デニス・ランバート

デニス・ランバート
ニューヨークのジョーズパブのポスター
背景情報
生まれる	1947年（76～77歳）アメリカ合衆国ニューヨーク州 ブルックリン
ジャンル	ソウル、ブルーアイドソウル、R&B、ジャズロック、ポップ、ポップロック
職業	ミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサー

デニス・アール・ランバート^[1] （1947年5月18日、ニューヨーク州ブルックリン生まれ）は、アメリカのミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサーである。 ^{[2] [3]}

ランバートは1960年にキャピトルレコードとレコーディングアーティストとして契約し、音楽キャリアをスタートしました。1960年代半ばには、他のアーティストのために作詞作曲やプロデュースを手掛けていました。最初の主要コラボレーターであるルー・コートニーとの初期作品には、フレディ・アンド・ザ・ドリーマーズ、ロレイン・エリソン、ジェリー・バトラー、ジェリー・リー・ルイスの曲がありました。

1965年、ランバートはマーキュリー・レコードのA&Rスタッフに加わり、クインシー・ジョーンズとシェルビー・シングルトンの指導を受けた後、 DCPレコードでドン・コスタに加わり、レーベルのA&R部門を運営し、プロデュースと曲作りに携わった。

ベトナム戦争中に米軍に従軍した後、1968年にロサンゼルスに移り、翌年、1969年にロンドン滞在中に出会った若いイギリス人ソングライター兼ミュージシャンのブライアン・ポッターと11年間にわたるコラボレーションを実現した。

ランバートとポッターは、プロデューサー兼ディレクターのスティーブ・バインダーが設立したロサンゼルスの新しいレコードレーベル、タレント・アソシエイツに参加し、プロデューサー兼ソングライターとして働いた。彼らはオリジナル・キャスト（ワン・ティン・ソルジャー）と契約し、シールズやクロフトを含むアーティスト名簿の開発に取り組んだ。タレント・アソシエイツが売りに出された際、出版資産は1971年にABCダンヒル・レコードに売却され、2人もレーベルに参加した。彼らはグラスルーツ、ハミルトン、ジョー・フランク・アンド・レイノルズ、^[4]ゲイル・マコーミック、フォー・トップス、オリジナル・キャスト、コーヴン、^[5]ダスティ・スプリングフィールド、リチャード・ハリスなどの曲を作曲・プロデュースし、A&Rチーフ兼プロデューサーのスティーブ・バリとよく仕事をした。ランバートは1972年にソロアルバム「バッグス・アンド・シングス」もリリースした。

1974年、彼らはキャピトル・レコードが配給する独自のレコードレーベル、ヘイヴン・レコードを設立し、ライチャス・ブラザーズ、グラス・ルーツ、イーヴィー・サンズ^[6]、プレイヤーなどを所属アーティストとして抱えた。この時期、彼らはキャピトルで タヴァレスやグレン・キャンベルのアルバムの作詞作曲とプロデュースも行っていた。

1970年代にランバートとポッターが共作、またはプロデュースしたヒット曲には、フォー・トップスの「エイント・ノー・ウーマン（ライク・ザ・ワン・アイヴ・ガット）」（ジェイ・Zが後に「エイント・ノー・ニガ」に挿入）と「キーパー・オブ・ザ・キャッスル」、ハミルトン、ジョー・フランク・アンド・レイノルズの「ドント・プル・ユア・ラブ」、グレン・キャンベルの「ラインストーン・カウボーイ」と「カントリー・ボーイ」、タバレスの「イット・オンリー・テイクス・ア・ミニッツ」、プレイヤーの「ベイビー・カム・バック」などがある。彼らはライチャス・ブラザーズの大ヒット曲「ロックンロール・ヘブン」をプロデュースし、1974年にデュオのレコーディング・キャリアを復活させた。

1980 年代、ランバートはチューンワークスの名義で、一人で作曲とプロデュースを続けました。コモドアーズ(「ナイトシフト」)、スターシップ(「ウィー・ビルト・ディス・シティ」)、テンプテーションズ(「ラブ・オン・マイ・マインド・トゥナイト」)、デニス・エドワーズ(「ドント・ルック・エニー・ファーザー」)、ナタリー・コール(「ピンク・キャデラック」、「アイ・リヴ・フォー・ユア・ラヴ」) のヒット曲がクレジットされています。

1990年代、ランバートはデイヴ・コズ、リトル・リヴァー・バンド、エレイン・ペイジ、ディオンヌ・ワーウィックなどの曲を作曲、プロデュースした。また、エドワード・ジェームズ・オルモス監督の映画『アメリカン・ミー』の音楽も作曲した。1990年代半ば、ランバートはニューヨークに戻り、トラウマ・レコード（BMG）や音楽出版社が配給するレコードレーベルのインプリントを含むバビロン・エンターテインメントを設立した。

ランバートは2000年代に南フロリダに移住し、脚本家の息子ジョディ・ランバートが監督した長編ドキュメンタリー映画「Of All the Things 」の題材となった。この映画では、彼がフィリピンを縦断する様子が追われており、そこでは象徴的なシンガーソングライターとして見られている（彼のシングル「Of All the Things」は現在でもフィリピンでヒットしている）。^[2] 2011年、ワーナー・ブラザース映画とスティーヴ・カレルは、ランバートの生涯に基づいたリメイクの権利を取得した。ランバートとポッターはまた、ブロードウェイのミュージカルを書くために再会し、現在開発が進められている。ランバートは、ショーのツアーで歌手としてもライブを行っている。

• バッグス・アンド・シングス（ダンヒル・レコード、1972年）

• 「ドリーム・オン」（ダンヒル・レコード、1972年）
• 「アッシュズ・トゥ・アッシュズ」（ダンヒル・レコード、1972年）
• 「オブ・オール・ザ・シングス」（ダンヒル・レコード、1972年）

• 「家へ帰る道」（1965年）、ナッシュビル・ティーンズ
• 「ブリキの兵隊」（1969年）、オリジナル・カースト
• 「ミスター・マンデー」（1970年）、オリジナル・カースト
• 「ブリキの兵隊」（1971年）（1973年）、魔女の集会
• 「イッツ・ア・クライイン・シェイム」（1971年）、ゲイル・マコーミック
• 「ドント・プル・ユア・ラブ」（1971年）、ハミルトン、ジョー・フランク＆レイノルズ
• 「愛に分けられた二人」（1971年）、ザ・グラス・ルーツ
• 「ランウェイ」（1972年）、ザ・グラス・ルーツ
• 「城の番人」（1972年）、フォー・トップス
• 「エイント・ノー・ウーマン（ライク・ザ・ワン・アイヴ・ガット）」（1973年）、フォー・トップス
• 「アー・ユー・マン・イナフ」（1973年）、フォー・トップス（『シャフト・イン・アフリカ』より）
• 「プット・ア・リトル・ラヴ・アウェイ」（1974年）、エモーションズ^[7]
• 「ルック・イン・マイ・アイズ・プリティ・ウーマン」（1974年）、トニー・オーランド＆ドーン
• 「ギブ・イット・トゥ・ザ・ピープル」（1974年）、ライチャス・ブラザーズ
• 「カントリーボーイ（ユー・ガット・ユア・フィート・イン・LA）」（1975年）、グレン・キャンベル
• 「1分で終わる」（1975年）、タバレス
• 「あなたは私から女性を引き出しました」（1975年）、イーヴィー・サンズ
• 「ナイトシフト」（1985年）、コモドアーズ
• 「私たちはこの街を作った」（1985年）、スターシップ

• 城の守護者（1972年）、フォー・トップス
• スルー・オール・タイムズ（1973年）、チャック・ジャクソン^[8]
• カメオ（1973）、ダスティ・スプリングフィールド
• Love Music (1973)、セルジオ・メンデス& ブラジル 77
• 共に生き、共に成長する（1973）、第五次元
• トニー・オーランド＆ドーン
• 「ロックンロール・ヘブン」（1974年）、ライチャス・ブラザーズ
• ギブ・イット・トゥ・ザ・ピープル（1974）、ライチャス・ブラザーズ
• ライチャス夫人の息子たち（1975）、ライチャス兄弟
• 「ブラッド・ブラザーズ」（1974年）、ジーン・レディング^[9]
• ハードコア・ポエトリー（1974年）、タバレス
• マージー – (1975)、マージー・ジョセフ
• イン・ザ・シティ（1975年）、タバレス
• ラインストーン・カウボーイ(アルバム) (1976)、グレン・キャンベル
• ブラッドライン（1976年）、グレン・キャンベル
• 「ベイビー・カム・バック」（1977年）、プレイヤー
• 「ドント・ルック・エニー・ファーザー」（1984年）、デニス・エドワーズ
• ナイトシフト（1985）、コモドアーズ
• 「ラブ・オン・マイ・マインド・トゥナイト」、ザ・テンプテーションズ
• 「ピンク・キャデラック」（1988年）、ナタリー・コール
• トワイス・ザ・ラブ・アルバム（1988）ジョージ・ベンソン
• ジェリー・バトラー