ブランフォード・マルサリス

ブランフォード・マルサリス
2011年に演奏するブランフォード・マルサリス
背景情報
生まれる	( 1960-08-26 )1960年8月26日（64歳）米国 ルイジアナ州ブローブリッジ
ジャンル	ジャズ
職業	ミュージシャン
楽器	ソプラノサックス テナーサックス アルトサックス
活動年数	1980年～現在
ラベル	コロンビア CBS マルサリスミュージック
以前は	トゥナイトショーバンド
Webサイト	ブランフォードマーサリス

ブランフォード・マルサリス（1960年8月26日生まれ）は、アメリカのサックス奏者、作曲家、バンドリーダーである。ブランフォード・マルサリス四重奏団のリーダーとしてジャズでの活動で主に知られているが、クラシックアンサンブルのソリストとしても頻繁に演奏しており、バックショット・ルフォンクというグループを率いたこともある。1992年から1995年にかけてはトゥナイト・ショー・バンドを率いた。

マルサリスは1960年8月26日、ニューオーリンズで生まれた。^[1]ジャズ歌手で代用教員のドロレス（旧姓フェルディナンド）と、ピアニストで音楽教授のエリス・ルイス・マルサリス・ジュニアの息子である。 ^{[2] [3]}兄弟のジェイソン・マルサリス、ウィントン・マルサリス、デルフェイヨ・マルサリスもジャズミュージシャンである。

マルサリスは1978年にエレノア・マクメイン中等学校を卒業した。高校時代にはザ・クリエイターズというR&Bカバーバンドで演奏していた。^{[4] [5]}

その後、マルサリスはバトンルージュにある歴史的に黒人が多く通う大学であるサザン大学​​に入学し、著名なジャズ・クラリネット奏者のアルヴィン・バティストに師事した。バティストの勧めで、マルサリスは後にボストンのバークリー音楽大学に編入した。バークリー在学中、マルサリスはドラマーのアート・ブレイキーが率いる大規模なアンサンブルでアルトサックスとテナーサックスを演奏し、ヨーロッパをツアーした。翌年にはライオネル・ハンプトンやクラーク・テリーとビッグバンドでの経験も続き、1981年末にはアルトサックス担当のマルサリスは兄のウィントンと共にブレイキーのジャズ・メッセンジャーズに参加していた。1981年のハービー・ハンコックとの日本ツアーを含む兄とのその他の演奏が、兄ウィントンの最初のクインテット結成につながり、マルサリスはソプラノサックスとテナーサックスに重点を移した。彼は1985年までウィントンと仕事を続け、この時期には自身の最初のレコーディングである『シーンズ・イン・ザ・シティ』をリリースしたほか、マイルス・デイビスやディジー・ガレスピーなど他のアーティストの客演も行った。

1985年、彼はロックバンド、ポリスのボーカル兼ベーシストであるスティングの初のソロプロジェクト、ザ・ドリーム・オブ・ザ・ブルー・タートルズに参加し、ジャズ/セッションミュージシャンのオマー・ハキム(ドラム)、ダリル・ジョーンズ(ベース)、ケニー・カークランド(キーボード)らと共演した。彼は1999年にブラン・ニュー・デイがリリースされるまで、スタジオでもライブでもスティングのレギュラーメンバーとなった。

1986年、マルサリスはピアニストのカークランド、ドラマーのジェフ・「テイン」・ワッツ、ベーシストのロバート・ハーストとともにブランフォード・マルサリス・カルテットを結成。同年、彼らは最初のアルバム『ロイヤル・ガーデン・ブルース』をリリース。このカルテットのラインナップはその後も4枚のアルバムをリリースし、最後のアルバム『I Heard You Twice the First Time』（1992年）はグラミー賞の最優秀インストゥルメンタル・ジャズ・アルバム（個人またはグループ）を受賞した。

1988年、マルサリスはスパイク・リー監督の映画『スクール・デイズ』で共演し、劇中の音楽の合間にホルンを吹く場面もいくつか担当した。彼のウィットに富んだコメントは、同作の中で多くの印象的なワンライナーを生んだ。1989年、マルサリスはリー監督の映画『ドゥ・ザ・ライト・シング』のオープニングロゴに乗せて「リフト・エヴリ・ボイス・アンド・シング」の30秒間のカバーを演奏した。

1990年から1994年にかけて、ブランフォードはグレイトフル・デッドと何度も共演し、1990年のライブアルバム『Without a Net』にも登場した。後に彼は、1990年3月29日のコンサートの完全版『 Wake Up to Find Out』にも登場した。マルサリスは、デッドヘッズの間での彼の人気を「私に起こった最も奇妙なこと」と表現した。^[4]

1992年、ジェイ・レノがジョニー・カーソンに代わって新しくスタートした『ザ・トゥナイト・ショー・ウィズ・ジェイ・レノ』で、マルサリスはトゥナイト・ショー・バンドのリーダーになった。当初マルサリスはそのオファーを断ったが、後に考え直してその役を引き受けた。彼はブランフォード・マルサリス・カルテットの他の3人のメンバーを連れて行き、彼らはトゥナイト・ショー・バンドのピアニスト、ドラマー、ベース奏者になった。

1994年、マルサリスはロックとヒップホップの要素を取り入れたジャズグループ、バックショット・ルフォンク（キャノンボール・アダレイがかつて使っていたペンネームにちなんで名付けられた）を結成した。同年、彼らは主にDJプレミアがプロデュースした最初のアルバム『バックショット・ルフォンク』をリリースした。

1994年、マルサリスはレッド・ホット・オーガニゼーションのコンピレーションCD『ストールン・モーメンツ：レッド・ホット+クール』に出演した。^{[6]このアルバムは、アフリカ系アメリカ人社会におけるエイズの流行に対する意識を高めることを目的としており、}タイム誌によってアルバム・オブ・ザ・イヤーに選ばれた。

1995年、マルサリスはザ・トゥナイト・ショーを去った。その役割に不満を抱いたためである。彼は、面白くないと思うジョークに対しても常に熱意を見せなければならないことを嫌っていた。彼の後を継いだのはギタリストのケビン・ユーバンクスであった。去った直後に行われた広く報道されたインタビューで、マルサリスは「音楽監督の仕事は、司会者の尻をなめることだと後で分かったが、私は尻をなめるような人間ではない」と語っている。また、笑ったり微笑んだりしないと、視聴者の一部が「ああ、彼は不機嫌だ。上司を憎んでいる」と認識すると不満を漏らした。インタビュアーがマルサリスはレノを憎んでいるのかと尋ねると、マルサリスは「ああ、私は彼を軽蔑していた」と答えた。後に彼は、自分はレノを憎んではいないとし、これは「馬鹿げた質問」に対する皮肉な返答だったと述べた。^[7]

1997年、ベーシストのエリック・レヴィスがハーストに代わってブランフォード・マルサリス四重奏団に加入した。カークランドは翌年に死去し、ピアニストのジョーイ・カルデラッツォが後任となった。ブランフォード・マルサリス四重奏団はその後もツアーやレコーディングを精力​​的に行っている。マルサリスは20年間コロンビアと関わり、 1997年から2001年にかけてはジャズのレコーディングのクリエイティブ・コンサルタントおよびプロデューサーを務め、サックス奏者のデイヴィッド・S・ウェアと2枚のアルバム契約を結んだ。^[8]

2002年、マルサリスは自身のレーベル、マルサリス・ミュージックを設立した。そのカタログには、マルサリス家のメンバーのアルバムに加えて、クラウディア・アクーニャ、ハリー・コニック・ジュニア、ダグ・ワンブル、ミゲル・ゼノンのアルバムが含まれている。^[9]

マルサリスは大学教育にも関わり、ミシガン州立大学(1996-2000)、サンフランシスコ州立大学(2000-2002)、ノースカロライナ中央大学(2005-現在) に任命された。2005年のハリケーン カトリーナの後、マルサリスとハリー コニック ジュニアは地元のハビタット フォー ヒューマニティと協力して、ニューオーリンズにエリス マルサリス音楽センターを中心とするミュージシャンズ ビレッジを創設した。

2008 年秋、指揮者ジル・ジャルディンの指揮の下、ブランフォード・マルサリスとフィルハーモニア・ブラジレイラのメンバーがアメリカをツアーし、ソロ・サックスとオーケストラ用に編曲されたブラジルの作曲家エイトル・ヴィラ＝ロボスの作品を演奏しました。このプロジェクトは、尊敬を集めるブラジルの作曲家の没後 50 周年を記念して行われました。

マルサリスと彼のカルテットのメンバーは、ノースカロライナ交響楽団と共演し、2009年2月にスウェーデンのBISレコードからリリースされたアルバム『アメリカン・スペクトラム』に出演した。このアルバムでは、グラント・ルウェリンの指揮のもと、マルサリスとオーケストラがマイケル・ドーハティ、ジョン・ウィリアムズ、ネッド・ローレム、クリストファー・ラウスらの幅広いアメリカ音楽を演奏している。

マルサリスは、 2010年にブロードウェイで再演されたオーガスト・ウィルソンの演劇『フェンス』の音楽を作曲した。

2010 年 7 月 14 日、マルサリスはセントラル パークのグレート ローンでニューヨーク フィルハーモニックとデビューしました。指揮者のアンドレイ ボレイコの指揮のもと、マルサリスとニューヨーク フィルハーモニックはグラズノフの「アルト サクソフォン協奏曲」とシュロフの「アルト サクソフォンとオーケストラのためのホット ソナタ」を演奏しました。ボレイコ、マルサリス、フィルハーモニックは同月後半にコロラド州ベイルで同じプログラムを再度演奏し、翌年 2 月にはニューヨーク州ニューヨークのエイブリー フィッシャー ホールでさらに 4 回演奏しました。

2011年6月、10年以上のバンド活動を経て、ブランフォード・マルサリスとジョーイ・カルデラッツォは、ブランフォードのレーベル、マルサリス・ミュージックから初のデュオアルバム『Songs of Mirth and Melancholy』をリリースした。彼らの初公演は、2011年のTDトロント・ジャズ・フェスティバルであった。

2012年、ブランフォード・マルサリスは、 2012年4月21日のレコード・ストア・デイ2012に先立ち、デラックス180グラムの高解像度ビニールでFour MFs Playin' Tunesをリリースしました。これは、2009年にバンドに加入したドラマーのジャスティン・フォークナーとのブランフォード・マルサリス・カルテットの最初のレコーディングであり、マルサリス・ミュージックからの最初のビニールリリースでした。このアルバムは、Apple iTunesの2012年ベスト・インストゥルメンタル・ジャズ・アルバム・オブ・ザ・イヤーに選ばれました。

マルサリスは2012年9月5日水曜日、シャーロットの民主党全国大会で『星条旗』を演奏した。

2019年、マルサリスはオーストラリアで自身のカルテットとレコーディングした『The Secret Between the Shadow and the Soul』をリリースした。アルバムのリリースに先立ち、マルサリスはバンドの長寿とアプローチについて次のように語っている。「一緒にいることで、冒険的で洗練された音楽を演奏でき、良い音を出すことができる。親しくないと、ミスをしないように守備的な演奏になってしまう。私は洗練された音楽を演奏するのが好きで、知らない人と一緒にこの音楽を作ることはできない」^[10]

マーサリスは妻のニコールと二人の娘とともにノースカロライナ州ダーラムに住んでいます。彼はカトリック教徒として育てられました。^[11]

マルサリスはゴルフをする。^[4]

• ブランフォード・マルサリス・カルテットは、2001年にアルバム『コンテンポラリー・ジャズ』でグラミー賞を受賞した。
• 2006年9月、ブランフォード・マルサリスはバークリー音楽大学から名誉音楽博士号を授与された。受賞式では、彼のキャリアを通しての音楽をフィーチャーしたトリビュートパフォーマンスが行われた。^[12]
• マルサリスは、オーガスト・ウィルソン作『フェンス』のブロードウェイ再演に参加したことで、2010年のドラマ・デスク・アワードの「劇中音楽優秀賞」を受賞し、また2010年のトニー賞の「劇場のために書かれた最優秀オリジナルスコア（音楽および/または歌詞）」部門にもノミネートされた。
• マルサリスは父親や兄弟とともに、2011年のNEAジャズマスターズ賞をグループで受賞した。^[13]
• 2012年5月、ノースカロライナ大学チャペルヒル校より名誉音楽博士号を授与された。^[14]
• 2012年6月、マルサリスは友人で同じくニューオーリンズ出身のハリー・コニック・ジュニアとともに、ニューオーリンズのミュージシャンズ・ビレッジでの活動が評価され、ジェファーソン公共サービス賞が毎年授与するS・ロジャー・ホーチョウ民間人による最も優れた公共サービス賞を受賞した。^[15]
• 2013年3月26日、ミネソタ州セントメアリーズ大学より名誉文学リーダーシップ博士号を授与された。
• 2023年にデューク大学より名誉文学博士号を授与された。^[16]

• ソプラノ：彼の最も有名なソプラノは、改良されたベントネックを備えた銀色のセルマーマークVIです。彼は現在ヤマハYSS-82ZRを演奏していると言われており^[17]、セルマーDマウスピースとバンドーレンV12クラリネットリード5+を使用しています^[18]。
• アルト：キャノンボール・ヴィンテージ・シリーズ（モデルAV/LG-L）^[19]、セルマー・クラシックCマウスピース、バンドーレン#5 ^[18]
• テナー：セルマー・スーパーバランスアクション、フレッド・ルベイル8マウスピース、アレクサンダー・シュペリアルサイズ3.5リード^[18]

• マルサリスは、1985年7月13日にウェンブリー・スタジアムで開催されたロンドン・ライブ・エイド・コンサートでスティングとフィル・コリンズと共演した。
• パブリック・エネミーの「 Fight the Power」（1989年）にサックス奏者として参加。
• マルサリスは、1990年12月31日にオークランド・コロシアム・アリーナでグレイトフル・デッドの前座を務めるために、X-メンと名付けたバンドを結成した。他のメンバーは、ケビン・ユーバンクス、ロバート・ハースト、ジェフ・ワッツであった。
• 待って、待って... 言わないで!番組の「私の仕事じゃない」コーナーのゲスト。このパフォーマンスで彼はサックスが最もセクシーな楽器だと主張し、その後アコーディオンを侮辱した。番組の後のエピソードで、「ウィアード・アル」ヤンコビックはアコーディオンを擁護し、その後ゲストのヨーヨー・マはサックスが実は最もセクシーだと主張した。
• スペース ゴースト コースト トゥ コーストエピソード 10「ガム、病気」(1994 年 11 月 11 日放送)でインタビューを受けました。コースト トゥ コーストのクルーは「彼はこれまでインタビューしたゲストの中で最も感じがよく、礼儀正しい人でした」と語っていますが、彼は商品化権のリリースに署名しなかったため、このエピソードはスペース ゴースト コースト トゥ コースト ボリューム 1 DVD に収録できませんでした。
• マルサリスは、シャニースの 1992 年のヒット曲「I Love Your Smile 」にフィーチャーされています。曲の後半で、彼はソロを歌い、シャニースは「Blow, Branford, Blow」と言います。
• 彼は映画『ママを電車から降ろせ』 (1987年)でレスター役を演じ、スパイク・リー監督の1988年のミュージカルドラマ映画『スクール・デイズ』ではジョーダン役を演じた。
• シットコム『フレッシュ・プリンス・オブ・ベルエア』（1994年）のエピソード「ウィルを止めろ！愛の名の下に」でヒラリーをデートに誘う修理工の役でカメオ出演し、エピソード「めぐり逢えたらベルエア」では本人役で出演。
• マルサリスへのインタビューはドキュメンタリー『Before the Music Dies』（2006年）で大きく取り上げられている。
• マルサリスはルイジアナ州ニューオーリンズで行われた『トップ・シェフ』シーズン5の最終回のゲスト審査員を務めた。
• 2009年4月28日と29日、マルサリスはニュージャージー州イーストラザフォードのIZODセンターでザ・デッド（グレイトフル・デッドの残りのメンバー）と演奏し、1990年3月29日にナッソー・コロシアムで彼らと演奏したときに始まった関係を再燃させた。 ^{[20]その時に、デッドの熱狂的ファン[誰? ]}によると、「アイズ・オブ・ザ・ワールド」の最高の演奏の一つが演奏された。
• 2010年7月21日、ノースカロライナ州シャーロットのベライゾン・ワイヤレス・アンフィシアターでデイヴ・マシューズ・バンドの客演に加わり、「Lover Lay Down」、「What Would You Say 」、「Jimi Thing」を演奏した。これはマルサリスがデイヴ・マシューズ・バンドの客演に加わった初めてのケースであったが、それ以前には2006年12月16日にノースカロライナ州アッシュビルでデイヴ・マシューズとガヴァメント・ミュールと共にボブ・ディランの「All Along the Watchtower 」のカバーを演奏していた。 ^[21]マルサリスは2012年12月12日、ノースカロライナ州ローリーのPNCアリーナで再びデイヴ・マシューズ・バンドの客演を行った。 2015年夏のツアーでは、マルサリスは3回の公演にゲストとして復帰し、2015年5月22日、ノースカロライナ州ローリー（「Lover Lay Down」、「Typical Situation」、「Jimi Thing」）、2015年6月12日、コネチカット州ハートフォード（「Death On The High Seas」、「Spaceman」、「Jimi Thing」、「Warehouse」）、2015年7月29日、フロリダ州タンパ（「Lover Lay Down」、「Typical Situation」、「Jimi Thing」）で公演を行った。^[22]
• マルサリスは、2012 年の夏に 2 つのフェスティバルでボブ・ウィアーとブルース・ホーンズビーの特別ゲストとして出演しました。彼らはまず、2012 年 7 月 19 日にオハイオ州ソーンビルで開催されたオール グッド ミュージック フェスティバルで演奏し、その後、翌日の 2012 年 7 月 20 日にコネチカット州ブリッジポートでギャザリング オブ ザ ヴァイブスに出演しました。
• マルサリスは、2013年9月21日にレッドロックスで行われたファーサーの公演に特別ゲストとして出演した。
• マルサリスは、2018年8月26日のロックン・フェスティバルで行われた2夜連続のヘッドライナー公演の2日目に、デッド・アンド・カンパニーの特別ゲストとして出演した。^[23]

• ウィントン・マルサリス、エリス・マルサリス、チコ・フリーマン、フォン・フリーマン出演の『ファーザーズ＆サンズ』 （コロンビア、1982年）
• シーンズ・イン・ザ・シティ（コロンビア、1984年）
• サクソフォンのためのロマンス（CBSマスターワークス、1986年）
• ロイヤル・ガーデン・ブルース（CBS、1986年）
• ルネッサンス（コロンビア、1987年）
• ランダムアブストラクト（CBS/ソニー、1988年）
• トリオ・ジーピー（CBS、1989）
• クレイジー・ピープル・ミュージック（ソニー、1990年）
• モ・ベター・ブルース（コロンビア、1990年）
• 美しいものはまだ生まれていない（ソニー、1991年）
• エルヴェ・セリン・セクステット/ブランドフォード・マルサリス（コロンビア、1991年）
• スニーカーズ （コロンビア、1992年）
• 初めて聴いたのは2度目 （コロンビア、1992年）
• ダビデとゴリアテ（ラビット・イヤーズ、1992年）
• ブルーミントン（コロンビア、1993）
• バックショット・ルフォンク、バックショット・ルフォンク（ソニー、1994）
• ラヴド・ワンズwith エリス・マルサリス (コロンビア、1996)
• ザ・ダーク・キーズ（ソニーミュージック、1996年）
• バックショット・ルフォンク『ミュージック・エボリューション』（ソニー、1997年）
• レクイエム（ソニー、1999年）
• コンテンポラリー・ジャズ（ソニー、2000年）
• オルフェウス室内管弦楽団との共演（ソニー・クラシカル、2001年）
• 父たちの足跡(マルサリス ミュージック、 2002年 )
• ロマーレ・ベアデン・リビールド（マルサリス・ミュージック、2003年）
• エターナル（マルサリス・ミュージック、2004年）
• ブラッグタウン(マルサリス ミュージック、2006)
• アメリカン スペクトラム(BIS、2009)
• ジョーイ・カルデラッツォとの「Songs of Mirth and Melancholy」（マルサリス・ミュージック、2011年）
• Four MFs Playin' Tunes (Marsalis Music、2012) より
• イン・マイ・ソリチュード：グレース大聖堂でのライブ（マルサリス・ミュージック、2014年）
• Upward Spiral with Kurt Elling (Marsalis Music、2016) より
• 影と魂の間の秘密（マルサリス ミュージック、2019）
• マ・レイニーのブラックボトム（ミラノ、2020年）

• ママを列車から降ろせ(1987)
• スクールデイズ（1988）
• リビング・シングルシーズン2 (1994–95)
• ミスター・アンド・ミセス・ラヴィング（1996年、作曲）
• イヴのバイユー（ハリー）（1997）
• ブランフォード・マルサリス - サウンド・イリュージョニスト(2016)

• マルサリスジャム

• ブランフォード・マルサリス– 公式サイト
• Discogsの Branford Marsalis ディスコグラフィー
• IMDbのブランフォード・マルサリス
• マルサリス・ミュージックのブランフォード・マルサリス
• ブランフォード・マルサリス、WGBHラジオ・ボストンのエリック・ジャクソンとのインタビュー
• ノースカロライナ大学のブランフォード・マルサリスが音楽博士号を授与
• ニューヨークタイムズのブラン​​フォード・マルサリス
• NAMM オーラル ヒストリー コレクションでのブランフォード マルサリス インタビュー(2015 年 3 月 21 日)