1985年にレコード会社を相手取って未払いの印税を訴えた時のこと[116]
「フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリング」はサウンドトラックアルバムに収録されているほか、モロダーがプロデュースしたカーラの次のLP 「ホワット・ア・フィーリン」にも収録されている。1983年末から1984年前半にかけて、カーラはそのアルバムからの新ヒットシングルのプロモーションに励み、サウンドトラックヒットによる賞の獲得にも忙しくしていたが、レコード会社に騙されたという思いで幸運は台無しになった。この最近の成功にもかかわらず、[117]ネットワークレコードから支払われた印税はわずか183ドルだったため、 [118]クーリーに説明を求めたが、クーリーは「贈り物や約束で彼女をなだめようとした」。[116] 1984年末までに、彼女はまだ61,343ドルしか受け取っておらず、 [119]契約書に定められた金額を受け取るため、またレーベルから抜け出すために芸能弁護士を雇うことを決意した。[120]数年後、彼女は「当時は論理的に思えた決断が、これほど大きな代償を払うことになるとは思ってもみませんでした」と語った。[116]
1985年、カーラはアル・クーリー社[121]とネットワーク・レコードを相手取り、懲罰的 損害賠償として1000万ドル、補償的損害賠償として約200万ドルの支払いを求める訴訟を起こした。クーリーは「フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリング」の作曲とレコーディングの契約で200万ドルを支払わなかったと主張した。 [119]しかし、その時点からエンターテイメント業界で受けた扱いから、カーラはクーリーが彼女のキャリアを台無しにするために中傷キャンペーンを始めたのではないかと疑うようになった。[122]カーラは、他のレコード会社に訴訟について警告し、誰も彼女と契約しないようにしたと主張している。[ 123]プロデューサーやキャスティング・エージェントからロサンゼルス周辺のレストランやその他の人気施設のスタッフまで、かつては彼女を歓迎してくれた人々は、今では彼女と関わりたくないと思っている。[124]彼女のキャリアは薬物中毒で台無しになったという噂さえあった。[125]ネットワーク・レコードが倒産した後、クーリーはデヴィッド・ゲフィンのもとで働くようになったが、カーラはゲフィンも彼女を中傷するのに加担していたと確信している。[126]
カラが雇った当初の弁護士チームは、訴訟の中で、ネットワークは機能するレーベルではないと主張し、詐欺を訴えるだけだった。[127]そのため、訴訟が行き詰まると、彼女は他のいくつかの事務所を試したが、トム・ヌンツィアートという弁護士を見つけ、再び訴訟を起こさせた。[128]「彼女は明らかに疲れ果てて動揺していたが、非常に信頼できる人だった」とヌンツィアートは回想する。[128]「彼女は印象的だった。私は成功報酬制の弁護士だが、成功報酬制の訴訟の90%は、事実がそこにあったと仮定した場合、依頼人の信用性だ」[128]詐欺を訴える時効が切れていたため、ヌンツィアートは会計問題としてそれに集中しなければならなかったが、カラはようやく陪審員の前で自分の主張を述べることができた。[128]
1993年、ロサンゼルス郡高等裁判所は、カーラのキャリアが受けた扱いのせいで傷ついたと結論付け、不正計上された資金として150 万ドル[129]を彼女に支払うよう命じた。[121]しかし、懲罰的損害賠償を求める訴訟は認められず[121]、ヌンツィアートは実際に金を得るのがいかに複雑だったかを説明した。「当初は企業（アル・クーリー社とネットワーク・レコード）だけが訴えられ、個人は訴えられなかったため、企業は破産宣告をした。彼らはすべての金を弁護士費用に充てたとされている…アイリーンは陪審によって無罪を証明されたが、法制度が崩壊し、彼女に補償する方法はなかった。」[121]しかし、彼女は1984年に最後のヒットチャート入りを果たしてからほぼ10年後に、ネットワーク・レコードのレコーディングで印税を稼ぎ始めた。[130]
トラックリスト
クレジットと人員
1997年発売のCD 『What a Feelin'』のライナーノーツより：[131]
チャート
認定資格
マーシャ・ハインズ版
| 「なんて気持ちいいんだ」 | ||||
|---|---|---|---|---|
| マーシャ・ハインズのシングル | ||||
| アルバム「Time of Our Lives」より | ||||
| リリース | 1998年11月29日 | |||
| 記録済み | 1998 | |||
| ジャンル | ダンスポップ | |||
| 長さ | 3:25 | |||
| ラベル | WEAA の | |||
| 作詞家 |
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| プロデューサー |
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| マーシャ・ハインズのシングル年表 | ||||
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アメリカ系オーストラリア人歌手マーシャ・ハインズは、1998年に「What a Feeling」というタイトルの曲を録音した。この曲は、彼女の9枚目のスタジオアルバム『Time of Our Lives』（1999年）からのリードシングルとしてリリースされた。
トラックリスト
- CDシングル
- 「ホワット・ア・フィーリング」 – 3:25
- 「ホワット・ア・フィーリング」（12″ ミックス） – 5:30
- 「ホワット・ア・フィーリング」（ディスコテーク・リミックス） – 7:07
- 「ホワット・ア・フィーリング」（イージー・スカンキング・ミックス） – 5:57
- 「ホワット・ア・フィーリング」（フリーカゾイド・ダブ・ミックス） – 6:35
- 「ホワット・ア・フィーリング」（エクステンデッド・ミックス） – 5:23
- 「私の中に音楽がある」 – 4:38
チャート
グローバルディージェイズバージョン
| 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」 | ||||
|---|---|---|---|---|
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| Global Deejaysのシングル | ||||
| アルバム「ネットワーク」より | ||||
| リリース | 2005 | |||
| 長さ | 6:06 | |||
| ラベル |
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| 作詞家 |
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| プロデューサー |
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| グローバルディージェイズシングル年表 | ||||
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| ミュージックビデオ | ||||
| 「What a Feeling (Flashdance)」をYouTubeで見る | ||||
2005年、オーストリアのハウスミュージックグループGlobal Deejays がアルバムNetworkで「Flashdance... What a Feeling」をカバーし、「What a Feeling (Flashdance)」と改題した。
トラックリスト
- オーストリア、ドイツ、オーストラリアのCDマキシシングル
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン） – 3:14
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ラジオ・バージョン） – 3:32
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（ポップ・ラジオ・バージョン） – 2:46
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ミックス） – 6:11
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（GLOW の Feelin' Da Vox ミックス） – 6:25
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ミックス） – 5:29
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（OSX バージョン） – 6:02
- フランスのCDマキシシングル
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（ハウス・ラジオ・エディット） – 3:33
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン） – 3:14
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（ポップ・ラジオ・バージョン） – 2:46
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ミックス） – 6:11
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ミックス） – 5:27
- ベルギーのCDマキシシングル
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ラジオ・バージョン） – 3:14
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ラジオ・バージョン） – 3:32
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（ポップ・ラジオ・バージョン） – 2:46
- 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ミックス） – 5:29
- ドイツとイタリアの12インチシングル
- A1. 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ミックス） – 6:07
- A2. 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（GLOW の Feelin' Da Vox ミックス） – 6:25
- B1. 「What a Feeling (Flashdance)」（プログレッシブフォローアップミックス） – 5:28
- B2. 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（OSX バージョン） – 6:02
- フランスの12インチシングル
- A. 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（クラブハウス・ミックス） – 6:11
- B. 「ホワット・ア・フィーリング（フラッシュダンス）」（プログレッシブ・フォローアップ・ミックス） – 5:27
チャート
その他のカバーバージョン
- ビョルン・アゲインは1993年にこの曲のシングルバージョンをリリースし、イギリスのシングルチャートで65位に達した。[188]
- スイスの歌手DJ BoBoは2001年にアイリーン・カラとのデュエットバージョンをリリースし、スイスで2位、ドイツで3位、スペインで10位、オーストリアで11位に達した。[189]
- フランスの歌手プリシラ・ベッティは、デビューアルバム『Cette vie nouvelle』 （2002年）からの2枚目のシングルとして、「Cette vie nouvelle」という曲のフランス語バージョンをリリースした。この曲はフランスで9位、ベルギーのワロン地域で36位に達した。[190]
- マリー・ピカソは2007年にこの曲をカバーし、スウェーデンのシングルチャートで最高54位を記録した。[191]
- カーラのバージョンの膨大なサンプルは、ジェイソン・デルーロの2010年のシングル「The Sky's the Limit」に収録されている。[192]
- リア・ミシェルとジェナ・アシュコウィッツはテレビシリーズGleeのシーズン3のエピソード「Props 」でこの曲をカバーした。このシングルは2012年5月25日にリリースされ、イギリスで145位にランクインした。[193] [194]
- 2024年のTモバイル・ ホーム・インターネットのテレビコマーシャルでは、ザック・ブラフ、ドナルド・フェイソン、ジェイソン・モモアが、ワイヤレス・ブロードバンド・インターネット・アクセスについての歌詞をつけたこの曲を歌っている。コマーシャル中、彼らは『フラッシュダンス』を彷彿とさせるルーティンでダンスをし（コマーシャルの完全版には象徴的な「水しぶき」のシーンとジェニファー・ビールスの出演が含まれている）、最後にフェイソンは、映画でビールスが着ていたように、ブラフのシャツを片方の肩まで引き下ろしている。[195] [196] [197] [198]
参照
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フラッシュダンス
はソフト ポルノのようになる可能性があるという噂が広まっていました
。だから、出演したいかどうか確信が持てませんでしたが、「ジェリー、映画を観て気に入ったら出演します」と言いました。それでテープを手に入れました
...そして実際に観て、とても気に入りました。それで、「ジェリー、絶対に出演したい」と言いました。
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私はカリフォルニアでアルバム制作に取り組んでおり、プロデューサーを探していました。パラマウント・ピクチャーズから突然電話があり、音楽を書いているジョルジオ・モロダーが歌詞を必要としていると言われました。私は手伝うことに同意しました。
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フラッシュダンス
とそれに続く
ホワット・ア・フィーリン
のアルバムまで、サマーの長年のプロデューサーであるジョルジオ・モロダーとの仕事を避けていたと述べている
。
「ジョルジオは『フェイム』の直後に私にアプローチしてきました。私が当時彼と仕事をしなかった唯一の理由は、比較されすぎていたからです。」
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私たちは、人生で達成したいことを何でも達成することの比喩としてダンスを使いました。
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彼らは映画全体を見せてくれたわけではありません。彼らが見せてくれたのは、この曲を入れたいシーン、つまり大フィナーレのダンスシーンだけだったので、それだけが頼りでした。
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つまり、私たちはタクシーに飛び乗ったんです。彼らが私たちのために車を送ってくれたのを覚えていないので、タクシーに飛び乗ったんです。そして、ジョルジオのスタジオに戻る頃には、曲の80%は出来上がっていたと思います。
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[タイトル] は「Flashdance[…What a Feeling]」ではありませんでした。「Dancing for Your Life」でした。
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とても気に入りました。歌詞の「なんて気持ちいいんだろう」が、映画にぴったりだと思います。
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ジョルジオがやって来て、「そうだな、ノミネートされたいなら、どこかに
『フラッシュダンス
』という言葉を入れたほうがいい」と言った。それで、結局そうしなかった。「一瞬にして心を掴む」という言葉を入れるのが精一杯だった。ただ単に
『フラッシュダンス』と言うことはできなかった。
『フラッシュダンス』
と言っても何の効果もなかった
。
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私は彼に映画の曲を書いてもらいたかったのですが、映画会社はもっと有名な人を起用したかったのです。
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アイリーンに関しては、個人的に何をすべきか正確にわかっていたが、アーティストが「やり直したい」と言うこともあり、「だめだ、だめだ」とは言えない
。2
回目は、あまり良くなったとは思わないが、3回目、特にエンディングに向けて、彼女はより感情を込め、作品を高めた。
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製品が完売したとのことです
。
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パラマウントは、映画の監督であるエイドリアン・ラインに協力を仰ぎ、映画の未公開シーンを 4 つのミュージック ビデオに編集してもらい、MTV: Music Television、その他の若者向けケーブル番組、さまざまなレコード販売店やダンス クラブの店頭で放映します。4 つのビデオでは、カレン・カモンが歌う「Manhunt」、ローラ・ブラニガンが歌う「Imagination」、マイケル・センベロが歌う「Maniac」、そしてカーラのタイトル曲がハイライトとなっています。
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私たちはアレックスを追って、彼女が溶接工として働く製鉄所へ向かいます。 しかし、映画ではまだアレックスが登場人物として正式に紹介されていません。 映画の
ディエーゲシス
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「私は彼らを見たことがありません。外に出て、音楽が始まり、それを感じ始めます。そして、自分の体が動き始めます。本当に馬鹿げた話に聞こえることはわかっています。でも、自分の中の何かがカチッと音を立てて、飛び立つのです。あなたは消え去ります。一瞬、別の人になったかのようです。」映画のタイトル曲「フラッシュダンス…ホワット・ア・フィーリング」の歌詞を引用して、アレックスはダンスの肉体的な解放を称賛する。「音楽を聞くと、目を閉じて、リズムを感じ、体を包み込み、心を掴む。ホワット・ア・フィーリング！」
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ある意味、アレックスはダンスを通して彼女自身の物語（彼女の歌）の解釈者として映画に反映されている。歌はオープニングシーケンスと同じままだが、イメージの反映はダンスにおける彼女の身体の物理的表現によって定義されている。
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選考委員会の立場からすると、アレックスは芸術としてこの曲に存在感を与えており、そのため非具象的だと見ている。しかしそれはまた、アレックスが本物のダンサーとして評価される能力があることを意味している。
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外部リンク
- アイリーン・カーラ - フラッシュダンス...ホワット・ア・フィーリングYouTube