カール・フランクリン

カール・フランクリン
1977年のフランクリン
生まれる	カール・マイケル・フランクリン ( 1949-04-11 )1949年4月11日（75歳） リッチモンド、カリフォルニア州、米国
教育	カリフォルニア大学バークレー校( BA ) アメリカ映画協会( MFA )
職業	映画監督、テレビディレクター、俳優、脚本家、プロデューサー
活動年数	1973年～現在

カール・フランクリン（1949年4月11日生まれ）^{[1]は、アメリカの映画監督、元俳優である。フランクリンは}カリフォルニア大学バークレー校を卒業し、AFI音楽院で教育を続け、1986年に監督の修士号を取得して卒業した。

映画監督作品としては、『ワン・フォールス・ムーブ』 、 『デビル・イン・ア・ブルー・ドレス』、『ハイ・クライムズ』などがある。2010年代以降は、ほとんどの作品がテレビ番組になっており、『Rome』、 『ザ・パシフィック』、『ニュースルーム』、 『ハウス・オブ・カード』、『ホームランド』 、 『アフェア情事の行方』 、『The Leftovers』、『13の理由』、『レイ・ドノヴァン』、『マインドハンター』、『ダマー』などがある。

フランクリンはカリフォルニア州リッチモンドで育った。^[2]

フランクリンは実父を知る機会がなかった。実父はカールが生まれる前に他界していた。フランクリンは母親と継父に育てられた。フランクリンは継父を高く評価し「とても愛情深い」と評しているが、^[3]継父の暴力的な傾向について語り、その激怒はアルコール摂取と関連づけている。家庭の問題と厳しい地域での生活が相まって、フランクリンは家族で初めて大学に通うという野望を抱くようになった。彼はカリフォルニア大学バークレー校の奨学金を得た。フランクリンは当初、教師か弁護士になりたいと思っていたため、大学に入学すると歴史を専攻した。しかし、2年後にフランクリンは専攻を演劇芸術に変更した。フランクリンは当時バークレーで行われた多くのデモには積極的に参加しなかった。その様子について、フランクリンはLAタイムズ紙に次のように語っている。「私にとっては夢のようでした。私は特定の運動に参加できるほど洗練されていませんでした。」^[2]

卒業後、フランクリンはパブリックシアターの『アテネのタイモン』で奴隷役として演劇デビューを果たした。その後、マーク・テイパー・フォーラムの『野獣の腹の中で』に出演した。 ^[2]

彼の最初の仕事の一つはニューヨーク・シェイクスピア・フェスティバルでの演技で、 『十二夜』と『シンベリン』に出演した。

フランクリンは1973年に映画『ファイブ・オン・ザ・ブラック・ハンド・サイド』でスクリーンでのキャリアをスタートさせた。そこから彼は『バーナビー・ジョーンズ』(1980年1月31日放送のエピソード「恐怖に焦点を当てる」)、 『ロックフォード事件メモ』、『グッドタイムズ』、『超人ハルク』、 『ストリート・オブ・サンフランシスコ』など、テレビ番組に次々とゲスト出演した。^[3]フランクリンは長年にわたり、そのルックスから、警察や軍関係者など権力者の役を演じることが多い。

1975年から1985年の間、フランクリンは4つのテレビシリーズでレギュラー出演した。最初の1975年のABCの『Caribe』は法執行機関を舞台にしたドラマで、13話が放送され、フランクリンはマーク・ウォルターズ巡査部長を演じた。2年後、NBCのファンタジーSFシリーズ『The Fantastic Journey』は10話で、フランクリンは運動神経抜群の若い医師フレッド・ウォルターズ博士を演じた。さらに4年後、2時間のテレビ映画『McClain's Law』がフランクリンの2番目の警察シリーズにつながった。これはテレビ映画によるとMcClain's Lawで、ガンスモークのスター、ジェームズ・アーネスの現代版NBCの作品で、フランクリンは警察の刑事ジェリー・クロス役で5番目にクレジットされているが、1981年から1982年のシリーズは14話しか続かなかった。フランクリンの最も長く出演し、最もよく知られている役は、1983年から1985年まで人気アクションアドベンチャーシリーズ『特攻野郎 Aチーム』でクレイン大尉を演じた役である。^[1]

フランクリンは、 『チャン・イズ・ミッシング』（1982年）などの1980年代の低予算映画に触発され、 1986年にロサンゼルスのAFI音楽院に入学した。 ^[2]

彼の30分間のAFI卒業制作映画「パンク」は、ロサンゼルス中南部に住むアフリカ系アメリカ人の少年が自分のセクシュアリティと男らしさに悩む物語である。^[4]

フランクリンは修士課程を修了するとすぐに、1989年に映画プロデューサー兼監督のロジャー・コーマンのもとに就職した。

コンコード・フィルムズで働いている間、フランクリンは低予算映画の制作経験を積み、わずか2年間で6本の映画を製作することに貢献した。1989年から1990年にかけて、フランクリンはコンコード・フィルムズでそれぞれ『Nowhere to Run』、『Eye of the Eagle 2: Inside the Enemy』、『Full Fathom Five』に携わった。

80年代の終わりに、プロデューサーのジェシー・ビートンは『ワン・フォールス・ムーブ』という映画の監督を探していた。フランクリンの短編映画『パンク』を思い出したビートンは、カールと会って映画のビジョンについて話し合った。^[5]フランクリンの脚本へのアプローチは、フィルム・ノワールというジャンルのスリラーを生み出した。物語は、ビリー・ボブ・ソーントン、シンダ・ウィリアムズ、マイケル・ビーチ演じる3人の麻薬の売人と、ビル・パクストン演じるアーカンソー州の小さな町の警察署長とのやり取りを追う。^[1]低予算だった過去とはかけ離れたフランクリンの200万ドルの予算は、彼に創造性を発揮し、映画のビジョンを完全に実現する余地を与えた。^[5]しかし、1991年に公開されたこの映画のオリジナル版は、過度に暴力的であると考えられた。こうした主張に対して、フランクリンはオブザーバー紙に次のように語った。「私は、いかに巧妙に人が殺されるかを見て人々が興奮するのを望んでいませんでした。観客に命の喪失という感情を感じてもらいたいのです。本当の暴力とは、喪失であり、人間性の侵害なのです。彼らは私たちから、夢や希望、私たちと同じ感情を持った人を奪ったのです。」^[1]

この映画はプロによる宣伝が少なかったにもかかわらず、口コミで広く宣伝され、賛否両論の評価を受けた。しかし、肯定的なレビューは非常に好評で、プロジェクトはより注目を集めた。この映画はジーン・シスケルによって年間最優秀映画に選ばれ、全米映画批評委員会によって1992年のベスト10映画に選ばれた。^[6]

フランクリンは、ウォルター・モズレーの小説『青いドレスの悪魔』の映画化権をデミが獲得した後、プロデューサーのジョナサン・デミとジェシー・ビートンと協力し、同小説の映画化に取り組んだ。フランクリンは2100万ドルの製作費で、この映画の監督と脚本を手掛けた。 ^{[2]この映画では、}デンゼル・ワシントンがエゼキエル・"イージー"・ローリンズ役で 主演した。

テレビに転向したフランクリンは、1993年にHBOでミネソタ州のアフリカ系アメリカ人家族に焦点を当てた2部構成のミニシリーズ「ローレル・アベニュー」^{を監督した。 [5]}このシリーズで特に目立った問題の1つは、薬物使用の問題だった。フランクリンは、「薬物は黒人社会にとって大きな問題です。^[3]それを取り上げないのは愚かな見落としです。しかし、薬物の問題が、団結を維持してきた勤勉な家族という文脈で紹介され、観客が薬物をその団結に対する脅威と見なすと、問題に対する理解がはるかに深まります」と説明して、自分の描写を擁護した。

『ローレル・アベニュー』の後、フランクリンは一流の地位を維持し、1998年の『ワン・トゥルー・シング』など、より大きく目立つプロジェクトに取り組むことができました。この映画は、ニューヨークのジャーナリスト、アンナ・クインドレンの自伝的物語を映画化したもので、母親（メリル・ストリープ）が癌と診断されたため、マンハッタンを離れ、育った小さな町へ戻るしか選択肢がない女性（レニー・ゼルウィガー）を追っています。

フランクリンはその後、モーガン・フリーマンとアシュレイ・ジャッド主演の『High Crimes』や、『デビル・イン・ア・ブルー・ドレス』のデンゼル・ワシントンと再タッグを組んだ『Out of Time』を監督した。それ以降、フランクリンは主に知名度の高いテレビ番組の仕事に移行した。スティーブン・スピルバーグがプロデュースした2つのシリーズに参加し、SFドラマ『フォーリング スカイズ』のパイロット版と第二次世界大戦を描いたドラマ『ザ・パシフィック』のエピソードを監督した。また、デヴィッド・フィンチャーとは2つのシリーズでコラボレーションし、 『ハウス・オブ・カード』と『マインドハンター』でそれぞれ4つのエピソードを監督した。フランクリンは、HBOシリーズ『The Leftovers』の全3シーズンにわたり、批評家から絶賛された複数のエピソードを監督した。彼の多作なテレビ作品には、『Rome /ローマ』 、『ニュースルーム』、 『HOMELAND/ホームランド』、『レイ・ドノヴァン』、『Dahmer – Monster: The Jeffrey Dahmer Story』などがある。

『デビル・イン・ア・ブルー・ドレス』の後、フランクリンとデンゼル・ワシントンはイージー・ローリンズのキャラクターをベースにした映画三部作を共同で制作する計画を立てたが、実現しなかった。^[7]

1997年、フランクリンが映画のキャスティングをめぐる「創作上の相違」を理由に『ブロークダウン・パレス』の監督を降板したと報じられた。 ^{[8]フランクリンの降板後、} ジョナサン・カプランが監督を引き継いだ。^[9]

1999年、フランクリンはリチャード・ギア主演のSF映画『モスマン大予言』の監督に指名され、その後マーク・ペリントンが選ばれた。^[10]

フランクリンはワーナー・ブラザースのミュージカル『アリー/ スター誕生』の4回目のリメイクでウィル・スミスを監督する予定だったが、スミスは『アリ』に主演するためその役を断念した。^[11]

2001年、フランクリンは、フォックス・サーチライト社に権利を売却したジジ・レヴァンジーの小説『 Rescue Me』の映画化で監督とプロデューサーを務めることが発表された。発表時点では、物語を脚色する脚本家は決まっていなかった。^[12]

2002年、パラマウント映画社が、スーザン・ケリーの1995年の小説『ボストン・ストラングラーズ』の映画化を、脚本家のシド・クワシーに依頼し、フランクリンが監督を務めると報じられた。映画はその夏に製作に入る予定で、ゲイル・アン・ハードとジェシー・ビートンがプロデューサーを務めることになっていた。^[13]

2003年、フランクリンはワーナー・ブラザース映画でスティーヴン・L・カーターの小説をスティーヴン・シフが脚色した法廷スリラー『オーシャンパークの皇帝』の監督を務める予定だった。^[14]

2007年初頭、フランクリンはライオンズゲート・フィルムズのハル・ベリーとビリー・ボブ・ソーントン主演の法廷ドラマ『Tulia』の監督に指名された。カレン・クローナーがネイト・ブレイクスリーの著書『Tulia: Race, Cocaine, and Corruption in a Small Texas Town 』に基づいてこの映画の脚本を書いた。同年8月、フランクリンがプロジェクトを離脱し、ジョン・シングルトンが監督を引き継いだ。 ^[15]映画は制作されなかった。

2007年7月23日、フランクリンが、実存的危機に陥ったジゴロを描いたマイケル・ベイズデンの小説をスクリーン・ジェムズが映画化した『メンテナンス・マン』を監督すると報じられ、同年後半に撮影が開始される予定であった。^[16]

2007年7月31日、フランクリンがニュー・ライン・シネマのスニッチを監督すると報じられた。これはガイ・イーストとナイジェル・シンクレアがプロデュースし、 PBSフロントラインのドキュメンタリーで記録された実際の出来事に触発されたスリラーである。脚本を書いたジャスティン・ヘイスは、フランクリンのプロデューサーパートナーであるジェシー・ビートンとともにこの映画のエグゼクティブプロデューサーを務めることになっていた。^[17]

2011年2月8日、ピーター・ファシネリがインディーズ犯罪ドラマ『エル・チコ・ブランコ』の脚本を書き、主演し、共同プロデューサーを務め、フランクリンが監督を務めると報じられた。タイタン・ワールドワイド・エンターテインメントがこのプロジェクトに資金を提供し、ニューメキシコ州で撮影される予定だった。^[18]

2012年5月29日、マイヤーズメディアグループとマクドナルドエンターテインメントは、フランクリンが監督し、デイヴィッド・チ​​ズホルムが脚本を書き、ブレンダン・マクドナルドがプロデュースするスリラー映画『シティ・オブ・ナイト』に共同出資すると発表した。ロサンゼルス南部を舞台にしたこの映画は、自分を破滅させるための手の込んだ心理ゲームの標的となる新人警官を追う。主要撮影日が間もなく発表される予定だったが^[19]、プロジェクトは前進しなかった。

2013年3月、フランクリンがソウルミュージックのシンガーソングライター、サム・クックの生涯を描いた伝記映画を監督すると報じられた。ABKCOレコードが独立してこのプロジェクトを制作する予定だった。^{[20] 2015年の時点で、フランクリンはまだこの映画を企画中で、}ピーター・グラルニックの伝記『ドリーム・ブギー：サム・クックの勝利』に基づいて彼自身が書いた脚本からキャストを決める過程にあった。^[21]

2015年4月、フランクリンはジョン・シングルトンに代わって、ラッパーの2パック・シャクールを描いたジェレミー・ハフトとエド・ゴンザレスの伝記映画『Tupac』の監督に就任した。伝えられるところによると、この役のキャスティングは進行中で、主要撮影は8月か9月に開始される予定である。^[22]

2016年5月、フランクリンはウィリアム・フォークナーの『塵の中の侵入者』の映画化を監督すると発表された。アワー・ハウス・プロダクションズは1948年の小説の映画化の権利を保有しており、その年のカンヌ映画祭で配給権が販売された。^[23]

2016年7月、ジョン・マルコヴィッチが、エミリー・ブレイディのベストセラー本『Humboldt: Life on America's Marijuana Frontier 』にインスピレーションを得たフランクリン監督のテレビドラマシリーズ『Humboldt 』に主演および製作総指揮として契約した。このプロジェクトはマイケル・A・ラーナーの企画で書かれ、ソニー・ピクチャーズ・テレビジョンとアノニマス・コンテンツで立ち上げられた。^[24]フランクリンのテレビでの多作なキャリアにもかかわらず、これも実現することはなかった。

2023年、フランクリンはAFIの短編『パンク』をいつか長編映画として監督したいという意向を示した。^[25]

フランクリンは「私は黒人の経験の普遍的な価値に興味がある」と述べている。^[6]

テレビや映画業界における黒人アメリカ人の現実について論じたフランクリンは、「私が出てきた頃は、まともなドラマ俳優はシドニー・ポワチエだけで、儲かるスターはリチャード・プライヤーで、他の選ばれる役はアクション役で、ジム・ブラウンが演じていました。ビリー・ディー・ウィリアムズのような優れた俳優でさえ、素晴らしい瞬間を数回演じた後、まともな役を得ることができませんでした。」と語った。^[2]

フランクリンは映画プロデューサーのジェシー・ビートンと結婚し、彼は『ワン・フォールス・ムーブ』（1992年）を制作した。^[7]

短編映画

長編映画

演技の役割

監督

演技の役割

ゲスト出演

• IMDbのカール・フランクリン