ドック・ワトソン

ドック・ワトソン
2009年、ノースカロライナ州シュガーグローブで開催されたミュージックフェスト「N シュガーグローブ」に出演したワトソン
背景情報
出生名	アーセル・レーン・ワトソン
別名	ドック・ワトソン
生まれる	( 1923-03-03 )1923年3月3日 ディープギャップ、ノースカロライナ州、米国
死亡	2012年5月29日(2012-05-29)（享年89歳）米国 ノースカロライナ州ウィンストン・セーラム
ジャンル	ブルーグラス フォーク 昔の 国 ブルース 福音
職業	ミュージシャン、シンガーソングライター
楽器	ボーカル、ギター、バンジョー、ハーモニカ
活動年数	1953–2012
ラベル	フォークウェイズ、ヴァンガード、ユナイテッド・アーティスツ、フライング・フィッシュ、シュガー・ヒル
配偶者	ローザ・リー・カールトン・ワトソン

アーセル・レーン・ドク・ワトソン（1923年3月3日 - 2012年5月29日）は、ブルーグラス、フォーク、カントリー、ブルース、ゴスペル音楽のアメリカのギタリスト、ソングライター、歌手であった。^[1]彼は7つのグラミー賞とグラミー生涯功労賞を受賞した。彼のフィンガーピッキングとフラットピッキングのスキル、そして伝統的なアメリカの音楽に関する知識は高く評価されていた。^[2]幼い頃から盲目であった彼は、ダンスバンドとソロの両方で公演を行ったほか、15年以上にわたり息子でギタリストのマール・ワトソンと共演したが、1985年にマールが家族の農場での事故で亡くなるまで共演は続いた。^{[3] [4] [5]}

ワトソンはノースカロライナ州ディープギャップで生まれた。^[6] ワトソンの3枚組CD伝記アルバム『レガシー』によると、生放送のラジオ番組でアナウンサーが彼の名アーセルは奇妙で、わかりやすいあだ名が必要だと言った時に「ドク」というあだ名が付けられたという。観客の中のファンが「彼をドクと呼べ!」と叫んだ。おそらく文学上の登場人物シャーロック・ホームズの仲間であるドクター・ワトソンにちなんでのことだろう。この名前が定着した。^[7]

目の感染症により、ワトソンは2歳の誕生日を迎える前に視力を失った。^[6]彼はノースカロライナ州ローリーにあるノースカロライナ州の盲学校、ガバナー・モアヘッド・スクールに通った。^[8]

1989年、ナショナル・パブリック・ラジオのフレッシュ・エアー・ショーでテリー・グロスが行ったラジオインタビューで、ワトソンは最初のギターを手に入れた経緯について語った。父親はワトソンに、畑の端にある小さな枯れた栗の木を兄のデイビッドと一緒に切り倒せば、その木材を皮なめし工場に売れると言った。ワトソンは稼いだお金でシアーズ・ローバックからシアーズ・シルバートーンを購入し、 ^[9]兄は新しいスーツを購入した。^{[10]同じインタビューの後半で、ワトソンは初めて買った高品質のギターは}マーティンD-18だったと述べている。 ^[11]

ワトソンに最も早く影響を与えたのは、カーター・ファミリーやジミー・ロジャースなどのカントリー・ルーツのミュージシャンやグループだった。彼がギターで最初に学んだ曲は、 1930年にカーター・ファミリーによって初めて録音された「When Roses Bloom in Dixieland」だった。ワトソンはアメリカン・ソングライター誌のインタビューで、「ジミー・ロジャースは、私が一番のお気に入りだと言い始めた最初の人でした」と語っている。^[12] ワトソンは生まれながらの音楽的才能があることを証明し、数か月以内に地元の街角で、弟のリニーとともにデルモア・ブラザーズ、ルービン・ブラザーズ、モンロー・ブラザーズの曲を演奏していた。ワトソンが成人する頃には、彼は熟練したアコースティックギターとエレキギター奏者になっていた。^[13]

1953年、ワトソンはテネシー州ジョンソンシティを拠点とするジャック・ウィリアムズ のカントリー・アンド・ウエスタン・スウィング・バンドにエレキギターで参加した。バンドにフィドル奏者がいることはめったになかったが、スクエアダンスで演奏を依頼されることが多かった。カントリーギタリストのグレイディ・マーティンとハンク・ガーランドに倣い、ワトソンはギブソン・レスポールのエレキギターでフィドルの曲を独学で学んだ。後にこのテクニックをアコースティックギターにも応用し、フィドルの曲の演奏は彼の特徴的なサウンドの一部となった。^{[3] [14]} ジャック・ウィリアムズと在籍中、ワトソンはピアノ調律師としても家族を支えていた。

1960年、アメリカのフォークミュージック復興が盛り上がると、ワトソンはフォーク音楽学者でスミソニアン博物館の 学芸員 ラルフ・リンツラーの助言を受け、アコースティックギターとバンジョーのみを演奏し始めた。^{[8]この行動がきっかけで、クラレンス・}アシュリーの『オールド・タイム・ミュージック』で初レコーディングを行い、ワトソンのキャリアに火がついた。また、1961年2月11日のグリニッチ・ヴィレッジのPS 41での演奏も、彼のキャリアにとって極めて重要な出来事だった。^[15]その後、ソロ演奏者としてツアーを始め、ロサンゼルスのアッシュ・グローブなどの大学やクラブに出演した。ワトソンはやがて、 1963年にロードアイランド州ニューポートで開催された有名なニューポート・フォーク・フェスティバルでのパフォーマンスで大ブレイクし、絶賛された。 ^[6]ワトソンは1964年に初のソロアルバムを録音し、同年、 息子のマールとの演奏を開始した。 ^[6]

1960年代後半にフォークリバイバルが衰退した後、ドック・ワトソンのキャリアは、1972年のライブアルバム『Will the Circle Be Unbroken 』でジミー・ドリフトウッドの曲「テネシー・スタッド」を演奏することで維持されました。相変わらず人気が衰えず、ドックとマールは1974年にベースのT・マイケル・コールマンとトリオで演奏を始めました。トリオは70年代後半から80年代前半にかけて世界中をツアーし、1973年から1985年の間に15枚近くのアルバムを録音し、ドックとマールのユニークなアコースティック音楽を何百万人もの新しいファンに届けました。^[14] 1985年、マールは家族の農場でトラクター事故で亡くなりました。2年後、彼を偲んでマール・フェストが発足しました。 ^[16]

ドック・ワトソンは、フラットピッキングとフィンガーピッキングの両方のスタイルでギターを演奏しましたが、フラットピッキングの演奏で最もよく知られています。彼のギター演奏スキルは、マウンテンミュージシャンとしての真正性と相まって、フォークミュージックリバイバルにおいて非常に影響力のある人物となりました。彼は、クラレンス・ホワイト、トニー・ライス、その他多くの人々に採用され、広められたフィドルの曲とクロスピッキングのテクニックを含む、速くて派手なブルーグラスのリードギタースタイルの先駆者でした。ワトソンは熟練したバンジョー奏者でもあり、時にはハーモニカで伴奏することもありました。独特で豊かなバリトンの声でも知られるワトソンは、ノースカロライナ州ディープギャップの故郷の口承で学んだマウンテンバラードの膨大なレパートリーを長年にわたって作り上げていきました。

ワトソンは初期のレコーディングでマーティンのD-18モデルを演奏していた。1968年、ワトソンはG-50モデルを弾き始め、ギャラガーギターとの関係を始めた。ワトソンが「オール・ホス」と呼んでいた最初のギャラガーは、ナッシュビルのカントリーミュージック殿堂博物館に展示された後、 2012年11月27日にクリスティーズでオークションにかけられるまでギャラガーの店に置かれていた。^[18] 1974年、ギャラガーはワトソンの好みの仕様を満たすカスタマイズされたG-50シリーズを作成し、ドック・ワトソンの名を冠している。1991年、ギャラガーはワトソンのためにカッタウェイギターをカスタマイズし、ワトソンは死ぬまでそれを弾き、ギャラガーギターの2代目所有者兼製作者であるドン・ギャラガーに敬意を表して「ドナルド」と呼んでいた。^[19]晩年、ワトソンは80歳の誕生日にリッキー・スカッグスから贈られたダナ・ブルジョワのドレッドノートを演奏していた。ワトソンのもう一つのお気に入りのギターは、ジミー・ロジャースが演奏した有名な1926年製マーティン00-18に敬意を表して弦楽器製作者のジョン・アーノルドが製作したアーノルドギター「ザ・ジミー」だった。

1994年、ワトソンはミュージシャンのランディ・スクラッグスとアール・スクラッグスとチームを組み、レッド・ホット・オーガニゼーションがプロデュースしたエイズ慈善アルバム『レッド・ホット+カントリー』に名曲「キープ・オン・ザ・サニー・サイド」を提供した。

晩年、ワトソンはツアーのスケジュールを縮小した。ステージには、孫（マールの息子）のリチャードや、長年の音楽パートナーであるデイヴィッド・ホルト、ジャック・ローレンスが同席することがほとんどだった。2007年6月19日、ワトソンはテキサス州フォートワースのベース・パフォーマンス・ホールで行われたコンサートで、オーストラリアのギター奏者トミー・エマニュエルの伴奏を務めた。ワトソンはまた、2009年にサンフランシスコで開催されたハードリー・ストリクトリー・ブルーグラス・フェスティバルでも、ホルトとリチャードの伴奏で演奏した。これは、彼が以前に何度か行ったフェスティバルと同様である。

ワトソンは、ノースカロライナ州ウィルクスボロのウィルクスコミュニティカレッジで毎年4月に開催されるマールフェスト音楽祭の主催者でした。このフェスティバルでは、フォーク、ブルーグラス、ブルース、オールドタイムミュージックのジャンルに焦点を当てたアコースティックスタイルの音楽が幅広く取り上げられます。マール・ワトソンに敬意を表して名付けられたこのフェスティバルは、毎年7万人以上の音楽ファンを魅了する、世界で最も人気のあるアコースティック音楽フェスティバルの1つです。^[20]このフェスティバルは彼の死後も継続されています。

ワトソンは2010年にノースカロライナ州音楽の殿堂入りを果たした。^[21]

1947年、ワトソンは人気バイオリン奏者ゲイザー・カールトンの娘、ローザ・リー・カールトンと結婚した。夫婦には1949年にエディ・マール（カントリーミュージックの伝説的人物エディ・アーノルドとマール・トラヴィスにちなんで名付けられた）、1951年にナンシー・エレンという2人の子供が生まれた。 ^[8]

2012 年 4 月 29 日、ワトソンはマールフェストのクリークサイド ステージでナッシュビル ブルーグラス バンドと共演しました。ワトソンにとって、フェスティバルの日曜朝にナッシュビル ブルーグラス バンドとゴスペル セットで共演するのは毎年恒例の伝統でした。これが彼にとって最後のパフォーマンスとなりました。

2012年5月21日、ワトソンは自宅で転倒した。転倒による怪我は重傷ではなかったが、持病のため結腸の手術を受けた。^[22]ワトソンは2012年5月29日、ウェイクフォレスト・バプテスト医療センター^[23]で手術後の合併症のため89歳で亡くなった。 ^[24]彼は妻と息子とともにディープギャップのマール・アンド・ドック・ワトソン記念墓地に埋葬されている。^{[25] [26]}

2002年、ハイ・ウィンディ・オーディオはワトソンの伝記作品を集めたマルチCDアルバム『Legacy』をリリースした。このコレクションには、ワトソンへのインタビュー音声と音楽が織り交ぜられたものや、ノースカロライナ州アッシュビルのダイアナ・ウォーサム劇場でのライブパフォーマンスの完全録音が収録されている。^[27]このコレクションは2002年のグラミー賞で最優秀トラディショナルフォークアルバム賞を受賞した。^[28]

2010年、ブルーミング・トゥイッグ・ブックスはケント・グスタフソンによるワトソンの包括的な伝記を出版した。「Blind But Now I See: The Biography of Music Legend Doc Watson」と題されたこの本には、ノーマン・ブレイク、サム・ブッシュ、シーガー家のメンバー、ミシェル・ショックドなど、ワトソンの友人や協力者へのインタビューから集められた、ワトソンの人生とキャリアに関するこれまで出版されたことのない内容が掲載されている。この本ではまた、マール・ワトソンの人生、脇役、そして早すぎる死についても取り上げられている。^[29] 2012年3月にはサマック・レッド・ブックスから改訂版が出版された。^{[30] [31] [32]}

2013年4月、オープンレコードはワトソンの未発表音源を集めたマルチディスクコレクションをリリースした。マイルストーンズと題されたこのコレクションには、94曲の楽曲のほか、物語、思い出、500枚以上の写真が収録されている。このコレクションはワトソンの娘ナンシーが作成し、 ETSUブルーグラスとETSU教授ロイ・アンドラーデがプロデュースしている。 ^[33]

フラットピッキングスタイルのギター演奏の人気は、ドック・ワトソンの功績によるところが大きいとされ、ビリー・ストリングスなどのアーティストを含むブルーグラスバンドが広くこれを取り入れている。^[要出典]

1986年にワトソンはノースカロライナ賞を受賞し、1994年にはノースカロライナフォークヘリテージ賞を受賞した。彼は1988年に全米芸術基金から授与された全米ヘリテージフェローシップの受賞者であり、これは米国政府のフォークおよび伝統芸術における最高の栄誉である。^[34] 2000年、ワトソンはケンタッキー州オーエンズボロの国際ブルーグラス音楽の殿堂入りを果たした。1997年、ワトソンは米国大統領ビル・クリントンから国家芸術勲章を受賞した。^{[35] 2010年、}マサチューセッツ州ボストンのバークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された。^[36]

ディープギャップ（ワトソンの出生地）近くのアメリカ国道421号線には「ドック・アンド・マール・ワトソン・ハイウェイ」と書かれた標識があり、このハイウェイのその部分はドック・ワトソンとその息子にちなんで名付けられている。^[37]

• 1973 最優秀民族・伝統音楽レコーディング賞（トラディショナル・ブルースを含む） : ドック・ワトソン『Then and Now』
• 1974 最優秀民族・伝統音楽レコーディング賞: マール・ワトソンとドック・ワトソン『11月の2日間』
• 1979年 最優秀カントリー・インストゥルメンタル・パフォーマンス賞: ドック・ワトソンとマール・ワトソン「ビッグ・サンディ/レザー・ブリッチズ」
• 1986年最優秀トラディショナルフォークレコーディング賞：ドック・ワトソン『真夜中の列車に乗れ』
• 1990年最優秀トラディショナルフォークレコーディング賞：ドック・ワトソン『On Praying Ground』
• 2002年最優秀トラディショナルフォークアルバム賞：ドック・ワトソンとデビッド・ホルト『レガシー』
• 2004 生涯功労賞
• 2006 最優秀カントリー インストゥルメンタル パフォーマンス賞: ブライアン サットンとドック ワトソン (ブライアン サットンの『 Not Too Far from the Tree 』の「Whiskey Before Breakfast」)

ウィキメディア・コモンズには、ドック・ワトソンに関連するメディアがあります。

• フロリダ フォークライフ コレクションのドック ワトソンのパフォーマンスのコレクション。2016 年 6 月 5 日にWayback Machineにアーカイブされました (フロリダ州立公文書館によって公開されています)
• NPRのインタビュー：
  • ギタリスト、アーセル・ドック・ワトソンがNPRのフレッシュ・エアでインタビューを受ける
  • ボブ・エドワーズとドック・ワトソンのインタビュー（2002年、NPRのモーニング・エディションにて）
• APRのA Prairie Home Companionに出演:
  • 1999年10月23日放送、ドック・ワトソン、ジャック・ローレンス、フェアフィールド・フォー出演
  • 2004年2月14日放送 サム・ブッシュとドック・ワトソン
• ジョン・マーティン著「ノースカロライナ西部のブルーグラスギターの歴史」ノースカロライナフォークロアジャーナル、第56巻第2号（2009年秋冬号）：ドック・ワトソンとその他のノースカロライナ西部のギター奏者に関する記事
• ブリタニカ百科事典のドック・ワトソン
• オールミュージックのドック・ワトソン