チャーリー・グレイシー | |
|---|---|
1957年のグレイシー | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | チャールズ・アンソニー・グラシ |
| 生まれる | 1936年5月14日、米国ペンシルベニア州 フィラデルフィア |
| 死亡 | 2022年12月16日(享年86歳) 米国ペンシルベニア州フィラデルフィア |
| ジャンル | ロカビリー、ロックンロール |
| 職業 | 歌手、ミュージシャン |
| 楽器 | ギター、ボーカル |
| 活動年数 | 1950–2022 |
| ラベル | |
| Webサイト | charliegracie.com |
チャールズ・アンソニー・グレイシー(1936年5月14日 - 2022年12月16日)は、職業上チャーリー・グレイシーとして知られる、アメリカのロックンロール、リズム・アンド・ブルースの歌手、ギタリストでした。彼の最大のヒット曲は、1957年の 「バタフライ」と「ファビュラス」です。
キャリア
初期のキャリア
チャーリー・グレイシーは、シチリア系サント(「サム」)とメアリー・グレイシー(旧姓カッピッツィ)の子として、サウスフィラデルフィアで生まれました。[1]グレイシーの父は、10歳の時にギターを弾くことを勧めました。[2]彼の音楽キャリアは、1952年にポール・ホワイトマンのテレビ番組に出演した16歳の時に始まりました。[3]グレイシーは、結婚式、地元のレストラン、パーティー、地元のラジオやテレビ で演奏しました。また、地域のタレントコンテストでも優勝しました。チャーリーは、1952年に サウスフィラデルフィア高校を卒業しました。
キャデラック・レコードのオーナー、グラハム・プリンスは、グレイシーの初期のラジオ演奏を聞き、この若いミュージシャンと連絡を取り、レコーディング契約を結んだ。この関係から、シングル「ブギ・ウギ・ブルース」が生まれ、そのB面には「アイム・ゴナ・シット・ライト・ダウン・アンド・ライト・マイセルフ・ア・レター」が収録された。このレコードにより、ディック・クラークが司会を務める4年前に、チャーリーはボブ・ホーンのアメリカン・バンドスタンドテレビ番組に初めて出演した。1952年に「ロッキン・アンド・ローリン」を含むさらに2枚のシングルをキャデラックでカットした後、チャーリーは20世紀レコードに移り、そこでさらに4面のレコードをリリースした。彼が作ったディスクには、ビッグ・ジョー・ターナー、BBキング、ルイ・ジョーダン、ロイ・エイカフ、ハンク・ウィリアムズの影響を受けた、ジャンプ・ブルース、ゴスペル、カントリー・ブギなど、幅広いスタイルが含まれていた。
カメオ成功の年
1956年までに、フィラデルフィアは新しいカメオレコードレーベルを誕生させた。その創設者たちは、強い才能を求めて、その年の後半にグレイシーと契約した。600ドルの予算で、この新しい組合はレコーディングスタジオに入り、「バタフライ」と「ナインティナインウェイズ」を録音した。 [4]このレコードはヒットとなり、ビルボードチャートのジュークボックス再生で1位になった。グレイシーは200万枚以上の売り上げでゴールドディスクを受賞した。 [5]彼の他のトップ40ヒットは、同じ年の「ファビュラス」という曲のみで、[4] 16位に達した。この曲はイギリスでも6位に達した。その後に続いた2つの大きなヒットは、「ワンダリングアイズ」で、これは彼の3番目のビルボードトップ100ヒットで、最高71位(イギリスでも6位)に達し、「クールベイビー」(イギリスでもトップ30ヒット)となった。これらのヒット曲の経済的成功により、カメオ・レーベルは資金を獲得し、数年間 音楽業界で支配的な勢力となった。
グレイシーの個人的な出演は増え、ブルックリン・パラマウントでのアラン・フリードのロックンロールショー、エド・サリバン・ショー、アメリカン・バンドスタンド、ニュージャージー州アトランティックシティの500クラブなど、当時最大の会場のいくつかで演奏し、ヘッドライナーを務めるまでになった。彼は1957年の映画「ジャンボリー」 [6]に出演し、チャック・ベリー、エヴァリー・ブラザーズ、ボ・ディドリー、親友のエディ・コクランらとツアーを行った。
グレイシーは、この新しい芸術形態をイギリスのコンサートの舞台に持ち込んだ2人目のアメリカ人ロックンローラーとなった。1957年と1958年の2度の大規模なツアーでは、ロンドンのパラディアムとヒポドロームでヘッドライナーを務めた。観客の中には、グレイシーのファンとして、将来のロックミュージシャンとなるグレアム・ナッシュ[7]やビートルズのメンバーがいた[7]。これらのパフォーマーやその他多くの著名なアーティストが、グレイシーの影響を認めている。ジョージ・ハリスンは、1996年3月のビルボード誌のインタビューで、グレイシーのギターテクニックを「素晴らしい」と評した。ポール・マッカートニーは、ロック音楽の初期のパイオニアたちに敬意を表した1999年のリリースのプレミアパーティーにグレイシーを招待した。
ドキュメンタリー映画『Wages of Spin』によると、グレイシーは未払いの印税でカメオ・レコードを訴え、報復としてラジオとアメリカン・バンドスタンドからブラックリストに載せられた。映画によると、バンドスタンドの司会者ディック・クラークはレコード会社と関係があり、グレイシーの曲「バタフライ」に関連するサービスに対して14,000ドルを支払われた。[7]
その後のキャリア
カメオの後、グレイシーはコーラル、ルーレット、フェルステッド、ダイアモンドといった他のレコードレーベルに移籍し、彼が好むR&Bをより多く演奏した。成功が鈍った後も、彼は1960年代から1990年代、そして2000年代にかけて、アメリカやヨーロッパ中のクラブ、劇場、リゾートで演奏を続けた。彼はイギリス、ドイツ、オーストリア、スイス、フランス、オランダで忠実なファンを獲得し、定期的にツアーを行っていた。これは、2019年に亡くなるまで彼の代理人を務めた友人でマネージャーのポール・バレットのおかげでもある。
1990年代後半、グレイシーはギタリスト、スタジオオーナー、レーベル代表のクエンティン・ジョーンズを紹介された。ジョーンズはルーツミュージックに深い関わりがあり、ストレイ・キャッツのベーシスト、リー・ロッカーがプロデュースしたロカビリーバンドで演奏していた。また、ロバート・ゴードンの1996年のセルフタイトルCDではリードギターを担当した。グレイシーとジョーンズはペンシルバニア州バレーフォージで出会った。彼らは、ジョーンズをプロデューサーとして、一緒にアルバムを録音することにした。ジョーンズはバンドメイトのデイブ・フェラーラをドラム担当として迎えた。ジョーンズはベースギターを担当し、グレイシーのギターとボーカルと組み合わせた。ヴァン・モリソンが2000年の西海岸ツアーのオープニングをグレイシーに依頼したとき、グレイシーはジョーンズとフェラーラをバックコーラスに招いた。
最新 CD で音楽の才能を提供しているのは、"Still 19" でギター演奏を披露しているトミー・コンウェル、ピアノのラルフ・ミラー、サックスのダリル・ジェンキンス、パーカッションのピート・バーンハートである。グラハム・ナッシュは "A little Too Soon To Tell" でボーカルを担当している。
グレイシーのこのジャンルへの先駆的な貢献はロカビリーの殿堂によって認められ、彼はサウスフィラデルフィア高校同窓会文化の殿堂 入りを果たした。
2007年、グレイシーについてのドキュメンタリー映画『ファビュラス』がPBS局で放映された。[8]
2011年、ABKCOはアル・クーパーがプロデュースし、クエンティン・ジョーンズが共同プロデュースしたCD「For The Love of Charlie」をリリースした。このアルバムには、ゲストアーティストとしてグラハム・ナッシュ、ピーター・ヌーン、ジミー・ヴィヴィーノ、クレイグ・ロス、デニス・ディケンが参加しており、グレイシーは自身の曲とカバー曲を歌っている。[9]
2011年から2016年まで、グレイシーと彼の息子は、地元のラジオ番組「A Fabulous Hour with Charlie Gracie」の司会を務めた。この番組は、ニュージャージー州ヴァインランドに拠点を置き、ニュージャージー州南部、デラウェア州北部、フィラデルフィアの放送市場にサービスを提供する、Crusin 92.1FMとして知られるクラシックヒット局WVLT (FM )で日曜日の午後に放送された。この番組では、グレイシーのレコーディングだけでなく、他のアーティストの彼のお気に入りの曲も多く取り上げられ、家族や友人からのリクエストも取り上げられた。
グレイシーの75歳の誕生日に、彼はプロデューサー兼ライターのゲイリー・レフコウィス[10]とマイク・ロジャースと共に「ベイビー・ドール」をレコーディングした。この曲には、エース・フレーリー、セバスチャン・バック、マウンテン(また、チェスターフィールド・キングスなどのプロデュースも手掛けた)との仕事で最もよく知られているギタリスト兼ボーカリストのリッチー・スカーレットが参加している。2011年秋にリリースされたこの曲は、50年以上ぶりにイギリスのBBCでオンエアされた彼のシングルとなった。アメリカでは、このレコードはシリウスXMでのオンエアの好調により、メディアベースのトップ40チャートのトップ100に入った。リッチー・スカーレットはリードギターを担当し、2012年3月30日にWFUVでの生放送の後、ニューヨークのビター・エンドでグレイシーと共演した。WXPKとWXPNも定期的に「ベイビー・ドール」を演奏した。ワールドカフェは、同時期にフィラデルフィアの会場で、このレコードの宣伝としてグレイシーを特集した。
グレイシーは2012年11月16日、フィラデルフィアのヒルトン・シティ・アベニューでフィラデルフィア放送パイオニア殿堂入りを果たした。[11]
2019年、グレイシーはマーティ・ワイルド、マイク・ベリー、ナンシー・アン・リー、ワイルドキャッツ とともにイギリスをツアーしました。
彼はフィラデルフィア地域の多くの場所で演奏を続け、長年にわたり、夏にはペンシルベニア州メディアのローズツリーパークとペンシルベニア州ウエストチェスターのゴーシェンカントリーフェアで毎年コンサートを開催しました。
個人の生と死
グレイシーさんは、春からCOVID-19の合併症に悩まされた後、2022年12月16日にフィラデルフィアで86歳で亡くなった。 [12] [13] [14]彼は妻のジョアンさんと60年以上結婚生活を送り、息子と娘の2人の子供を授かった。
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- 1980 –ロッキン・フィラデルフィア–ビッグ・ビート
- 1981 –ザ・ファビュラス・チャーリー・グレイシー– ブラックジャック
- 1982 –アメイジング・グレイシー–チャーリー
- 2001 – I'm Alright – ラナーク
- 2004 – Just Hangin' Around – リズム・ボム
- 2004 –ロッキン・イタリー(そしてジャンピン・シューズ) – ロックハウス
- 2007 –グレイシー・スウィングス・アゲイン– リズム・ボム
- 2011 –チャーリーの愛のために– ABCKO
- 2015 –天使の肩– ラナーク
ライブアルバム
- 1983 –ストックトン グローブでのライブ – 1957 年 8 月 26 日– Rollercoaster Records UK
- 2004 –チャーリー・グレイシーとの夜– ロックスター
コンピレーション
- 1978 –カメオ・パークウェイ・セッション– ロンドン
- 1999 –素晴らしい– ストンパータイム
- 2006 –ベスト・オブ・チャーリー・グレイシー: カメオ・パークウェイ 1956–1958 – ABKCO
- 2009 –ファビュラス・チャーリー・グレイシー
- 2011 –チャーリーの愛のために
シングル
(網羅的ではありません)
- 1951 – 「ブギ・ウギ・ブルース」 / 「座って自分自身に手紙を書こう」 –キャデラック
- 1951 – 「オール・オーバー・タウン」/「ロッキン・アンド・ローリン」 – キャデラック
- 1953年 - 「リズムに罪はない」/「セイ・ホワット・ユー・ミーン」 - キャデラック
- 1955年 - 「私のベイビーは私を愛している」/「家に帰ろう、ハニー!」 - 20世紀
- 1955 – 「ワイルドウッド・ブギー」/「ハニー!ハニー!」 – 20世紀
- 1957年 - 「バタフライ」/「九十九の方法」 - カメオ
- 1957年 - 「ファビュラス」/「ジャスト・ルッキン」 - カメオ
- 1957年 - 「愛してるから、痛いほど愛してる」/「さまよう瞳」 - カメオ出演
- 1957年 - 「クール・ベイビー」/「ユー・ガット・ア・ハート・ライク・ア・ロック」 - カメオ
- 1958年 - 「クレイジー・ガール」/「ドレッシング・アップ」 - カメオ出演
- 1959 – 「ドゥードゥルバグ」/「急いで、バターカップ」 – コーラル
- 1959年 - 「愛の天使」/「私は愚か者、それが理由」 - コーラル
- 1959年 - 「Oh-Well-A」/「Because I Love You So」 - コーラル
- 1960年 - 「ザ・レース」/「アイ・ルックド・フォー・ユー」 - ルーレット
- 1962年 - 「プリティ・ベイビー」 / 「ナイト・アンド・デイ、USA」 - 大統領
- 1965年 - 「彼は決して私のようにあなたを愛さない」/「私の愛をあなたの心の隣に」 - ダイヤモンド
- 1968 – 「ウォーク・ウィズ・ミー・ガール」/「テンダネス」 – ソック・ン・ソウル
- 1978 – 「ファビュラス」/「メイキン・ウーピー」/「ワオ…w」 – ロンドン(イギリス)
- 1981 – 「You Mostest Girl」/「Rockin' the Boogie」 – ブラックジャック (ベルギー)
- 2011 – 「ベイビー・ドール」(リッチー・スカーレットをフィーチャリング) – ジェネリック・レコード
チャートシングル
フィルモグラフィー
- 出演
- ジャンボリー(別名ディスクジョッキージャンボリー)監督:ロイロックウッド
- ドキュメンタリー
- ファビュラス- チャーリー・グレイシーのキャリアについてのドキュメンタリー
参考文献
- ^ 「アメリカのイタリア人 - 私たちの移民物語:グラシ家と私の父」。2022年9月6日。
- ^ 「アメリカのイタリア人 - 私たちの移民物語:グラシ家と私の父」。2022年9月6日。
- ^ ウォルド、エリヤ(2009年)。ビートルズはいかにしてロックンロールを破壊したか。オックスフォード大学出版局、166~167頁。ISBN 978-0-19-534154-6。
- ^ ab コリン・ラーキン編 (1997)。 『ヴァージン・エンサイクロペディア・オブ・ポピュラー・ミュージック(コンサイス版)』ヴァージン・ブックス、p.538。ISBN 1-85227-745-9。
- ^ マレルズ、ジョセフ (1978)。『ゴールデンディスクの書』(第2版)。ロンドン:バリー・アンド・ジェンキンス社、p. 91。ISBN 0-214-20512-6。
- ^ 「Jamboree!」IMDb.com . 2019年10月11日閲覧。
- ^ abc 「ショービズ界の大物ディック・クラークがドキュメンタリーで厳しいスポットライトを浴びる」ニューヨーク・タイムズ、2009年9月24日。 [リンク切れ ]
- ^ タマルキン、ジェフ (1936年5月14日). 「チャーリー・グレイシー」. AllMusic . 2012年5月15日閲覧。
- ^ 「Charlie Gracie : Albums」。CMT。2004年9月22日時点のオリジナルよりアーカイブ。2012年5月15日閲覧。
- ^ グレイシー、チャーリー; ジャクソン、ジョン A. (2014 年 9 月 22 日)。ロックンロールの隠れた巨人: ロックのパイオニア、チャーリー グレイシーの物語。アルフレッド ミュージック。ISBN 978-1-4706-2521-4。
- ^ 「Innovators in Philly」。Broadcast Pioneers。2013年12月30日。 2014年5月21日閲覧。
- ^ ジェフ・タマルキン、「『バタフライ』で1位を獲得した初期のロッカー、チャーリー・グレイシーが86歳で死去」ベスト・クラシック・バンド。2022年12月18日閲覧。
- ^ 「『バタフライ』で知られる初期のロッカー、チャーリー・グレイシーが86歳で死去」ビルボード。2022年12月19日。 2022年12月19日閲覧。
- ^ フィラデルフィア初のロックンロールスター、チャーリー・グレイシー氏(86歳)が死去。2022年12月21日閲覧。
- ^ 米国のピーク:
- [ログインが必要です] Hot 100 の最高記録については、「チャート履歴 - チャーリー・グレイシー - Hot 100」を参照してください。Billboard。
- ^ 「チャーリー・グレイシー」。オフィシャル・チャート・カンパニー(英国) 。 2023年1月24日閲覧。
- ^ チャーリー・グレイシー カナダのCHUMチャートヒット:
- バタフライ:「1957年5月27日のチャムのトップ10週 - フォローイング・フォーティ」。CHUMチャート。2023年1月24日閲覧。
- ファビュラス:「1957年6月3日のチャムのトップ10週」。CHUMチャート。 2023年1月24日閲覧。
