フー・マンチューの顔

フー・マンチューの顔
ミッチェル・フックスによる劇場公開ポスター
監督	ドン・シャープ
脚本	ピーター・ウェルベック
に基づく	サックス・ローマー のフー・マンチュー
制作：	ハリー・アラン・タワーズ
主演	クリストファー・リー ナイジェル・グリーン ヨアヒム・フックスバーガー カリン・ドール ツァイ・チン ジェームズ ・ロバートソン・ジャスティス
撮影	アーネスト・スチュワード
編集者	ジョン・トランパー
音楽：	クリストファー・ウェレン
制作 会社	ハラムプロダクションズ コンスタンティンフィルム
配布元	英合併会社 ワーナー・パテ （英国） コンスタンティン・フィルム（西ドイツ）
発売日	1965年8月6日 ( 1965-08-06 )
実行時間	96分
国	イギリス 西ドイツ
言語	英語
予算	15万ポンド[1]
興行収入	130万ドル[2]

『フー・マンチューの顔』は、ドン・シャープ監督、サックス・ローマーの創作した登場人物を基にした1965年のスリラー映画です。主演はクリストファー・リーで、同名の悪役である中国人犯罪の首謀者を演じ、ナイジェル・グリーンが彼を追うライバルのスコットランドヤード刑事ネイランド・スミスを演じています。

この映画はイギリスと西ドイツの合作で、リー主演、コンスタンティン・フィルムのハリー・アラン・タワーズ製作による5部作の第1作であり、翌年公開の『フー・マンチューの花嫁』が第2作、1969年の『フー・マンチューの城』が最終作となっている。シャープが監督したのは最初の2作のみである。^[3]

この映画は、アイルランドのダブリン州でテクニカラーとテクニスコープを使用して撮影されました。

フー・マンチュー博士の斬首は、中国で宿敵ネイランド・スミスによって目撃される。しかしロンドンでは、現在スコットランドヤードの副本部長となっているスミスにとって、この国際犯罪の首謀者がまだ活動していることが次第に明らかになる。スミスは、催眠術にかけられた俳優がフー・マンチュー博士の座に就いたと断定する。悪党は、古代チベットの伝説を実現する鍵を握る研究をしている高名なミュラー教授を誘拐する。珍しいチベットの花、ブラックヒルポピーの種から作られた猛毒には、永遠の命の秘密が隠されていると言われている。この毒の1パイントは、ロンドンのすべての人々と動物を殺すのに十分な強さである。

ネイランド・スミスは、ミュラー教授がブラックヒルのケシの種を違法な麻薬取引から入手したと正しく推測しています。フー・マンチューが麻薬取引を中止したとき、ケシの種はフー・マンチューと密かに共謀している倉庫所有者のハヌマンからのみ入手できました。

ネイランド・スミスは倉庫でハヌマンに会い、ミュラー教授の居場所を尋問する。ハヌマンはスミスに銃を突きつけるが、スミスは彼を気絶させて逃げる。

スミスはハヌマンの秘書をわざと無視するが、その秘書がフー・マンチューの娘で共犯者のリン・タンだと気づく。リン・タンはネイランド・スミスだと気づき、ハヌマンに彼を殺すよう告げる。

ハヌマンとリン・タンはテムズ川の地下にある秘密基地へ向かう。そこでリン・タンは父に、宿敵が計画を邪魔していると告げる。一方、ミュラー教授は種子から毒のエキスを抽出する方法を明かそうとしない。フー・マンチューは手下に教授の娘マリアを誘拐させる。フー・マンチューの女中が溺死するのを見届けた後、ミュラー教授はヤングハズバンドの遠征中に大ラマがガスケル教授に重要な文書を渡し、現在は東洋学博物館の警備された部屋の金庫室に保管されていると明かす。

リン・タンは変装して博物館に侵入し、盗聴器を仕掛ける。手下たちは下水道から侵入し、ガスケルが金庫を空にしたことを知ったネイランド・スミスとその仲間に殺される。リン・タンはすべてを聞いていた。彼女と父親は逃げ出す。

彼らはガスケルの研究室に現れます。フー・マンチューはガスケル教授を催眠術にかけます。フー・マンチューの地下の隠れ家で、ガスケル教授とミュラー教授は、室温で毒のエッセンスを安定させる方法に関するヤングハズバンドの論文を翻訳します。

フー・マンチューは、エセックスのフリートウィック村が氷点下の気温にあることを知る。そこで種子を使用すると、種子の毒性が持続する。国中に向けてラジオ放送で彼の帰還が発表され、服従が要求される。彼は、ネイランド・スミスがフリートウィックを守るために派遣した兵士を含め、フリートウィックの住民全員を殺害するため、飛行機から3000人に毒を散布する。

ガスケル教授は役目を終え、催眠術で自殺した。

ネイランド スミスとその仲間はフー マンチューの隠れ家の位置を突き止める。彼らはハヌマンの倉庫の隠し入り口から侵入し、隠れ家を水没させる計画を立てる。彼らはフー マンチューとその手下たちと対決し、乱闘になる。明かりが消えた後、フー マンチューとその仲間たちは、テムズ川の隠れ家が水没している間に、ミュラー教授とともにチベットの修道院に逃げる。ネイランド スミスとそのチームは、墓地に通じる出口を通って地下の隠れ家から脱出する。

ネイランド・スミスと仲間たちはチベットに行き、チベットの僧院でグランド・ラマからブラックヒルのケシの実を受け取っているフー・マンチューを見つける。ミュラー教授は、フー・マンチューは世界を屈服させるのに必要な知識とケシの実をすでにすべて持っていると彼らに伝える。ネイランド・スミスは、フー・マンチューの箱の1つにあるケシの実の下に起爆装置を隠していることを明かしてミュラー教授を安心させる。ネイランド・スミス、ミュラー教授、そして彼らの仲間たちは僧院を去る。苛立ったフー・マンチューは、ネイランド・スミスがなぜケシの実を持っていかなかったのかと熟考する。数秒後、スミスの起爆装置が爆発し、僧院の敷地は巨大な火の玉に覆われる。

ネイランド・スミスは仲間とともに馬に乗っており、遠くから爆発を目撃する。映画は、爆発に重なってフー・マンチューがフェードインするミディアムクローズアップと、彼の声で「世界は再び私の声を聞くだろう...世界は再び私の声を聞くだろう」と語るシーンで終わる。

クレジットはパワーハウスフィルムのブルーレイボックスセット『フー・マンチュー・サイクル：1965-1969』の小冊子から引用。^[4]

プロデューサーのハリー・アラン・タワーズは、「フー・マンチューの機は熟していた。シャーロック・ホームズの要素すべてに加えて、皇帝の黄禍論の要素も少し含まれている。フー・マンチューのことは毛沢東よりも聞いたことがあるだろう。それに、最近は悪役としてこれ以上の国籍はないだろう」と決断したという。^[1]彼は、当初から「この作品を5本のうち4本」作ろうとしていたと述べたが^[1]、ジェームズ・ボンドブームに乗じて金儲けしようとした映画ではないと否定した。

関係はない。アクション、アドベンチャー、オープンエア、現実逃避は確かにあるが、ボンド主義とはまったく関係がない。フー・マンチューの雰囲気は時代を超えたネバー・ネバー・ランドのようなものだ。ボンドは奇抜で流行に敏感だ。^[5]

タワーズは、それが「真実味を増す」という理由で、これを時代劇（1912年を舞台とする）にすることを決めた。^{[1]この映画は}アイルランド共和国で撮影され、タワーズは次のようにコメントしている。

ロケ地探しには最適な国です。イギリスの割り当て制度も役立っています。コスト面では、ここで映画を作るのもイギリスで映画を作るのも大差ありません。どちらの組合もその点に配慮しています。アードモアはどうでしょうか。現在の映画は順調のようです。映画製作者やアーティストが超過税からの避難先を探している限り、アイルランドは常に魅力的な国です。^[5]

刑務所のシーンはキルメイナム刑務所で撮影された。^[6]ドン・シャープ監督は、ハリー・アラン・タワーズがそこで撮影するためにIRAのメンバーに賄賂を贈らなければならなかったと語った。^[7]その他のシーンの多くはダブリンのラッシュにあるケヌーア・ハウスで撮影された。 ^[8]

ドン・シャープは、映画の完成保証人から監督に推薦されたと語った。ハリー・アラン・タワーの以前の作品は予算とスケジュールがオーバーしていたため、新しい監督を使わなければならなかった。シャープの名前が挙げられ、この映画はシャープとタワーの提携の始まりとなった。^[7]

シャープは「彼（フー・マンチュー）の動機が何なのかは分からない。つまり、彼は世界を支配したいのかもしれないし、爆破したいのかもしれないし、金を独占したいのかもしれないし、女性全員を誘惑したいのかもしれない。脚本には何も書かれていない。だから、観客が外に出るまで『でもそれは無理だ』と考える暇がないように、すべてを速く進めていくんだ」と語った。^[1]

「本にはセックスシーンはあまりありません」とタワーズは言う。「でも、私たちはそれを改善しました。窮地に陥った乙女、誘拐された女性、鞭打たれた奴隷の少女たちが登場します。とても変態的です。」^[1]

イギリス版の音楽はクリストファー・ウェレンが担当し、ドイツ版はゲルト・ヴィルデンが担当した。ロッキン・ラムロッズによるタイアップ曲「Don't Fool with Fu Manchu」 ^[9]は映画では聞かれなかった。

アメリカでこの映画を宣伝するため、「フー・マンチューを市長に」のポスターが作られ、市長選挙中にニューヨーク市で配布された。^[10]

ニューヨーク・タイムズ紙はこの映画を好まず、次のように述べた。

何年も経ってから再上映された『フー・マンチューの顔』は、 『ホイッスラーの母』と同じくらい恐ろしい。このゆっくりとした、単調な小さなカラーメロドラマがそれほど苦痛でなければ、許容できる茶番劇だったかもしれない。蝋のような口ひげをたくわえた老悪役のクリストファー・リーは、見た目も声も、まるでエトナイトの生い茂った老人のようだ。フー・マンチュー、ふざけている。^[11]

それにもかかわらず、この映画は4本の続編が作られるほどの成功を収めた。「最初の作品は最後の作品であるべきだった。なぜなら、それが唯一の本当に良い作品だったからだ」とリーは1983年に書いている。^[12]

• フー・マンチューの花嫁（1966）
• フー・マンチューの復讐（1967）
• フー・マンチューの血（1968年）
• フー・マンチュー城（1969）

Wikiquote にThe Face of Fu Manchuに関する引用句があります。

• IMDbのフー・マンチューの顔
• AllMovieのフー・マンチューの顔
• BFI Screenonlineのフー・マンチューの顔
• TCM 映画データベースのフー・マンチューの顔
• AFI長編映画カタログにおけるフー・マンチューの顔