クリストファー・ウェレン

クリストファー・ウェレン（1927年4月17日 - 1993年9月18日）はイギリスの作曲家、指揮者、劇作家であり、ラジオやテレビのオペラで最もよく知られている。彼の作品の多くは1950年代の特定の劇場作品のために、または1960年代から1980年代に直接放送されるために書かれたため、今日残っているものはほとんどないが、彼の楽譜や関連文書の多くは大英図書館に寄贈されている。^[1]

ウェレンはロンドンの音楽一家に生まれた。オックスフォード大学ニュー・カレッジの聖歌隊員となり、ワークソップ・カレッジ（ピアノとチェロを学ぶ）に通い、その後1944年から1946年までバーミンガム・ミッドランド音楽学校（現在のバーミンガム王立音楽院）でクラリネットと作曲を学ぶ。イギリス空軍で2年間の兵役に就いた後、オーストリアから亡命したルドルフ・シュワルツから指揮法のレッスンを受け、シュワルツはボーンマス市立管弦楽団に新しく任命され、後に彼の副指揮者となった。^[2]

ケルト文化（特にイェイツ）にすでに興味を持っていたウェレンは、ティンタジェルの演奏を聴いてアーノルド・バックスの音楽に大きく影響を受けた。^[3] 1947年に文通が始まり、1953年にバックスが亡くなるまで親しい友人となった。1951年にウェレンがボーンマスでバックスの交響曲第6番を指揮したのは、バックスの依頼によるものだった。^[4]

当時は指揮者のポストがなく、生計を立てる必要があったため、ウェレンはロンドンに移り、しばらくはバーミンガム、リバプール、ボーンマス、ダブリンで客員指揮者として活動した。その後、オールド・ヴィック劇場の音楽監督となり、シェイクスピアの戯曲全集の制作に携わった。これがきっかけで、劇伴音楽の作曲を依頼されるようになった。^[5]その後、他の劇場やBBCからも委嘱を受けた。

ウェレンはミュージカルの分野に短期間進出し、ジョン・オズボーンの『ポール・スリッキーの世界』（1959年）の音楽を書き上げた。これはオズボーンがミュージカルを書いた唯一の作品だったが、彼の以前の劇『怒りをこめて振り返れ』と『エンターテイナー』が大成功を収めた後、この劇は「イギリス演劇史上最も派手な失敗作の一つ」となった。^{[6]この挫折にもかかわらず、1960年代から1980年代にかけてウェレン}はBBCから一連の委嘱を受け、その中にはテレビ用に特別に考案された2つのオペラや、彼が歌詞と音楽の両方を書き、音楽とアクションを密接に融合させた、分類が難しい一連のミュージコドラマ作品が含まれていた。

ウェレンは1948年にボーンマスで生涯のパートナーとなるデニス・アンドリュースと出会った。2人はロンドンとオックスフォードシャーのカムナーで長年一緒に暮らし、1993年にウェレンが亡くなるまで暮らした。ラジオ、テレビ、演劇における革新を称えるクリストファー・ウェレン賞が彼の名を冠して設立された。受賞者にはパディ・クニーン、ジョナサン・ダブ、オーランド・ゴフ、ミック・サンズらがいる。

ウェレンは主に音楽劇作家であり、最も成功した作品は1960年代からBBCの委託を受けて制作したラジオやテレビの音楽劇場作品シリーズである。1961年8月6日に放送された彼の最初のオペラ作品は「ベガーズ・オペラ」であり、彼は伝統的なバラードの新しい編曲を提供した。^[7]詩人ヴァーノン・スキャンネルのテキストによるオリジナルのラジオオペラ「ザ・キャンセリング・ダーク」は、1965年12月5日に続いた。^[8]実話に基づくこの物語は、ベンゲラ近郊のアフリカのジャングルに墜落した航空機とカコンダ飛行場の無線管制室を舞台にしている。^[9]

1966年、BBCは「オペラの観客層を広げる意図」を発表し、セドリック・メッシーナ（オペラ・ドラマ・グループ・ディレクター）によって幅広いシーズンのプログラムが組まれた。 ^[10] ジョン・ホプキンスとウェレンは共同でBBC2の作品の制作を依頼され、「現代的な筋書きと現代的な衣装」を特徴とするテレビオペラがどのようなものかを探った。^[11]最初の作品は『 Some Place of Darkness 』で、ジェニファー・バーンズは「現代を舞台にした陰鬱な家庭ドラマで、テレビが推進してきたものすべてを体現している」と評した。^{[12] [13]} 2作目のオペラ『Night Cry』は完成し1968年に制作が予定されていたが、BBC2のディレクターの交代に伴い棚上げとなった。

1969年までに、ウェレンは『アウルクリークの事件』で台本作家を使わず、アンブローズ・ビアスの短編小説に基づく原作を自ら脚色した。次の作品『発見』 （1972年）は、エトルリア人の墓の発掘に関する独自のアイデアに基づいた台本だった。^[14]ウェレンは、自分の言葉と音楽で表現する独自の筋書きと登場人物を作り上げ、より個人的な「トータルミュージカルシアター」を作ろうとした。^{[15]クリストファー・パーマーは}『発見』と『アウルクリークの事件』を「傑作」と評した。 ^[2]

マーティン・エスリンがプロデュース・監督した音楽ドラマ『The Restorer』は、言葉と音楽を密接に組み合わせたウェレンの実験のさらなる例である。物語は、謎めいたオランダの絵画の発見をきっかけに自己探求の旅に出るというものである。^[16]

ウェレンのもう一つの作品は映画だった。彼は『ヴァリアント』（1962年）、『フー・マンチューの顔』（1965年）、『骸骨の海岸』（1965年）の音楽を作曲した。^[17]また、ノーマン・モリスが振付し、 1964年7月13日にサドラーズ・ウェルズでバレエ・ランバートが上演したバレエ『袋小路』もあった。^{[18] [19]}

ウェレンは、オールド・ヴィック、ストラトフォード・アポン・エイヴォン、チチェスター・フェスティバル劇場、および BBC ラジオとテレビで上演されたシェイクスピア作品の約 29 曲を含む、合計 100 を超える劇の付随音楽を作曲しました。また、BBC の第 3 番組のギリシャドラマ 7 作品シリーズで、合唱団とオーケストラの両方が関わる主要なスコアも作曲しました。

• ラジオオペラ『The Cancelling Dark』、台本：ヴァーノン・スキャンネル（1964年）
• サム・プレイス・オブ・ダークネス、テレビオペラ、台本：ジョン・ホプキンス（1967年）
• アウルクリークの事件、ラジオオペラ、アンブローズ・ビアスに倣ったウェレンの台本（1969年）
• ラジオオペラ『The Findings 』、脚本：ウェレン（1972年）

• 修復者（1976）
• ブリッジズ、ステレオ用に作曲された音楽付きの演劇（1976年）
• オフィスへ行って戻る、ウォレス・スティーブンスの肖像画に向けたメモ（1978年）
• 積雲、天気ファンタジー（1980）
• ジグソーパズルはぴったり合う、ミュージコドラマティック作品 (1983)
• エド・エ・スビト・セラ、サルヴァトーレ・カジモドの肖像(1984)
• 言葉と音楽で綴るラブストーリー『ブロード・デイライト』 （1986年）

• スクール（1957年）（ TWロバートソンから改作）。バーミンガム・レパートリー・シアター／パレス・シアター・ロンドン
• フェルディナンド、闘牛士（1958年）（脚本・作詞：レオ・レーマン）。コベントリーに新しく建てられたベオグラード劇場のオープニング作品。
• ホプキンとは誰か? (1960) RADA の委託
• ウォーカー・ロンドン（1962年）。バーミンガム・レパートリー・シアター。
• ポール・スリッキーの世界(1959)。(脚本と作詞はジョン・オズボーン、監督も務めた。)

• TSエリオットの『大聖堂の殺人』（1953年、オールドヴィック社、録音あり）^[20]
• ウィリアム・ゴールディング著『蠅の王』、アーチー・キャンベル脚本（1955年）
• マーク・コネリー作曲『緑の牧場』（1956年）、付随音楽および音楽監督。霊歌の編曲と指揮はアヴリル・コールリッジ＝テイラーが担当した。 ^[21]
• アルレッキーノ、ゴルドーニ作（1957年）リリック・ハマースミス/エディンバラ
• ウィリアム・ゴールディング作『ピンチャー・マーティン』、アーチー・キャンベル脚本（1958年）
• キャンピオン（1959年 BBCテレビミステリーシリーズ）
• 王の時代: 英国史のページェント、シェイクスピアの歴史劇シリーズ (1960 年から) (BBC DVD あり)
• トーマス・ミドルトン著『チェンジリング』（1960年）
• リンカーン・パッション（1963）
• メアリー・ルノー著『王は死なねば​​ならない』（1963年）
• シェイクスピアのローマ劇三部作『鷲の背』 (1963) BBC TV
• チャールズ・ディケンズ著『クリスマス・キャロル』（1965年）
• メアリー・ルノー著『海からの雄牛』 （1965年）
• ロバート・ローウェルの三部作『オールド・グローリー』 （1969年）
• ヴィヴァット・レックス、リチャード・バートンによる26話のイギリス王室のドラマティックな年代記（1977年）（BBCの録音あり）^[22]

• バリトンと混成アンサンブルのための「狭いベッド（ピーター・ポーターの詩）」（1964年）。ジョン・シャーリー＝クィルク（ATV/Tempo）による初演。
• シルヴィア・プラスの詩による「鏡の中の騒動」ソプラノと金管五重奏のための（1964年）。マージョリー・トーマスとフィリップ・ジョーンズ金管五重奏団による初演（BBCラジオ3）

• 混声合唱のための「ポンペイ」 （ピーター・ポーター作詞、ポンペイの落書きに基づく）。

• 会話。（ルドルフ・シュヴァルツに捧げられた）（1964年）。（楽譜はボーンマス交響楽団ライブラリに所蔵）。
• カル・ド・サック、バレエ音楽、 1964年にサドラーズ・ウェルズ劇場でバレエ・ランバートによって初演、ノーマン・モリス（振付師）、ラルフ・コルタイ（デザイン）。 ^{[18] [19]}

• テーマと変奏曲（1946年）。戦争で亡くなったウェレンのドイツ人のいとこを偲んで書かれたこの曲では、7つの変奏曲の後に珍しいことにテーマが続き、その後に短いエピローグが続く。
• ピアノソナタ（1963年）。3楽章構成。 ​​1964年2月10日、ウィグモアホールでマーガレット・ギブスにより初演。
• アダージョ（左手用）は、個人的な友人であるスウェーデンのノーベル賞受賞詩人、トーマス・トランストロメルのために書かれました。

• AIバッハラッハ - ミュージックマスターズ第4巻。サー・アーノルド・バックスに関する章。(1954年)。カッセル/ペンギン。
• 「テレビオペラについての考察」、Composer 24（1967年）、17ページ
• 劇作家としての作曲家、BBCラジオ3トーク、1972年7月16日放送
• 銃の中のクークーラン：アーノルド・バックス卿からクリストファー・ウェレン卿への手紙、ウェレン卿によるバックスとその音楽に関する著作と放送、デニス・アンドリュース編（2000年）

• 『As the Case Requires』（クリストファー・ウェレンへの追悼記念）、Libanus Press、マールボロ、1994年、110部印刷
• ジョナサン・ダブ（エミリー・ディキンソンの詩）作『The Far Theatricals of Day』は、4人の独唱者、合唱団、金管五重奏団、オルガンのために作曲され、クリストファー・ウェレンを偲んで委嘱された。JAM（ピーターズ版）の後援の下、カンタベリー大聖堂とロンドンのセント・ブライズ教会で初演された（CDで入手可能）。
• ウェレンの楽譜、台本、個人的に録音された CD などは大英図書館に保管されています (MS Mus 1798)。

• クリストファー・ウェレン：『フー・マンチューの顔』（1965年）からの音楽抜粋
• IMDbのクリストファー・ウェレン 
• インターネット ブロードウェイ データベースの Christopher Whelen
• プレイビル・ヴォールトのクリストファー・ウェレン