
ドン・ウォーカー(1907年10月28日 - 1989年9月12日)[1]は、ブロードウェイで 活躍したオーケストラ作家で、ミュージカルや映画の音楽も作曲し、テレビの指揮者としても活躍した。
バイオグラフィー
ウォーカーはニュージャージー州ランバートビルで生まれた。ペンシルベニア大学ウォートン校に通った。妻オードリーとの間には娘アン・リーブゴールドと息子デイビッドがいる。ウォーカーは1989年にペンシルバニア州ニューホープで81歳で亡くなった。[1]
キャリア
他の多くの偉大なオーケストラ作家と同様に、ウォーカーは1930年代からチャペル・ミュージックの編曲部門でマックス・ドレイファスに師事し、長い修行を積んだ後、 [2] 1950年代初頭にニューヨーク市に事務所を構えて独立しました。[3]
彼が編曲したスコアの中には、人気ミュージカルの『回転木馬』、『フィニアンの虹』、 『マダムと呼んで』、『パジャマ・ゲーム』、『ミュージックマン』、『屋根の上のバイオリン弾き』、『シェナンドー』 、『キャバレー』のほか、カルト的な失敗作『誰でも口笛を吹け』や『ゲイ・ライフ』などがある。彼はブロードウェイの各スコアにユニークで適切なサウンドスタイルを与えようとすることで知られており、それは『屋根の上のバイオリン弾き』のアコーディオンや『ゲイ・ライフ』のツィンバロムのように、特徴的な楽器を際立たせることでよく実現した。[4] 『誰でも口笛を吹け』 では、5つのチェロによる弦楽セクションを使用し、バイオリンやビオラは使用していない。 [5] 他の多忙な編曲家と同様に、ウォーカーは時間がない特定の曲のスコア作成をアシスタントに頼ることもあった。アーウィン・コスタルやロバート・ギンズラーなど、数人の著名な編曲家は彼の下で働き始めた。[6]
古いショーが復活すると、ウォーカーはより現代的なスタイルでオーケストラを再編曲するために選ばれることが多かった。彼は1943年の『コネチカット・ヤンキー』の復活、1952年の『パル・ジョーイ』の復活、そして同じ年にブロードウェイで復活した『汝は歌う』でこの仕事を行った。この過程で、彼はオリジナルのオーケストラがしばしば無視され、利益の大きい二次ライセンスビジネスが十分に活用されていないことに気づいた。これを念頭に置き、彼はフランク・レッサーと共同でミュージック・シアター・インターナショナルを設立し、1950年代半ば以来、多くのショーの二次的権利を管理してきた。[7]
スティーヴン・ソンドハイムは、ウォーカーの『回転木馬』の編曲は「おそらく私が今までに聞いた中で最高の編曲」だったが、『誰でも口笛を吹ける』でウォーカーと仕事をした際、ウォーカーが自分を軽蔑し、提案を無視し、「若い作曲家のために働くことを嫌がっていた」ことに失望したと語っている。[8] それでもソンドハイムはウォーカーの作品に大変満足し、公演終了から1年後に編曲者に「素晴らしい仕事をしてくれたことに改めて感謝します。驚いたことに、私は今でもこの作品を誇りに思っています。あなたの貢献は、この輝きの大きな部分を占めています」という手紙を送った。[9]
他の若手ソングライターたちはウォーカーとより良い仕事関係を築いていたが、特にジョン・カンダーは『ゾルバ』の初演後にウォーカーに手紙を送り、「一緒に行ったすべての旅行、フランス領カナダ(『幸せな時間』)、ベルリン(『キャバレー』)、30年代のニューヨーク(『フローラと赤い脅威』)、クレタ島」での彼の仕事に感謝していた。[10]彼らはまた、『70、ガールズ、70 』でも共演した。ウォーカーと頻繁に仕事をした他の作曲家には、リチャード・ロジャース(『回転木馬』、『バイ・ジュピター』、『僕とジュリエット』)、コール・ポーター(『僕に任せて』、『サムシング・フォー・ザ・ボーイズ』、 『シルク・ストッキングス』 )、ジェリー・ボック(『屋根の上のバイオリン弾き』、 『シー・ラヴズ・ミー』、 『ロスチャイルド家』)がいる。彼はまた、『ワンダフル・タウン』や『ダム・ヤンキース』など、演出家ジョージ・アボットのために多くのショーの編曲も手がけた。
ウォーカーは、アンドリュー・ロイド・ウェバーの1975 年のミュージカル「バイ・ジーヴス」の編曲を手掛けたとされている。フランク・レッサーの「ザ・モスト・ハッピー・フェラ」の編曲は、映画化されることはなかったが、1980 年にグレート・パフォーマンスズで放映された同劇で聞くことができた。ウォーカーは、初期のテレビバラエティ番組「アドミラル・ブロードウェイ・レビュー」の編曲も手掛けた。
ウォーカーは時折、ブロードウェイのために自ら作曲と歌詞を書いた。1945年にはクレイ・ワーニックと共演し、ギルバート・アンド・サリバンの『HMS ピナフォア』のスウィング版『メンフィス・バウンド』を制作。伝説のタップダンサー、ビル・ロビンソンと黒人キャストが出演した。 [11]ジャック・ローレンスと共演した1951年のミュージカル『コートイン・タイム』は、俳優アルフレッド・ドレイクの演出で有名。[12]彼が作曲した唯一の映画音楽は、ジェイソン・ロバーズ主演の『千人のピエロ』である。ウォーカーは、オマー・シャリフ主演の『アポイントメント』(1969年)のオーケストラとオリジナル音楽の要素を提供した。[要出典]
ウォーカーはフレッド・ワーリングのペンシルバニアンズの編曲も手掛け、テレビ番組『ユア・ヒット・パレード』の指揮者も務めた。[1]
注記
- ^ abc シェパード、リチャード F.「ドン・ウォーカー、81歳、ブロードウェイ・ミュージカル・コメディのオーケストラ」、ニューヨーク・タイムズ、1989年9月13日、2009年7月20日アクセス
- ^ 「騒音を立てる少年たち」、音楽欄、タイム、1943年7月5日
- ^ サスキン、44ページ
- ^ サスキン、109ページ
- ^ サスキン、325ページ
- ^ サスキン、43ページ
- ^ スーザン・レッサー著『最も注目すべき人物:フランク・レッサーと彼の人生における男たちと人形たち』ハル・レナード社、ニューヨーク、1993年、228-29ページ
- ^ サスキン、324ページ
- ^ マーク・ホロウィッツ「本当に奇妙な話:誰でも口笛を吹ける理由」 ソンドハイム・レビュー、第17巻第2号、2010年冬
- ^ サスキン、583ページ
- ^ ディーツ(2015)、282ページ
- ^ 「劇場:マンハッタンの新しいミュージカル」、1945年6月4日および1951年6月25日、タイム
参考文献
- ディーツ、ダン (2015)。『1940年代ブロードウェイミュージカル完全版』メリーランド州ランハム:ロウマン&リトルフィールド。ISBN 9781442245280。
- サスキン、スティーブン。『ブロードウェイ音楽の音:オーケストレーターとオーケストレーションの本』、ニューヨーク:オックスフォード大学出版局、2009年
- ザダン、クレイグ、ソンドハイム&カンパニー、ニューヨーク:ハーパー&ロウ、1974&1986年、p. 4 ISBN 1-85145-190-0
- ウォルシュ、マイケル、『アンドリュー・ロイド・ウェバー:生涯と作品』、エイブラムス:ニューヨーク(1989年、1997年改訂増補)
外部リンク
- インターネット ブロードウェイ データベースのドン ウォーカー
- アメリカ議会図書館のドン・ウォーカー・コレクション
